Śmierć Camilli, siostry Horacego – Theodore Bruni

Podobne obrazy:

1. Brązowy Wąż – Fedor Bruni Sercem obrazu „The Brazen Serpent” jest starotestamentowa fabuła – jeden z epizodów 40-letniej podróży ludu Izraela. Po tym, jak Żydzi wątpili w zdolność Mojżesza do wyprowadzenia ich z pustyni, Bóg zesłał na nich deszcz jadowitych węży. Z ukąszeń zginęło wielu synów Izraela, a potem Pan rozkazał Mojżeszowi, aby postawił na sztandarze brązowego węża. Wszyscy, którzy......
2. Dwie siostry – Theodore Chasserio Theodore Chasserio jest jednym z tych artystów, których talent został zauważony wcześniej i dostał szansę na genialny rozwój. W wieku 11 lat przyszły artysta wkroczył do warsztatu Ingresa, który był zdumiony talentem młodego mężczyzny, a w wieku 17 lat Theodore wyreżyserował już sześć swoich prac w paryskim Salonie. W latach 40. XIX wieku Chasserio podróżował,......
3. Portret Z. A. Volkonskaya – Fedor Bruni W portretie – księżniczka Zinaida Volkonskaya, z domu księżniczka Beloselskaya-Belozerskaya, żona jagermeister księcia N. G. Volkonsky. Fiodor Bruni przedstawił księżniczkę w kostiumie Tancred z opery Rossini „Tancred”. Portret napisany we Włoszech jest romantyczny. Ubrana w rycerską zbroję, otoczona ponurym krajobrazem, młoda kobieta pełna jest szczególnej, niemal mistycznej duchowości, którą w czasach romantyzmu uważano za należącą......
4. Portret siostry Shishmaryov – Karl Bryullov Zaczynając od napisania nowego płótna, Bryulłow zawsze uważał swoją pracę nie za wykonanie oficjalnego zamówienia, ale za portretowanie znajomych i miłych ludzi. Reprezentatywność dużego płótna rozpłynęła się w atmosferze serdecznego ciepła i lirycznej miękkości. Aleksandra Afanasja i jej siostra Olga z wczesnego dzieciństwa byli przywiązani do sztuki. W domu ich ojca A. F. Shishmarevy, miłośnika......
5. Kobieta w zielonej sukni – Claude Monet Sława Moneta przyniosła portret Camilla Donsier, napisany w 1866 roku. Camilla 28 czerwca 1870 stała się żoną artysty. Mieli dwóch synów: Jean i Michel. Camilla Donsieu – pierwsza żona artysty Claude’a Moneta. Był wzór jego kilku płócien, w tym takich jak „Kobiety w ogrodzie”, gdzie Camilla pozowała do wszystkich postaci kobiecych na płótnie i „Pani......
6. Śmierć Kleopatry – Guido Reni Obraz mistrza bolońskiej akademii malarstwa Guido Reni „Śmierć Kleopatry”. Wielkość obrazu to 124 x 94 cm, olej na płótnie. Kleopatra, ostatnia królowa Egiptu w wieku 51 lat, z dynastii Ptolemeusza. Sprytna i inteligentna, Kleopatra była kochanką Juliusza Cezara, po 41 latach – Mark Antony. Po klęsce w wojnie z Rzymem i wejściu do Egiptu armii......
7. Śmierć apostoła Pawła – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Śmierć apostoła Pawła”. Rozmiar malowania 60 x 92 cm, olej na płótnie. Obraz powstał we współpracy ze swoim siostrzeńcem, mistrzem malarstwa pejzażowego, Marco Ricci. Życie apostoła Pawła jest opowieścią o nieustannych podróżach misjonarskich, które niestrudzenie przemierzał cały świat z głębi Azji do stolicy świata – Rzymu, a nawet, zgodnie z......
8. Modlitwa o puchar – Fedor Bruni Obraz został namalowany w Rzymie w latach 1834-1836 dla kościoła w majątku senatora G. N. Rachmanowa we wsi Bobrik, powiat sumski, obwód kurski. To dzieło artysty było niezwykle popularne wśród współczesnych. Powtórzono go w 1836 roku na ołtarzu kościoła IAH, aw 1846 roku na rozkaz Mikołaja I dla spadkobiercy, był wielokrotnie kopiowany przez innych autorów,......
9. Dwie siostry – Konstantin Makovsky Wyjątkowy mistrz realisty w codziennym gatunku – Władimir Makowski, często w pełnych akcji domowych scenach, w których biorą udział „małe”, czyli zwykli ludzie. Niezwykle ostry w oczy, artysta mógł na pierwszy rzut oka dostrzec i zobrazować w ogóle nie zauważalne rzeczy, ujawnić bohaterów, ujawnić konflikt. Nazwa obrazu i jego przebłysk już dają widzowi silne poczucie......
10. Na tarasie (dwie siostry) – Pierre-Auguste Renoir Renoir wyróżniał się stałością swoich ulubionych miejsc i krajobrazów. Jednym z takich miejsc była rodzinna restauracja House Fournesa, w której malarz lubił odwiedzać. Napisano tu kilka portretów: Śniadanie z Rowerów i Dwie siostry. Zdjęcie ma podwójną nazwę – „Dwie siostry” i „Na tarasie”, a także w uczciwy sposób, warto zauważyć, że te nazwy powinny stać......
11. Camilla (kobieta w zielonej sukni) – Claude Monet 1866, młody Claude Monet zwraca swoją ukochaną, Camilla Donsier, i nazywa pracę „Camilla lub portret pani w zielonej sukience”. Krytycy sztuki twierdzą, że praca została wykonana za kilka dni. Pożądane były entuzjastyczne reakcje i ozdobne porównania z dziełami słynnych mistrzów. Najważniejsze jest to, że chwila chwilowa zostaje uchwycona tak skutecznie, że można ją argumentować: chociaż......
12. Raft Medusa – Theodore Gericault W lipcu 1816 r. Fregata floty królewskiej „Meduza” rozbija się na zachodnim wybrzeżu Afryki. Młody i niewystarczająco doświadczony kapitan pozostawia sto czterdziestu dziewięciu ludzi na tratwie, która dryfuje po morzu przez trzynaście dni. Sto trzydzieści cztery osoby umierają z zimna, głodu i pragnienia. Ludzka tragedia przedstawiona przez Géricaulta całkowicie go pojmuje; stara się stworzyć jej......
13. Śmierć Eurydyka. D – Titian Vecellio „Death of Eurydice” wchodzi w skład grupy małych mitologicznych kompozycji w formacie poziomym, najwyraźniej przeznaczonych do dekoracji skrzyń ślubnych – Kassone. Kompozycje te, wykonane przez różnych artystów, charakteryzują się znaną stylistyczną jednością: najważniejsze jest idylliczny lub fantastyczny krajobraz, podczas gdy postacie ludzkie mają bardziej charakter sztabowy. Bliskość tej grupy do warsztatu Giorgione, którego nazwa jest......
14. Prażenie gipsu – Theodore Géricault Na pierwszy rzut oka obraz „Gipsowy piec do palenia” pozbawiony jest atrakcyjności. Co więcej, uderza rówieśników Gericaulta w „szczerą banalność” reprezentowanej sceny. Nic tu nie przyciąga spojrzenia widza: ani rzadkie konie, ani zepsuta droga, ani wiejski piec, pokryty chmurą białego pyłu. Co więcej, pochodzenie tej białej plamy nie jest do końca jasne i wcale nie......
15. Szkic do obrazu Śmierć Sardanapala – Eugene Delacroix Pomimo wszystkich rewolucyjnych manier, metody pracy Delacroix pozostały dość tradycyjne. Już podczas studiów w Szkole Sztuk Pięknych docenił znaczenie studiów przygotowawczych, które obejmowały tworzenie szkiców figur. Delacroix wykonał te szkice w swojej pracowni, zapraszając profesjonalnych opiekunów jako modelki. Przykładem tego jest jego szkic do obrazu Śmierć Sardanapala. Najczęściej Delacroix robił to, aby znaleźć najkorzystniejszą pozę......
16. Trzy siostry Montgomery w postaci łask, ozdobione kwiatami posąg Hymen – Joshua Reynolds To zdjęcie jest największym w formacie i najbardziej ambitnym portretem grupowym Reynoldsa. Przedstawione tutaj, jak sama nazwa wskazuje, trzy siostry Montgomery, córka Sir William Montgomery – Barbara, Elizabeth i Anna. Obraz ten został rozkazany Reynoldsowi przez Luke Gardiner, posła do Parlamentu i narzeczonego Elżbietę, najstarszą z sióstr. Gardiner poprosił artystkę, by przedstawiła dziewczęta w pełni......
17. Dwie siostry (data) – Pablo Picasso Historia tej historii jest prosta i prozaiczna. Autorka „zerknęła” na nią w jednym ze szpitali, w których traktowano prostytutki. Warto przyjrzeć się liczbom, aby zrozumieć cały punkt tego spotkania: można zobaczyć dziecko w rękach młodej kobiety. Rozwalona matka przekazuje swoje niespodziewane dziecko pod opiekę klasztoru. W oczach artysty ta scena nabiera głębokiego, biblijnego znaczenia i......
18. Rynek Normandzki – Theodore Rousseau „Rynek w Normandii”, sądząc po stylu malarskim i motywie krajobrazowym, został napisany przez Rousseau we wczesnych latach trzydziestych XIX wieku, kiedy podróżował po północnej Francji. Już w tym czasie młody artysta, z własnym przekonaniem, został zdefiniowany jako malarz prostego, zwyczajnego krajobrazu, jako zwolennik ostrożnej pracy z życia, a nie piszący w warsztacie racjonalnie zaaranżowanych „historycznych”......
19. Siostry – Bertha Morisot Niezwykle błyskotliwa artystka Bertha Morisot, dzięki swemu bezdyskusyjnemu talentowi, była w stanie zdobyć szacunek i uznanie w czysto męskim środowisku impresjonistów. Jej obrazy noszą piętno wyjątkowego indywidualnego stylu – Morizo ​​nie interesowały hałaśliwe ulice, szybko poruszające się tłumy czy akty – czysto jak kobieta, starała się odtworzyć kameralną atmosferę, rodzinny duszpasterski, przypominający sielankę i inne......
20. Hortensia (Dwie siostry) – Bertha Morisot Pod koniec życia Bert Morisot próbuje połączyć ze sobą dwie główne predylekcje: malowanie i miłość do córki. Matka i córka często chodzą po jeziorze w Bois de Boulogne pod Paryżem i starają się pamiętać o różnych zjawiskach i stanach natury, stuleciach czy majestatycznych łabędziach. Dwie bohaterki „Hortense” to kuzyni Julie Jeanne i Paul Gobillar, których......
21. Śmierć Maryi – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz „Śmierć Maryi” – jedno z ostatnich dzieł artysty. Podobno pod wpływem malarstwa kościelnego w Rzymie Caravaggio odwołuje się do złożonej, wielowymiarowej kompozycji. Obraz z okrutną prostolinijnością stał się dosłowną reprodukcją życia. Jest to prawdopodobnie jedna z najbardziej tragicznych prac w kolekcji Luwru. Cielesna rzeczywistość śmierci, podkreślona ostrym światłem płynącym z głębi obrazu, wstrząsnęła wszystkimi.......
22. Śmierć świętego Sebastiana – Joachim Eyteval Obraz „Śmierć świętego Sebastiana” został namalowany przez malarza Joachima Eitevala na podstawie prawdziwej chrześcijańskiej historii. Wielkość obrazu to 170 x 125 cm, olej na płótnie. Sebastian, święty, chrześcijański męczennik. Jest wspomniany w rzymskim chronografie z 354 lat i w męczennictwie Hieronima. Według tradycji chrześcijańskiej pochodził z Galii, był dowódcą pretorianów w Rzymie pod panowaniem cesarza......
23. Śmierć Katarzyny Aleksandryjskiej – Guido Reni Malarstwo włoskiego artysty, mistrza bolońskiego akademizmu Guido Reni „Śmierć Katarzyny Aleksandryjskiej”. Wielkość obrazu to 277 x 195 cm, olej na płótnie. Catherine jest chrześcijańskim męczennikiem, świętym, pochodzącym z Aleksandrii. Męczeństwo Katarzyny z Aleksandrii należy do czasów cesarza Maksymina, który swoimi dekretami okrutnie masakrował chrześcijan. Maximin, cesarz rzymski od 235. Syn chłopa, awansowany na wysokie stopnie......
24. Terpidarium – Theodore Chasserio Tepidarium, Tepidarium – ciepłe, suche pomieszczenie w klasycznych rzymskich terminach, przeznaczone do rozgrzania ciała. Tepidarium podgrzano do 40-45 ° C z hipokampu. Ciekawy przykład tepidarium odkryto w miejscu wykopalisk w Pompejach; był on przykryty półkolistym cylindrycznym sklepieniem, ozdobionym płaskorzeźbą na tynku, wokół pomieszczenia są rzędy kwadratowych otworów lub nisz rozdzielonych telamonami. Tepidarium było dużą salą......
25. Portret siostry Anny i Jekateriny Wasilczikowa w fantazyjnych strojach – Piotr Sokołow Akwarela była eksponowana na słynnej wystawie rosyjskich portretów Dagylewa w 1905 roku w pałacu Taurydów, dokładnie jako portret sióstr Anny i Ekateriny Wasilczikowa. Późniejsze badania potwierdziły wierność tej atrybucji, chociaż w wielu źródłach jest ona wymieniona jako „Wielka księżna Olga Nikołajewna i Aleksandra Nikołajewna…”...
26. Śmierć Maryi – Hugo Gus Śmierć Maryi jest jednym z pięciu lub sześciu zachowanych arcydzieł Hugo van der Goesa. Nawet jeśli weźmiemy pod uwagę mniejsze niepochowane ołtarze, o których wiemy, że są to kopie lub dokumenty, to dziedzictwo twórcze mistrza to około tuzin dzieł. Można to wytłumaczyć przedwczesną śmiercią artysty związanego z jego zaburzeniem psychicznym. Mnich z czerwonego klasztoru w......
27. Portret Theodore’a Dure – Edouarda Maneta „… Dołączyło się do nich wielu wcześniej niezdecydowanych, na przykład Theodore Dure, który przyznaje, że był niesprawiedliwy dla malarza w swojej broszurze opublikowanej w zeszłym roku. Nieoczekiwanie Manet sugeruje Duremu malowanie jego portretu – dla Dure’a jest to dobry przykład, aby lepiej zrozumieć, jak artysta działa. Przedstawiając przyjaciela do pełnej wysokości – szary garnitur wyróżnia......
28. Śmierć Adonisa – Sebastiano del Piombo Będąc uczniem Giovanniego Belliniego i będąc pod wpływem Giorgione, Sebastiano del Piombo wziął od nich miękkość form i liryczny nastrój, wprowadzając je do swoich obrazów. Ale podczas pracy w Rzymie był pod wpływem sztuki Rafaela z jego absolutną harmonią i Michała Anioła, który nadał swoim bohaterom bezprecedensową moc. W prezentowanym płótnie artystka zwróciła się w......
29. Śmierć Inessy de Castro – Karl Brullov Przed nami dramat z życia kastylijskiego króla Alfonsa IV-Portugalczyka. Pani dworska żony syna króla Don Pedra Inessy została urzeczona pięknem niemowlęcia, który po śmierci żony potajemnie poślubił ją, ponieważ jej ojciec miał inną kandydaturę jako syn żony. Doradcy króla poznali sekret syna i przekazali go Alfonsowi. Don Pedro odmówił poślubienia aspiranta ojca. Następnie, decyzją Rady......
30. Portret szaleńca – Theodore Gericault Przez wieki temat upośledzenia umysłowego przyciągał wielu artystów. Płótno, przedstawiające zwariowaną kobietę, napisał Theodore Gericault w 1822 roku. Kierując się przeczuciem jego nieuchronnego zgonu, Gericault uosabia swoje doświadczenia na tym płótnie. Ciężka choroba psychiczna lub utrata rozumu dla osoby jest jak śmierć, w sensie duchowym. Obraz przedstawia kobietę, która od dawna pojęła to dziedzictwo. Jej......
31. Derby w Epsom – Theodore Gericault W 1820 r. Wyjechał do Anglii, gdzie spędził dwa lata. Tam poznał Johna Constable’a, który z entuzjazmem obudził nowe siły w Gericault, skłaniając go do podjęcia, pomimo depresji, która go opanowała, do drugiego wielkiego dzieła, „Jumps in Epsom”. Cztery konie wirują wokół pola, ich przednie i tylne nogi rozciągają się równolegle do ziemi. Wrażenie niezwykłej......
32. Pięć koni skręconych zadem w stajni – Theodore Gericault Aby namalować to zdjęcie, Géricault otrzymał specjalne pozwolenie na pracę w królewskich stajniach w Wersalu. Artysta spędza w stajniach od sześciu do ośmiu godzin, obserwując zachowania zwierząt. Szczególną uwagę przywiązuje do pracy nad poszczególnymi fragmentami figur końskich, przedstawiając je z maksymalną precyzją. Przez kilka kolejnych dni artysta zajmował się samodzielnym rysowaniem grzywy i ogonów, starannie......
33. Śmierć Marata – Jacques-Louis David Obraz Davida „The Death of Marat” przedstawia wydarzenie, które głęboko wstrząsnęło opinią publiczną we Francji w 1793 roku. 13 lipca rewolucjonista Jean-Paul Marat został zabity we własnym domu przez Charlotte Corday, młodego arystokratycznego zwolennika Girudan. Odnosząc się do potrzeby przekazania tajnych informacji Maratowi, kobieta nalegała, aby wziął to osobiście. Przyjęty do pokoju, w którym Marat......
34. Śmierć Sokratesa – Jacques Louis David Śmierć Sokratesa – płótno stworzone przez francuskiego mistrza – Jacquesa-Louisa Davida. Podobnie jak inne dzieła malarza, stworzone w tamtej dekadzie, fabuła obrazu opiera się na klasycznej opowieści, w tym przypadku o śmierci Sokratesa, którą Platon powiedział w dialogu Fedon. W nim filozof został skazany na pozbawienie życia za pomocą trucizny cykuty, z powodu potępienia rzekomo......
35. Ester toaletowy – Theodore Chasserio Esther jest główną postacią książki o tej samej nazwie Tanach i wydarzeniami związanymi z świętem Purim. Jedna ze sławnych kobiet biblijnych. Obraz Estery przez wiele wieków inspirował ministrów sztuki. Artyści włoskiego renesansu Botticelli, Mantegna i Tintoretto zastanawiali się nad ich płótnami, które dotyczą wydarzeń związanych z jej życiem. Napisała Rubensa i Rembrandta, Haendel poświęcił jej......
36. Śmierć komisarza – Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin Obraz „Śmierć komisarza” ma kluczowe znaczenie dla radzieckiego okresu Pietrowa-Vodkina. Jego stworzenie poprzedziło tak znaczące dzieło artysty, jak „Po bitwie”. Jeden z głównych tematów Pietrowa-Vodkina, temat życia, ofiary i śmierci został tu po raz pierwszy rozwiązany w obrazach bohaterów rewolucji. Najgłębszy wcielenie tego tematu znajduje się w pracy „Śmierć komisarza”. Fabuła opiera się na jednym......
37. Biała głowa konia – Theodore Gericault „Głowa białego konia”, przechowywana w Luwrze, wygląda bardzo naturalnie, co mówi o plastycznej umiejętności artysty. Motyw ten występuje również dość rzadko na płótnach z początku XIX wieku. Oszałamiająco przekonujący obraz kościstej głowy z opuchniętymi nozdrzami i smutnymi, całkowicie ludzkimi oczami wywiera tak silne wrażenie na widzach, że niektórzy krytycy sarkastycznie nazywają to dzieło autoportretem samego......
38. Marie de Medici w bitwie pod Pont de Seu – Theodore Gericault Królowa Francji od 1600 r., Regentka dla nieletniego Ludwika XIII. Nie wiedząc, jak zarządzać krajem, rządził nim włoski przywódca Konczino Konczini. Kiedy król, po długich rządach Konchini, kazał go zabić i odizolować matkę pod nadzorem w Blois, uciekła stamtąd i zorganizowała bunt przeciwko jej synowi. Artysta przedstawiał Marię Medycą w bitwie, na gorącym koniu, podekscytowany,......
39. Sir Theodore Terket de Maern – Peter Rubens Rubens wykonał ten szkic czarną kredą z rozmyciem. Następnie, niemal nieodwracalnie napisał głowę w oleju. Sir Theodore Terket de Maern urodził się niedaleko Genewy i został królewskim doktorem angielskiego króla Jerzego I i Karola I. Mieszkał w Anglii od 1611 roku do końca życia. Tam poznałem Rubensa podczas pobytu artysty w Anglii w latach 1629-30.......
40. Portret Theodore’a Dure’a – Jamesa Whistlera Theodore Dure to osobowość pod wieloma względami godna uwagi. Był jednym z nielicznych krytyków sztuki, którzy od samego początku rozumieli i doceniali pracę impresjonistów. Utrzymywał przyjazne stosunki z Whistlerem, a nawet został jego biografem. Nawiasem mówiąc, portret Theodore’a Dure’a został napisany nie tylko przez Whistlera, ale także przez Edouarda Maneta....