Ręce go chronią – Bill Stoneham

Podobne obrazy:

1. Etiuda „Trzy ręce” – Albrecht Durer Ten rysunek tuszem, przedstawiający lewą rękę osoby w różnych pozycjach, wykonany przez Dürera w 1494 roku. Dürer zawsze zwracał szczególną uwagę na swoje dłonie i często je rysował, tworząc osobne szkice i szkice do swoich przyszłych obrazów. Artysta poświęcił ostatnie lata życia na napisanie rozprawy „Cztery książki o proporcjach ludzkiego ciała”, która mówi wiele o......
2. Kobieta myje ręce – Gerard Terborch Gerard Terborch – wybitny mistrz malarstwa rodzajowego holenderskiej szkoły z XVII wieku. Na początku swojej kariery pisał głównie sceny z życia chłopów i żołnierzy, a od końca lat czterdziestych zaczął specjalizować się w scenach we wnętrzach z niewielką liczbą postaci – z reguły były to pary, panie czytające, piszące i grające muzykę. Możliwe, że przedstawiona......
3. Mama i tata w Buffalo Bill’s Tomb – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Mama i tata przy grobie Buffalo Billa”, najprawdopodobniej można przypisać pop-artowi. Wesoły był Buffalo Bill i ulubieniec ludzi, więc zawsze w pobliżu jego grobu jest zabawa: jeden z jego przyjaciół postanowił zasadzić flagę nad grobem, pozostali dwaj tylko krzyczą na czubek ust, a jeden z nich przebrany za zakonnicę. Na......
4. Bicie dzieci – Guido Reni Zdjęcie mistrza bolońskiego akademizmu Guido Reni „Pobicie dzieci”. Wielkość obrazu to 268 x 170 cm, olej na płótnie. Bicie dzieci w Betlejem to wydarzenie związane z narodzinami Jezusa Chrystusa w Betlejem. Jest to jeden z czynów krwiożerczego despotyzmu Heroda Wielkiego, który, bezprawnie okupując tron ​​Judy, drżał na myśl, że przejęty przez niego tron ​​może przejść......
5. Chłopiec z Yula – Jean Baptiste Simeon Chardin Portrety dzieci autorstwa Chardina wciąż podziwiają widzów. Nawet zapakowane w niewygodne, „drewniane” camisole i ciężkie sukienki, dzieci w obrazach mistrza nadal wyglądają bezpośrednio i mobilne. Pracując nad portretem dziecięcym, Chardin wolał przedstawiać dziecko „w akcji”, angażując się w jakąś działalność. Wystawiając portrety dzieci, on, zazwyczaj, nazwał je nie „portretami”, ale rodzajami scen. Takie „sceny” w......
6. Portret trzech najstarszych dzieci Karola I – Anthony’ego Van Dycka Portret królewskich dzieci, van Dyck, napisał dla swojej matki, Henrietty Marii. Chciała wysłać zdjęcie swojej siostry Christine, księżnej Sabaudzkiej, aby uzyskać portret swoich dzieci, rodzaj wymiany rodzinnych fotografii na królewskim poziomie. Malowane przez artystę dzieci to książę Karol, urodzony w 1630 roku, księżniczka Maria, urodzona w 1631 roku i książę Jakub, urodzony w 1633 roku.......
7. Od deszczu – Władimir Makowski Obraz pozytywnego nastroju. Ona się podoba i uśmiecha się nawet do bardzo ponurej twarzy. Dzięki wesołości i podekscytowaniu, które zostały przekazane na płótnie psotnym spojrzeniem niektórych dzieci, i zirytowanym, że musiałem przerwać zabawę innym, Makovsky V. Odważnie zdecydowałem, że uważam to za genialny portret. Nikt nie mógł, moim zdaniem, wyrazić swoich emocji, które zarażają ich......
8. Mama nadchodzi! – Ivan Izhakevich Utalentowany artysta z epoki radzieckiej opisał, że chłopskie życie narodu ukraińskiego to Iwan Sidorowicz Izaakiewicz. Jego obraz „Mama nadchodzi!” bardzo szczera, ciepła, radosna. Pokazuje nam dwoje dzieci. Jedna starsza dziewczyna trzyma dziecko w ramionach. Mają szczęśliwe twarze i oczy błyszczą miłością i szczęściem. Najwyraźniej matka już po pracy wraca do domu, a dzieci się z......
9. Portret matki – Ilya Repin Ten portret przedstawia matkę artysty, Tatianę Stepanovna Repinę, z domu Bocharova. Ta wczesna praca młodego malarza została wykonana podczas wakacji, kiedy on, a następnie student Akademii Sztuk Pięknych w Sankt Petersburgu, został z rodzicami w regionie Charków w Osinowce. Obraz, malowany z uwagą i miłością, tworzy obraz silnej i poważnej, ale jednocześnie życzliwej i mądrej......
10. Śpiące dzieci – Wasilij Perow Spokojny obraz odpoczywających dzieci przynosi spokój ducha. Nawet ton płótna mówi o silnym, zdrowym śnie. Wygląda na to, że dzieci są wygodne na tym prostym łóżku. Materac ze słomy i poduszka, wiklinowy kosz i przegroda z desek – to wszystko, co otacza chłopaków. I to tworzy ideę ich skromnego bogactwa. Wydaje mi się to zdjęcie......
11. Przedni prywatny komornik w przeddzień wielkiego święta – Pavel Fedotov „Front prywatnego komornika w przeddzień wielkiego święta” – należał do rodzaju oskarżycielskiego i skomponował się nie bez pomysłowości w designie i detalach. Liczni goście z dobrymi datkami stłoczyli szeroki front – niektórzy z kulami, niektórzy z wanną, inni z cukrową głową, inni z całym tuszem, ktoś inny z czymś, nawet pakiet napisów napisanych przez pisarza....
12. Domek z kart – Jean Baptiste Simeon Chardin Zdjęcie to pokazał Chardin w Salonie w 1741 roku pod tytułem „Syn Monsieur Le Noir, bawiąc się budową domu z kart”. „Monsieur Le Noir” był twórcą szafek i bliskim przyjacielem Chardina. Fabuła domu kart jest jedną z najpopularniejszych w malarstwie gatunkowym XVIII wieku. Wystarczy powiedzieć, że sam Chardin napisał jeszcze trzy obrazy na ten sam......
13. Pierwsi chrześcijanie w Kijowie – Wasilij Perow Perov, Wasilij Grigoriewicz sławny malarz rosyjski. Uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. Większość jego obrazów należy do gatunku domowego, ale w ostatnich latach życia, przeżywając wiele rozczarowań, autor zamienia się w sceny o innym planie. W obrazach V. Perova odnaleziono motyw przewodni Ewangelii. Obrazy te obejmują jego dzieło „Pierwsi chrześcijanie w Kijowie”. Obraz jest oparty......
14. Wioska – David Teniers Zdjęcie ma miejsce podczas festiwalu na cześć św. George, przedstawiony na czerwonym sztandarze, którego wałek jest włożony do górnego okna tawerny po prawej stronie. Data na banerze może wskazywać, że Tenierzy byli świadkami szczególnego święta w wiosce. Według Klinge ten utwór Teniersa został zamówiony przez biskupa Gentsa Anthony’ego Tristesa. W jego zbiorach zdjęcie pochodziło z......
15. Śmiertelnie ranny – Vasily Vereshchagin Ta praca Vereshchagin została napisana w 1873 roku. Przedstawia rannego żołnierza, który próbuje uciec przed kulami i przed wojną. Wydaje mi się, że dym z proszku stara się zamknąć światło słoneczne, które samo daje nadzieję, że wojna się kiedyś skończy. Moim zdaniem artysta zdołał dokładnie przekazać wszystkie żądło związane z wojną, w której każdy jest......
16. Lot do Egiptu – Titian Vecellio Obraz wszedł do Ermitażu w latach 1763-1774. W drugiej połowie XIX wieku był w pałacu Gatchina. Wrócił do Ermitażu w 1924 roku. Twórczość Tycjana nie jest powszechnie akceptowana. Niektórzy eksperci kojarzyli zdjęcie z nazwiskami Giovanni Cariani, Paris Bordone i mistrzami z koła Giovanni Bellini. Większość współczesnych badaczy przypisała to Tycjanowi, opierając się na zeznaniach Vasariego,......
17. W upalny dzień – Władimir Makowski Wielu artystów w swoich pracach próbowało przekazać rzeczywistość i prawdziwość tego, co zobaczyli. Niektórzy przedstawiali piękno natury, inni lubili miasta i duże budynki, a niektórzy pokazywali życie ludzi. Jednym z tych obrazów jest dzieło Makowskiego Władimira Egorowicza „W upalny dzień”. Na płótnie pokazał resztę rodziny latem. Cała rodzina poszła do parku. Jest bardzo zielony, świeży......
18. Mette Gauguin w stroju wieczorowym – Paul Gauguin Portret żony Mette-Sophie Gogen, z domu Gad, nawiązuje do wczesnego okresu twórczości artysty. Wraz z młodym duńskim malarzem Mette spotyka się w domu swojego patrona i bliskiego przyjaciela matki Gyustova Arosa. To właśnie dzięki Aroso Gauguin otrzymuje pozycję maklera giełdowego i rozwiązuje jego problemy finansowe. W 1873 r. Mette i Paul związali węzeł iw ciągu......
19. Portret E. G. Gagarina w dzieciństwie – Orest Kiprensky Portret dziecka, być może najtrudniejszy rodzaj portretu malarskiego. Zadanie to jest trudne przede wszystkim dlatego, że dziecko prawie nigdy nie siedzi cicho, zawsze jest w ruchu. Ponadto twarz dziecka nie ma wyraźnych rysów, więc przeniesienie podobieństwa jest trudnym zadaniem. Wreszcie, portretowy malarz musi mieć delikatny smak, ponieważ przedstawiając dzieci łatwo można wpaść w słodycz. Niemniej......
20. Rabuś – Camille Corot Czystość i szczerość to cechy, które są kluczowe dla człowieka w człowieku. Stąd jego wielokrotne odwoływanie się do obrazów dzieci. Kawaler Koro szukał rodzinnych radości w domu swojej siostry, a następnie w dorosłych siostrzenicach. Ich dzieci ciągle pozowały dla niego w latach 40. XIX wieku. Słowo „nie daje prawdziwego wyobrażenia o sesjach – spróbuj zmusić......
21. Pieta (autor: Delacroix) – Vincent Van Gogh Obraz „Pieta” został napisany przez Van Gogha w 1889 roku po litografii z obrazu Eugene’a Delacroix. Decyzja o napisaniu tej pracy powstała w wyniku nieprzyjemnego incydentu: litografia z obrazu Delacroix zapadła w farbę olejną i straciła swój wygląd. Bardzo przykro z tego powodu, Van Gogh postanowił odtworzyć utraconą pracę w kolorze. Pomimo szkód litografia została......
22. Trzy. Uczniowie rzemieślnicy biorą wodę – Wasilij Perow Obraz Wasilija Perowa „Trojka” ma wątek trywialny na swój czas i trudną historię pisania. Artystom trudno było znaleźć modele dla bohaterów jego obrazu: dzieci, które są zmuszone do wyciągnięcia ogromnej beczki z wodą. Najłatwiej było z bohaterami bocznymi – modele dla nich zostały znalezione szybko, ale przez długi czas nie mógł znaleźć modelu dla przeciętnego......
23. Osoba niepełnosprawna składająca petycję do Napoleona na paradzie strażników przed Pałacem Tuileries w Paryżu – Horace Vernet Zdjęcie wykonano w lipcu 1838 r. Na prośbę cesarza Mikołaja I, który zasugerował fabułę tego obrazu i poprosił o włączenie do kompozycji epizodu z osobą niepełnosprawną, która składa petycję Napoleonowi. „To zdjęcie pozostanie w moim biurze, chcę zawsze mieć przed oczyma imperialnego strażnika, ponieważ może nas złamać”, powiedział Nicholas I, nakazując, aby pokój został umieszczony......
24. Jeanne Dark – Jules Bastien-Lepage Wizerunek Joanny d’Arc – „Orleans Maiden”, bohaterki narodowej Francji w wojnie stuletniej. stała się bardzo symboliczna we Francji w latach 70. i 80. XIX wieku. Było to spowodowane klęską Francji w wojnie francusko-pruskiej w latach 1870-1871, w wyniku której Lotaryngia. gdzie urodziła się Joanna d’Arc, wyjechała do Niemiec. Rzeźbiarze i artyści stworzyli nowe rzeźbiarskie i......
25. Starzy rodzice na grobie jego syna – Wasilij Perow W tradycyjnym rosyjskim realizmie dla siebie, Wasilij Grigoriewicz Perow w drugiej połowie 19 wieku kończy pracę nad obrazem „Starzy rodzice na grobie jego syna”. Zdaniem wielu osób, a nawet krytyków, obraz można uznać za dziedzictwo rosyjskiego malarstwa. Być może fabuła płótna została podjęta przez V. Perova ze słynnego dzieła literackiego Turgieniewa, Ojców i Synów. Sama......
26. Maternity – Vasily Nechitaylo To jest obraz szczęścia. Myślę, że poczucie, że jesteś kochany, jest równie przyjemne jak samo odczuwanie tej samej delikatności. Dlatego V. K. Nechitailo przedstawia najszczęśliwszych ludzi we wszechświecie. Kto może być bardziej zadowolony niż matka, która ma dla niej najcenniejsze stworzenie? Mimowolnie zaczynasz myśleć o tym, czym jest to uczucie i dlaczego jest ono potrzebne.......
27. Portret Charlesa I Henrietty Marii – Anthony’ego Van Dycka Około roku 1627 van Dijk namalował portret braci Lucasów i Cornelisa de Val, flamandzkich artystów. Okazali się gościnnymi gospodarzami – van Dijk mieszkał w ich domu w Genui, jest to pierwszy portret pary w historii portretu, znany krytykom sztuki. Następnie van Dyck wielokrotnie zwracał się do podwójnego portretu. Jego dłonie należą, na przykład, do portretów......
28. Portret dziewczynki – Joshua Reynolds Reynolds miał rzadki dar nawet dla bardzo utalentowanych malarzy do pisania dzieci. W jego pracowni czuli się wyjątkowo swobodnie, a artysta miał możliwość rysowania ich w najbardziej bezpośrednich pozach. Wiedział, jak komunikować się z dziećmi. Oczywiście wrażliwość takiego mistrza na dzieci pomogła mu stworzyć zaskakująco żywe dziecięce obrazy, czego doskonałym przykładem jest Portret dziewczyny. Czasami......
29. Ja sam, portret-krajobraz – Henri Rousseau Ten pierwszy duży obraz Rousseau ma wiele cech, które wyróżniają jego styl. Sama poza została skopiowana przez artystę z ilustracji z podręcznika „Full Oil Painting Course”. Zdjęcie ma wiele szczegółów, które nadają mu naiwny urok. Dane w tle wyglądają za małe, małe czerwone słońce jest zbyt jasne w wodzie, a nogi Rousseau są zbyt niezdarne.......
30. Burza w dżungli – Henri Rousseau Była to pierwsza scena z życia dżungli, napisana przez Rousseau. Artysta pokazał obraz w Salon Independent w 1891 roku. Część publiczności otwarcie wyśmiała ją, druga – przyjęła z entuzjazmem. Malarz Felix Vallotton napisał żałośnie o autorskiej „naiwności dzieci”, nazywając swoje dzieło „alfą i omegą malarstwa”. Na płótnie tygrys ostrożnie zakrada się przez zarośla, skacząc. Tropikalny......
31. Venochek – Pavel Ryzhenko Drugie zdjęcie tryptyku „Pokuta”. Ta sama osoba po frontach rewolucji przybywa do swojej wioski, w której mieszkał przed wojną 1914 roku. Nie spotyka się już z żoną, a raczej spotyka ją już na cmentarzu… I wplótł jej wieniec, jak to było kiedyś, gdy byli młodzi, kiedy Rosja była jeszcze… I on stawia ten wieniec na......
32. Chińskie lampiony – John Sargent „Próbuję napisać uroczą scenę, którą obserwowałem wczoraj wieczorem: dwie małe dziewczynki o zmierzchu, w ogrodzie, wśród kwiatów oświetlonych zapalonymi papierowymi latarniami… Wiem, że to zdjęcie zajmie dużo czasu, ale nie wycofam się z moich planów.” Tak napisał Sargent w 1885 roku. Nad tym obrazem artysta pracował naprawdę długo. Po rozpoczęciu działalności jesienią 1885 r. Zakończył......
33. Potter-muzyk – Frans Hals Zdjęcie „The Potter-Musician”, 1618-22, badacze rozważali kopię przez bardzo długi czas. Dopiero podczas renowacji, podjętej w 1988 roku, stało się jasne, że jest to oryginalny pędzel autorstwa Halsa. Obraz przedstawia człowieka, który bawi dzieci grając w tak zwany „Rommel-Pot”. To narzędzie zostało zrobione przez wyciągnięcie bańki wieprzowej na gardle glinianego garnka. „Muzyk” prowadzi bańkę końcówką......
34. Lake at Twilight – Scott Pryor Na obrazie „Jezioro o zmierzchu” amerykańskiego artysty Scotta Pryora, domu samego artysty na jeziorze, ciepłego, bezwietrznego wieczoru, drzewa odbijają się na lustrzanej powierzchni jeziora, lekki dym nad wodą. W domu jest światło, fotele są puste na dziedzińcu, pranie na sznurze jest wysuszone, w naturze jest stan spoczynku. Co zaskakujące, otaczająca przyroda łączy się z tym......
35. Wiedza i miłosierdzie – Pablo Picasso W 1897 r. Picasso, zgodnie z radą swojego ojca, napisał akademickie płótno – 197 centymetrów wysokości i 249,5 centymetra szerokości. Bez wątpienia było to z szacunku dla jego ojca Picassa, który nawet nie zdając sobie z tego sprawy, odkrył ekspresjonizm zeszłego lata, pisząc jeden z najlepszych portretów w hiszpańskim malarstwie, portret pobożnej i szalonej ciotki......
36. Madame Matisse (Zielony pasek) – Henri Matisse Obraz „Madame Matisse” został namalowany przez artystę w 1907 roku. Tutaj przedstawił swoją żonę – Madame Matisse. Trzeba powiedzieć, że kiedy płótno zostało zaprezentowane publicznie, społeczeństwo przyjęło nieopisane uczucie i nie było to uczucie podziwu. Ludzie nie mogli zrozumieć, jak można tak bliskiej osobie przedstawiać tak brzydkie światło. Tak, a współczesny wielbiciel talentu artysty nie......
37. Wieś – Fiodor Wasiljew Podróż przez Rosję w 1869 roku, kiedy Vasiliev po raz pierwszy zobaczył naturę środkowej strefy kraju, artysta zawsze pamiętał. „Wszystko mi się podobało, sympatyzowałem ze wszystkim i byłem zaskoczony, wszystko było nowe” – napisał w jednym z listów. Ta umiejętność „zastanawiania się nad wszystkim” w dużej mierze charakteryzuje osobowość artysty. To, co niektórzy wzięli za......
38. Portret infantki Margarity w czerwonej sukience – Diego Velasquez Filip IV ożenił się dwukrotnie. Po raz pierwszy zdarzyło się to w 1615 roku, wtedy wybrano francuską księżniczkę Isabellę z Bourbon. W 1649 r. Królewski wybór padł na jego siostrzenicę, bardzo młodą Mariannę z Austrii. Od pierwszego małżeństwa król miał dwoje dzieci; od drugiego do piątego. Ponadto kochający monarcha ma co najmniej 30 rodzeństwa bękartów.......
39. Blue House – Boris Kustodiev Według jego syna, artysta chciał zobrazować cały cykl ludzkiego życia. Chociaż niektórzy koneserzy malarstwa twierdzili, że Kustodiew mówi o nędznej stagnacji kupca, ograniczonej przez mury domu. Nie było to jednak typowe dla Kustodiewa – kochał proste, spokojne życie zwykłych ludzi. Obraz jest wielowarstwowy i wielowartościowy. Oto prosty prowincjonalny duet miłości dziewczyny siedzącej w otwartym oknie......
40. Portret A. V. Wsiewołskiego – Wasilij Tropinin Aleksander Wsiewołodowicz Wsiewołowski uosabia charakterystyczny typ osoby z epoki Puszkina. Członek Wojny Ojczyźnianej z 1812 roku, kapitan sztabu, koneser i miłośnik sztuki, literatury, muzyki, teatru, dobry przyjaciel A. S. Puszkina. Spotkali się w domu Nikity Wsiewołskiego, brata Aleksandra Wsiewołodowicza, jednego z założycieli społeczeństwa literacko-politycznego „Zielona lampa”. A. V. Wsiewołowski, podobnie jak A. S. Puszkin, był......