Refleksje na temat męki Chrystusa – Vittore Carpaccio

Podobne obrazy:

1. Przyjazd brytyjskich ambasadorów – Vittore Carpaccio Najbardziej znane dzieło Carpaccio, seria obrazów przedstawiających legendę świętej Urszuli, można opisać tymi samymi słowami, co obrazy gojów. Chodzisz na audiencje dyplomatyczne, patrzysz na morze, na fale, na których gondole huśtają się i statki, malowane flagami, widzisz pół-klasyczne budynki z tarasami, a na schodach jest świątecznie ubrany tłum, dumni senatorzy, eleganccy młodzi mężczyźni, piękne kobiety,......
2. Wonder Relics Świętego Krzyża – Vittore Carpaccio „Cud relikwii Świętego Krzyża” Vittore’a Karpaccio, imponujący w swych artystycznych i kanonicznych skalach końca XV wieku. Rozmiar obrazu to 365 x 389 cm, olej na płótnie. Klientem monumentalnego obrazu była szkoła św. Jana Ewangelisty, jedno z weneckich bractw religijnych. Vittore Carpaccio, wraz z Gentile Bellini i innymi weneckimi malarzami, był zaangażowany w tworzenie cyklu malowideł......
3. Młody rycerz – Vittore Carpaccio Artysta praktycznie nie odnosił się do portretu jako osobnego gatunku. Ale ma on szczególne dzieło pod względem projektu i wykonania – „Młody rycerz w tle krajobrazu” z kolekcji Barona Thyssena. Bohater jest przedstawiony w otoczeniu natury na tle zamku. Dzięki znajomości prawdziwego przyrodnika Carpaccio pisze każdy liść, każdą roślinę. Wydaje się, że należą one do......
4. Ukrzyżowanie i zabicie dziesięciu tysięcy na górze Ararat – Vittore Carpaccio Vittore Carpaccio Obraz „Ukrzyżowanie i zabicie dziesiątków tysięcy w górach Ararat”. Rozmiar płótna wynosi 307 x 205 cm, olej na płótnie. Oryginalny obraz „Ukrzyżowanie i zabicie dziesięciu tysięcy na górze Ararat” był przeznaczony na ołtarz kościoła Sant Antonio di Castello w Wenecji. Klientem był E. Ottoboni. Artysta przekazuje historyczną tragedię na swój własny sposób z......
5. Narodziny Marii Panny – Vittore Carpaccio Obraz jest częścią serii sześciu prac poświęconych życiu Dziewicy i stworzonych przez artystę dla Scuola degli Albanesi. Płótno pokazuje mistrzostwo Carpaccio w tworzeniu scen życia codziennego: wystrój salonu weneckiego domu jego czasów jest przekazywany we wszystkich detalach. Święta Anna odpoczywa w swoim łóżku i przyjmuje gościa. Jedna z pokojówek przynosi jej jedzenie. drugi przygotowuje kąpiel......
6. Prośby św. Szczepana – Vittore Carpaccio Cykl obrazów Carpaccio, poświęconych życiu św. Stephen i napisany do szkoły teologicznej „Scuola di Santo Stefano” w Wenecji, został uruchomiony w 1511 roku. Carpaccio przedstawia Stephen ubrany w strój diakona z XVI wieku. i zwiastowanie na spotkaniu uważnych słuchaczy. Stoi na piedestale antycznego posągu, który symbolizuje zwycięstwo chrześcijaństwa nad pogaństwem. Postać o zasłoniętej twarzy za......
7. Madonna i dziecko ze świętymi – Vittore Carpaccio Malowanie Vittore Carpaccio „Madonna z Dzieciątkiem i Świętymi”. Rozmiar zdjęcia wynosi 96 x 126 cm, drewno, olej. Artysta w swojej pracy przedstawił Madonnę na tronie z Dzieciątkiem Chrystusem i Janem Chrzcicielem. Na lewo od Najświętszej Maryi Panny znajduje się św. Józef i św. Anna, po prawej św. Elżbieta i św. Zachariasz. Za dziwacznym łukiem starego,......
8. Portret kurtyzany – Vittorio Carpaccio Gatunek portretowy nie był bliski Carpaccio. Prawie nie zwracał się do niego, a zatem nawet te portrety, które mu przypisano, niektórzy badacze mają tendencję do przekierowywania „innych mistrzów”. Oto dwa portrety, dla których autorstwo Carpaccio jest ustalone mniej więcej dokładnie. To jest portret kurtyzany „i portret doża Loredana”. Ta ostatnia praca jest interesująca pod tym......
9. Kazanie św. Szczepana przed bramami Jerozolimy – Vittore Carpaccio Malowanie Vittore Carpaccio „Kazanie św. Szczepana przed bramami Jerozolimy”. Wielkość obrazu to 152 x 195 cm, tempera na płótnie. Obraz z cyklu obrazów „Życie św. Szczepana”, pierwotnie pomyślany dla szkoły weneckiej. Na tle majestatycznych budynków, dwuspadowych minaretów zebrał się tłum ludzi różnych wyznań. Zwolennicy islamu, zaszokowani kazaniem, zastanawiają się nad tym, co usłyszeli. Brodaci mężczyźni......
10. Madonna z Dzieciątkiem – Vittore Carpaccio Uczeń Belliniego Vittore Carpaccio, który wprowadził czysto naturalistyczne szczegóły do ​​religijnej opowieści, nie zapomniał, że obraz powinien być najpierw ozdobą i miłym dla oka. Miał świetną wyobraźnię i uwielbiał wesołe, jaskrawe kolory, które idealnie pasują do stylu weneckiego malarstwa sztalugowego. Artysta przeniósł efekt opowieści biblijnych na współczesną świąteczną atmosferę życia w mieście. Dziewica i Dziecko......
11. Martwy Chrystus – Vittore Carpaccio Malowanie Vittore Karpacho „Dead Christ”. Wielkość malowania 145 x 185 cm, płótno, tempera. Martwe ciało Jezusa Chrystusa na ławie pokrytej białym płótnem i postacie ludzi znajdujących się w oddali zasmuciły się w smutku. Obraz Chrystusa jest oczywiście alegoryczny. Artysta dodaje wyschnięte rośliny, rozproszone kości i czaszki, zniszczone budynki na tle szarego, niepokojącego krajobrazu, wzmacniając psychologiczne......
12. Wyjazd Engaged – Vittore Carpaccio Największe płótno cyklu św. Urszuli otwiera swojego potencjalnego klienta. U podnóża kolumny masztu, dzieląc kompozycję na zasadzie złotej sekcji, jest wyraźnie widoczna tablica z napisem: „VICTORIS CARPATIO VENETIS, OPUS”. i data, a na środku obrazu jest młody blondyn z firmy „Campagna della Calza”. W jego rękach – wstążka z dedykacyjnym napisem i literami, które odszyfrowują......
13. Portret rycerza – Vittorio Carpaccio Ten obraz jest tak niezwykły dla malarstwa weneckiego, że przez długi czas Dürer był uważany za jego autora. Zbyt północna „praca ta wydawała się być spowodowana kaligraficznie napisanymi roślinami na pierwszym planie. Carpaccio, którego podpis na Portretu Rycerza „pojawił się podczas restauracji, niewątpliwie widział dzieło Dürera, ponieważ ten został przyjęty do warsztatu Giovanniego Belliniego, a......
14. Przybycie św. Urszuli i pielgrzymów do Kolonii – Vittore Carpaccio Malarstwo Vittore Karpacho „Przybycie św. Urszuli i pielgrzymów do Kolonii”. Rozmiar płótna 280 x 255 cm, tempera na płótnie. Pierwszy i najbardziej udany cykl obrazów został napisany przez artystę w „Scuola di Santa Orsola”. Dziewięć obrazów z tej serii poświęconych jest życiu św. Urszuli. Kompozycja „Przybycie św. Urszuli i pielgrzymów do Kolonii” z niepowtarzalnym realizmem......
15. Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem – Vittorio Carpaccio Carpaccio dość często interpretował tematy religijne w gatunku – częściej niż współczesni malarze weneccy. Jednak jedno ze swoich religijnych obrazów jest niezwykłe nawet dla niego. To jest Madonna z Dzieciątkiem i Jan Chrzciciel z Instytutu Shtedela we Frankfurcie, Nikt inny przed Carpaccio nie napisał Dzieciątka Jezus jak zwykły mały chłopiec w nowoczesnym kostiumie dziecięcym. Cała......
16. Św. Jerzy zabija smoka – Vittore Carpaccio Malarstwo Vittore Karpacho „Święty Jerzy, uderzając smoka”. Wielkość obrazu to 180 x 226 cm, olej na płótnie. Drugi cykl obrazów, już nie tak dużych, składa się również z dziewięciu części. Najlepsze z nich to „St George Striking the Dragon” i „St. Jerome in the Cell”. Prezentowana praca jest drugą wersją obrazu „Św. Jerzy, uderzając smoka”.......
17. Święty Hieronim prowadzi lwa do klasztoru – Vittorio Carpaccio Każdy obraz z cyklu Scuola di San Giorgio jest bardziej niezależny, zamknięty w sobie niż obrazy z cyklu Świętej Urszuli. Wynika to przede wszystkim z faktu, że płótna Scuola di San Giorgio nie są połączone pojedynczą narracją. Cykl podzielony jest na trzy serie, z których jedna poświęcona jest św. Hieronimowi, druga świętemu Jerzemu, a trzecia......
18. Augustyn – Vittore Carpaccio Augustine jest przedstawiony w swojej celi. Nadal nie wie o śmierci św. Hieronima, znajduje się w refleksji nad chwałą i radością świętego Boga, który po śmierci swego ciała jest zjednoczony duszą z Chrystusem. Święty Augustyn zamierza napisać traktat na ten temat; pisze list do Świętego Hieronima, chcąc poznać jego opinię na ten temat. Jasne światło......
19. Zbawiciel i czterech apostołów – Vittore Carpaccio Malowanie Vittore Karpacho „Zbawiciel i czterech apostołów”. Rozmiar obrazu to 70 x 68 cm, drewno, olej. Wenecja zawsze była najbardziej niezależna od wszystkich włoskich miast. Jego wyjątkowe położenie geograficzne na wyspach, na przecięciu wielu szlaków karawan, określało zarówno specyfikę historycznego rozwoju miasta, jak i szczególną strukturę polityczną i wolność gospodarczą. Tu spotkały się tradycje duchowości......
20. Spotkanie pielgrzymów z ojcem Kyriakiem – Vittore Carpaccio Zdjęcie jest zawarte w cyklu dziewięciu prac, opowiadających o życiu św. Urszuli, stworzonej dla braterstwa św. Ursula Cykl zaczyna się od kojarzenia pogańskiego księcia z córką króla, który był chrześcijaninem, a kończy się morderstwem świętych Hunów w Kolonii. Szczególne miejsce w cyklu zajmuje temat podróży Ursuli z jego świtą. Na zdjęciu tata wita pannę młodą.......
21. Spotkanie św. Urszuli i pielgrzymów z papieżem Cyriakiem – Vittore Carpaccio Malarstwo Vittore Karpacho „Spotkanie św. Urszuli i pielgrzymów z papieżem Cyriakiem”. Rozmiar płótna 281 x 307 cm, płótno, tempera. Malarstwo z cyklu „Życie św. Urszuli”. Według legendy Ursula była córką brytyjskiego króla Maury, znanego ze swojej urody i inteligencji. Król angielski poprosił o rękę dla syna, ale ojciec Ursuli, chrześcijanin, nie chciał oddać swojej córki......
22. Szyderstwo Chrystusa – Angelico Fra Ta ozdobiona freskami cela numer 7 klasztoru San Marco. Centralna postać Chrystusa jest tutaj przedstawiona w pozycji ściśle frontalnej na tle prostokątnej kurtyny. Cała scena jest niezwykle symboliczna, wykorzystuje cały zestaw symboli-symboli. Odwołanie do symboliki mogło być podyktowane pragnieniem Fra Angelico, aby odejść od narracji charakterystycznej dla tradycyjnej interpretacji tego spisku. W tym koniec pracy,......
23. Święty Wywiad – Vittorio Carpaccio Dokładny czas napisania tego obrazu jest nieznany, aw różnych źródłach można znaleźć jego różne randki – od końca lat 1490-tych do początku 1510 roku. Większość badaczy jest jednak skłonna sądzić, że została napisana około 1500 roku. Fakt, że jest dość wcześnie, mówi przede wszystkim o swojej recepcie „. Artysta bardzo ostrożnie przekazuje wszystkie fałdy ubrań......
24. Sen Świętej Urszuli – Vittorio Carpaccio Sen św. Urszuli „można bezpiecznie nazwać arcydziełem, z punktu widzenia rozwoju wydarzeń” obraz nie zajmuje ważnego miejsca w cyklu poświęconym życiu tego świętego. Nic się tutaj nie dzieje. W małej sypialni, przebita pierwszymi promieniami porannego słońca, cicho śpi młoda dziewczyna. Mały anioł wchodzi do półotwartych drzwi. Nie zakłóca spokoju tej kompozycji, tylko ją oświeca. Naukowcy......
25. Panie na balkonie – Vittorio Carpaccio Wśród obrazów Vittore’a Karpaccia jest taki, który zadziwia widza swoją wyjątkowością. Przez długi czas nazywano ją Courtesans na balkonie, „ale uważna analiza szczegółów kostiumów tych weneckich kobiet dała jasno do zrozumienia, że ​​w ogóle nie były one kurtyzanami, ale szanowanymi zamężnymi kobietami, dlatego teraz płótno nazywane jest zazwyczaj” Damą na balkonie „. Najwyraźniej, zanim osiągnęła......
26. Zmartwychwstanie Chrystusa – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Zmartwychwstanie Chrystusa”. Wielkość obrazu to 148 x 128 cm, drewno, olej, przeniesiony na płótno. Bezpośrednia rzeczywistość życia postrzegania krajobrazu jest niezwykła, tym bardziej, że cały pierwszy plan, odległość i przeciętny plan są kąpane w tym lekko wilgotnym otoczeniu światła i powietrza, które będzie tak charakterystyczne dla XVI-wiecznego malarstwa weneckiego. Jednocześnie naturalność ruchów......
27. Zmartwychwstanie Chrystusa z ucztami i pasjami Chrystusa Zgodnie z tekstem ewangelicznym i ustalonym schematem ikonograficznym mistrz ludowy opowiada o życiu, śmierci i zmartwychwstaniu Jezusa Chrystusa. Przez „czytanie” ikony nie można nie zwrócić uwagi na proporcjonalność kompozycji każdej sceny. Gala zawiera szereg epizodów, które spełniają wymogi religijne czasów współczesnych – „The New Testament Trinity”, „Ścięcia Świętego Jana Chrzciciela”, „Our Lady of Joy wszystkich,......
28. Pożegnanie z rodzicami – Vittorio Carpaccio W 1488 r. Scuola di Sant-Orsola postanowił udekorować swoją siedzibę w klasztorze Świętych Jana i Pawła. Wkrótce po podjęciu tej decyzji bractwo św. Urszuli zarządziło cykl z obrazu ołtarza i ośmiu dużych płócien dla Karpaccia, opowiadających o życiu świętego. Oto dwa z nich: Pożegnanie z Rodzicami, 1495 oraz Męczeństwo i Śmierć Świętej Urszuli, 1490-94. Pracując......
29. Lamentacja Chrystusa – Ambrogio Borgognone Nabyto z kolekcji Esterházy w 1870 roku. W kompozycji obraz ten przypomina dzieło Vincenzo Foppy, nauczyciela Borgogonone, stworzonego około 1490 roku, poświęconego temu samemu tematowi. Od swojego nauczyciela Borgognone przejął cztery pierwszoplanowe postacie i figurę Chrystusa, choć dość mocno je zmieniając. Kompozycja ta była powszechna w malarstwie lombardzkim, a ta wersja kompozycji była najczęściej używana......
30. Lamentacja Chrystusa – Bergognone (Ambrogio da Fossano) W kompozycji obraz ten przypomina dzieło Vincenzo Foppy, nauczyciela Borgogonone, stworzonego około 1490 roku, poświęconego temu samemu tematowi. Od swojego nauczyciela Borgognone przejął cztery pierwszoplanowe postacie i figurę Chrystusa, choć dość mocno je zmieniając. Kompozycja ta była powszechna w malarstwie lombardzkim, a ta wersja kompozycji była najczęściej używana do zobrazowania tego tematu. Foppa określał nie......
31. Tryptyk na temat wiersza TS Eliota – Francis Bacon Jego dzieło Francis Bacon nazywane „Tryptyk na temat wiersza TS Eliot.” Wielu artystów zwróciło się do dzieła angielskiego poety romantycznego, dekadenckiego i fatalistycznego, jego wiersz „Barren Land”, a inni byli inspirowani nie tylko przez Bacona, angielski artysta Rafaella Spence napisał piękny obraz „Latający Eliot”, jasny, wesoły. To, co chciałem przekazać naszej świadomości, Francis Bacon, patrząc......
32. Najświętsza Maryja Panna, czcząca dziecko – Correggio (Antonio Allegri) We wczesnych pracach malarza można prześledzić, w jaki sposób wpływ Mantegny zostaje zastąpiony wpływem Leonarda da Vinci oraz w jaki sposób stopniowo formuje się niezależne Allegri. Mary w Uffizi nadal nosi szalik na głowie. Ale aureola chmur i ładny „Baby Christ” już zapowiadają prawdziwe Correggio. Nauczył się także z Leonarda zasad piramidalnej kompozycji, różniących się......
33. Lamentacja Chrystusa – Girolamo Marchesi da Cotignola Nabyto z kolekcji Esterházy w 1870 roku. Marchesi był eklektyczny. Jego prace są pod wpływem Francesco Franchi, Marco Palmezzano i Raphael. Jednak największy wpływ na niego wywarł inny artysta-artysta, Francesco Zaganelli, który uwielbiał dekoracyjny efekt draperii. Jedna z prac Zaganellego – fragment obrazu ołtarzowego – znajduje się w Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie. Marchesi pracował......
34. Kpina (zarzut) Chrystusa – Tycjana Vecellio W swoich wczesnych latach Tycjan malował serię obrazów poświęconych cierpieniu Chrystusa. Należą do nich: Korona cierni, Monachium), wyrzuty Chrystusa, Oto człowiek i dwie wersje Chrystusa niosącego krzyż. W tych pracach, które przenikają z ogromną dramatyczną siłą, uderzenia stopniowo rozpadają się na szybko nakładające się pigmenty. Celem nie jest już reprodukcja natury, ale bezpośrednie przekazanie surowych......
35. Błogosławieństwo Chrystusa – Fernando Gallego „Błogosławiący Chrystus”, podobnie jak wiele hiszpańskich malowideł z końca XV-początku XVI wieku, odbył długą podróż, zanim zajął należne mu miejsce w murach Muzeum Prado. Wiadomo, że dzieło to było darem od Pedro del Castilla do kościoła San Lorenzo del Toro. Ponieważ Don Pedro zmarł w 1492 roku, ten dar nie mógł być wydany po tym......
36. Wyrzuty Chrystusa – Hans Holbein „Pasje Pana w odcieniach szarości” są uważane za jedno z głównych dzieł Hansa Holbeina Starszego. Cykl otrzymał tę nazwę ze względu na szarą monochromatyczną gamę kolorów, wykonaną w technice grisaille, imitującej rzeźbę. To jest 12 zdjęć o ostatnich epizodach ziemskiego życia Chrystusa. Obraz „Karcenie Chrystusa” pokazuje jedną z ostatnich scen, które składają się na cykl......
37. Zmartwychwstanie Chrystusa, z namiętnym cyklem i roczną minyą W centrum jest Zmartwychwstanie Chrystusa – Powstanie z grobu ze Zstąpieniem Chrystusa do piekła. Kompozycja zawiera także inne sceny, które stały się tradycyjne dla tej opowieści z końca XVII wieku. Centralnym elementem jest 12 znaczków z historiami o Męce Pańskiej, które z kolei są otoczone 12 większymi znaczkami, z których każdy podzielony jest na 4......
38. Chrzest Chrystusa – Leonardo da Vinci Wkład Da Vinci w stworzenie ołtarza „Chrzest Chrystusa” wyraźnie wyróżnia się jako wczesny dowód jego artystycznego potencjału. Przewyższa umiejętności zarówno swoich kolegów, jak i nauczyciela, który zawsze rozpoznał talent swojego asystenta. Chrzest Chrystusa, napisany w latach 1470-1472 i 1475-1478, został zamówiony przez warsztat Verrocchio przez mnichów z klasztoru San Salvi we Florencji. Być może był......
39. Lamentowanie Chrystusa – Jean Maluel Wielki Tondo „Lamentacja Chrystusa”, z herbem Filipa Śmiałego na grzbiecie; obraz powstał, może około 1400 r., krótko po objęciu urzędu przez Maluela, ponieważ nadal nosi piętno stylu Sieny, który rozkwitł w Paryżu pod koniec XIV wieku, i stylu paryskiego. „Żałoba po Chrystusie” Maluela jest ciekawa jego decyzji. Artysta połączył dwie znane historie w jednej kompozycji:......
40. Zmartwychwstanie Chrystusa – Annibale Carracci Współcześni uważali to zdjęcie za jedno z najlepszych dzieł Annibale Carracci. Trudne kąty, w których zapisane są postacie, znów przypominają o wybitnym mistrzostwie artysty. Podsumowując, „Zmartwychwstanie Chrystusa” przypomina inne wielkie obrazy ołtarza pędzla Carracci....