Sibiryachka – Wasilij Surikow

Podobne obrazy:

1. Córka Boyar – Wasilij Surikow Praca szkicowa wielkiego mistrza jest w swej istocie kompletnym dziełem. Widzowi przedstawia się portret młodej dziewczyny ze szlacheckiej rodziny. Bogaty kapelusz, haftowany złotem futro, chusteczka – świadczą o statusie bojara, bogactwie i wpływie rodziny bohaterki. Głóg oczu wypełniony strachem, bólem i współczuciem. Rumieniec na policzkach wywołuje podekscytowanie bohaterki. Zważywszy na twórczość autora, osobno i bez......
2. Piękno syberyjskie – Wasilij Surikow „Prawdziwe piękno nie potrzebuje żadnych ozdób” – taka jest idea, która przychodzi na myśl widzowi przed portretem. Surikow wolał szukać obrazów do swojej pracy wśród rodaków na Syberii. I tu mamy jasne, pełne życia i energii syberyjskiej. Młoda kobieta w rosyjskiej sukience promieniuje radością i ciepłem. W czarnych oczach pełnych psot, szczęście świeci. Jasny rumieniec......
3. Suworow Przekraczanie Alp – Wasilij Surikow Jasne płótno w duchu demokratycznego realizmu. Fabuła jest wydarzeniem historycznym – anty-francuską kampanią rosyjskich wojsk w Alpach Szwajcarskich. Dowódca wybrał tę najkrótszą drogę, mając na celu jak najszybsze wniknięcie do Szwajcarii, aby połączyć siły rosyjskie i wspólnie przenieść operacje wojskowe na terytorium Francji. Bezprecedensowe wydarzenie w historii działań wojennych – kampania w górach w warunkach......
4. Katedra w Mediolanie – Wasilij Surikow Europa Surikov marzył przez wiele lat, a po otrzymaniu pięciu tysięcy za Mieńszikow w Berezowie artysta i jego rodzina natychmiast wyruszyli w podróż. Ze wszystkich krajów, które odwiedziły Surikow, szczególnie Włochy zatonąły w duszy. Malarz znikał przez wiele dni w muzeach – w Wenecji, Mediolanie, Neapolu, Rzymie, Florencji, gdziekolwiek był Surikow, wnikliwie podziwiał piękno malowniczego......
5. Uzdrawianie niewidomych przez Chrystusa – Wasilij Surikow Spotkanie ślepca z Chrystusem coraz bardziej fascynowało Surikowa. Nagle zrozumiał, dlaczego Zbawiciel uzdrawiał ludzi w szabat. Nie obrażać uczuć faryzeuszy. I aby pokazać prawdziwy sens dnia szabatu – dnia, w którym Pan odpoczął od Swej pracy, przekazując świat stworzony pod opiekę człowieka. To znaczenie polega na tym, że miłość do bliźniego jest tym, co zmienia......
6. Święto Valtasara – Wasilij Surikow Kiedy przybył do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, utalentowany syberyjczyk, Wasilij Surikow nie tylko zrozumiał techniczną mądrość sztuki, aby wypracować własny styl, ale także poszukiwał wątków fabularnych. Jedno z hobby malarki w latach nauki zawodu – Antyczna historia. „The Feast of Valtasar” – pierwszy jasny, już „dorosły” obraz, za który młody artysta otrzymał pierwszą nagrodę.......
7. Stepan Razin – Wasilij Surikow Olbrzymie 6-metrowe płótno – ostatnie historyczne zdjęcie artysty – przedstawia epizod z życia ukochanego bohatera ludowych opowieści i pieśni. Napisane mistrzowsko, ale bez skomplikowanego dramatu polifonicznego. Stepan Razin jest Kozakiem Donem i wodzem, który w 1670 r. Podniósł chłopskie powstanie na Wołdze, które przekształciło się w potężną wojnę chłopską, która trwała około roku – od......
8. Dwór Książęcy – Wasilij Surikow Jest to pierwszy mało znany obraz Surikowa, którego spisek pochodzi z rosyjskiej historii. Oczywiście pierwsze kroki artysty wciąż nie są mocne. Oto przedstawiona scena historyczna i codzienna, która nie ma specjalnego znaczenia. Akcja rozgrywa się w wielkiej książęcej, przedmongolskiej Rosji. To, co się dzieje, nie ma znaczenia dla przebiegu historii. O osobistym losie osądzanych ludzi......
9. Stary ogrodnik – Wasilij Surikow Praca jest „domowym portretem” chłopa. Gładka broda, długie nieobcięte włosy, nieszczelne porty, lekka koszula, zapinana na pasek. Na twarzy niepokój starego człowieka. Umiera winorośl kapusty z kapusty umieszczonej przez autora na pierwszym planie. Patrząc na horyzont, chłop próbuje dostrzec powstające chmury. Nawyk polegania wyłącznie na sobie, zdolności do pracy, wytrzymałości i wytrwałości – wszystkie te......
10. Portret księżnej S. A. Kropotkina z gitarą – Wasilij Surikow Surikov był znakomitym portrecistą. W rozumieniu portretu, jako gatunku i sposobu pojmowania człowieka, artysta doskonale rozumiał. Dlatego jego studia na słynne obrazy to portrety głównych postaci przyszłych płócien. Wielkie i właściwe portrety zostały stworzone przez mistrza. Jeden z nich – „Portret księżnej Kropotkiny”. Bohaterką portretu jest Sofia Avgustovna Kropotkina, siostra artysty. Obraz pokazuje podstawowe indywidualne......
11. Boyarynya Morozova – Wasilij Surikow Wśród obrazów napisanych przez Wasilija Iwanowicza Surikowa „Boyary Morozov” niewątpliwie zajmuje czołowe miejsce. Po raz pierwszy autor pokazał obraz w 1887 roku na wystawie w Sankt Petersburgu. W tym czasie Surikow już odniósł sukces i sławę, a jego historyczne płótna Rano Egzekucje Strumieni i Mieńszikow w Berezowie otrzymały szeroką odpowiedź i zostały wystawione w Galerii......
12. Portret dr. A. E. Yezersky’ego – Wasilij Surikow Surikov był wybitnym portrecistą. Pisał portrety wielu, jeśli nie zapominać, że wiele opracowań jego słynnych obrazów to tylko portrety. Jednak wiele z niego i niezależne prace wykonywane w tym gatunku. W nim Surikow – z rzadkimi wyjątkami – nie działał na zamówienie; jego głównymi bohaterami są krewni, krewni, znajomi i kompletni nieznajomi, którzy coś uderzyli......
13. Menshikov w Berezove – Wasilij Surikow Surikov napisał płótno „Mieńszikow w Berezowie” w połowie 1883 roku. Z tego powodu zaczął być nazywany nie tylko artystą, ale także malarzem-historykiem. Był w stanie dokładnie wyświetlać różne wydarzenia historyczne. Tak więc na obrazie „Mieńszikow w Berezowie” przedstawiono jednego z najpotężniejszych współpracowników Piotra I – Aleksandra Mieńszikowa. Ten człowiek faktycznie istniał. Z historii wiadomo, że......
14. Neapol – Wasilij Surikow Pod koniec XIX wieku Wasilij Iwanowicz Surikow wielokrotnie odwiedzał wiele miast Europy, zwracając uwagę na osobliwości nie tylko natury, ale także kulturowe, a przede wszystkim artystyczne i graficzne życie tego lub tego europejskiego miasta. W 1900 roku Surikov namalował obraz „Neapol”, który przedstawia jedno z trzech największych miast na południu Włoch. Obrazowe płótno należy obecnie......
15. Bogacz i Lazar – Wasilij Surikow Niektórzy byli zamożni, ubrani w purpurowe i cienkie płótno i codziennie świetnie się ucztowali. Był też żebrak imieniem Łazarz, który leżał u bram w jego strupach i chciał paść na okruchach spadających ze stołu bogacza, a psy, przychodząc, polizały jego strupy. Żebrak umarł i został przeniesiony przez aniołów na łono Abrahama. Bogacz umarł i pochowali......
16. Widok na pomnik Piotra I w Sankt Petersburgu – Wasilij Surikow Pierwszy niezależny obraz Surikowa. Został napisany w pierwszym roku studiów w Akademii Sztuk Pięknych, ale poza studiami akademickimi. Na tym obrazie artysta uosabiał pierwsze wrażenia stolicy, zdumiony jej pięknem. Dokładnie czuł proporcje Placu Senatu i doskonale radził sobie z trudną transmisją podwójnego oświetlenia – lampy księżycowe i gazowe. Na pierwszym planie znajduje się pomnik „Jeździec......
17. Widok z Moskwy – Wasilij Surikow Surikow lojalnie kochał Moskwę. Powiedział, że po przybyciu do starożytnej rosyjskiej stolicy było tak, jakby dostał się do rodzinnego domu. Artysta traktował Moskwę jako żywą istotę. „Jestem przy pomnikach” – wyznał M. Voloshin – „gdy patrzyłem na żyjących ludzi, zapytałem ich:” Widziałeś, słyszałeś, jesteś świadkiem „. I jeszcze jedna ważna rzecz: „Moskiewskie zabytki, place –......
18. Miłosierny Samarytanin – Wasilij Surikow Jeden prawnik powstał i kusząc Go powiedział: Nauczycielu! Co mam zrobić, aby odziedziczyć życie wieczne? Ale on mu odpowiedział: Co jest napisane w zakonie? jak czytasz? A on odpowiadając, rzekł: Będziesz miłował Pana, Boga twego, całym swoim sercem i całą duszą twoją, i wszystkimi siłami twymi, i całym umysłem twoim, i bliźnim swoim jak siebie......
19. Wypędzenie kupców ze świątyni – Wasilij Surikow Jezus wszedł do świątyni Bożej i wypędził wszystkich, którzy sprzedali i kupili w świątyni, i obalił stoły handlarzy pieniędzmi i ławki sprzedających gołębi, i rzekł do nich: Napisano: Mój dom będzie nazwany domem modlitwy; i uczyniłeś go jaskinią zbójców. Ewangelia Mateusza...
20. Poranna kara Streltsy – Wasilij Surikow „Poranna kara Streltsy” – jedno z najsłynniejszych dzieł rosyjskiego artysty Vasily Surikova. Obraz poświęcony jest prawdziwemu wydarzeniu historycznemu, które miało miejsce w Moskwie w 1698 r., Egzekucji przywódców nieudanych potopowych zamieszek. „Poranna kara Streltsy” – pierwsze duże płótno Surikow o historii Rosji. W tym czasie, po ukończeniu Akademii Sztuki, młody artysta przeniósł się na stałe......
21. Zabranie śnieżnego miasta – Wasilij Surikow Obraz Surikowa „Zabranie Śnieżnego Miasta” jest pełen radości i zabawy. Przedstawia wielu zebranych ludzi, najwyraźniej na wakacje. Akcja rozgrywa się na otwartej przestrzeni, być może na dużej polanie. Widać, że jest to płaskie miejsce, a w tle widać ośnieżone góry i wzgórza. Artysta przedstawił świąteczne uroczystości, do których przybyli wszyscy mieszkańcy tego obszaru. Akcja przypomina......
22. Dziewczyna w czerwonym swetrze – Wasilij Surikow Akwarela Surikow kochała od dzieciństwa – ten chłopiec urodził się przez swojego pierwszego nauczyciela, N. Grebneva. Podczas studiów w Akademii Sztuki kontynuował – pod okiem doświadczonego P. Chistyakowa – swoje akwarele, już w tamtych latach stał się prawdziwym mistrzem tego gatunku. To właśnie Surikow pomógł akwarelom uzyskać niepodległość w ówczesnej sztuce rosyjskiej; przed nim akwarele......
23. Zwiedzanie klasztoru carewiczów – Wasilij Surikow Na tym płótnie Surikow nie przedstawiał indywidualnego przypadku, podobnego do walki chłopaka Morozowej, kiedy Rosjanka postanowiła zbuntować się przeciwko dominującym poglądom i próbowała zerwać z zasadami życia ustanowionymi dla niej. Pokazuje zjawisko powszechne w starożytnej Rosji, kiedy kobieta posłusznie i potulnie przestrzegała reguł panujących w społeczeństwie, nie zdając sobie sprawy z horroru, który czeka ją......
24. Portret córki Olyi w dzieciństwie – Wasilij Surikow Tutaj widz otwiera niezwykłe emocje na widok cudownego dziecka, córki samego artysty. Dziewczyna na obrazku stoi z lalką przy piecu, jest dość luźna i nie spięta. Jej spojrzenie jest bezpośrednie i dociekliwe. Jej wielkie ciemne oczy i jasna sukienka nieświadomie powracają widzów do atmosfery dzieciństwa. Olya stoi przy białym piecu kaflowym z lalką w dłoniach.......
25. Pierwsza Rada Ekumeniczna w Nicei – Wasilij Surikow Cztery wielkie kompozycje, stworzone przez Surikowa dla moskiewskiej katedry Chrystusa Zbawiciela, były generalnie wynikiem nieporozumienia. Kończąc Akademię Sztuk, młody artysta miał nadzieję zdobyć wielki złoty medal i odejść na trzy lata – jako emeryt z Akademii – za granicą. Ale tak się nie stało: obraz „Apostoł Paweł wyjaśniający dogmaty wiary w obecności cara Agryppy, jego......
26. Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
27. Płacz Yaroslavna – Wasilij Perow Jedna z ostatnich prac wielkiego artysty nosi znamiona umierającego talentu. Obraz powstał, gdy pan był chory. Jednak pomimo nieco nieprecyzyjnego, „powalonego” rysunku, celowa pozę, bolesny patos, obraz zachował styl i technikę wielkiego malarza. Szczególne znaczenie ma fabuła najstarszej rosyjskiej twórczości literackiej w oczach artysty. Wielkie cierpienie Yaroslavna. Jej twarz jest zwrócona ku niebu w rozpaczliwym......
28. Kobieta w oknie (skarbnik) – Wasilij Tropinin Fabuła obrazu jest prosta. Artysta uchwycił krótki moment ludzkiego życia z pociągającą naturalnością. Obraz brzmi jak ditodróż kobiecego piękna w szczęśliwym czasie jego rozkwitu. Niezbędne wrażenie Tropinin osiąga obrazowe środki. Mocne, równomierne oświetlenie pomaga podkreślić piękno bohaterki. Uderzające połączenie jasnobrązowej satynowej sukni w przeciwieństwie do wiśniowego szala. Mistrzowsko pomalowane koraliki i kolczyki. Długa tradycja identyfikuje......
29. Portret Anny Marii – Salvadora Dali Portret Anny Marii surrealistycznego malarza Salvadora Dali to autobiograficzny odcisk relacji brat-siostra. Jako młodsza siostra artysty, Anna Maria Dali często działała jako model dla malarza. Nie tylko świat malarstwa zbliżył mojego brata i siostrę do siebie, ale pełne szacunku uczucia do siebie nawzajem i wieczną miłość, później zdradzony przez Salwadora po spotkaniu z Gala –......
30. Męczeństwo św. Sebastiana – Jusepe Ribera We wspólnej historii chrześcijańskiej – męczeństwo św. Sebastian Ribera wybiera rzadko przedstawiany moment – zbawienie męczennika św. Irina, która podniosła jego ciało i umyła rany zadane strzałami rzymskich łuczników. Obraz został namalowany przez młodą Riberę w Neapolu, gdzie mieszkał do końca życia. Temat wielkich tragicznych treści jest już widoczny w tej wczesnej twórczości artysty, na......
31. Wieś Turgieniewo – Wasilij Polenow „Village Turgenevo” uznane przez historyków sztuki jednym z najlepszych krajobrazów w pracy Polenova. Płótno wyraźnie odczuwa emocjonalny i techniczny związek z pozostałymi trzema, najbardziej znane obrazy malarza – „Ogród babci”, „Przerośnięty staw”, „Moskiewski jard”. Prostota i odrobina bezpretensjonalności, naturalne piękno z nutą ludzkiej obecności, łagodności i liryzmu – wszystko to znalazło miejsce na płótnie. Wieś......
32. Starzy rodzice na grobie jego syna – Wasilij Perow W tradycyjnym rosyjskim realizmie dla siebie, Wasilij Grigoriewicz Perow w drugiej połowie 19 wieku kończy pracę nad obrazem „Starzy rodzice na grobie jego syna”. Zdaniem wielu osób, a nawet krytyków, obraz można uznać za dziedzictwo rosyjskiego malarstwa. Być może fabuła płótna została podjęta przez V. Perova ze słynnego dzieła literackiego Turgieniewa, Ojców i Synów. Sama......
33. Osierocone dzieci na cmentarzu – Wasilij Perow Piercing, prawdziwie tragiczna praca. Później Perov rozwinie go w swojej pracy, tworząc kilka dzieł, które składają się na skarb rosyjskiego malarstwa. Przed widzem dwoje dzieci przy grobie, pokryte śniegiem. Straciwszy najbliższych ludzi, wszystko w ich wyglądzie mówi o tragedii, rozpaczy i beznadziei. Najwyraźniej autor portretował uczniów sierocińca, pozbawionych rodzicielskiego uczucia, miłości i ciepła. Praca została......
34. Koła w kole – Wasilij Kandinski Obraz „Kręgi w okręgu” ukazuje szczególny styl Kandinsky’ego na początku lat dwudziestych, kiedy to rozpoczął naukę w Bauhausie w Weimarze. Odszedł od spontanicznego stylu malowania w geometryczną kompozycję. W tej pracy wokół czarnego kółka krąży dwadzieścia sześć przecinających się okręgów o różnych rozmiarach i kolorach, wiele z nich przecinają proste czarne linie. Dwie jasne wiązki......
35. Portret V. S. Eneva – Wasilij Tropinina Enev Wasilij Stepanovich – artysta służący, konserwator. Uwolniony od księcia Kasatkina, ucznia Tioresa, kuratora kolekcji księcia N. S. Mosovova. Autorskie powtórzenie portretu przechowywanego w Muzeum V. A. Tropinina i moskiewskich artystów tamtych czasów. W obrazie nie ma najmniejszego cienia ceremonialności. Cechy twarzy są proste: lekko zadarty nos, zamyślone jasne oczy. W przebraniu młodzieńca, w słabym......
36. Portret E. V. Mazurina – Wasilij Tropinin Dyskretna poetyzacja, nie sprzeczna z przejawioną lojalnością z naturą, oraz szczególna szczerość są czerwoną nitką przez całą pracę Tropinina. Szczególnie jaskrawe stają się znane w kobiecych obrazach stworzonych przez artystę. Wszystkie jego bohaterki są bardzo różne, ale jest coś, co umożliwia połączenie tych obrazów w najważniejszą część świata sztuki Tropinino. To jest coś – taka......
37. Golubyatnik – Wasilij Perow To dzieło artysty wypełnione jest uczuciem szczęścia, młodości i wolności. Fabuła jest prosta, łatwa i zrozumiała, pozbawiona wszelkiego rodzaju złożoności i głębokich znaczeń. Przed nami młody człowiek zaangażowany w swoją ulubioną pracę. Dovecote to ulubiona zabawa nie tylko chłopców z Moskwy, ale także dorosłych. Rozrywka jest typowa dla natury romantycznych i energicznych. Autor stworzył obraz......
38. Portret syna artysty – Wasilij Tropinin Portrety dzieci zwykle wywołują szczególne emocje. Są wypełnione czystością, łatwością. Obraz V. A. Tropinina „Głowa chłopca” jest namalowany ciepłymi farbami. Czytam, że przedstawia syna artysty. Może dlatego okazała się tak szczera i delikatna. Artysta zastosował odcienie brązowych, złotych odcieni. Zdjęcie było bardzo lekkie. Naturalne światło słoneczne oświetla falujące brązowe włosy chłopca, które są beztrosko rozczochrane.......
39. Żółto-czerwono-niebieski – Wasilij Kandinski Obraz „żółto-czerwono-niebieski” można postrzegać jako symfonię idei suprematyzmu i Bauhausu. Konwencjonalnie kompozycja jest podzielona na dwie części. Pierwszy jest wypełniony geometrycznymi kształtami i jasnymi kolorami, a drugi abstrakcyjnymi kształtami i ciemnymi odcieniami. Te dwie strony mają różne wpływy i mają na celu zwiększenie emocjonalnego oddziaływania na widza. W tym okresie twórczość Kandinsky’ego charakteryzuje się swobodą......
40. Po powrocie – Wasilij Vereshchagin Vereshchagin był dwukrotnie w Azji Środkowej, co zainspirowało go do napisania serii obrazów z Turkiestanu. Nawykowe krajobrazy vereshchagińskiego zostały zastąpione krwawą militarną brutalnością, która obfitowała w nowe kompozycje fabularne. Głowy wycięte z ramion, traktowane jako trofeum zwycięskiego zwycięstwa, mają przerażający wpływ na każdego obserwatora. „Po powodzeniu” jest żywym przykładem motywu Turkiestanu z Vereshchagin, który przedstawia......