Sabbath Witches – Hans Baldung

Podobne obrazy:

1. Autoportret – Hans Baldung Hans Baldung – jeden z najwybitniejszych artystów tzw. Szkoły górno-germańskiej, znany jako malarz, grafik i rysownik. Uważany za najbardziej utalentowanego studenta Dürera. Przyjdź od humanistycznie wykształconego prawnika rodzinnego. Wkrótce po urodzeniu Hansa rodzina przeniosła się do Strasburga. W 1503 r. Baldung był już w warsztacie Dürera w Norymberdze, gdzie pozostał do 1507 r. Jako uczeń......
2. Ołtarz Świętego Sebastiana – Hans Baldung Niemiecki malarz i grafik Hans Baldung pracował w warsztacie Dürera i doświadczył jego wpływów. Napisał serię obrazów przedstawiających akty, przedstawionych w pełni wzrostu. Obraz Hansa Baldunga przypomina dzieła mistrzów włoskiego renesansu, ale ma on wrodzoną sztywność w sztuce północnoeuropejskiej. Moralizowanie Baldunga na temat nietrwałości ludzkiego ciała znalazło wyraz w fascynacji fabułą „Dziewczyna i śmierć”. Hans......
3. Trzy wieki człowieka – Hans Baldung W obrazie „Trzy wieki człowieka” cztery figury stanowią alegorię trzech cykli wiekowych, trzech etapów ludzkiego życia. Śmierć przedstawiana jest jako szkielet z klepsydrą w dłoni. Obraz przedstawia śpiące dziecko, młodą dziewczynę i chudą staruszkę. Baldung, nazywany Zielonym, był płodnym artystą, a realistyczne przedstawienie kobiecych ciał na tym obrazku pokazuje, że uważnie studiował nagość. Podobnie jak......
4. Zaczarowany pan młody – Hans Baldung Hans Baldung Green był najbardziej pomysłowym i utalentowanym studentem Dürera, wyróżniającym się jego wyjątkowym stylem. Prace Hansa Baldunga były ekspresjonistyczne, twórcze, żywe i kolorowe. Jego twórcze dziedzictwo jest ogromne i różnorodne; obejmuje, oprócz dzieł religijnych, alegorie, obrazy mitologiczne i gatunkowe, portrety, rysunki, witraże i gobeliny, a także dużą liczbę prac graficznych, w szczególności ilustracje książkowe.......
5. Ewa, wąż i śmierć – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Durer, z którym był w bliskim sąsiedztwie przyjaźni, Baldung Green podchodzi do rysunku – w......
6. Trzy wieki kobiety i śmierć – Hans Baldung Jak bardzo namiętnie Green kochał życie, widać przynajmniej z tego, w jakim stopniu był on zajęty problemem śmierci. W bliskiej relacji z problemem śmierci w Baldung jest problem zmysłowości. Jest głęboko zainteresowany ciałem, zarówno w pięknie ciała, jak i w zgiełku jego więdnięcia. „Trzy wieki kobiety i śmierci” to najbardziej znany obraz Hansa Baldunga Greena.......
7. Arystoteles i Phyllis – Hans Baldung Grawerowanie „Arystotelesa i Phyllis”. W średniowieczu w Europie była popularną legendą wielkiego greckiego filozofa Arystotelesa, który był nauczycielem i mentorem Aleksandra Wielkiego. Widząc, jak jego młoda uczennica zbytnio interesowała się piękną kurtyzaną Phyllis, Arystoteles ostrzegł, że silne namiętności mogą być katastrofalne dla mężczyzn. Rozzłoszczona Phyllis postanowiła zemścić się na starszym filozofie. Pojawiła się przed nim......
8. Dwie czarownice – Hans Baldung Słynny obraz Hansa Baldunga Green „Dwie czarownice” lub „Dwie wiedźmy, wysyłające złą pogodę”. Przybyli czarownicy na kozę, który położył się między nimi. Przy pomocy zaklęć i wywaru czarownic czarownice przygotowują złą pogodę, a teraz na niebie pojawiają się krwistoczerwone chmury burzowe. Kompozycja obrazu pochodzi z symetrycznych konstrukcji włoskiego renesansu. Dominuje postać ludzka, której sylwetka tworzy......
9. Trzy Gracje – Hans Baldung Jeden z najlepszych obrazów Baldunga – „Trzy gracje” – tkwi w uroku prostoty, bajeczności i czystości. Baldunga interesuje się transmisją kontrastów gęstej nocnej ciemności lasu i tajemniczego światła księżyca. Motywy alegoryczne i mitologiczne, a także tematy czarów i rytuały czarów znajdują odzwierciedlenie w obrazach Hansa Baldunga. Na przykład obraz „Dwie czarownice”, pełen zmysłowości i okrucieństwa,......
10. Święty Sebastian – Hans Baldung Ołtarz „Święty Sebastian”. Na centralnym panelu ołtarza Hans Baldung Green przedstawia św. Sebastiana, który zostaje zastrzelony przez dwóch łuczników, a sam Green znajduje się w tej chwili za ofiarą. Artyści często przedstawiali się w swoich pracach ołtarzowych, ale nie w centralnym panelu. Ta pozycja w centrum powinna mieć sens. Tak więc Green jest zaangażowany w......
11. Roztropność (Kobieta z lustrem i wężem) – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Średniowieczne malarstwo jest zwykle pełne symboliki, co było jasne dla współczesnych. Renesans przyniósł starożytności sztuce......
12. Portret Ambrozja Wolmar Keller – Hans Baldung Baldung Green wykorzystuje również swoją wiedzę o naturze i opanowanie kreślarza, aby tworzyć opowieści o tematyce religijnej, mitologicznej i bajecznej, które wyrażają jego wrodzoną pasję do fikcji i fantazji. Siłą tych rysunków jest ich dynamika, umiejętne przenoszenie ruchów i odważne poglądy, umiejętność układania figur grup. Ale jednocześnie dręczą ich nieprzyjemny rozkwit przesadnej ekspresji, czasem o......
13. Piram i Thisbe – Hans Baldung Niezwykle interpretowany Baldung Green popularny w sztuce niemieckiej XVI wieku. opowieść o Pyramusie i Thisbym opowiedziana przez Owidiusza w Metamorfozach. W przeciwieństwie do swoich współczesnych, którzy z reguły przedstawiali finał – samobójstwo Thesby, Baldung wybrał nie kluczowy moment legendy, przedstawiając Teby w milczeniu stojące nad martwym kochankiem. W filmie „Piram i Thisb” scena straciła kontakt......
14. Wenus i Kupidyn – Hans Baldung Przez pierwsze dwie dekady swojej pracy Baldung nie zwracał się do starożytnych tematów. Jedną z pierwszych starożytnych bohaterek była Wenus na obrazie „Wenus i Kupidyn”. Venus Baldunga charakteryzuje się wydłużonymi proporcjami, jej tułów jest kapryśno złamany, jej ramiona są obrócone w lewo, jej głowa jest po prawej, ramiona są rozciągnięte, w których bogini trzyma ciemnozielony......
15. Hercules and Antey – Hans Baldung Walka Herkulesa i Anthei tradycyjnie symbolizowała zwycięstwo męstwa nad śmiertelną namiętnością. Eksponując prawdziwą naturę bohatera, autor zaszczepia widza wątpliwości co do konieczności popełnionego czynu i wywołuje litość dla zabitego Anteya. Bohaterski bohater, wzniesiony przez Renesans w ideał etyczny, Baldung pozbawia cnoty, które usprawiedliwiałyby jego zachowanie i dowodziły konieczności jego działania. Duża twarz Herkulesa skierowana w......
16. Ołtarz główny katedry we Fryburgu – Hans Baldung Hans Baldung Green stworzył wiele pięknych ołtarzy. W niemieckim mieście Freiburg-in-Breisgau znajduje się słynna Katedra Najświętszej Marii Panny, zwana Freiburgiem Münster, a główny ołtarz katedry jest słynnym dziełem malarskim, które mistrz stworzył w 1513-16. Ołtarz jest uważany za najważniejsze dzieło artysty. Piękne liryczne sceny z życia Matki Bożej na drzwiach ołtarza i pełne uniesienia centralna......
17. Rycerz, młoda dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Od niemieckich malarzy XVI wieku, najbliżej olbrzymiego Albrechta Dürera, było jego twórcze poszukiwanie, podobieństwo kompozycji i struktury obrazu to dzieło Hansa Baldunga Greena i Hansa von Kulmbacha. Hans von Kulmbach był uczniem wspomnianego artysty z Wenecji, Jacopo de Barbari i, być może, Dürera. Na obrazie wielowymiarowym z 1511 r „Adoracja Trzech Króli” wyraźnie naśladuje Durera.......
18. Alegoria muzyki – Hans Baldung W rzeźbie niemieckiej z XV wieku zaczynają się ujawniać te wielkie i głębokie zmiany ludzkiej świadomości, które przyniósł mu renesans. Zmiany te odzwierciedlają przede wszystkim dwie najważniejsze cechy. Pierwszą z nich jest to, że stare formy gotyckie stają się celowe i wyolbrzymione, jak gdyby zrodziły się z pragnienia zachowania, z całą pewnością, starej pobożności i......
19. Sabat czarownic – Francisco de Goya „Szabat czarownic” – jedno z obrazów zawartych w serii „ponurych zdjęć”. Płótno zostało napisane w najtrudniejszym okresie życia artysty, kiedy zaczął tracić dźwięki i cierpieć z powodu monstrualnych wizji, które prześladowały go w jego snach i w rzeczywistości. Przeniósł te niewiarygodne halucynacje na ściany własnego domu. Sabat Czarownic znajdował się wzdłuż ściany pokoju, a dzięki......
20. Adam i Ewa – Hans Baldung Obraz „Adam i Ewa”. Najbardziej niepoważne pod względem tradycji, postawy i gestów przodków w scenach Upadku, stworzonych przez innych artystów, wydają się niewinne w porównaniu do Adama i Evy Baldunga. Chociaż Adam i Ewa nie patrzą na siebie nawzajem i nie dotykają się wzajemnie, powstają między nimi napięcia erotyczne. Adam wstaje i odrzucając głowę, rzuca......
21. Dziewica i dziecko – Hans Baldung Obraz „Dziewica i dziecko” powstał w późnym okresie twórczości artysty i różni się od wczesnych kompozycji przede wszystkim brakiem dekoracyjnych detali i powściągliwej gamą kolorów. Na ciemnym tle młoda piękna kobieta, która już karmiła niemowlę, była głęboko zamyślona, ​​a dziecko cicho zasnęło. Nie ma smutku na jej twarzy, ale czarne tło jest przeczuciem niepokoju. Madonna......
22. Boże Narodzenie – Hans Baldung Jedno z najlepszych dzieł Baldunga – „Narodziny Chrystusa” – tkwi w uroku prostoty, bajeczności, autentycznej narodowości. Interesuje go przeniesienie kontrastów gęstej nocnej ciemności i jednego tajemniczego światła. Scena została przeniesiona do zrujnowanej świątyni, której szczeliny są wyraźnie widoczne. Pośród tego braku środowiska, zimna i niewygody, czułość i miłość tych, którzy podziwiali Maryję i starego Józefa,......
23. Ołtarz Jana – Hans Baldung „Ołtarz Jana” przedstawia scenę chrztu Jezusa Chrystusa w wodach Jordanu. Obrzęd chrztu prowadzony jest przez Jana Chrzciciela w towarzystwie dwóch aniołów. Z góry scena ta jest błogosławiona przez Boga Ojca i Ducha Świętego w formie gołębicy. Na bocznych drzwiach po lewej stronie znajduje się św. Mikołaj po prawej – St. Louis of Tuzuz. Poniżej i......
24. Dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Temat życia i śmierci był również wielkim problemem dla średniowiecznego człowieka, ponieważ okresowo w Europie wybuchały straszliwe epidemie zarażenia. Powstały nagle, a zamożne miasto zamieniło się w wielką izbę chorych, w której lekarze nie mogli ratować pacjentów. Higiena nie była najlepsza, antybiotyki jeszcze się nie wymyśliły. Ludzie wymarli w całych dzielnicach, zmarły rodziny, dzieci, chłopcy......
25. Madonna z papugą – Hans Baldung Podobne warsztaty malarstwa i rzeźby prowadził mistrz Ulm z drugiej połowy XV wieku – Jorg Sirlin. Głównym dziełem tego warsztatu – miejscem chóru w katedrze w Ulm – jest jeden z najbardziej znanych i niezwykłych zabytków niemieckiej rzeźby wczesnego renesansu. Najciekawszą częścią tego wirtuoza wyrzeźbionego z drzewa są liczne pół-postacie proroków Starego Testamentu, sybilli, uczonych......
26. Adoracja Trzech Króli – Hans Baldung Ołtarz „Adoracja Trzech Króli” – jedno z najbardziej uderzających i imponujących dzieł artysty. Oto scena przybycia Mędrców, aby oddać cześć Jezusowi. Na wschodzie mędrcy zauważyli niezwykle jasną gwiazdę, zwaną Betlejem, i prowadzeni przez nią, przybyli do Betlejem. Pojawienie się takiej jasnej gwiazdy opowiadało gapiorom i magom o narodzinach niezwykłego dziecka. Po przybyciu mędrcy dokładnie badają......
27. Siedem wiekowych kobiet – Hans Baldung W obrazie Baldunga ta ostatnia strona jego pracy przejmuje kontrolę. Jego głównym dziełem malarskim jest duży, wielowarstwowy ołtarz katedry we Fryburgu, wciąż względnie spokojny, z symetrycznie zbudowaną środkową częścią całkowicie pozbawioną przestrzenności i przeciążoną figurami. Siła obrazu Baldunga – lśniące, palące się kolory, które łączą się w jasne, bogate akordy kolorów. Dziwaczny charakter kompozycji typowej......
28. Odpocznij w locie do Egiptu – Hans Baldung Najbardziej wyraziste są jednak niezwykle żywe twarze świętych, Chrystusa, aniołów, a zwłaszcza Maryi – jej wizerunek, w jej głębokim człowieczeństwie i poruszonej duchowej czystości, jest całkowicie częścią sztuki renesansu. Jeszcze bardziej kontrowersyjna i dziwaczna kreacja, generowana przez tę kluczową erę niemieckiej kultury, to wielki posąg św. George, uderzając smoka, wyrzeźbiony z drewna na zamówienie szwedzkiego......
29. Muzio Scaevola przed królem Porsenem – Hans Baldung W pstrokatym obrazie licznych szkół rzeźbiarskich, które w większości pracowały w oderwaniu od siebie, wciąż można zauważyć ogólną tendencję do rozwoju nowych, renesansowych elementów artystycznych, wyrażanych w różnorodnych, aczkolwiek przypadkowych, poszukiwaniach realistycznej prawdomówności. Cechy te wpływają, na przykład, w nieoczekiwanie poprawnych proporcjach i spokojnym natężeniu prostego i czysto ludzkiego wyglądu ukrzyżowanego Chrystusa, wykonanego na ołtarz......
30. Autoportret – Hans von Aachen Autoportret niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 32 cm, olej, płótno. Malarz, rysownik i grafik okresu manieryzmu, Hans von Aachen urodził się w 1552 roku w niemieckim Kolonii. Malował obrazy religijnego i mitologicznego gatunku, a także wspaniałe portrety psychologiczne w realistycznym stylu. Powszechne użycie obrazu Hansa von Aachen w północnej i......
31. Św. Jan Ewangelista na około. Patmos – Hans Burgkmair Hans Burgkmair jest znanym przedstawicielem niemieckiego renesansu. Urodził się w Augsburgu i studiował malarstwo u swojego ojca, a następnie u Colmara u M. Schongauera, po czym udoskonalił dzieło Holbeina Starszego i jednocześnie pracował jako rysownik w wydawnictwie. Podobnie jak inni mistrzowie niemieckiego renesansu, Burgkmair zajmował się nie tylko malarstwem, ale także grafiką i grawerunkiem. Jako......
32. Gwiazda wpadająca w otchłań – Hans Holbein Golbein był zafascynowany ilustracją książki w Bazylei, która była jednym z największych centrów typograficznych w Europie w tym czasie. W sumie artysta stworzył ponad 400 rysunków, po których zostały następnie wyryte drewniane klisze do sztychów. Wśród jego ilustracji znajdują się tytułowe strony książek, winiet itp. Golubein zilustrował Nowy Testament – przykładem tego dzieła jest grawerunek......
33. Autoportret – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy urodził się w rodzinie artysty i dlatego to całkiem naturalne, że przeszedł początkową naukę w warsztacie swojego ojca Hansa Holbeina Starszego. Właściwie to malarstwo niemieckie z XV wieku znalazło swój finał, a zarazem przejście do nowego etapu twórczości założyciela szkoły artystycznej w Augsburgu – Hansa Holbeina Starszego, artysty, którego można zaliczyć do......
34. Zdziwienie bogów – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Zdumienie bogów”. Rozmiar malowania 36 x 46 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen na swoim obrazie interpretuje mit miłości pasji bogini miłości Afrodyta i boga wojny Aresa, którzy zostali złapani przez innych bogów Olimpu podczas przyjemności miłości. W rzeczywistości starożytni greccy bogowie są jak ludzie, nic ludzkiego nie......
35. Anna Klevskaya – Hans Holbein Zaawansowany charakter sztuki Holbeina ujawnia się również z wielką siłą w jego grafice książkowej. W okresie Bazylei, szczególnie w latach 1516-1526, opracował szeroki zakres działań jako mistrz książki. Jako młody człowiek, wkrótce po przybyciu do Bazylei, stworzył osiemdziesiąt piórkowych rysunków dla Erazma z Rotterdamu „Chwała głupoty”. Szczególnie interesująca jest seria odbitek wykonanych przez Holbeina na......
36. Kilka shalunov – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Para psotnych mężczyzn”. Rozmiar malowania: 25 x 20 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen był szczególnie biegły w przedstawianiu równie frywolnych i równie niewinnych zabawnych erotycznych scen, jak i aktów. Ryciny oparte na obrazach niemieckiego malarza, stworzone przez innych zagranicznych artystów, którzy pracowali z Hansonem von Aachen na......
37. Portret Dorothei Kannengisser – Hans Holbein Na początku swojej kariery w Bazylei Hans Holbein Młodszy napisał dwa doskonałe portrety – bankier, później burmistrz Bazylei, Jacob Meyer i jego żona, Dorothei Meyer. W nich artysta portretował energicznych ludzi szwajcarskiego renesansu, inteligentnych, dokładnych, pełnych mieszczańskiej dumy, prostoty i człowieczeństwa. Ile łaski i delikatnej troski w tej kobiecie. Siedzi bez ruchu, ale pełna łaski.......
38. The Witch – Albrecht Durer Grawerowanie „Witch”, tutaj Durer przedstawił brzydką wiedźmę, która spieszy do sabatu. Pędzi w powietrzu na mitycznym zwierzęciu, w którym koziołki i fishtail są fantazyjnie połączone. W ręku trzyma obracające się koło lub wrzeciono, z drugiej strony trzyma róg kozła. Co więcej, kozioł siedzi plecami do głowy. Jest to wspólne stanowisko w motywie „czarownica”. Czarownica pędzi......
39. Trumna – Hans Holbein „Pasje Pana w odcieniach szarości” są uważane za jedno z głównych dzieł Hansa Holbeina Starszego. Cykl otrzymał tę nazwę ze względu na szarą monochromatyczną gamę kolorów, wykonaną w technice grisaille, imitującej rzeźbę. To jest 12 zdjęć o ostatnich epizodach ziemskiego życia Chrystusa. Wzmianka o usunięciu ciała Jezusa z krzyża i pozycji w grobowcu jest we......
40. Erasmus Rotterdam – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy – niemiecki malarz północnego renesansu. Jeden z pierwszych artystów skupionych na tematyce świeckiej, a nie religijnej. Holbein zdobył więc publiczność nie tylko w swojej ojczyźnie, ale także za granicą. Jego kariera zaczęła się rozwijać w 1515 roku, kiedy wraz z bratem przeniósł się do Bazylei, centrum kulturalnego i uniwersyteckiego. To wydarzenie wpłynęło......