Ślub Cherezów – Nikolay Feshin

Podobne obrazy:

1. Portret ojca – Nikolay Feshin Artysta zawsze miał głęboki szacunek dla swojego ojca. Iwan Feshin jest przedstawiony na ramieniu ogromnego fotela, na owczej skórze, która wydaje się mało zmotywowana. Ale podobnie jak w ceremonialnych portretach, naszywki, fraki i regalia oznaczały status społeczny modelu, więc tutaj płaszcz z owczej skóry jest niezbędny do stworzenia wizerunku rosyjskiego rzemieślnika. Feshin podkreśla sztywną siłę......
2. Portret N. M. Sapozhnikovej – Nikolay Feshin Sapozhnikova odegrał ważną rolę w kazańskim okresie życia Feshina, będąc nie tylko jego uczniem, mecenasem sztuki, ale także przyjacielem. Nauczyciele i uczniowie Kazańskiej Szkoły Artystycznej zebrali się w doskonałych warsztatach Nadieżdy Michajłownej. Tutaj Feshin namalował dużą liczbę portretów, w tym sklepikarza. Artysta nie wygładza, ale nie podkreśla nieco szorstkich cech Sapozhnikovej. Piękno dla Feshina jest......
3. Kapustnica – Nikolay Feshin „Kapustnica” – ostatnia praca Nikolaja Feshina po napisaniu, który w 1909 roku oficjalnie otrzymał tytuł artysty. Fabuła płótna była codzienną sceną z życia chłopów – doroczną soleniem kapusty na zimę podczas egzaltacji. Obraz poprzedziły długie prace przygotowawcze w wiosce Puszkarka koło Arzam, gdzie artysta badał typy wsi. Świeża kapusta. Leży w dużej kupie na środku......
4. Portret Vary Adoratskaya – Nikolay Feshin Czyste, wypełnione światłem i powietrzem. Duży stół przykryty białym obrusem pokryty jest zabawkami dla dzieci, słodyczami i owocami. A na stole, wśród przedmiotów rozproszonych w artystycznym nieładzie, siedzi dziewięcioletnia dziewczynka. W śnieżnobiałej sukience z cambric, z zielono-niebieską kokardą, dwoma warkoczami o złocistych włosach, ona sama wygląda jak odrodzona zabawka – to tylko nadaje jej poważny......
5. Portret T. A. Popova – Nikolay Feshin Portret Tamary Popowej, uczennicy Feshina w Kazańskiej Szkole Artystycznej, jest jednym z wizerunków kobiet z 1917 roku, w którym wyraźnie rozwijają się tendencje do wyrafinowania i manieryzmu – Mademoiselle Germond, Pani z papierosem, portret Maszy Bystrova, Młoda kobieta, portret Litwin. Bohaterki portretów przypominają jaskrawe egzotyczne ptaki, a kolory tych dzieł migoczą jak cenne kamienie. Ułamkowe......
6. Ślub w Kanie – Paolo Veronese „Wesele w Kanie”, znane również jako „Święto w Kanie” – dzieło Paolo Veronese, przedstawiające biblijną historię uczty weselnej opisanej w Ewangelii Jana, w której Jezus zamienił wodę w wino. Wielkoformatowe płótno wykonane w stylu manieryzmuWysoki renesans i jest najszerszym płótnem w Luwrze. Praca ma wpływ stylistyczny i harmonię takich artystów jak Leonardo, Raphael i Michelangelo.......
7. Ślub Fryderyka Barbarossy i Beatrycze z Burgundii – Giovanni Battista Tiepolo W 1750 r. Tiepolo otrzymał zaproszenie do dekoracji sali tronowej rezydencji władcy Frankonii, arcybiskupa Greifenklau, z freskami. Pomaluj rezydencję artysty pomógł jego synom – dwadzieścia cztery Domenico i czternaście Lorenzo. Ozdobny program sali tronowej obejmuje centralny fresk sufitu, który przedstawia alegoryczną postać „Geniuszu Imperium”, do której Apollo przynosi oblubienicę burgundzką, oraz dwie historyczne sceny po......
8. Ślub chłopski – Peter Bruegel „Wesele chłopskie”. Ten obraz Pietera Bruegla został przejęty przez księcia Ernsta w 1594 roku w Brukseli, a później pojawił się w Pradze w słynnej kolekcji Rudolfa II. Widz jest zaproszony przez Bruegla na żywy festiwal z okazji ślubu chłopów. Zdjęcie jest pełne detali: po lewej człowiek napełnia dzbanek wina, z zawiasów wychodzi płaski placek, dudnienie......
9. Życie jest wszędzie – Nikolay Yaroshenko Temat społecznych sprzeczności był jednym z głównych wątków twórczości N. A. Jaroshenki. Pośród dzieł gatunkowych artysty najbardziej znany był obraz „Everywhere Life”. Praca została napisana pod wpływem opowieści Lwa Tołstoja „Co sprawia, że ​​ludzie żyją?”, A jej pierwotne imię brzmiało „Gdzie jest miłość, tam jest Bóg”. Płótno przedstawia więźniów samochodu więziennego, obserwujących gołębie. Autor, wybierając......
10. Ślub na jutrzejszej ulicy – Yuri Pimenov Pimenov przez długi czas szukał swojego artystycznego stylu: początkowo był to niemiecki ekspresjonizm, a potem impresjonizm. Artysta doszedł do nowoczesnego realizmu w złym wieku i nosił go ze sobą przez całe życie. „Ślub na jutrzejszej ulicy” jest cudownym, jasnym, dobrym dziełem, napisanym przez Pimenova i wyrażającym erę lat sześćdziesiątych, kiedy ludzie szczerze wierzyli w konstrukcję......
11. On the Volga – Nikolay Dubovskoy Można wnieść wiele entuzjastycznych recenzji o twórczości artysty w prasie przedrewolucyjnej, we wspomnieniach współczesnych. Oto jeden z nich, profesor V. A. Wagner. „Pamiętam, że to było dawno temu, wielki obraz Dubovskiya On the Volga pojawił się na wędrującej wystawie”, napisał w 1918 roku. „Bezkresna powierzchnia wody, nad którą jest kilka mew, lekko zauważalny punkt odległego......
12. Ślub Piotra I i Katarzyny I 19 lutego – Aleksiej Zubow Wybitny rosyjski rytownik epoki piotra, Aleksiej Fiodorowicz Zubow, studiował i pracował z Adrianem Shhonebekem w Izbie Zbrojeniowej w Moskwie. Nasycone detalami i postaciami, grawerunek ze sceną ślubu Piotra I i Katarzyny I przedstawia widzowi dużą salę, której ściany i sufit zdobią tkane tkaniny, lustra i dywany. Liczne stoły ustawione są jedna po drugiej w formie......
13. Ślub na Ukrainie – Iwan Ajwazowski Być może jest to najbardziej znany krajobraz ziemski Aiwazowskiego. Elementy malarstwa gatunkowego są w nim oczywiste, wskazując na pewną etnograficzną ciekawość artysty. Ale i tutaj „codzienność” okazuje się nie do końca „codzienna” – romantyczna emocjonalność widoczna jest w obrazie wiejskiej uroczystości towarzyszącej ślubowi młodych ludzi. Świąteczna atmosfera podkreśla jasne plamy ubrania, kontrastujące z ciemnymi tonami......
14. Ślub Marii Panny – Angelico Fra Fra Angelico podzielał pełen szacunku stosunek do natury, typowy dla ideologii renesansu, i zawsze chętnie go pisał. Tak więc, przedstawiając Maryję Pannę w „Zwiastowanie”, ok. 1432 lub zmartwychwstały Chrystus w „Nie dotykaj mnie” ok. 1441 umieszcza swoje figury na tle ogrodu, z miłością zapisując w nim każdy liść drzewa i każdy kwiat. Innymi elementami krajobrazu......
15. Wietrzny dzień. Bull – Nikolay Krymov Moim zdaniem Krymov można przypisać jednemu z najlepszych malarzy krajobrazowych XX wieku. Jego zdolność do realistycznego pokazania wszystkim przez długi czas ukochanego terenu, że podczas oglądania nieświadomie stajemy się uczestnikami jego pracy. Moim ulubionym dziełem tego autora jest obraz „Wietrzny dzień. Byk”, namalowany w 1908 roku. Szukając po raz pierwszy w tej pracy, poczułem niepokój......
16. Ukrzyżowanie – Nikolay Ge Istnieją dwa warianty obrazu „Ukrzyżowanie”. Obie wersje wywoływały przygnębiające wrażenie na widzach. Głębia rozpaczy ostatnich minut ziemskiego życia Chrystusa i Jego męczeństwa, kiedy ciało zwisło bezwładnie na krzyżu, a rysy twarzy nadal były zniekształcone przez agonię śmierci i ostatni krzyk bólu, nie pozostawiły nikogo obojętnym. Malarstwo Ge w tej pracy jest niezwykle ekspresyjne i szokująco......
17. Żydowskie wesele – Eugene Delacroix Podczas pobytu w Maroku Delacroix został poprowadzony na żydowskie wesele. Eugene zapisał wszystko, aby niczego nie pominąć, gdy malował obraz. Wesele składało się z dwóch akcji: dziennej i wieczornej. Po południu tłum gromadzi się wokół domu i zostaje tu do zmroku. Potem wesele wchodzi do pokojów. Artysta przedstawiał zgromadzonych w domu gości. Siedzą i stoją.......
18. Ojczyzna – Nikolay Dubovskoy Ale Ojczyzna, najbardziej znaczące i wielkoformatowe płótno artysty, nie jest łatwa do zobaczenia: obecnie znajduje się na Syberii, w Regionalnym Muzeum Sztuk Pięknych w Omsku. W 1911 roku ten obraz był wystawiony na Wystawie Światowej w Rzymie. Fakt, że nie pozostała tam niezauważona, wymownie świadczy o liście Repina skierowanym do Dubowskiego z Rzymu: „To jest......
19. Portret artysty Ge – Nikolay Yaroshenko Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko jest jednym z głównych uczestników Stowarzyszenia Podróżujących Wystaw Artystycznych. Yaroszenko stworzył „epokę w twarzach” – są to typy ucznia raznochintsa, uczennica, strażak i zaznaczony krąg wybitnych osobistości drugiej połowy XlX wieku – L. N. Tołstoj, aktorka P. A. Strepetova, artysta I. N. Kramskoy i wielu innych. W 1890 roku Yaroshenko namalował portret......
20. Na wakacje – Nikolay Kuznetsov Stowarzyszenie wędrownych wystaw sztuki, które odegrały ogromną rolę w rozwoju sztuki rosyjskiej, dało artyście możliwość, między innymi, poznania większej liczby miłośników sztuki, a w wielu przypadkach przyczyniło się do stabilnej sytuacji finansowej. Dlatego szczególnie atrakcyjna była dla młodych artystów, którzy dzielą główną pozycję partnerstwa – aby przedstawić prawdę o rosyjskim życiu. Być może przyczyniło się......
21. Saul w Witch of Endor – Nikolay Ge W swoich pracach Ge szukał nie tylko wielkich pytań filozoficznych, ale także robił to z wielką wprawą. Szczególnie odnosił sukcesy do świętych scen biblijnych, które od wieków stawiają umysł teologów. „Saul w Endor’s Sorceress” lub „The Endor Sorceress powoduje Samuel’s Shadow” – cudowne dzieło z rąk Nikolay Ge, za wykonanie którego malarz otrzymał duży złoty......
22. Rainbow – Nikolay Dubovskoy Ze zdjęcia N. N. Dubovsky „Rainbow” wieje ciepłem, morską świeżością i lekkością. Fabuła obrazu jest prosta. Na nim widzimy morze, łódź, człowieka i tęczę. Ale znaczenie jest znacznie bardziej skomplikowane. Artysta przedstawia tęczę, nie jako siedmio-kolorowy pasek, ale jako biały, duży promień. To właśnie na tęczę patrzy zwykły żeglarz, który zatrzymał się i specjalnie wstał.......
23. Wynik ustny – Nikolay Bogdanov-Belsky Pełny tytuł tego obrazu to „Wynik ustny, w szkole ludowej S. A. Rachinsky” napisany przez Nikołaja Bogdanowa-Belskiego w 1895 roku. Obraz przedstawia klasę wiejskiej szkoły, jest lekcja arytmetyki. Nauczyciel poprosił dzieci o ciekawy i złożony przykład, który rozwiązują z całą klasą. Dzieci są zajęte głębokimi refleksami, ktoś z napięciem myśli, ktoś komunikuje się z nauczycielem.......
24. Zimowy wieczór – Nikolay Krymov Obraz „Zimowy wieczór” – jedna z tych prac. Tradycyjny krajobraz centralnej Rosji to jednocześnie realizm i symbolika. Jest to natura, która jest nierozerwalnie związana z ludzkim życiem. Krymov jest jednym z niewielu, który potrafił narysować „portrety” Rosji w skromny, zwyczajowy sposób dla każdego widza. Na pierwszym planie obrazu znajduje się rzeka pokryta lodem, wzdłuż której......
25. Plotogy – Nikolay Ivanovich Andronov NI Andronow jest jednym z przedstawicieli „surowego stylu” w malarstwie sowieckim, powstałym jako reakcja na oficjalny realizm socjalistyczny. Andronow zamienia robotników w „typ”: indywidualność ich obrazów znika, męskość i niezawodność typowa dla wszystkich. Pozbawiając bohaterów ich indywidualności, artysta nie stawia sobie za cel wniknięcia w ich psychikę. Dokładniej, ustala tylko jedną z jego twarzy –......
26. Borys i Gleb – Nikolay Roerich W życiu Aleksandra Newskiego opisał swój sen w przededniu bitwy Aleksandra ze Szwedami w 1240 roku. Na rzece Newy w łodzi, świętych Borys i Gleb śpieszą się, aby pomóc żołnierzom rosyjskim....
27. Kissed – Nikolay Dubovskoy Obraz „Cichy” należy do pędzla rosyjskiego malarza N. N.: Dubowskiego. Obraz został napisany w 1890 roku. Zgodnie z planem artysty główną uwagę widza skupiało się na szalejącym elemencie wody. Obraz miał zakłócić i jednocześnie wzbudzić ciekawość widza. Wynik końcowy przerósł wszelkie oczekiwania artysty. Centralne miejsce na płótnie zarezerwowane jest dla chmur burzowych pogrążonych w wieczornym......
28. Village Khmelevka – Nikolay Romadin Niedawno zobaczyłem to zdjęcie i nie mogłem przejść obok. Żaden z artystów, którzy choć raz nie byli na Wołdze, nie mógł pozostać obojętny, nie czerpiąc co najmniej natury, która otacza ten obszar. Autor stworzył to dzieło w 1944 roku, płótno to było jednym z najlepszych płótn w cyklu o rzece Wołdze. Moją uwagę przyciągnęły ogromne......
29. Na wakacjach – Nikolay Kuzniecow Jego obrazy domowe, które nie noszą szczególnego ładunku oskarżycielskiego, są obrazowymi fragmentami z życia chłopów w centralnej Rosji. Jego pejzaże lub działania na tle natury charakteryzują się dobrym wzorem, przemyślaną kompozycją i staranną egzekucją. Wiele portretów znanych postaci kulturalnych N. D. Kuznetsov napisał dla P. M. Tretyakov. Od 1897 do 1920 roku artysta mieszkał w......
30. Oirot-posłaniec Białego Burkhana – Nikolay Roerich Obraz „Oirot-Posłaniec Białego Burkhana” został namalowany przez artystę w 1925 roku, przed przybyciem ekspedycji do Ałtaju. Nikolai Konstantinovich przypisał go do serii Banner of the East. Khan Oirot, zgodnie z legendą Ałtaju, jest ostatnim potomkiem Czyngis Chana i ostatnim władcą swojego imperium. Zwycięstwa przeciwnicy Oirot tajemniczo zniknął z jego ludzi, ale obiecał wrócić, gdy kontury......
31. Nikolay Mirlikiysky ratuje trzech niewinnie skazanych za karę śmierci – Ilya Repin Święty Mikołaj) jest jednym z najbardziej ukochanych świętych w Rosji, wiele kościołów wzniesiono na jego cześć. Czczony jako cudotwórca uważany jest za patrona żeglarzy, kupców i dzieci. W każdym domu była koniecznie ikona świętego, zanim zapalono jej nieugaszone lampy, przed nią modlili się o pomyślne małżeństwo, dla podróżników, nawigatorów, o uwolnienie od oszczerstw. Cerkiew pamięta......
32. Willows in flood – Nikolay Romadin To zdjęcie jest napisane prostym i przystępnym językiem. Artysta pokazuje nam, że wiosna nie jest takim romantycznym sezonem. Ta wiosna może być również kapryśna i okrutna. Różne etapy wiosny dają nam inne wrażenie na zdjęciu. Na tym zdjęciu artystka przedstawiła wczesną wiosnę, w której zaczęła zdobywać prawa, a śnieg topniał wokół. Jest to szczególnie przerażające......
33. Wiosenne powietrze – Nikolay Romadin N. M. Romadin jest rozpoznawalnym rosyjskim malarzem. Jego „zakres twórczy” jest bardzo szeroki – jest grafikiem, ilustratorem i malarzem teatralnym. Co więcej, wspaniałe dzieła Romadina są popularne, a raczej jego poglądy, które posiadają magiczną właściwość „opóźniać momenty”. Praca „Wiosenne powietrze” – kolorowe dowody na to. Już na pierwszy rzut oka na tym płótnie kontemplator tworzy......
34. Paolo i Francesca – Dante Rossetti O Rossetti często wspominany jest jako twórca rozmarzonych, „erotycznych” płócien lat 1860-70. Ale wielu historyków sztuki są skłonni uwierzyć, że najlepsze dzieła artysty to romantyczne „średniowieczne” akwarele z lat 50. XIX wieku. Są małe, pozbawione melodramatu nieodłącznego od późnych obrazów mistrza, ale są nie mniej „emocjonalnym żarem” niż w tym samym „syryjskim Astarte”. Niesamowita przezroczystość......
35. Portret siostry Anny i Jekateriny Wasilczikowa w fantazyjnych strojach – Piotr Sokołow Akwarela była eksponowana na słynnej wystawie rosyjskich portretów Dagylewa w 1905 roku w pałacu Taurydów, dokładnie jako portret sióstr Anny i Ekateriny Wasilczikowa. Późniejsze badania potwierdziły wierność tej atrybucji, chociaż w wielu źródłach jest ona wymieniona jako „Wielka księżna Olga Nikołajewna i Aleksandra Nikołajewna…”...
36. Swatanie – Nikolay Pymonenko Ukraiński malarz bardzo entuzjastycznie przedstawił dokładnie kulturę ukraińską, jej zwyczaje, tradycje i sposób życia, dlatego na naszych oczach pojawia się kolejne zdjęcie, zwane „swatlami”. Trzeba powiedzieć, że od strony etnograficznej dokładności ukraiński obrzęd przedstawiony na obrazie jest wykonywany jak najlepiej. Na tym obrazie widz może zobaczyć dość powszechną rzecz, a nawet nieco tradycyjny akt, który......
37. Impreza rodzinna – Jan Steen Malowanie mistrzów rodzimego gatunku Jan Wall „Rodzinny wypoczynek”. Wielkość obrazu to 48,5 x 40 cm, drewno, olej. Artyście zawsze udawało się wprowadzać do jego twórczości, wyróżniającej się żywym działaniem bezpośrednim i obfitością charakterystycznych postaci, pewnych niuansów moralnych i etycznych. Ponadto w obrazach malarza często znajduje się rodzaj refrakcji za pomocą języka artystycznego starych przysłów flamandzkich,......
38. Chłop chłopski (Vanka Żukow) – Nikolay Czechow Każdy, kto czyta i kocha Czechowa, obraz jego brata, Nikolaja Pawłowicza, wydaje się szczególnie ciekawy. W końcu dotychczasowy bohater, który podzielił się swoimi myślami nie tylko z dziadkiem, kiedy napisał list, ale z wszystkimi jego czytelnikami, był sposobem, który malował tylko wyobraźnię. Teraz Vanka Żukow ożyła, nabrała prawdziwych rysów. Jego twarz doskonale charakteryzuje obraz, staje......
39. Górnik – Nikolay Kasatkin Kreatywność N. Kasatkin był jednym z ostatnich etapów rozwoju malarskiej sztuki Wędrowców. Zdjęcia artysty ujawniły światu nowe obrazy, nowych bohaterów charakterystycznych dla nadchodzącej ery przemian społecznych i politycznych. Kasatkin wiele uwagi poświęcił życiu młodego, prężnie rozwijającego się rosyjskiego proletariatu. Słabe życie biednych ludzi pracy było znane artystce od dzieciństwa. Z poważaniem szanując ludzi pracy, starał......
40. Portret N. And Petrunkevich przy otwartym oknie – Nikolay Ge Niezwykły portret dla artysty. Natalia Ivanovna Petrunkevich mieszkała w pobliżu farmy Ghe. Byli przyjaciółmi z artystą. Dziewczyna podeszła do niego i przeczytała, stojąc przy otwartym oknie. Czytała Hercena, najprawdopodobniej była to książka „Dotycząca jednego dramatu”, którą Gay kiedyś przedstawił swojej żonie, która wciąż była panną młodą. To była taka młoda dziewczyna, którą artysta przedstawił. Stoi......