Rosjanki z XVII wieku w kościele – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin

Podobne obrazy:

1. Golgota (Zejście z krzyża) – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin Do tego obrazu w 1890 r. A. P. Ryabuszkin otrzymał tytuł artysty I stopnia. Zdjęcie zostało napisane jako program na duży złoty medal. Szkice graficzne i opracowania do tego obrazu znajdują się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Państwowym Muzeum Rosyjskim, Apartamentu Muzeum Brodskiego. AK Resurrection, który uczył się u Ryabushkina w IAH, świadczy o napisaniu około......
2. Esfir przed Artakserksesiem – Andriej Ryabuszkin Fabuła odzwierciedla biblijną historię o tym, jak żona króla perskiego Artakserksesa Estera poprosiła naród żydowski o łaskę od króla i męża, który planował zniszczyć ulubieńca króla. szlachcic Haman. Artakserkses nie wiedział, że jego żona również należy do Żydów. Estera ubrana w najlepsze ubrania, w całej okazałości swojej urody i młodości, bez zaproszenia przybyła do władcy,......
3. Rodzina kupca w XVII wieku – Andrei Ryabushkin Przed nami charakterystyczna rodzina dawnych moskiewskich kupców. Głowa rodziny, brunet z pełną brodą w bogatym garniturze, siedzi z szeroko rozłożonymi nogami, w jasnych butach z białego maroka. Po jego prawej stronie, nieco zboczony, siedzi żona z małym chłopcem na kolanach. Jest również bardzo bogato ubrana. Jej twarz jest zupełnie bez wyrazu, zachowuje ważną bezruch. Bardziej......
4. O świcie przy moście Resurrection Bridge. Koniec XVII wieku – Apolinary Wasnikow Odwołanie A. M. Vasnetsova do historycznych architektonicznych krajobrazów Moskwy było zarówno pracą wdzięczną, jak i trudną. Wdzięczny, bo artysta musiał otworzyć nową i na swój sposób niezwykle osobliwą stronę w historii rosyjskiego malarstwa. Trudne – choćby dlatego, że wybrana droga ciągłego dążenia do wielkiej autentyczności i archeologicznej dokładności wizerunków starych miast kryje w sobie niebezpieczeństwo......
5. Moskwa dziewczyna z XVII wieku – Andrei Ryabushkin A. P. Ryabushkin napisał obraz dziewczyny z Moskwy w 1903 roku. Obraz przedstawia młodą dziewczynę idącą ulicą. Jej chód jest pełen wdzięku i wdzięku. Przy całym swoim wyglądzie młode piękno pokazuje, jak dumna jest z Moskwy. Jej wygląd nie pozwala zrozumieć, do której klasy należy. Ubrania wskazują, że nie pochodzi on z ubogiej rodziny, ale......
6. Moskiewska komnata tortur. Koniec XVI wieku (brama Konstantyna Eleninskiego w moskiewskiej izbie tortur na przełomie XVI i XVII wieku) – Apolinary Wasnikow Jedną z najbardziej dramatycznych treści malowideł Apollinariusza Vasnetsova jest jego słynny obraz „Korekta moskiewska, koniec 16 wieku”, wykonany w 1912 roku i zdobyty złoty medal na Międzynarodowej Wystawie w Monachium w 1913 roku. Akcja rozgrywa się w pobliżu muru Kremla, w pobliżu wieży Konstantin-Eleninsky. W XVI wieku, w przedłużeniu nad fosą, umieszczono moskiewską piwnicę, miejsce......
7. Święto Wesela Boyarskiego z XVII wieku – Konstantin Makowski W dziele Makowskiego wiele zdjęć opisujących życie i życie Rosji w czasach patriarchalnych. Jest jednym z najbardziej znanych malarzy drugiej połowy XIX wieku. Jego pracę można nazwać wszechstronną. Jest również nazywany inspirującym śpiewakiem starożytnej rosyjskiej starożytności, ma własny pogląd na kolor i życie tego narodu. Ten obraz należy do cyklu bojarów i ściśle łączy artystę......
8. Plac Czerwony w drugiej połowie XVII wieku – Apolinary Wasnikow Architektoniczny krajobraz historyczny jest nierozerwalnie związany z człowiekiem. A ludzie, z reguły, Vasnetsov wcale nie wydają się być dodatkami: ich działania są tak żywe i naturalne, ich wygląd jest przekonujący, ujawniając do pewnego stopnia ich stan wewnętrzny, uczucia, nastrój. To właśnie sam artysta powiedział o specyfice jego wieloletniej pracy nad odtworzeniem historycznego wyglądu starożytnej Moskwy:......
9. Portret V. A. Perovsky’ego w hiszpańskim stroju z XVII wieku – Orest Kiprensky W obrazie – hrabia Wasilij Aleksiejew Perowski ma 15 lat. V. A. Perovsky był nieślubnym synem hrabiego Aleksieja Razumowskiego, brata pisarza Aleksieja Perowskiego. Po ukończeniu kursu na Uniwersytecie Moskiewskim wstąpił do pułkownika w 1811 r. Jako orszak Jego Królewskiej Mości; w 1812 r., podczas odwrotu do Moskwy po bitwie pod Borodino, został schwytany, w którym......
10. Okres rozkwitu Kremla. Most Wszystkich Świętych i Kreml pod koniec XVII wieku – Apolinary Wasnikow Najbardziej ulubionym tematem historycznego cyklu prac A. Vasnetsova była Moskwa z XVII wieku – era, którą sam artysta uczył i kochał najbardziej. Jednak ogólnie rzecz biorąc, okresy zainteresowań tego artysty były oczywiście szersze. Tak więc, na przykład, seria akwarel, sukcesywnie tworzona przez artystę, powstała w latach dwudziestych XX w. Z poglądami Kremla od budowy pierwszych......
11. Książę Gleb Światosławski zabija czarnoksiężnika na zgromadzeniu w Nowgorodzie (dwór Książęcy) – Andrei Ryabuszkin Nieco ponad sto lat temu artysta odłożył pędzel i starannie odszedł od obrazu. Bardziej znany rosyjski malarz Andrei Petrovich Ryabushkin nigdy nie dotknął płótna „Książę Gleb zabija czarnoksiężnika w nowogrodzkim veche”, pozostawiając go niedokończonym. W połowie lat 90. XIX wieku artysta zawiódł na wystawie podróżniczej z jednym z obrazów i zaczął poszukiwać całkowicie nowych rozwiązań......
12. Od stulecia do wieku – Ivan Goryushkin-Sorokopudov Na początku XX wieku Rosja doświadczyła rosyjskiego renesansu kulturowego, znanego obecnie jako Silver Age. Stopniowo płótna artystów, których kunszt powstawał w tym okresie, powracają do naszego codziennego życia. Wśród nich są prace A. I. Vakhrameeva, N. F. Petrova z Galerii obrazów Penza. KA Savitsky. Niezwykłą zaletą galerii sztuki jest najbardziej kompletny zbiór prac uhonorowanego artysty......
13. Akaky Akakievich w Pietrowicz – Boris Kustodiew Rosyjscy artyści początku XX wieku, nie ograniczając się wyłącznie do malarstwa, aktywnie działali w dziedzinie projektowania książek i ilustracji książkowych. Dotyczy to zwłaszcza przedstawicieli „świata sztuki”, którzy świadomie sprzeciwili się kultowi przeszłości do teraźniejszości, wyraźnie ją stylizując. Ilustracja książki ukryła się w tym sensie wiele wyjątkowych możliwości. Kustodiyev, którego pierwsze eksperymenty tego rodzaju dotyczą roku......
14. Madonna w kościele – Jan van Eyck Na zdjęciu Jana van Eycka „Madonna w kościele” konkretne obserwacje terenowe zajmują dużo miejsca. Wcześniejsza sztuka europejska nie znała tak ważnych naturalnych obrazów realnego świata. Artysta pieczołowicie maluje rzeźbiarskie detale, nie zapomina zapalić świec przy posążku Madonny w ołtarzu, zaznacza pęknięcie w ścianie, a za oknem widać słaby zarys łuku-butanu. Wnętrze wypełnione jest jasnym złotym......
15. Trzy kobiety w kościele – Wilhelm Leibl Wilhelm Leibl należy do liczby niemieckich malarzy w realistycznym kierunku. Studiował w Monachijskiej Akademii Sztuk Pięknych w Piloti, potem mieszkał w Paryżu, sztuka G. Courbeta miała silny wpływ na jego twórczość, artysta przeszedł także swoją pasję malowania starych mistrzów – Van Dycka, Rubensa, Holbeina. Po powrocie z Paryża w latach 70. XIX wieku Label pracował......
16. Chłopiec ze skrzypcami – Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski Zdjęcie Mikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego „Chłopiec ze skrzypcami” to prezent od Rosji dla obywatela Holandii, pana Gerrita Hütinga. Został przekazany do muzeum przez Ministerstwo Kultury Federacji Rosyjskiej w 1999 roku, kiedy Muzeum Nizhny Tagil obchodziło swoje 55. urodziny. N. P.: Mieszkający w Moskwie i Sankt Petersburgu artysta często wracał „do wioski, aby pracować nad tym, co......
17. Pociąg weselny w Moskwie (XVII w.) – Andrey Ryabushkin Jedna z najsłynniejszych prac artysty, najbardziej żywa i urocza. To wspaniale piękne płótno przekazuje lekki, liryczny i jednocześnie rozbudzony nastrój, który był własnością artysty w okresie tworzenia. Ryabuszkin mieszkał w tym czasie w Didvin koło Nowogrodu – dworku należącym do artysty V. Bielajewa. Historyczna opowieść domowa poświęcona słynnemu ludowemu rytuałowi pre-Piotrowej Rosji. Na zdjęciu ulica......
18. XVII-wieczna Moskwa ulica na wakacjach – Andrei Ryabushkin Po ulewnym deszczu ulica Moskwy zamieniła się w rzekę z szybko poruszającym się strumieniem wody i błota. Piesi przechodzą przez śliskie kłody przez strumień na drugą stronę ulicy, zbierając stroje ich ubrań. Na pierwszym planie jest młoda kobieta w białym szaliku, ostrożnie wkraczająca na chodniki. Jej długie ubranie zapinane jest na duże guziki, a ten......
19. Portret Piotra Wielkiego – Andriej Matwiejew Piotr, syn cara Aleksieja Michajłowicza i Natalia Kirillowna Naryszkina, urodził się 30 maja 1672 r. Gdy nie miał jeszcze czterech lat, w styczniu 1676 r. Zmarł jego ojciec, a Piotr został wychowany przez jego matkę, Carę Natalię. 27 kwietnia 1682 zmarł starszy brat Petera Cara Fedora. Po jego śmierci nastąpiły burzliwe wydarzenia: proklamacja Piotra Cara,......
20. Alegoria malarstwa – Andriej Matwiejew Wyrażając swoje kondolencje po śmierci Piotra Wielkiego, Matwiejjew przedstawia Katarzynę Pierwszą z „Alegorią Malarstwa”, wykonaną akwarelą na desce dębowej. Początkujący artyści przedstawili cesarzową w postaci Minerwy, opartej na chmurach, która patrzyła z życzliwym i zainteresowanym okiem na pewność malowania Malarstwa na sztalugach. „Wyraża nadzieję na przyszłość rosyjskiej kultury. Ten niewielki alegoryczny obraz, z prostą fabułą,......
21. Portret Andrieja Besyaschy – Andriej Matwiejewicz Apraksin Portret Andrieja Besyaschy – Andrieja Matwiejewicza Apraksina, brata królowej Marfy Matwiejewnej, znajduje się w serii portretów uczestników „Najbardziej grawitującej najbardziej szalonej katedry najbardziej komentowanego księcia-papieża”. Przykładowe malarstwo portretowe z XVII wieku z jego nieodłącznymi cechami, które nazywa się „parsunnoy”. Metody przekazywania natury w Parsun były w dużej mierze warunkowe; jego charakterystyczną cechą była płaskość obrazu.......
22. Wprowadzenie Dziewicy do świątyni Ikona ma unikalny wizerunek świątyni jerozolimskiej z otwartymi bramami i podniesioną zasłoną, z drzewami na fasadzie symbolizującej raj. Rzadko na jego czas jest zdjęcie profilowe w okrągłym oknie budynku, stojące po lewej stronie. Kompozycja, rysunek i proporcje figur, typy twarzy to najbliższe analogie w freskach katedry Zbawiciela w klasztorze Przemienienia Pańskiego w Jarosławiu, 1563-1564, a......
23. Oracz. Lew Tołstoj na gruntach ornych – Ilya Repin Litografia ze zdjęcia została opublikowana w 1887 r. Przez zakład kartograficzny A. A. Ilin. Publikacja wywołała niezadowolenie rodziny Tołstoja, która uważała za niepożądane „rozpowszechnianie obrazu przedstawiającego go w najbardziej intymnej, jedynej ścieżki życia”. 28 września 1887 r. S. A. Tolstaya napisał o tym na V. V. Stasov, wyrażając życzenie rodziny „że ten rysunek nie powinien......
24. Przemówienie firmy karabinowej – Rembrandt Harmens Van Rhine „Night Watch” to jedno z najwybitniejszych obrazów światowej historii sztuki. Jej 28 bohaterów badało tysiące razy, studiowało przez wiele lat. Jego kopie zostały zachowane przed zniszczeniem, naukowcy próbowali wyjaśnić niewytłumaczalny efekt ruchu, który stworzył Rembrandt. Artysta opisał moment, w którym kapitan otrzymał rozkaz przejścia, ale jego podwładni prawdopodobnie jeszcze nie istniały. Napięcie powstałe pomiędzy poruszającymi......
25. Święty Mikołaj, z 16 cechami życia W centralnym miejscu święty reprezentowany jest w ikonografii Nikoli Zaraysky’ego, z dwoma zwykłymi medalionami z wizerunkami Zbawiciela i Matki Boskiej na szczycie. Rzadkie są dwa medaliony nad nawozem, po lewej – z pół-figurą świętego, po prawej – z pół-figurą męczennika. Dwa ostatnie obrazy pojawiły się oczywiście na rozkaz klienta. Rzadka jest także pieczęć dwunastego, z......
26. Ivan wielki plac na Kremlu. XVII wiek – Apolinary Wasnikow Prawdziwie twórcza inspiracja skłoniła Vasnetsova do podjęcia decyzji o jednym z jego najlepszych akwarel – „Iwan Wielki Plac na Kremlu”, który urzeka niesamowicie radosnym, wesołym uczuciem zimowego dnia. Jasne, błyszczące białe światło spoczywa na domach i dzwonnicach. Jeżdżą saniami i kolorowymi wózkami, tłumacząc między sobą ważnych bojarów w wysokich futrzanych kapeluszach, jeżdżących na podartym żebraku......
27. Autoportret w wieku 26 lat – Albrecht Durer Ten „Autoportret” Dürera jest wyraźnym dowodem jego troski o potwierdzenie statusu społecznego artysty. Starannie napisane detale kostiumu pokazują nam niezrównaną zdolność autora do przekazania najmniejszych szczegółów otaczającego świata i sprawiają, że zapamiętujemy jego własne słowa: „Im dokładniej artysta przedstawia życie, tym lepiej jego obraz wygląda.” Ręce Durera są złożone, jakby leżały na stole. W tym......
28. Tajemnica XX wieku – Ilya Glazunov Obraz „Tajemnica XX wieku” w jego akcji można porównać do wybuchu bomby atomowej. jego pierwsza wersja została napisana w 1977 roku, kiedy sowiecka sztuka dusiła się z lojalną miłością do Lenina, Chruszczowa, KPZR i była ściśle ograniczona do kłamstwa socjalistycznego realizmu. Artysta wykonał dzieło tytaniczne, ukazując w swoim obrazie konkretne obrazy ludzi apokaliptycznej istoty XX......
29. Autoportret w wieku 54 lat – Rembrandt Harmens Van Rhine W dziedzictwie rysunków i obrazów Rembrandta znajduje się co najmniej siedemdziesiąt pięć autoportretów – rodzaj „pamiętnika wizualnego”. Jednak potrzeba pokazywania własnego życia i ciągłej analizy fizjonomicznej jest nie tylko oznaką akcentowanego zainteresowania autobiograficznego, czy ufności w jego wyjątkowość: autoportrety są okazją do zgłębienia refleksji różnych emocji w rysach twarzy lub pozwalają eksperymentować z niuansami postawy,......
30. Autoportret w wieku 34 lat – Rembrandt Harmens Van Rhine Rembrandt – holenderski malarz, rysownik i rzeźnik, jeden z największych mistrzów XVII wieku. Autoportret przedstawia człowieka pewnego siebie, ubranego we włoską modę z XVI wieku. By the way, ta szczególna cecha pozwoliła badaczom narysować paralelę między prezentowanym portretem a dziełami Rafaela i Tycjana. Rembrandt zobaczył obraz Raphaela w 1639 r. Na aukcji w Amsterdamie, a......
31. Portret ojca w wieku 70 lat – Albrecht Durer Ojciec Dürera, węgierski z urodzenia, był jubilerem. Artysta napisał to więcej niż raz. Prezentowana praca została podpisana następująco: „1497. Albrecht Dürer Senior w wieku 70 lat”. Istnieje kilka wersji portretu. Chociaż głowa modelu została napisana starannie, zdjęcie nie zostało ukończone. W tym portretie ojciec wygląda naturalnie na starszą niż na wspomnianym wczesnym płótnie, jego usta......
32. Portret mężczyzny w czerwieni – francuskiego mistrza z początku XVIII wieku Portret mężczyzny w czerwonym Na oficjalnym obrazie sądu pierwsze miejsce należało do portretu frontowego. To właśnie w tym gatunku poszukiwania przez dwa stulecia spotkały się, niespodziewanie i czasowo pogodzone i odzwierciedlające błyskotliwą twarz francuskiej monarchii, jej wyrafinowany dworski styl życia. Ideał szlachetnego opanowania uczuć i umysłu jest nieodłączny w portretach błyskotliwych dworzan i wyrafinowanych filozofów.......
33. Bitwa Archanioła Michała z Szatanem (II piętro XVI wieku) – Jacopo Tintoretto Archanioł Michał w Ewangelii działa jako obrońca. Jest często przedstawiany jako walczący ze smokiem, wężem, a następnie z Szatanem. Wrogość z szatanem zaczęła się, gdy szatan, zrzucony przez Boga z nieba, chwycił skrzydła Michała, aby wciągnąć go do grobu, ale Bóg zbawił Michała. Ten obraz daje dobre wyobrażenie o stylu Tintoretto: napadowy atak niebiańskich wojowników,......
34. Regentsa Harlem Almshouse (Schronisko Regentshi dla osób w podeszłym wieku) – Frans Hals Najważniejsze cechy Portretu Regentów są pełne, jakby to było, ostatecznym wyrazem portretu regenta, bogatych powierników domu biedoty. Pięknie zachowane malarstwo wykonywane jest staranniej i subtelniej, a kompozycja tradycyjna dla takich obrazów jest twarda w swej doskonałości. Z wyjątkiem zadowolonej i nieszczęśliwej, bezradnie uśmiechającej się starszej kokietki, wszyscy regenci to głęboko stare kobiety. Każda z nich......
35. Światło księżyca – Edvard Munch Krajobrazy, pozbawione ludzkich śladów, jest też Munch z jego epoki „burzy i szturmu”. To jedna z nich. Oczywiście nie jest to realistyczny krajobraz, wszystko tutaj jest stylizowane – sam księżyc, drzewa i linia brzegowa, a zwłaszcza ścieżka księżycowa, która rozciąga się wzdłuż powierzchni wody. Kopie tej księżycowej ścieżki są nadal obecne w wielu pracach Munka.......
36. Portret architekta – Pavel Fedotov Ten portret trafił do Muzeum Rosyjskiego z dawnego muzeum fińskiego pułku Strażników Życia, który był kiedyś ofiarowany przez jednego z oficerów. Nazwa obrazu, jak widać, została już zapomniana. W ekspozycji Muzeum Rosyjskiej uważa się portret nieznanego architekta Attribution pozostałe dwa portrety wykonane w ostatnich czasach, teraz sprawia, że ​​możliwe, aby dać swoje nazwisko. Nieznany architekt......
37. Zima Rostov Kremlin – Ivan Goryushkin-Sorokopudov Rostow zwrócił uwagę artysty jako jednego z najstarszych rosyjskich miast. Po raz pierwszy kronika wspomina o tym w roku 862. Pod koniec XVI wieku w Rostowie powstała metropolia. W 1651 r. Jonasz Sysoevich stał się metropolitą Rostowa, który przeszedł do historii dzięki niespotykanej dotąd skali budowy kamienia. Jego imię kojarzy się z arcydziełem architektury antycznej......
38. Śmierć świętego Franciszka – Giotto Oprócz serii fresków w kaplicy Arena, jedynymi freskami, które do nas przylgnęły, które z pewnością przypisuje się Giotto, są dzieła, które zdobią kaplice Bardi i Peruzzi we Florencji. Kaplica Bardi ma siedem fresków, przedstawiających sceny z życia św. Franciszka. W kaplicy Peruzzi przetrwało sześć fresków: trzy – z wizerunkiem św. Jana Chrzciciela i jeszcze trzy......
39. Modlitwa kielicha – Andrea Mantegna Jedną z charakterystycznych cech Mantegny jest Praying for the Bowl. Tradycyjna opowieść biblijna – pojawienie się pięciu aniołów do Chrystusa – jest tu przedstawiana w sposób szczególny malarski, sztywno i pedantycznie związany z detalami. Na pierwszym planie płótna trzej apostołowie śpią spokojnie, podczas gdy Juda już prowadzi żołnierzy wysłanych przez Sanhedryn do Zbawiciela. Podstawą całej......
40. Święty Jerome – Titian Vecellio Zaokrąglona część panelu jest późniejszym dodatkiem, jak pokazują kopie, takie jak w Accademia di San Luque w Rzymie. Ridolfi wspomina obraz jako kościół św. Marii Nuove w Wenecji, z którego został wzięty w 1808 r. W Brera. Polana w lesie jest zanurzona w odbiciach ognistego zachodu słońca, a kamienie i skóra starego pustelnika wydzielają tę......