Skład tego fresku wyraźnie dzieli się na dwie połówki przez mistrza. Po lewej widz widzi Królową Saby, która pochyla jej kolana przed kawałkiem drewna, z którego później powstanie instrument męki Zbawiciela. Legenda głosi, że na grobie Adama zasadzono gałąź z drzewa poznania dobra i zła. Z biegiem czasu oddział ten wyrósł na wielkie drzewo. A to z kolei zostało ścięte przez sługi króla Salomona, aby utworzyć most przez strumień.
Kiedy królowa Saby, która zdecydowała się odwiedzić sławnego władcę, zbliżyła się do tego mostu, miała wizję, a królowa, widząc, że zrobiono krzyż z tego drzewa, na którym Zbawiciel został ukrzyżowany, klęknął z szacunkiem przed nim. Po prawej – kontynuacja tej samej opowieści o wizycie króla Szeby, króla Salomona. Królowa kłania się Salomonowi, a on łaskawie trzyma ją za rękę. Znaczenie tego gestu jest trudne do zrozumienia – albo królowa chce uklęknąć przed najmądrzejszym ze śmiertelników, ale powstrzymuje ją przed nią, albo chce ją pocałować, a on łaskawie pozwala jej wyrażać uczucia w podobny sposób.
W celu osiągnięcia największego dramatyzmu kompozycji tej części fresku, Piero della Francesca dzieli ją na dwie części – męską i żeńską. W orszaku króla Salomona są tylko mężczyźni – szorstcy i spontaniczni. W orszaku Królowej Saby są tylko szczupłe młode kobiety.
Podobne obrazy:
- Śmierć Adama – Piero della Francesca Współcześni nazywani „monarchą malarstwa” Piero della Francesca. On sam z kolei mógłby przyłączyć się do słów matematyka Luke’a Pacioliego, że „królowa i matka sztuki to proporcja”. Łącząc w swojej twórczości ścisłą proporcjonalność form, doskonałą perspektywę z subtelnym i harmonijnym kolorem, Piero della Francesca wskazał drogę mistrzom renesansu. W najlepszy sposób jego lekki i ścisły dar......
- Obraz ołtarzowy z kościoła Sant’Agostino: Św. Augustyn – Piero della Francesca Pierre della Francesca otrzymał zamówienie na obraz ołtarzowy dla kościoła Sant’Agostino w San sepolcro w 1454 roku. Prace nad nim trwały do 1469 roku. W pierwotnej formie obraz nie dotarł do nas – został zniszczony w XVI lub XVII wieku, a pozostało z niego tylko kilka fragmentów, które są obecnie przechowywane w różnych muzeach. Centralny......
- Święty Hieronim z Darczyńcem – Piero della Francesca Piero della Francesca jest jednym z największych artystów włoskiego Quattrocento. Donator, czyli klient prezentowanego wizerunku, był Girolamo Amadi, przedstawicielem bogatej rodziny, który przeprowadził się do Wenecji. Jego rodzinie przypisano zasługę budowy w mieście cudownego kościoła Santa Maria dei Miracoli. O Borgo San Sepolkro, w którym urodził się artysta, della Francesca „powiedziawszy” nie tylko napis na......
- Bitwa Herkulesa z Hozroy – Piero della Francesca Freski z Arezzo Freski z serii Krzyża Wiary w kościele San Francesco w Arezzo to najbardziej rozpowszechnione i najbardziej znane dzieło Piero della Francesca. Mistrz pracował nad nimi przez dekadę. W tym czasie historia odnalezienia Krzyża Pana była bardzo popularna i została przedstawiona w wielu kościołach poświęconych pamięci św. Franciszka. Taki związek między świętym Franciszkiem......
- Ołtarz Montefeltro – Piero della Francesca Ołtarz Montefeltro, również napisany na polecenie Federigo da Montefeltro, requiem ku czci zmarłej żony, znajduje się w Pinakothek w Brera w Mediolanie. Uważa się, że Federico zamówił ten obraz na cześć narodzin następcy tronu Gvidubaldo, po którym wkrótce nastąpiła śmierć jego żony Battisty Sforza, i na tym ołtarzu chciał zapewnić ochronę całej swojej rodzinie. Przywrócenie......
- Chrzest Chrystusa – Piero della Francesca Scena chrztu została napisana dla opactwa San Giovanni Battista w jego rodzinnym mieście Piero della Francesca Borgo San Sepolcro, Urbino, prawdopodobnie około 1450 r. Dwie centralne postaci – Chrystus i Jan Chrzciciel, nad którymi unosi się gołąb, Duch Święty – różnią się od innych postaci ich uroczysty bezruch, podkreślając ogromne znaczenie tego, co się dzieje.......
- Politih z Perugii – Piero della Francesca W książce „Życie słynnych malarzy” George Vasari szczegółowo opisał poliptypy stworzone przez Piero della Francesca dla klasztoru San Antonio w Perugii. Teraz ten poliptyk jest przechowywany w tym samym mieście, w Galerii Narodowej Umbrii. Panele tego obrazu bardzo różnią się od siebie stylem, a niektóre z nich przypisują studentom Piero della Francesca. Niezwykła jest scena......
- Widok na idealne miasto – Piero della Francesca Krytycy sztuki są prawie pewni, że pędzle Piero della Francesca należą, obok znanych dzieł, do kilku kolejnych obrazów. W szczególności przypisuje mu się kilka portretów i obrazów Madonny z Dzieciątkiem, a także „Widok idealnego miasta”. Ta ostatnia praca jest szczególnie interesująca dla naukowców. Teraz „Widok idealnego miasta” jest przechowywany w National Gallery delle Marche w......
- Zmartwychwstanie – Piero della Francesca Ta postać śpiącego żołnierza, obecna na fresku „Zmartwychwstanie”, autorstwa Piero della Francesca dla ratusza w Sansepolcro, jest uważana przez wielu krytyków sztuki za autoportret artysty...
- Archanioł Michał – Piero della Francesca Praca opiera się na odmianach brązowych, niebieskich i białych kolorów, które są znane mistrzowi. Archanioł Michał jest przedstawiony w szatach rzymskiego żołnierza. W jego dłoni trzyma odciętą głowę węża, tradycyjny symboliczny obraz Lucyfera, który depcze odcięty tors potwora....
- Biczowanie Chrystusa – Piero della Francesca Ta praca jest uważana za jedno z arcydzieł malarstwa wczesnego renesansu. Historycy sztuki najpierw zwrócili na to uwagę w XVIII wieku. W tym czasie nic nie wiadomo o okolicznościach, które towarzyszyły jej pisaniu, ani o tym, kiedy i przez czyj porządek został stworzony. Treść obrazu również wydawała się tajemnicza. Nadal nie rozwiązano „celu” trzech postaci......
- Dwór króla Salomona – Nikolai Ge W 1850 r. Nikołaj Ge wstąpił do Akademii Sztuk, ostatecznie wybierając między matematyką a sztuką, z którą miał równie niezwykłe talenty. Należy zauważyć, że malarz dostał się do akademii w bardzo niewygodnej chwili – w szkoleniu panowała niekonsekwencja i niewymierność. Polityka instytucji pchnęła młodych artystów w ścisłe ramy, oferując klasyczne wątki i próbki. Taka imitacja......
- Podwyższenia Krzyża Świętego – Piero della Francesca Jeden z fresków, które zdobią kościół San Francesco w Arezzo. Po lewej Piero della Francesca przedstawia moment osiągnięcia Krzyża Pana. Kobieta w białej czapce prawdopodobnie jest Świętą Heleną, matką cesarza Konstantyna Wielkiego. Według legendy to właśnie ona znalazła Krzyż pochowany w ziemi pod Kalwarią. Po prawej – kontynuacja tej samej fabuły. Aby upewnić się, że......
- Obraz ołtarzowy z Kościoła Bractwa Miłosierdzia – Piero della Francesca Obraz ołtarzowy, zlecony przez Piero della Francesca przez Bractwo Miłosierdzia Borgo Sansepolcro, jest jego pierwszym dziełem datowanym. Teraz jest w muzeum rodzinnego miasta mistrza. Centralny panel tego dużego, złożonego obrazu przedstawia Madonnę Miłosierną, rozciągającą jej omofor tak, aby wszyscy chrześcijanie szukający jej ochrony i pomocy mogli się ukryć pod nią. Postacie wierzących są tak małe,......
- Portret Sigismondo Malates – Piero della Francesca Nie ma dokumentów potwierdzających, że ten portret należy do Piero della Francesca, ale jego autorstwo w tym przypadku jest prawie na pewno dla historyków sztuki. Sigismondo Malatesta był władcą miasta Rimini, a Piero della Francesca wielokrotnie odwiedzał go na dworze, nieodmiennie korzystając z jego patronatu....
- Portret księcia Federiga Montefeltro i księżnej Battisty Sforza – Piero della Francesca Około połowy 1460 roku Piero della Francesca pracował na dworze Federigo da Montefeltro – hrabiego, a od 1474 roku księcia Urbino. Z polecenia księcia słynny dyptyk został namalowany portretami samego Federigo i jego żony Battisty Sforzy. Są one przedstawione na tle krajobrazu, widoczne z lotu ptaka. W alegorycznych kompozycjach na plecach portretów, każdy z małżonków......
- Zdjęcie króla proroków Salomona i Ezechiela Ikona z wizerunkami proroków Starego Testamentu Salomona i Ezechiela została pierwotnie umieszczona w ikonostasie, który w rosyjskim kościele prawosławnym oddziela ołtarz od głównego pomieszczenia. W czwartym „proroczym” rzędzie, ponad „świątecznym” rzędem, znajdują się ikony proroków Starego Testamentu z zwojami w rękach. Prorocy są pośrednikami między wyższymi mocarstwami a ludzkością, przewidywali pojawienie się Maryi Dziewicy i......
- Wyrok króla Salomona – William Blake Blake nie lubił farb olejnych, ponieważ uważał, że rozmazują formę i linię. Wolał pisać temperą, wierząc, że kontynuuje tradycje renesansowych mistrzów. Z jakiegoś powodu Blake zadzwonił do swojego majstrującego, który wykonał freski. Wczesne obrazy temperamentu Blake’a na scenach biblijnych przyszły nam niestety w strasznym stanie. Napisał je w latach 1799-1800 i wyhodował dla nich farby......
- Wyjazd królowej Saby – Claude Lorrain To pejzaż morski w Lorrainu to sparowane zdjęcie do „Pejzażu ze sceną małżeństwa Izaaka i Rebeka”. Turner był pod takim wrażeniem tych dwóch prac Lorraina, że przekazując dwa swoje pejzaże do Galerii Narodowej, sprawił, że stanął między nimi. W tym arcydziele Lorrain tworzy idealny świat, pełen subtelnych efektów świetlnych, dramatycznych kontrastów i głęboko przemyślanego ruchu.......
- Infanta Maria Margherita, córka króla Filipa IV, króla Hiszpanii – Diego Velasqueza Twórczość Velasquez, jeden z największych mistrzów XVII wieku. Wkroczył do skarbca światowej sztuki. Velasquez urodził się w ubogiej rodzinie szlacheckiej w Sewilli, gdzie studiował malarstwo u F. Herrery Starszej i u F. Pacheka. W 1617 r. Artysta otrzymał tytuł mistrza, aw 1623 r. Przeniósł się do Madrytu, gdzie został malarzem dworskim i otrzymał wyłączne prawo......
- Federigo da Montefeltro i jego małżonka Battista Sforza – Francesca Piero Włoski mistrz wczesnego renesansu Piero della Francesca rozpoczął swoją karierę jako artysta we Florencji w 1439 roku jako student i asystent Domenico Veneziano. Znajomość dzieł holenderskich mistrzów, które miał okazję zobaczyć w Ferrarze na dworze w Borso d’Este, gdzie pracował w latach 1448-1450, oraz w Urbino na dworze Federigo da Montefeltro, była dla niego ważna.......
- Portret królowej Elizabe – Peter Rubens Księżniczka Francji, córka króla Francji Henryka IV i Marii de Medici, pierwszej żony Filipa IV, króla Hiszpanii. Zaangażowanie zostało przedstawione przez Rubensa. Ich córka, Maria Teresa, była pierwszą żoną Ludwika XIV, króla Francji....
- Portret infantki Marii Anny z hiszpańskiej królowej węgierskiej – Diego Velasqueza Infanta Maria Anna – hiszpańska księżniczka, pierwsza żona Ferdynanda III, króla Węgier. Maria Anna jest najmłodszą córką króla Hiszpanii Filipa III i Małgorzaty Austriackiej, a także młodszą siostrą francuskiej królowej Anny Austriackiej i króla hiszpańskiego Filipa IV /...
- Portret królowej Marii Louise Parma – Francisco de Goya Królowa przedstawiona jest w formie mahi – dziewczyny z ludu, jak sama Maria-Louise chciała. Tutaj stoi w naturalnej, a zarazem majestatycznej pozie, macha i królowa. Nos podobny do dzioba ptaka drapieżnego, oczy wyglądają inteligentnie i chciwie, broda jest uparta, usta powyżej diamentowych zębów są mocno ściśnięte. Na pokrytej rumieńcem twarzy tkwi ślad doświadczenia, chciwość i......
- Portret Kathariny Howard, piątej żony króla Henryka VIII – Hansa Holbeina Katharine Howard – piąta żona króla Henryka VIII. Wykonywany pod zarzutem cudzołóstwa. Pochodzący z najszlachetniejszego Howardów. Po śmierci matki Lady Kate została oddana Agnes, macochę swojego ojca, aby ją wychować. W domu tego starszego krewnego Kate nie otrzymała dobrego wykształcenia, jednak wcześnie nabyła umiejętności „w nauce miłości”, którą promowała atmosfera rozwiązłości w domu. Sir Thomas......
- Portret królowej Izabeli Burbon – Diego Velasquez Isabella – księżniczka Francji, żona hiszpańskiego króla Filipa IV. W 1621 król Filip IV wstąpił na tron Hiszpanii. Ponad 6 lat przed tym wydarzeniem poślubił francuską księżniczkę Elżbietę Bourbon, która w tym czasie miała zaledwie 13 lat. Oczywiście było to małżeństwo wyłącznie polityczne. Elizabeth otrzymała nazwę w hiszpańskim stylu – Isabella. Młoda królowa miała rzadkie......
- Przybycie Marii de Medici w Marsylii – Peter Rubens W 1622 r. Rubens otrzymał zamówienie od Marii Medici na napisanie całego cyklu obrazów składających się z 21 płócien i przedstawiających główne etapy jej życia. Jednym z najbardziej uderzających obrazów cyklu jest „Przyjazd Marii de Medici w Marsylii”. W samym sercu fabuły tego niezapomnianego dnia, kiedy stopa przyszłej królowej postawiła stopę na francuskim wybrzeżu. Nie......
- Trybunał Salomona – Nicolas Poussin Zdjęcie jest napisane na działce ze Starego Testamentu. Król Salomon wyróżniał się zdrowym rozsądkiem, doskonałą pamięcią, ogromnym zasobem wiedzy i dużą cierpliwością. Słuchał uważnie ludzi, pomagał mądrą radą. Uważał osądzanie najważniejszego obowiązku dla siebie. A sława jego sprawiedliwego procesu rozprzestrzeniła się po całej Jerozolimie. Dwie młode kobiety mieszkały w Jerozolimie, każda miała dziecko. Mieszkali razem......
- Żona króla – Paul Gauguin Twórczość Paula Gauguina „Żona króla” jest uważana przez wielu krytyków sztuki za wyjątkowy klejnot wśród wielu słynnych nagich dziewic z europejską sztuką. „Nude Mach” F. Goyi, „Olympia” E. Maneta, „Sleeping Venus” Giorgione i wiele innych podobnych dzieł uwielbiają piękno kobiecych ciał na różne sposoby, zgodnie z estetyką ich czasu i miejsca. Gauguin również wniósł swój......
- Przybycie na wyspie Kiefer – Jean Antoine Watteau Obraz francuskiego artysty Antoine Watteau „Przybycie na wyspę Kiefer”. Wielkość obrazu to 129 x 194 cm, olej na płótnie. Jest jeszcze jedno, bardzo podobne malarstwo Watteau „Pielgrzymka do Kiefer Island”, które powstało rok wcześniej, jest obecnie przechowywane w Luwrze. Zielone drzewa, pulchne amorki, zakochane pary, przepiękne jedwabne sukienki dają rzadką łaskę wspaniałomyślnym scenom tego obrazu.......
- David gra króla Saula – Rembrandta Harmensa van Ren Rembrandt Harmens van Rhine – największy holenderski malarz, ucieleśniał w swoich pracach realistyczne odzwierciedlenie rzeczywistości, duchowości i głębokiej indywidualizacji zjawisk i obrazów. Z niezrównanymi umiejętnościami i najwyższymi ideologicznymi treściami, pracował w różnych gatunkach. W swojej twórczości udało mu się odzwierciedlić gatunki historyczne, biblijne i mitologiczne, a także pracować w gatunku portretu, martwej natury i krajobrazu.......
- Dzieciństwo króla Cyrusa – Sebastiana Ricciego Malarstwo włoskiego malarza Sebastiana Ricciego „Dzieciństwo cara Cyrusa Wielkiego”. Wielkość obrazu to 259 x 201 cm, olej na płótnie. Cyrus II Wielki, założyciel perskiego królestwa Achemenidów, królował od 558 rpne. e. Przystąpienie Cyrusa do „Historii” Herodota poprzedza legenda o jego cudownym urodzeniu i dzieciństwie. Dziadek Kira, król Mediów Astyages, otrzymał we śnie prognozę, że jego......
- Portret króla Henryka VIII – Hansa Holbeina Portret króla Henryka VIII przedstawia mądrego, potężnego, pewnego siebie człowieka, nie pozbawionego uroku, połysku i uroku. W jego oczach czytana jest zimna roztropność, a ciasno ściśnięte małe wargi mówią o żelaznej woli i nietolerancji. Tak więc król Henryk VIII był w życiu, ale nie pamiętamy go za to. Światową sławę króla Henryka VIII przyniosły nie......
- Portret króla Hiszpanii Philip IV w zbroi – Diego Velasquez Obraz sewilskiego malarza Diego Velázqueza „Portret króla Hiszpanii Filip IV w zbroi”. Rozmiar portretu 58 x 45 cm, olej na płótnie. Filip IV Habsburg, król Hiszpanii, Portugalii i Algarve od 1621 roku, syn Filipa III i Małgorzaty Austrii. Podczas długich rządów Filipa IV Hiszpania pozostała silną potęgą europejską, chociaż sytuacja gospodarcza kraju uległa rozpadowi, ale......
- Portret króla Filipa III – Diego Velasqueza Obraz hiszpańskiego artysty Diego Velázqueza „Portret króla Filipa III”. Rozmiar portretowy 305 x 320 cm, olej na płótnie. Malarz Velazquez stworzył pośmiertny portret zmarłego ojca żyjącego hiszpańskiego monarchy Filipa IV. Filip III z Habsburga, król Hiszpanii i Portugalii od 1598 roku, syn Filipa II Habsburga i jego czwartej żony Anny Austriaczki. Już w okresie dojrzewania......
- Królowa Henrietta Maria i Sir Jeffrey Hudson – Anthony Van Dyck Henrietta Maria Francuzka jest najmłodszą córką króla Henryka IV i Marii de Medici. W wieku 16 lat wyszła za mąż za Charlesa I Stewarta, króla Anglii, Szkocji i Irlandii. Była matką dwóch angielskich monarchów – Karola I i Jakuba. Po ślubie nowożeńcy odkryli, że jej mąż nie chce jej widzieć od tygodni. I dopiero później......
- Przybycie nauczyciela – Aleksiej Stiepanow Na tle prostego wiejskiego krajobrazu rozgrywa się wydarzenie znane w tym czasie. Do wioski przyszedł nowy nauczyciel. Siedzi na wózku z opuszczoną głową – najwyraźniej nie jest zadowolona z tego spotkania – wioska jest głucha i biedna. Za nią czaiła się mała skrzynia z nieskomplikowanymi przedmiotami. Przy starej, chwiejnej chacie ludzie zebrali się, spotykając nauczyciela.......
- Król Salomon i królowa Saby – Konrad Vits Wybitny szwajcarski malarz Konrad Vitz żył w czasach, gdy sztuka gotycka, ze swoimi zasadami estetycznymi, już się cofała, a sztuka renesansu przyszła go zastąpić. O wczesnym okresie twórczości Vitsa prawie nic nie wiadomo. Pierwsze informacje o jego działaniach dotyczą 1431. W tym samym roku przybył do Bazylei, gdzie mieszkał do końca swoich dni. W tym......
- Przybycie czarnoksiężnika na chłopskie wesele – Wasilij Maximow Jedna z najlepszych prac zmarłego Wędrowca Wasilij Maximowa. W swojej pracy niezmiennie opierał się na dwóch filarach – gatunku i autentyczności. Malarz gatunku, jak go nazywali krytycy sztuki, był również na tym obrazie prawdziwy. Więc co widzimy? Ze względu na wyjątkową autentyczność, realizm i starannie napisane obrazy i emocje, cała scena jakby ożywa na naszych......
- Sąd Salomona (fresco) – Rafael Santi Fresk włoskiego artysty Raphaela Santiego „The Court of Solomon”. Na suficie papieskich apartamentów – Stanz della Senyatura Raphael napisał freski „The Fall”, „The Victory of Apollo over Mars”, „Astronomy” i fresk na słynnej starotestamentowej fabule „The Solomon’s Court”. W historii sztuki trudno odnaleźć inny zespół artystyczny, który sprawiałby wrażenie tak bogatego w figuratywność pod względem......