Quentin Massys – Zmieniony z żoną

Podobne obrazy:

1. Moja żona i ja – Quentin Mussys Quentin Mussys the Elder jest jednym z najbardziej znanych mistrzów północnego renesansu. Jego twórczość rozwijała się w czasach, gdy wpływ włoskiego renesansu stawał się coraz wyraźniejszy w sztuce Holandii, a obrazy życia stopniowo zastępowały gotyckie uwarunkowania. „Moja żona i ja” – nowe dzieło sztuki europejskiej na temat życia codziennego. Była zanurzona w swoim zwykłym zawodzie:......
2. Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
3. Maryja i dziecko – Quentin Mussys Obrazy Mussysa na temat religijny były wysoko cenione podczas życia artysty. Najprawdopodobniej liryczne obrazy, nie pozbawione pewnej części sentymentalizmu, zaimponowały mu współczesnym. Wzruszający impuls, z jakim mały Chrystus obejmuje matkę, przylgnąwszy do jej policzka, mimowolnie przywołuje obraz Matki Bożej, która jest powszechnie szanowana w tradycji prawosławnej. Temat pieszczot dziecka, radości macierzyństwa, a zarazem ukryty smutek......
4. Groteskowy portret starej kobiety (brzydkiej księżnej) – Quentin Mauss Quentin Mussys – jeden z największych przedstawicieli malarskiej szkoły w Antwerpii. Z nim zwykle zaczyna się historia holenderskiego renesansu. Obraz „Groteskowy portret starej kobiety” zawsze przyciągał uwagę, był interpretowany na różne sposoby, przez długi czas jako satyra na starość. W tym duchu przeanalizowano fakt, że Leonardo da Vinci, który interesował się wszelkiego rodzaju anomaliami, wykonał......
5. Autoportret z żoną – Walter Richard Sickert Autoportrety Sikkertovskiego to jedne z najciekawszych prac mistrza, ściśle powiązane z jego „samotnymi postaciami we wnętrzu”. Stosunkowo wczesne autoportrety Sickerta są ostre, ciemne. Z reguły wszystkie są napisane w warsztacie, na niewyraźnym lub całkowicie gładkim tle. Pomimo ich surowości, a nawet mroku, ujawniają wrodzoną chęć autora do ironizowania samych siebie. W szczególności autoportret „Głowa młodego......
6. Żona Józefa i Potifara – Tintoretto Obraz Tintoretta „Żona Józefa i Potifara” przedstawia słynną biblijną opowieść o uwodzeniu pięknego Józefa. Jak wiadomo z Biblii, po tym jak bracia sprzedali Józefa, udał się do Egiptu, do jednego z dworzan, Potifara. Zła i zdradziecka żona Potiphara próbowała uwieść Józefa, ale nie poddał się pokusie. Następnie oskarżyła go o próbę jej nadużycia. Potifar uwierzył......
7. Baker Astward i jego żona Katharina – Jan Steen Obraz holenderskiego malarza, mistrza rodzimego gatunku Jana Stena „Baker Astard i jego żona Katharina”. Wielkość obrazu to 38 x 31,5 cm, drewno, olej. Po Delft, Walls żył w latach 1656-1660 w Warmond, na północ od Leiden, a w Haarlem w latach 1660-1670. W tych dwóch okresach swego życia Sten był szczególnie płodny w swojej twórczości.......
8. Portret Antonio Ugarte i jego żona – Lopez Porthan Antonio Ugarte jest hiszpańskim politykiem. Współpracował z Ambasadą Rosyjską. Dzięki Ambasadorowi D. P. Tatiszewowi, Fernandu VII został wprowadzony i stał się ważną osobą w swoim orszaku. W latach 1815-1821 Dmitry Pawłowicz Tatiszew był posłańcem w Madrycie, był słynnym dyplomatą, który wszedł do historii Rosji jako zapalony ekspert i zapalony kolekcjoner sztuki. W obszernej kolekcji obrazów......
9. Jacques Lipschitz i jego żona Berta – Amedeo Modigliani Litewski Żyd Jacques Lipshitz przeprowadził się do Paryża w 1909 roku. Tam stał się jednym z czołowych awangardowych rzeźbiarzy. W szczególności był pierwszym, który rozpowszechnił kubizm w rzeźbie, wymyślonej przez Picassa i Braque’a. Ten portret Lipschitz zamówił Modiglianiego na swój ślub, który odbył się w 1916 roku. W tym czasie Lipschitz był już mocno na......
10. Chłop i jego żona na rynku – Albrecht Durer Spośród wielu rycin Albrechta Durera, na drewnie i metalu, sceny domowe nie są tak powszechne. Zastanów się nad grawerunkiem „Chłop i jego żona na rynku”. Niewinnie twarz chłopa, który chwali jego dobra, a przebiegła twarz jego żony podkreśla wrodzoną pomysłowość wieśniaków. Wszystkie szczegóły są pokazane z miłością: wiklinowy kosz, dzbanek i wspaniały kutas w rękach......
11. Moja żona – Marc Chagall Niezwykły obraz nagiego gatunku, pełen symboli i znaków pojawiających się na poziomie nieświadomości, „Moja żona” poświęcony jest Bella Rosenfeld. Zanim skończyli pracę nad obrazem, byli już małżeństwem od prawie 30 lat, ale Bella jest wciąż tą samą ukochaną kobietą, muzą, menedżerem i aniołem stróżem malarza. Widz jest już przyzwyczajony do widzenia małżonka Chagalla – zwykle......
12. Żona Potifara oskarża Josepha – Rembrandta Harmensa Van Ren Historia biblijnego patriarchy Józefa opowiedziana jest w Księdze Rodzaju. Nawet w domu rodzinnym Jakuba i Racheli ich ukochany syn Józef działa jako śniący. Ojciec Józefa odróżnia go od swoich braci i zazdrosny o swoją szczególną pozycję i piękne ubranie, sprzedaje Józefa w niewolę podróżującym karawanami do Egiptu. W Egipcie Józef służy jako niewolnik bogatemu szlachcicowi......
13. Żona króla – Paul Gauguin Twórczość Paula Gauguina „Żona króla” jest uważana przez wielu krytyków sztuki za wyjątkowy klejnot wśród wielu słynnych nagich dziewic z europejską sztuką. „Nude Mach” F. Goyi, „Olympia” E. Maneta, „Sleeping Venus” Giorgione i wiele innych podobnych dzieł uwielbiają piękno kobiecych ciał na różne sposoby, zgodnie z estetyką ich czasu i miejsca. Gauguin również wniósł swój......
14. Moja żona, nago, patrzy na własne ciało – Salvadora Dali Pełna nazwa obrazu brzmi: „Moja żona, naga, patrzy na własne ciało, które stało się drabiną, trzema kręgami kolumny, niebem i architekturą”. Model – żona i muza artysty – przedstawiony jest dwukrotnie. Jako ubrany w ciało obraz pięknej kobiety o doskonałym ciele – i jako jej geometrycznie wyidealizowany rzut na płaszczyznę niebiańskiego tła. Pierwszy plan to......
15. Autoportret z żoną Iriną Stepanovną – Andriejem Matwiediewem Chociaż obraz został namalowany po śmierci Piotra I, duch czasów Piotra Wielkiego, nowe zrozumienie znaczenia osoby ludzkiej, jest w niej odczuwalne. Przed nami pierwszy autoportret w malarstwie rosyjskim. Młoda, odważna, pełna życia i energetyzująca twarz artysty AM Matveev, pioniera nowej sztuki, przekonuje nas, że taka osoba była w stanie zarządzać ogromnymi monumentalnymi pracami w stolicy,......
16. Żona artysty na żółtym krześle – Paul Cezanne Pani Cezanne siedzi nieruchomo na krześle obitym w żółtym Maroku. Jej twarz z oczami w kształcie migdałów i prawidłowym nosem wydaje się maską. I tylko ręce dają oznaki życia. Pani Cezanne przyzwyczaiła się do roli żony i modelki i przekazuje wszystko bez skargi. Na zdjęciu nie ma nic, co mogłoby powiedzieć o indywidualności, gustach tej......
17. Artysta z żoną Isabellą Brant – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Artysta z żoną Isabellą Brant”. Wielkość obrazu to 178 x 136,5 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu „Autoportret artysty z żoną Isabellą Brant w zarostach wiciokrzewu”. W 1608 r. Rubens przebywał w Rzymie i ukończył ostatnie trzy obrazy zamówione u niego, gdy przyszła wiadomość o poważnej chorobie, która......
18. Portret A. Sisleya z żoną – Pierre-Auguste Renoir Praca „Portret A. Sisleya ze swoją żoną”, stworzona przez Renoira w 1868 roku. Na płótnie, jego przyjaciel, impresjonista Alfred Sisley i jego żona, są przedstawieni w pełnym rozkwicie. Zauważalne jest to, że para przedstawiona na zdjęciu jest rysowana w pozycji swobodnej, podczas gdy szczegóły portretu mają zamazane kontury, co jest niemal całkowicie zgodne z zasadami......
19. Portret pana Andrewsa ze swoją żoną – Thomas Gainsborough Pan i pani Andrews, schwytany przez Gainsborough, posiadali dużą posiadłość w pobliżu Sedbury, rodzinnego miasta artysty. Malował swój portret krótko po powrocie do Suffolk z Londynu. Należy zauważyć, że krajobraz w tej kompozycji odgrywa równie ważną rolę niż rzeczywisty portret małżonków Andrews – Gainsborough daje mu więcej niż połowę płótna. Jednak klienci nie mieli się......
20. Ame Jules Dahl, jego żona i córka – Lawrence Alma-Tadema Aime Jules Dahl, jego żona i córka Portret rodziny Dahl został namalowany przez brytyjskiego malarza Alma-Tadema Lawrence w 1876 roku w okresie prosperity epoki wiktoriańskiej, kiedy ciężka praca, ekonomiczność, punktualność i trzeźwość były podstawą moralności społeczeństwa. Na te postulaty wpłynął w szczególności zwłaszcza rozwój sztuki i malarstwa. Prezentowany portret rodzinny Dalu to żywy przykład –......
21. Maria Leshchinskaya, królowa Francji, żona Ludwika XV – Louis Tokke Louis Tokke wszedł do historii sztuki jako błyskotliwy mistrz ceremonialnego portretu. W jego pracach o finezyjnie zarysowanej kompozycji cecha modelu jest czasem ukryta za ozdobną ozdobą, z baczną uwagą artysty na kostium i jego detale. Jednocześnie portrety Tokke zawsze wyróżniają się wyraźnym rysunkiem, a artysta zawsze niewątpliwie skutecznie prezentuje swój model. Pomimo francuskiego pochodzenia, nauczył......
22. Camille Desmoulins z żoną Lucy i dzieckiem – Jacques Louis David Lucy Semples Camille Benoit Desmoulins – francuski prawnik, dziennikarz i rewolucjonista. Inicjator kampanii przeciwko Bastylii, która zapoczątkowała Wielką Rewolucję Francuską. Desmoulins był towarzyszem Maksymilianem Robespierre, nasyconym szacunkiem dla pradawnego rewolucyjnego ducha. Pomimo jąkania był znakomitym mówcą, został prawnikiem. Podczas zamieszek w Paryżu zwrócił się do tłumu, wzywając do broni. Pierwszy przywiązał zieloną wstążkę do kapelusza.......
23. Święta rodzina z sześcioma aniołami – Nicolas Poussin Poussin niejednokrotnie zwracał się do tematów związanych ze Świętą Rodziną. Trzy zdjęcia, które widzisz przed sobą, oprócz tradycyjnego figurą Madonny, baby Jezusa i Józefa, istnieją figury św Anna i Jan Chrzciciel. Sceny z życia Świętej Rodziny zyskały szczególną popularność wśród artystów w XV wieku, ale Poussin zdołał innowacyjnie podchodzić do tej historii. Pionowy format, który......
24. Święta rodzina ze Świętą żoną – Vincenzo Catena Prezentowany przez Janosa Laszlo Pirkera w 1836 roku. Catena przeszła drogę rozwoju charakterystyczną dla uczniów zmarłego Belliniego. Na początku swojej pracy podążał za swoim nauczycielem we wszystkim, naśladował jego styl, stosował jego zasady kompozycyjne, przyjmował nawet pojedyncze postacie, często pozostawiając je bez żadnych zmian. Ale wraz z nadejściem pierwszych dojrzałych mistrzów, Renesans zerwał z tą......
25. Peter Rubens, jego żona Helen Fourment i ich syn – Peter Rubens Ten wspaniały portret uważa się za napisany pod koniec lat trzydziestych XVI wieku. Dziecko, jedno z pięciorga dzieci, przebrane za dorosłego człowieka z tamtych lat: niebieski pas, ciężkie buty, prosty kołnierz. Uważa się, że jest to Franz lub Piotr. Rubens, namiętnie lubiący swoją młodą żonę, namalował obraz tak, aby skupić uwagę widza na Elenie. Ona,......
26. Rubens, jego żona i syn – Peter Rubens Obraz powstał w późnym okresie twórczym autora, na rok przed jego śmiercią. Praca ma szczególnie poważną biografię, zważywszy, że Elena Furman, druga żona Rubensa, była znacznie młodsza od swojego męża i rozjaśniła jego ostatnie lata pod każdym względem wszechogarniającego słowa „życie”. Często była wystawiana przez męża na płótnach na tematy biblijne i historyczne, jako wzór......
27. Martwa natura z kwiatami, owocami i muszlami – Balthazar van der Ast Balthazar van der Ast studiował malarstwo od swojego szwagra Ambrosiosa Boscharta. Pisał także martwe natury z kwiatami, choć różnił się od nauczyciela w bardziej złożonych kompozycjach. W tym martwym życiu umieścił dwa bukiety przed pięknym tłem – budynek z renesansową architekturą, którą prawdopodobnie namalował Bartholomeus van Bessen. Ten uderzająco asymetryczny obraz jest wyjątkowo duży jak......
28. Portret mężczyzny z książką – Francesco Parmigianino W portrety Parmigianino najbardziej wyraził się kryzys renesansowego światopoglądu. Niemal wszystkie jego modele są podobne do Pechorina, a po części do doktora Fausta. Wszystkie z nich otrzymały od natury wielkie talenty, wszystkie z nich są mądre z doświadczenia i wszystkie są jakby podkopane, robaki od środka. Nawet młody człowiek, prawie chłopiec, przedstawiony w „Portretu młodego......
29. Portret Stanisława – Augusta Poniatowskiego – Johann Baptist Lampi Poniatowski Stanisław August – ostatni polski król. W latach 1757-62 był ambasadorem polsko-saskim w Rosji. Został wybrany królem przy wsparciu Katarzyny II i króla pruskiego Fryderyka II. Koncentruje się na Rosji....
30. Lovelyenn. Droga do Wersalu (droga z Wersalu do Lyuvesien) – Camille Pissarro 1869 – przełom w twórczości Pissarro, wyznacza okres, w którym artysta zamienia się w malarstwo plenerowe, co w dużej mierze wynikało z wpływu dzieł Moneta. Praca wyraźnie zmienia styl i metody, zmniejsza format obrazów. Obraz „Droga z Wersalu do Lyuvesiena” to dzieło, w którym wczesne dzieło Pissarro jest wyraźnie splecione, pojawiają się elementy w inny......
31. Portret mężczyzny – Jacopo Bassano Prezentowany portret pochodzi z późnego okresu Bassano. Do lat 70. XVI wieku bardzo rzadko zwracał się do gatunku portretów i ogólnie traktował go bardziej niż chłodno. Dopiero w bardzo dojrzałym wieku Bassano poczuł smak portretu. Ta późniejsza praca jest naznaczona pozornym wpływem Tintoretta, ale w porównaniu z portretami tego ostatniego jest bardziej intymna, mniej zaprojektowana,......
32. Portret kobiety – Jacopo Bassano Prezentowany portret pochodzi z późnego okresu Bassano. Do lat 70. XVI wieku bardzo rzadko zwracał się do gatunku portretów i ogólnie traktował go bardziej niż chłodno. Dopiero w bardzo dojrzałym wieku Bassano poczuł smak portretu. Ta późniejsza praca jest naznaczona pozornym wpływem Tintoretta, ale w porównaniu z portretami tego ostatniego jest bardziej intymna, mniej zaprojektowana,......
33. Róże w oknie – Igor Grabar Na parapecie otwartego okna w koszyku jest duży bukiet róż – bladoróżowy, biały, kremowy, jest ich tak dużo, że prawie nie widać ciemnozielonych liści. Tło róż to ciemnozielony las za oknem, cienkie białe świece pni młodych brzóz. I znowu, Grabar nie koncentruje się na wyraźnych konturach, przekazując piękno róż, letni krajobraz z odważnymi ruchami....
34. Portret mężczyzny – Francesco Parmigianino Malarstwo Parmigianino „Portret mężczyzny”, drewno, olej. W 1523 lub na początku 1524 r. Parmigianino przeniósł się do Rzymu. Niewątpliwie tu właśnie artysta uzyskał wysoką kulturę graficzną, błyskotliwy artyzm, który wyróżnia jego dojrzałe dzieło. W tym samym czasie, w jego dziełach z okresu rzymskiego i bolońskiego, nasila się antyrenesansowa orientacja. Krytycy sztuki, którzy krytykują Parmigianina za......
35. Syreny – Gustave Moreau Począwszy od lat 70. XIX wieku, rosnące zainteresowanie kolorami Moro skłoniło artystę do eksperymentowania z kompozycją abstrakcyjną, której podstawą był odważny, starannie przemyślany kontrast tonów. Niektóre z abstrakcji Moro można nazwać fabułą, inne – wyłącznie ekspresyjne. Chociaż artysta nigdy nie zamierzał przedstawiać tych eksperymentalnych dzieł jako ukończonych dzieł, uznał je za wystarczająco interesujące, aby można......
36. Młody człowiek z lutni – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Młody człowiek z lutnią” został napisany dla kardynała Francesco del Monte, który patronował artystce. Caravaggio przedstawił młodego człowieka zaabsorbowanego muzyką: jego spojrzenie jest pełne inspiracji, jego palce układają struny. Obiekty umieszczone na obrazie świadczą o wielkiej miłości malarza do otaczającego go świata, jego dążeniu do prawdziwej reprodukcji natury, przeniesieniu materialnej jakości każdej rzeczy. W notatniku......
37. Portret mężczyzny w czerwieni – francuskiego mistrza z początku XVIII wieku Portret mężczyzny w czerwonym Na oficjalnym obrazie sądu pierwsze miejsce należało do portretu frontowego. To właśnie w tym gatunku poszukiwania przez dwa stulecia spotkały się, niespodziewanie i czasowo pogodzone i odzwierciedlające błyskotliwą twarz francuskiej monarchii, jej wyrafinowany dworski styl życia. Ideał szlachetnego opanowania uczuć i umysłu jest nieodłączny w portretach błyskotliwych dworzan i wyrafinowanych filozofów.......
38. Star – Edgar Degas Degas znany jest ze swoich prac przedstawiających tancerzy, w szczególności tancerzy baletowych. Podczas gdy większość z nich koncentruje się na próbach i przygotowaniach do występu, ta praca pokazuje samotnego tancerza baletowego na scenie. Za nią jest ciemna postać, prawdopodobnie patronka. W tej chwili tancerz kąpie się w chwale swojego występu. W tym czasie Degas zaczął......
39. Portret kobiety – Robert Kampen Portret kobiety i Portret mężczyzny, jak przypuszczają większość badaczy, są sparowane i być może pierwotnie były ze sobą połączone. Dowodzą tego nie tylko ich identyczne rozmiary, ale także cechy kompozycyjne i stylistyczne. Modele były zamożnymi obywatelami miasta Tournai, w którym pracował Robert Kampen. Ustalono również, że byli małżonkami. W obu utworach postaci pojawiają się odważnie......
40. Spotkanie Marii i Elżbiety – Domenico Ghirlandaio Obraz „Spotkanie Marii i Elżbiety”, zdobyte przez Luwr w 1812 roku, ma dość duży rozmiar, typowy dla dzieła Ghirlandaio. Jego skład jest symetryczny. Koncentruje się na postaciach Marii i Elżbiety. Ich twarze są dokładne i prawdziwe w swoich cechach. Niemal graficzny miejski krajobraz w łuku nad centralnymi postaciami wydaje się być przeciwny bogatemu kolorowi pierwszego......