W swoich pracach Ge szukał nie tylko wielkich pytań filozoficznych, ale także robił to z wielką wprawą. Szczególnie odnosił sukcesy do świętych scen biblijnych, które od wieków stawiają umysł teologów. „Saul w Endor’s Sorceress” lub „The Endor Sorceress powoduje Samuel’s Shadow” – cudowne dzieło z rąk Nikolay Ge, za wykonanie którego malarz otrzymał duży złoty dyplom oraz wyjazd do Włoch na szkolenie i praktykę.
Fabuła obrazu przedstawia się następująco: przygotowując się do bitwy z Phelistami, król Saul postanawia zwrócić się do czarodziejki z powodu proroctw – władca przestał śnić i wierzy, że jego związek z Bogiem zostaje utracony. Niełatwo jednak znaleźć czarodziejkę, sam Saul zarządził eksmisję wszystkich magów i czarowników, obawiając się klątw, dzwonów i gwizdów. Przyłapana na wiedźmie zapytała go, jakiego rodzaju ducha osoby chciał wywołać Saul. Decyzja króla była niesamowita – chce usłyszeć odpowiedź Samuela, człowieka, który za jego życia przewidział śmierć władcy i wszystkich jego synów. W tym czasie Saul chce usłyszeć inne słowa od Samuela, ale jego duch dokładnie powtarza stare proroctwo – w bitwie z Phelistilyan król umrze. Nieszczęśliwy Saul upada na ziemię, straciwszy ostatnią nadzieję – to jest chwila i schwytany Ge.
Kto tak naprawdę ukazał się Saulowi? Czy był to duch, czy czarodziejka, tylko szarlatan? Czy można w ogóle przywołać ducha z tego świata? Kwestie te były przedmiotem wielu dyskusji. Ge nie szuka odpowiedzi i nie ilustruje swojej prawdy – zręcznie wyświetla biblijną historię w formie, w jakiej przyszedł do nas.
Obraz jest wykonany w ciemnych odcieniach z użyciem kontrastów kolorystycznych – biała szata ducha i czerwony płaszcz Saula wyraźnie odróżniają je od ciemnego tła jako kwintesencji całego spisku. Wszystkie figury są przenoszone w kilku rzeźbach, co nie zmniejsza ekspresji postaci.
Uważny widz z łatwością zauważy akademicki styl pisania, a także pogoni za tradycjami Karla Bryulłowa. Jednak ani ten surowy styl, ani naśladowanie wielkiego Bryulłowa, w żaden sposób nie uniemożliwiło utalentowanemu młodemu artyście stworzenia kolorowego oryginalnego i bardzo ekspresyjnego płótna.
Podobne obrazy:
- Saul’s Suicide – Peter Bruegel Obraz „Samobójstwo Saula” miał być napisany w Antwerpii, ponieważ Peter Bruegel mieszkał w tym mieście od 1556 roku, dopóki nie przeprowadził się z rodziną do Brukseli w 1563 roku. Wraz z „Wieżą Babel” i „Upadkiem Ikara”, „Samobójstwo Saula” było częścią serii obrazów biblijnych scen, w których duma została zniesławiona. Podobnie jak większość jego współczesnych, artysta......
- Duch Samuela Wzywany do Saula przez Czarodziejkę z Aendoru – Salvatore Rosa Wpływ Salvatore Rosa był niezwykle różnorodny i potężny. Jest o wiele szerszy od współczesnych malarzy, zinterpretował wiele wątków, aktywnie opanowując wątki poezji i dramatu, sceny ludzkich namiętności i rozboju, interesując się jednocześnie muzyką i polityką swoich czasów. Przyciągały go postacie urodzone pod znakiem Saturna – mroczne, buntownicze, błyskotliwe. Ludzki geniusz stał się ważnym tematem tego......
- Saul’s Appeal – Michelangelo Merisi da Caravaggio Od września 1600 do listopada 1601 roku Caravaggio namalował dwa obrazy do kaplicy kościoła Santa Maria del Popolo. To jedna z nich. Obrazy Piotra i Pawła często towarzyszą sobie nawzajem, ponieważ to właśnie ci apostołowie są uważani za założycieli Kościoła chrześcijańskiego. Charakterystyczną cechą jest to, że obie postacie przedstawione na płótnach postaci apostolskich nie wydają......
- Piotr I przesłuchuje carewicza Aleksieja w Peterhofie – Nikolay Ge Obraz N. N. N. z nazwiskiem, które mówi samo za siebie: „Piotr I przesłuchuje carewicza Aleksieja w Peterhofie”, pokazuje pokój, w którym są dwie osoby: Piotr I i jego syn Aleksiej. Już tylko jedno spojrzenie na obraz, można bezpiecznie powiedzieć, że między tymi ludźmi istnieje wzajemny spór. Piotr patrzę na jego syna z wściekłością i......
- The Witch – Albrecht Durer Grawerowanie „Witch”, tutaj Durer przedstawił brzydką wiedźmę, która spieszy do sabatu. Pędzi w powietrzu na mitycznym zwierzęciu, w którym koziołki i fishtail są fantazyjnie połączone. W ręku trzyma obracające się koło lub wrzeciono, z drugiej strony trzyma róg kozła. Co więcej, kozioł siedzi plecami do głowy. Jest to wspólne stanowisko w motywie „czarownica”. Czarownica pędzi......
- Duch Samuela Wzywany do Saula przez Czarodziejkę z Aendoru – Rosa Salvator Salvator Rosa słusznie uważany jest za jednego z pionierów romantyzmu, mimo że żył długo przed erą 1800. Przy okazji życia i natury swojej twórczości Rosa była romantyczna, przeciwstawiał się ogólnie przyjętym normom sztuki akademickiej. Artysta urodził się w Neapolu, studiował malarstwo u Franzadzany, Ribery i mistrza wojennego Falcone. Rozpoczął swoją podróż od pejzażu, w którym......
- David gra króla Saula – Rembrandta Harmensa van Ren Rembrandt Harmens van Rhine – największy holenderski malarz, ucieleśniał w swoich pracach realistyczne odzwierciedlenie rzeczywistości, duchowości i głębokiej indywidualizacji zjawisk i obrazów. Z niezrównanymi umiejętnościami i najwyższymi ideologicznymi treściami, pracował w różnych gatunkach. W swojej twórczości udało mu się odzwierciedlić gatunki historyczne, biblijne i mitologiczne, a także pracować w gatunku portretu, martwej natury i krajobrazu.......
- Odwołanie Saula – Peter Bruegel Obraz „Apel Saula” namalowany przez Petera Bruegela w oleju na drewnie w 1567 roku. W samym sercu obrazu „Apel Saula” jest szeroko znaną historią biblijną. Saul był jedynym apostołem powołanym po śmierci Chrystusa. Początkowo był brutalnym prześladowcą chrześcijan i raz udał się do Damaszku, aby tam aresztować kilku z nich. Wciąż był gorący od ognia,......
- Ukrzyżowanie – Nikolay Ge Istnieją dwa warianty obrazu „Ukrzyżowanie”. Obie wersje wywoływały przygnębiające wrażenie na widzach. Głębia rozpaczy ostatnich minut ziemskiego życia Chrystusa i Jego męczeństwa, kiedy ciało zwisło bezwładnie na krzyżu, a rysy twarzy nadal były zniekształcone przez agonię śmierci i ostatni krzyk bólu, nie pozostawiły nikogo obojętnym. Malarstwo Ge w tej pracy jest niezwykle ekspresyjne i szokująco......
- Village Khmelevka – Nikolay Romadin Niedawno zobaczyłem to zdjęcie i nie mogłem przejść obok. Żaden z artystów, którzy choć raz nie byli na Wołdze, nie mógł pozostać obojętny, nie czerpiąc co najmniej natury, która otacza ten obszar. Autor stworzył to dzieło w 1944 roku, płótno to było jednym z najlepszych płótn w cyklu o rzece Wołdze. Moją uwagę przyciągnęły ogromne......
- Plotogy – Nikolay Ivanovich Andronov NI Andronow jest jednym z przedstawicieli „surowego stylu” w malarstwie sowieckim, powstałym jako reakcja na oficjalny realizm socjalistyczny. Andronow zamienia robotników w „typ”: indywidualność ich obrazów znika, męskość i niezawodność typowa dla wszystkich. Pozbawiając bohaterów ich indywidualności, artysta nie stawia sobie za cel wniknięcia w ich psychikę. Dokładniej, ustala tylko jedną z jego twarzy –......
- Pushchin odwiedzający Puszkina w Mikhailovsky – Nikolay Ge W Michajłowskim wiemy, że wielki rosyjski poeta został zesłany za swoje wiersze o wolności. Puszkin był odważny w swojej poezji, za którą płaci za referencję. Tam nie miał przyjaciół, a nawet krewnych, tylko swoją wierną opiekunkę Arinę Rodionowną. W chłodne zimowe wieczory poeta czytał jej świeżo napisane wiersze i słuchał jej opowiadań i pieśni. Będąc......
- Portret N. And Petrunkevich przy otwartym oknie – Nikolay Ge Niezwykły portret dla artysty. Natalia Ivanovna Petrunkevich mieszkała w pobliżu farmy Ghe. Byli przyjaciółmi z artystą. Dziewczyna podeszła do niego i przeczytała, stojąc przy otwartym oknie. Czytała Hercena, najprawdopodobniej była to książka „Dotycząca jednego dramatu”, którą Gay kiedyś przedstawił swojej żonie, która wciąż była panną młodą. To była taka młoda dziewczyna, którą artysta przedstawił. Stoi......
- Piotr I w zagranicznej sukience przed matką przez swoją królową Natalię, patriarchę Andriana i nauczyciela Zotowa – Nikolay Nevrev Piotr I w zagranicznym stroju przed matką, jego królową Natalią, patriarchą Andrianem i nauczycielem Zotowem [1903] Olej na płótnie. 111 x 89.8 cm Regionalne Muzeum Sztuk Pięknych Stawropola, Stawropol Zdjęcie poświęcone Piotrowi I zostało namalowane przez 73-letniego mistrza na krótko przed jego tragiczną śmiercią, ale pełne wewnętrznej energii. Zgodnie z zasadami krytycznego realizmu, autor stworzył......
- On the Volga – Nikolay Dubovskoy Można wnieść wiele entuzjastycznych recenzji o twórczości artysty w prasie przedrewolucyjnej, we wspomnieniach współczesnych. Oto jeden z nich, profesor V. A. Wagner. „Pamiętam, że to było dawno temu, wielki obraz Dubovskiya On the Volga pojawił się na wędrującej wystawie”, napisał w 1918 roku. „Bezkresna powierzchnia wody, nad którą jest kilka mew, lekko zauważalny punkt odległego......
- Wyjście Chrystusa z uczniami z Ostatniej Wieczerzy w ogrodzie Getsemane – Nikolay Ge Wszyscy siedzieli w głębokim smutku i ciszy. W nocy, od czwartku do piątku, Jezus z jedenastoma uczniami udał się do Ogrodu Getsemani, położonego u podnóża Góry Oliwnej. Tymczasem Judasz już śpieszył się do domu arcykapłana Kajfasza… 25 lat po stworzeniu „Ostatniej Wieczerzy”, artysta Nikołaj Nikołajewicz Ge napisze kolejne zdjęcie, które było jego bezpośrednią kontynuacją, „Wyjście......
- Nikolay Mirlikiysky ratuje trzech niewinnie skazanych za karę śmierci – Ilya Repin Święty Mikołaj) jest jednym z najbardziej ukochanych świętych w Rosji, wiele kościołów wzniesiono na jego cześć. Czczony jako cudotwórca uważany jest za patrona żeglarzy, kupców i dzieci. W każdym domu była koniecznie ikona świętego, zanim zapalono jej nieugaszone lampy, przed nią modlili się o pomyślne małżeństwo, dla podróżników, nawigatorów, o uwolnienie od oszczerstw. Cerkiew pamięta......
- Górnik – Nikolay Kasatkin Kreatywność N. Kasatkin był jednym z ostatnich etapów rozwoju malarskiej sztuki Wędrowców. Zdjęcia artysty ujawniły światu nowe obrazy, nowych bohaterów charakterystycznych dla nadchodzącej ery przemian społecznych i politycznych. Kasatkin wiele uwagi poświęcił życiu młodego, prężnie rozwijającego się rosyjskiego proletariatu. Słabe życie biednych ludzi pracy było znane artystce od dzieciństwa. Z poważaniem szanując ludzi pracy, starał......
- Oirot-posłaniec Białego Burkhana – Nikolay Roerich Obraz „Oirot-Posłaniec Białego Burkhana” został namalowany przez artystę w 1925 roku, przed przybyciem ekspedycji do Ałtaju. Nikolai Konstantinovich przypisał go do serii Banner of the East. Khan Oirot, zgodnie z legendą Ałtaju, jest ostatnim potomkiem Czyngis Chana i ostatnim władcą swojego imperium. Zwycięstwa przeciwnicy Oirot tajemniczo zniknął z jego ludzi, ale obiecał wrócić, gdy kontury......
- Portret G. G. Gagarina – Karl Bryullov Gagarin Grigorij Grigoriewicz – artysta-amator; syn rosyjskiego wysłannika w Rzymie, książę G. I. Gagarin. Od 1826 był w służbie dyplomatycznej. W latach 20. XIX w. Wziął lekcje malarstwa u K. P. Bryullova, który często odwiedzał dom swoich rodziców w Rzymie, który stał się jednym z centrów komunikacji dla rosyjskich artystów, był towarzyszem Bryulłowa podczas jego......
- Nikolay I – Peter Klodt Model pomnika, założony w Petersburgu. Konny pomnik Mikołaja I był ostatnim ważnym dziełem Klodta na polu rzeźby monumentalnej. Został przeznaczony na wspaniały pomnik, zaprojektowany w latach 1856-1859. architekta Montferranda i ustawionego na Placu św. Izaaka w Sankt Petersburgu na tle fasady Pałacu Maryjskiego....
- Kerzhenets – Nikolay Romadin Sztuka znakomitego radzieckiego malarza krajobrazowego N. M. Romadina, pomimo swojej prostoty i dostępności nawet dla niedoświadczonego widza, ujawnia się w całej jego głębi tylko w wyniku długich i ścisłych badań. Łatwo nasycamy się nastrojem pejzaży artysty, jesteśmy bliscy fabuł, które nieustannie się rozwija, ale nie zawsze widz od razu rozumie treść tych mistrzowsko pisanych pejzaży.......
- Wróbli – Nikolay Romadin Przez trzydzieści lat działalności twórczej Romadinsky napisał wiele obrazów, w tym gatunki i historyczno-rewolucyjne. Ale sława przyniosła mu liczne krajobrazy, z których wiele ma ugruntowaną pozycję w historii sowieckiej sztuki i nadal zapewnia publiczności największą przyjemność estetyczną. Romadin zazwyczaj pisze nietkniętą naturę. Często w jego krajobrazach nie ma śladu człowieka. Ale to nie znaczy, że......
- Ojczyzna – Nikolay Dubovskoy Ale Ojczyzna, najbardziej znaczące i wielkoformatowe płótno artysty, nie jest łatwa do zobaczenia: obecnie znajduje się na Syberii, w Regionalnym Muzeum Sztuk Pięknych w Omsku. W 1911 roku ten obraz był wystawiony na Wystawie Światowej w Rzymie. Fakt, że nie pozostała tam niezauważona, wymownie świadczy o liście Repina skierowanym do Dubowskiego z Rzymu: „To jest......
- Portret M. A. Kikina – Karl Bryullov Żona P. A. Kikina. Torsukovs – rodzina szlachecka, pochodząca z początków XVII wieku. Torsukowowie służyli w Orzeł. Portret M. A. Kikina, podwaja się do portretu Kikina P. A., znacznie przewyższają walory artystyczne. Obraz M. A. Kikiny, pojmany przez wielu współczesnych artystów, przyciąga w twórczość K. Bryulłowa swą duchowością. Bryullov dostrzegł w jej wyglądzie cechy rosyjskiej......
- Swatanie – Nikolay Pymonenko Ukraiński malarz bardzo entuzjastycznie przedstawił dokładnie kulturę ukraińską, jej zwyczaje, tradycje i sposób życia, dlatego na naszych oczach pojawia się kolejne zdjęcie, zwane „swatlami”. Trzeba powiedzieć, że od strony etnograficznej dokładności ukraiński obrzęd przedstawiony na obrazie jest wykonywany jak najlepiej. Na tym obrazie widz może zobaczyć dość powszechną rzecz, a nawet nieco tradycyjny akt, który......
- Strażak – Nikolay Yaroshenko Przed nami słynny „Stoker” Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko! Coś sprawiło, że strażak oderwał się od pracy. Zmęczony oparty o masywną kratownicę zamykającą palenisko, skierował do odbiorcy ostre i dociekliwe spojrzenie, zwracając się do niego z głupim pytaniem lub sprawdzając najskrytsze myśli. Zwykle skulony i mechanicznie przesuwając pokera od prawej do lewej ręki, oddawał się własnym poważnym......
- Na wakacje – Nikolay Kuznetsov Stowarzyszenie wędrownych wystaw sztuki, które odegrały ogromną rolę w rozwoju sztuki rosyjskiej, dało artyście możliwość, między innymi, poznania większej liczby miłośników sztuki, a w wielu przypadkach przyczyniło się do stabilnej sytuacji finansowej. Dlatego szczególnie atrakcyjna była dla młodych artystów, którzy dzielą główną pozycję partnerstwa – aby przedstawić prawdę o rosyjskim życiu. Być może przyczyniło się......
- Targowanie – Nikolay Nevrev Obraz jest okropny z powodu swojej ciszy i bezlitosnej dokładności. Wszystko jest dokładnie takie, jak było w życiu: jasny pokój, piękne inteligentne książki na stołach i półkach. Przytulny kot jest ogrzewany przez piec. Przy stole rozmawiają kumple. Właściciel domu, dobrze poinformowany, wykształcony, siedzi wygodnie na krześle, z wrażliwą koparką kręci głową. Jego gość, swum, łysy,......
- Na wakacjach – Nikolay Kuzniecow Jego obrazy domowe, które nie noszą szczególnego ładunku oskarżycielskiego, są obrazowymi fragmentami z życia chłopów w centralnej Rosji. Jego pejzaże lub działania na tle natury charakteryzują się dobrym wzorem, przemyślaną kompozycją i staranną egzekucją. Wiele portretów znanych postaci kulturalnych N. D. Kuznetsov napisał dla P. M. Tretyakov. Od 1897 do 1920 roku artysta mieszkał w......
- Portret Henryka VIII – Hansa Holbeina Angielski król Henryk VIII, z którym Holbein połączył swój los, był niezwykle kontrowersyjną postacią. Natura hojnie obdarowała Henryka, obdarzając doskonałymi zdolnościami językowymi, przyrodniczymi, a zwłaszcza muzycznymi. Król grał na trzech instrumentach, uderzał pięknym głosem i pisał utwory instrumentalne – dotarło do nas około 30 jego pism. 38-letnie panowanie Henryka VIII zostało zapamiętane przez wiele wydarzeń,......
- Kissed – Nikolay Dubovskoy Obraz „Cichy” należy do pędzla rosyjskiego malarza N. N.: Dubowskiego. Obraz został napisany w 1890 roku. Zgodnie z planem artysty główną uwagę widza skupiało się na szalejącym elemencie wody. Obraz miał zakłócić i jednocześnie wzbudzić ciekawość widza. Wynik końcowy przerósł wszelkie oczekiwania artysty. Centralne miejsce na płótnie zarezerwowane jest dla chmur burzowych pogrążonych w wieczornym......
- Kapustnica – Nikolay Feshin „Kapustnica” – ostatnia praca Nikolaja Feshina po napisaniu, który w 1909 roku oficjalnie otrzymał tytuł artysty. Fabuła płótna była codzienną sceną z życia chłopów – doroczną soleniem kapusty na zimę podczas egzaltacji. Obraz poprzedziły długie prace przygotowawcze w wiosce Puszkarka koło Arzam, gdzie artysta badał typy wsi. Świeża kapusta. Leży w dużej kupie na środku......
- Rainbow – Nikolay Dubovskoy Ze zdjęcia N. N. Dubovsky „Rainbow” wieje ciepłem, morską świeżością i lekkością. Fabuła obrazu jest prosta. Na nim widzimy morze, łódź, człowieka i tęczę. Ale znaczenie jest znacznie bardziej skomplikowane. Artysta przedstawia tęczę, nie jako siedmio-kolorowy pasek, ale jako biały, duży promień. To właśnie na tęczę patrzy zwykły żeglarz, który zatrzymał się i specjalnie wstał.......
- Panna młoda-Nikolay Nevrev Obraz nie ma nazwy. Ale najprawdopodobniej akcja rozgrywa się w salonie domu kupieckiego, gdzie być może istnieje porozumienie między młodymi o ślubie. Dziewczyna jest zawstydzona, ale jest zadowolona z tego młodego człowieka. W pobliżu są swat i ojciec dziewczyny. Oni negocjują ślub. Z miłością do obiektywnego świata artysta opisuje wystrój pokoju, lekkie tapety na ścianach,......
- Willows in flood – Nikolay Romadin To zdjęcie jest napisane prostym i przystępnym językiem. Artysta pokazuje nam, że wiosna nie jest takim romantycznym sezonem. Ta wiosna może być również kapryśna i okrutna. Różne etapy wiosny dają nam inne wrażenie na zdjęciu. Na tym zdjęciu artystka przedstawiła wczesną wiosnę, w której zaczęła zdobywać prawa, a śnieg topniał wokół. Jest to szczególnie przerażające......
- Morze Jachty żaglowe – Nikolay Dubovsky Przed nami jest obraz N. N. Dubrowskiego „Morze. Żaglowce”. Patrząc na tę pracę, natychmiast pojawia się szczególny stan spokoju i pokoju. Na tym obrazie artysta przedstawia krajobraz. Można przypuszczać, że jest teraz w połowie sierpnia, na co wskazują zielone fale na pierwszym planie. Zwykle woda morska jest malowana na kolor, gdy zaczyna się aktywny rozkwit......
- Portret Vary Adoratskaya – Nikolay Feshin Czyste, wypełnione światłem i powietrzem. Duży stół przykryty białym obrusem pokryty jest zabawkami dla dzieci, słodyczami i owocami. A na stole, wśród przedmiotów rozproszonych w artystycznym nieładzie, siedzi dziewięcioletnia dziewczynka. W śnieżnobiałej sukience z cambric, z zielono-niebieską kokardą, dwoma warkoczami o złocistych włosach, ona sama wygląda jak odrodzona zabawka – to tylko nadaje jej poważny......
- Ślub Cherezów – Nikolay Feshin Przez całe swoje twórcze życie Nikolai Feshin wykazywał duże zainteresowanie etnografią. Artystę interesowały pogańskie zwyczaje i pierwotne ludowe rytuały, które służyły człowiekowi jako duchowa pamięć, która łączyła go z korzeniami i przeszłością. To nie przypadek, że nawiązując do dzieł gatunkowych, wybrałem sceny festiwali folklorystycznych, uroczystości, święta ludowe i rodzinne dla ich wcielenia na płótnie. Jedna......
- Portret ojca – Nikolay Feshin Artysta zawsze miał głęboki szacunek dla swojego ojca. Iwan Feshin jest przedstawiony na ramieniu ogromnego fotela, na owczej skórze, która wydaje się mało zmotywowana. Ale podobnie jak w ceremonialnych portretach, naszywki, fraki i regalia oznaczały status społeczny modelu, więc tutaj płaszcz z owczej skóry jest niezbędny do stworzenia wizerunku rosyjskiego rzemieślnika. Feshin podkreśla sztywną siłę......