Śniadanie – Natalia Goncharova

Podobne obrazy:

1. Pustka – Natalia Goncharova Ten obraz jest wyjątkiem i jednocześnie innowacją. Po raz pierwszy w całym rosyjskim malarstwie awangardowym w twórczości Gonczarowej pojawia się abstrakcyjna struktura w postaci wielobarwnych koncentrycznych pierścieni o nieregularnym kształcie. Ta struktura, która ma biologiczną formę białkową, jest niestabilna w kształcie, kurcząca się i rozszerzająca w szerokości i głębi, podobnie jak nieznana substancja materialna, w......
2. Solne filary – Natalia Goncharova Obraz charakteryzuje się dużą architektonicznością, złożonością i wielowątkowością kompozycji, różnorodnością kątów i swobodą w konstrukcji form. Wykorzystując technikę “opowieści obrazkowej”, Goncharova bierze biblijną legendę o Lota jako podstawę kompozycji, ale ją nazywa dygresją. Punktem przyciągającym kubistyczną interpretację jest moment, w którym postać ludzka zamienia się w kryształ soli na tle rzucanego miasta. W interpretacji Gonczarowa......
3. Wybielanie lnu – Natalia Goncharova Naiwny obraz życia rosyjskich chłopów. Chłopi sami zrobili płótno. Wytwarzali len, potem go bili, przędli, a potem tkały płótna. Następnie te płótna wybielono na słońcu, rozkładając pasy materiału na trawie. Robi się ciemno, a dwie kobiety zbierają pasy bielonego lnu. Jedna kobieta niosła złożone na ramieniu płótna. Artysta pomalował jaskrawymi kolorami damskie swetry, spódnice i......
4. Hiszpanki – Natalia Goncharova Temat hiszpańskiej piękności zajmuje ważne miejsce w twórczości Gonczarowej po wizycie artysty w Hiszpanii w 1916 roku. Nie tylko porusza tematykę hiszpańską w swoich pracach dla europejskich domów mody, ale także tworzy wiele prac w różnych technikach: od art deco i późnego dekoracyjnego kubizmu do autora neoklasycyzmu. Do pracy w tym cyklu charakterystyczna dyskretna paleta......
5. Vintage – Natalia Goncharova “Vintage” nie jest zbiorem prac rolnych, ale cyklem obrazów z chrześcijańskimi symbolami. Przedstawiając Chrystusa otoczonego gałązkami winogron, artysta zwrócił się do starożytnych źródeł ikonograficznych, kiedy symbolika Chrystusa hodowcy była szczególnie powszechna, a kolekcjonerzy winogron byli traktowani jak ci, którzy są wierni Chrystusowi lub przyłączą się do wiary chrześcijańskiej. Wszystkie ruchy winiarzy – noszących winogrona, niezdarnie......
6. Round dance – Natalia Goncharova Twórcze dziedzictwo N. S. Gonczarowej reprezentują liczne obrazy, ilustracje, szkice do spektakli, dekoracje, ubrania i tkaniny dla zagranicznych domów mody. W 1913 roku to właśnie Gonczarowa dokonała prawdziwej rewolucji w świecie mody, tworząc nowy wizerunek: czarno-białe i pomarańczowo-niebieskie koszule. Przedstawiała kwiaty na jej twarzy, pokrywając je ultramaryną – ta ekstrawagancka moda była naśladowana przez arystokratów......
7. Okno macierzyste – Natalia Goncharova Ta szczera, bezduszna historia pełna jest szczerości, serdecznego ciepła. Przed nami jest tylko okno starego domu – z pękniętą od czasu drewnianą ramą, obierającą farbę. W oknie za szkłem jest zwykły rustykalny geranium. Na skraju otwartego okna siedzi pet – pstrokaty kot. Jasne gałęzie jarzębiny z rzeźbionymi liśćmi pukają do okna, wśród nich zielone liście......
8. Konie do kąpieli – Natalia Goncharova Letni krajobraz – brzeg rzeki, drzewa i daleko duże uprawne pole. Przedstawia pracę i czas wolny ludzi i zwierząt. To doprowadziło konie do kąpieli. Aby nie zmoczyć spodni, mężczyźni zdejmowali je i doprowadzali konie do wody. Jeden jeździec kupił już na plaży spacer konny. A po prawej chłopcy patrzą z rozkoszą, życząc całemu sercom przyłączyć......
9. Nude Black Woman – Natalia Goncharova Ten obraz jest dobrym przykładem prymitywizmu Gonczarowej. Oddycha super energią ruchu natury i dynamiką samego obrazu. Jednocześnie jest on zbliżony zarówno do Picassa, jak i Matisse’a. W interpretacji stóp, dłoni, a zwłaszcza w kształcie i położeniu głowy, występuje plastyczna bliskość do “Dryady” i “Przyjaźni” Picassa. Gładzenie rozmazu na twarzy wiąże się z “Tańcz z kocami”.......
10. Martwa natura z butem i lustrem – Natalia Goncharova Aby zrozumieć osobliwości twórczości Natalii Gonczarowej, należy zwrócić uwagę na dwie okoliczności: ten znakomity rosyjski artysta, spadkobierca klasycznej kulturalnej rosyjskiej tradycji, był również nazywany “awangardą amazońską”, twórcą nowego słowa we współczesnym malarstwie. W sojuszu z mężem i podobnie myślącym MF Larionovem, Natalia Goncharova zrobiła wiele dla rozwoju awangardy, wspomagana przez wspólne pragnienie innowacji. Wraz z......
11. Paw w jasnym słońcu – Natalia Gonczarowa Artysta przedstawił tego samego pawia w 10 stylach. Cała seria została stworzona pod tytułem “Możliwości artystyczne pawia”. Był jej symbolem, symbolem jej sztuki. Peacock był blisko Gonczarowej, ponieważ jest to głęboko holistyczny symbol. Na przykład w sztuce rzymskiej potrafił zaznaczyć triumf córek cesarza. Na Wschodzie paw był wyrazem duszy, która czerpała siłę z zasad jedności.......
12. Chłopskie kobiety – Natalia Gonczarowa Kolejna scena z życia zwykłych rosyjskich kobiet. Spłukują wyprane pranie w rzece. Jeden zszedł na łodygę i z popiołów z mostu sprał pościel, w której następnie wyparowano białe płótno. Kobieta dla czystości również wybija brud za pomocą wałka – to bardzo ciężka praca kobieca w tym czasie. Inna kobieta z praną bielizną wspięła się już......
13. Na śniadanie – Zinaida Serebryakova Być może najbardziej znanym obrazem wybitnego rosyjsko-francuskiego artysty Zinaidy Serebryakovej jest “At Breakfast” lub, jak to się nazywa “At Dinner”. Zamieszanie w tytule wiąże się ze zmianą nawyków i codziennej rutyny. Faktem jest, że przed rewolucją wiele rodzin miało dwa śniadania: jedno wczesne, bardzo lekkie, a potem w południe dość obfity posiłek, ale nazywane też......
14. Śniadanie z jagodami – Willem Klas Kheda W XVII wieku w Holandii wielu artystów tworzyło martwe natury, a wśród nich była specjalizacja: jedna przedstawiała kwiaty, druga – naczynia, a trzecia – instrumenty muzyczne. Willem Klas Kheda pisał ten sam rodzaj życia przez kilka dziesięcioleci, przynajmniej pochodzą one zarówno z 1631 i 1651. Przez tak długi czas pracując w jednym gatunku artyści osiągnęli......
15. Śniadanie na trawie – Edouard Manet Obraz, pierwotnie nazywany “Kąpielem”, nie trafił do Salonu Paryskiego – podobnie jak trzy tysiące innych płócien, jury nie pozwoliło, aby zostało ono odsłonięte. Ale wszystkie odrzucone prace zostały zaprezentowane publiczności na nieoficjalnej wystawie – w Salonie Wygnania, otwartej z inicjatywy Napoleona III. Publiczność z oburzeniem opowiedziała historię “Śniadanie na trawie”. Bezwstydne spojrzenie nagiej kobiety w......
16. Śniadanie w warsztacie – Edouard Manet Jedną z osobliwości twórczości Maneta jest całkowita swoboda w określaniu gatunku – wyrafinowane i surowe zasady szkoły akademickiej wydawały mu się nudne. Dlatego możemy znaleźć wiele prac mistrza, które trudno przypisać do konkretnego gatunku. Ten obraz to śniadanie w warsztacie. Głównym bohaterem filmu jest Leon Coell Leenhoff, sekretny syn artysty. Urodzona poza związkiem małżeńskim, nauczycielka......
17. Lodowe rzeźby – Natalia Gonczarowa Bardzo ekspresyjny obraz. Okazuje się, że tradycja tworzenia lodowych rzeźb powstała dawno temu. Tutaj także grupa ludzi wyrabia bloki lodu z zamarzniętej rzeki i zabiera go saniami do miejsca, w którym powstała rzeźba. Nie widzimy samych rzeźb, ale artystka przedstawia tę historię tak bardzo, że bezwiednie natychmiast je sobie wyobraża, te niewidzialne rzeźby: nawet drzewa......
18. Śniadanie – Diego Velasquez Hiszpański artysta Diego Velázquez urodził się i wychował w Sewilli. Jego pierwsze dzieła – śniadanie Hermitage należy do nich – zostały napisane w tym mieście. Sztuka hiszpańska była od dawna związana ramami religijnymi. Na przełomie XVI i XVII wieku pojawiają się obrazy, których bohaterowie nie są bohaterami pism świętych, ale zwykli ludzie. Tak zwane Bodegony......
19. Portret N. N. Goncharova – Karl Bryullov Jest to jedyny portret żony Puszkina, stworzony podczas życia poety. To prawdziwe arcydzieło rosyjskiego malarstwa akwarelowego. Artysta nie zagłębia się w postać młodej damy. Jest całkowicie pod wpływem piękna i uroku młodości. Dlatego cała uwaga widza skupia się na jej młodości, czystości prawie dziecinnej twarzy i eleganckiej toalecie. Miała tylko 18 lat. Portret pięknej Natalie......
20. Rowerzysta – Natalia Gonczarowa Na obrazie dokładnie przekazano szybką prędkość ruchu. Przejażdżka rowerzystami z przeszłości ulica flash flash znaków drogowych i połączyć w jednym. Szybki ruch kół przenoszony przez ich powtórzenie powtarzające się obok siebie. A sam człowiek, przykucnięty do steru, rozwarstwiony, podporządkowany jest ogólnej idei – prędkości. Są to główne oznaki futuryzmu – przemieszczenie konturów, powtarzanie detali i......
21. Portret M. F. Larionova – Natalia Gonczarowa Portret męża artysty powstał w technice “luchalizmu”, do której w latach 1912-1913 przemawiał N. S. Gonczarowa. Spotkali się w szkole, w której wspólnie opanowali umiejętności artysty. To spotkanie stało się punktem zwrotnym zarówno dla artysty, jak i dla jej pracy. Larionov stał się dla Gonczarowej nie tylko mentorem, ale także istotnym towarzyszem. Razem brali udział......
22. Śniadanie arystokraty – Pavel Fedotov Wielki mistrz, którego pędzel i wzrok skupił się na takich rzeczach, które ukazują różnorodność kolorów życia, dostrzegł momenty, których spisek stanowił podstawę jego wesołych i wielobocznych płócien. Co P. i Fedotow przedstawili na płótnie “Śniadanie arystokraty”? Dlaczego ta praca malarza jest dla mnie tak interesująca? Do tej pory przedstawiałem śniadanie arystokraty jako wspaniały akt kilku......
23. Natalya Pushkina, ur. Goncharova – Karl Bryullov Żona poety. Przyjaciele i krewni Puszkina podziwiali młodą Natalię Nikołajewną. Znaleźli ją w “niezwykle uroczej, pięknej, pełnej wdzięku i inteligentnej”. Poeta wyrażał swoje uczucia do żony głównie w listach. We wrześniu 1833 r. Z Niżnego Nowogrodu i Orenburga napisał do niej: “… Wciąż kocham Natashę Goncharov, którą całymi godzinami całuję za darmo… Addio mia bella,......
24. Wazon z kwiatami – Natalya Goncharova To martwe życie wypada z serii prymitywistycznych płótn Gonczarowej. Niesamowicie luksusowy bukiet gałęzi bujnych, kwitnących drzew wypełnia całą przestrzeń obrazu. Rozkoszna gama białych i różowych kolorów tworzy radosne uczucie wiosny, wydaje się, że obraz pachnie słodko i pachnie wiosną....
25. Żółty i zielony las – Natalia Gonczarowa Jedna z serii “promienistych krajobrazów”. Wszystko na tym obrazie jest rozmyte migawkami przecinających się promieni, za nimi zarysy drzew są ledwo odgadnięte. W środku kompozycji – 2 górne, głuche, niebieskie i brązowe odcienie. Intensywna żółta plama w koronie drzewa, z którego wychodzą promienie, gęsta zieleń i granatowe odcienie osiągają absolutną głębię koloru. Wysokie korony drzew......
26. Śniadanie – Francois Boucher Już w 1749 roku obraz został przedstawiony w katalogu Gersena, jako dzieło o galanteryjnej fabule. W 1759 r. Ponownie pojawia się na rynku – w katalogu Prousto. Następnie, po zmianie kilku właścicieli, trafia do kolekcji dr. Achillesa Malko, który przenosi ją do Luwru. Możliwe, że w nim Bush próbował przedstawić idealny obraz swojej rodziny, przedstawiający......
27. Śniadanie – Claude Monet Praca “Śniadanie” – obraz wczesnej twórczości Oscara Claude’a Moneta. Pomimo stosunkowo młodego wieku, w którym impresjonista Monet namalował płótno, jego “Śniadanie” okazało się bardzo solidne, prawdziwe i rodzinne jak ciepłe. Ogólnie rzecz biorąc, płótno jest prawie fotograficzne, z wyjątkiem niektórych błędów w obrazie dziecka, wokół których obraca się poranny posiłek. W narracji zwykłej sceny dla......
28. Autoportret z żółtymi liliami – Natalia Gonczarowa Dzieło to jest przede wszystkim autoportretem artysty: autorka przedstawiła się na tle ścian pracowni, na których wisiały obrazy. Energetyczne malarstwo ekspresyjne tworzy obraz spokojnej, pewnej siebie, silnej kobiety. Kolorowym akcentem obrazu są jasne ciepłe kolory pomarańczowo-żółtych lilii na tle chłodnych biało-niebieskich odcieni bluzki. Krzesło przedstawione w tle można postrzegać jako odniesienie do słynnych “portretów” krzeseł......
29. Lew – Natalia Gonczarowa I ten obraz przypomina rysunek dzieci. Ale wizerunek lwa, najprawdopodobniej lwiątka, jest bardzo żywy i wyrazisty. Napisane w tym samym miejscowym czystym beżowo-brązowym kolorze, części ciała są podkreślone jasnożółtymi pociągnięciami....
30. Dziewica i dziecko – Natalia Gonczarowa Obraz powstał w duchu rosyjskiej ikonografii. Artystka wykorzystywała tradycyjne schematy i techniki, a jednocześnie nie była związana żadną strukturą. Dziewica jest przedstawiona w żółtych szatach z brązowymi fałdami. Na lewej dłoni siedzi dziecko, które trzyma z prawą. W przeciwieństwie do tradycji ortodoksyjnych, dziecko nie patrzy na nią ani na widza. Proste niebieskie tło wypełnione jest......
31. Śniadanie Rowers – Pierre Auguste Renoir Obraz ten można słusznie nazwać portretem grupowym. W przeciwieństwie do “Ball in Moulin de la Galette”, skala figur jest tu powiększona, wszystkie są portretowe i rozpoznawalne i stanowią główną treść obrazu. Krajobraz, który otacza taras, na którym gromadzą się przyjaciele, zieleń wokół, siano widziane przez nią z biegającymi żaglówkami i łodziami tworzą atmosferę obrazu, jego......
32. Tańce chłopskie – Natalia Gonczarowa Grupa chłopów wykonująca taniec ludowy, ustawiona w szeregu. Ze spokojnymi twarzami kopali stopy w tańcu. Obraz przypomina rysunek dziecka, ale postacie chłopów są pełne ruchu, a twarze są bardzo wyraziste. Ubrania są pisane lokalnymi plamami bez cieni, a przerwy i fałdy są podkreślone lekkimi pociągnięciami....
33. Moskwa Zima – Natalia Gonczarowa Róg starej Moskwy. Śnieżna, mroźna zima. Dachy domów, kępy drzew – wszystko jest pogrzebane w śniegu. Na ulicy koń zaprzężony w lekkie sanie, pani w saniach i woźnica na ulicy. Rzadcy przechodnie śpieszą do domu. Robi się ciemno. Na biały śnieg spadnie niebieski wieczór cienie. Różowe zachody słońca zapowiadały mrozy. Obraz tworzy radosny, pogodny nastrój....
34. Anioły, rzucanie kamieniami w miasto – Natalia Gonczarowa Jeden z 9 wyrazistych obrazów z powszechnego cyklu “Żniwa”. Na tym obrazie Gonczarowa buduje swój religijny obraz świata. Szczyt tego świata jest niebiańskim światem Boga. Wszystko na ziemi odbywa się pod jego auspicjami, a anioły wojowników interweniują bezpośrednio w życie doczesne, konfrontując się z technicznym i urbanistycznym, a jednocześnie strzegąc gruntów ornych i ogrodów. Tak......
35. Śniadanie na trawie – Claude Monet W 1865 roku słynny francuski artysta Claude Monet stworzył jedno z jego najsłynniejszych dzieł, Śniadanie na trawie. Jest jednym z założycieli impresjonizmu, ponieważ to jego malarstwo zainicjowało ten kierunek artystyczny, a także wniósł wielki wkład w rozwój malarstwa w Europie. Obraz tego obrazu przez artystę zainspirowany został obrazem o tej samej nazwie autorstwa Edwarda Maneta,......
36. Ludovico Gonzaga, jego rodzina i podwórko – Andrea Mantegna Freski z Camera degli Spozi, sypialnia Ludovico III Gonzagi, są znanym przykładem światowego malarstwa włoskiego renesansu. W wyrazistych scenach z wyrazistą perspektywą i pokazem naturalnych motywów Mantegna reprezentuje dużą, pełną wspaniałości okolicę margrabia – rodziny i najbliższych tematów....
37. Natalia Morkova – Wasilij Tropinin Portret Natalii Morkowej jest jednym z najbardziej inspirujących dzieł artysty. Twarz młodej hrabiny o nieregularnych rysach, nieodłącznie spleciona w niezwykły urok, duchowość modelu przekazywana jest przez całą strukturę dzieła. Powierzchnia płótna utrzymuje drżące ruchy pędzla. To studium, arcydzieło Tropinina, wyróżnia się w swojej pracy. Ma niesamowitą malowniczą świeżość i demonstruje duchową i artystyczną dojrzałość mistrza....
38. Spartańskie dziewczyny są prowokowane przez chłopców – Edgara Degasa Po powrocie do Paryża w 1859 roku Degas przechodzi do tematów historycznych, a jedną z prac w tej serii jest obraz “Młode Spartanie, powodujący rywalizację Spartan”. Pomimo ścisłego przestrzegania instalacji sztuki akademickiej artysta dokonał spostrzeżeń ze współczesnego życia w fabułę. Tak więc twarze chłopców i dziewcząt na płótnie, z dala od wizerunków starożytnych postaci, są......
39. Dziewczyna w łóżku bawi się z psem – Jean Honore Fragonard Malarstwo francuskiego malarza Jean Honore Fragonard “Dziewczyna w łóżku, bawiąc się z psem”. Wielkość obrazu to 89 x 70 cm, olej na płótnie. W latach 1771-1772 próba stworzenia przez artystę serii czterech dekoracyjnych paneli o nazwie “Miłość pasterzy” dla faworyta francuskiego króla Ludwika XV Madame Marie-Jeanne DuBarry kończy się całkowitym fiaskiem. Idylliczne galanteryjne sceny nie......
40. Triumph of the Goddess Venus – Francois Boucher Obraz mitologicznych motywów francuskiego artysty Francois Boucher “Triumph of the Goddess Venus”. Wielkość obrazu to 103 x 87 cm, olej na płótnie. Obraz został przeniesiony do Ermitażu z kolekcji obrazów Muzeum Pałacu Księcia Jusupowa. Cloth Boucher “The Triumph of the Goddess Venus” jest bliźniaczą dla malarki “Wnukowej Bogini Wenus”....