Ten obraz jest naprawdę hołdem dla chwalebnej przeszłości artysty w jego ojczyźnie. Milles po raz pierwszy pokazał publiczności płótno z towarzyszącym mu napisem: „To powinno być zrobione na chwałę Anglii”.
Te słowa pomogły ludziom lepiej zrozumieć fabułę obrazu, która przedstawia starego kapitana morza, który marzy o znalezieniu, wraz z młodymi następcami, fragmentu, który pozwoli brytyjskim statkom okrążyć arktyczne wybrzeże Ameryki Północnej i połączyć dwa oceany, Atlantyk i Cichy. .
Młoda kobieta siedząca na podłodze jest córką kapitana, czyta wycinki z dziennika połowowego do ojca. Być może są to zapiski kapitana, pozostawione po podróży do Arktyki. Na ścianie, tuż nad starcem, artysta umieścił portret admirała Nelsona, bohatera narodowego, jednego z wybitnych brytyjskich dowódców morskich.
Podobne obrazy:
- Czarny Brunszwik – John Everett Millais W tej pracy Milles porusza temat miłości i separacji, zapoczątkowany przez słynny obraz „Hugenot”. Ale jeśli w „Hugenot” transmitowana jest scena z historii XVI wieku, fabuła obrazu „Czarny Brunszwik” nawiązuje do okresu wojen napoleońskich. Oto młody oficer w czarnym mundurze kawalerzysty z pułku niemieckiego miasta Braunschweig. Pożegna się ze swoją ukochaną, idąc do bitwy pod......
- Córka drwala – John Everett Millais Napisany w trzecim roku obecności artysty w szeregach Prerafaelitów, „Córka drwala” stał się drugim krajobrazem Millesa po obrazie „Ariel Lures Ferdinand”, który najwyraźniej spośród wszystkich dzieł prerafaelitów z tamtego okresu przekazuje uczucie prawdziwej fuzji z naturą. Trudny i niejednoznaczny, ten obraz odnosi się także do dzieł dawnych mistrzów i współczesnej poezji Milles i dotyczy problemów......
- Mariana – John Everett Millais Podstawą wiersza i obrazu jest fabuła sztuki Szekspira „Miarka za miarkę”. Mariana odrzuciła: próżny Angelo, gubernator księcia wiedeńskiego, zesłał pannę młodą na wygnanie po tym, jak jej posag zatonął w głębinach morskich. Postać Mariany przypomina pozę Matki Bożej na obrazie „Chrystus w domu rodzicielskim, warsztacie stolarskim”, ale trudno ją nazwać niewinnym. Ona stoi, sprytna po......
- Bańki mydlane – John Everett Millais Reklama została wymyślona przez starożytnych Rzymian: znaki dotarły do nas znalezione podczas wykopalisk zniszczonych miast. Jednak reklama w formie, w jakiej istnieje do dziś, pojawiła się dopiero w XIX wieku. Rewolucja techniczna doprowadziła do tego, że na świecie było wiele produktów, a postęp techniczny umożliwił szybkie i tanie drukowanie dowolnych kolorowych obrazów w ogromnych ilościach.......
- Ophelia – John Everett Millais Na swoim słynnym płótnie Milles uchwycił moment, w którym Ofelia, na wpół zanurzona w wodzie, śpiewa. Z tragedii „Hamleta” Szekspira wiemy, że dziewczyna oszalała na punkcie tego, że książę Hamlet, którego kochała, zabił jej ojca, Poloniusza. Szaleństwo doprowadziło Ofelię do śmierci. Milles zaczął malować to zdjęcie w wieku 22 lat, jak wielu młodych ludzi w......
- Isabella – John Everett Millais Pierwszym obrazem, napisanym przez Millesa po dołączeniu do „Bractwa Prerafaelitów”, jest „Isabella”. Tutaj inicjały „Bractwa” – RKV – Milles „wycinają” na nogach krzesła, na którym siedzi Isabella, i po raz kolejny umieszczają je przed swoim podpisem. To prawda, że w czasie, gdy płótno było pokazane na wystawie w Royal Academy of Arts, te inicjały nie......
- Zakochana para – John Everett Millais Milles był wyjątkowym harmonogramem, jego linia wyróżniała się gracją i ekspresją. Większość rysunków artysty należy do wczesnego okresu jego twórczości, najczęściej były wykonywane za pomocą pióra i atramentu. Wśród nich są szkice do przyszłych obrazów, zabawnych scen i portretów. W latach pięćdziesiątych XIX wieku artysta stworzył serię rysunków na temat „tematów współczesnej moralności”, w których......
- Jesienne liście – John Everett Millais Ten obraz można uznać za pierwszą próbę Millesa, aby odejść od fabuły i historycznych wątków, które stały się mu znane. W listopadzie 1854 roku postanowił napisać płótno, które obudzi filozoficzne myśli o ulotności życia, o czasie. W tym czasie artysta odwiedził swojego przyjaciela, poety Tennysona. Pewnego wieczoru pomógł mu zebrać i spalić opadłe liście. Wspomnienia......
- Princes in the Tower – John Everett Millais Historyczne i literackie wątki John Milles rozpoczął swoją karierę od wielowymiarowych scen historycznych, literackich i religijnych, i choć przez lata bardzo interesował się paradnym portretem i krajobrazem, często powracał na historyczne i literackie wątki. Ale teraz przeplatają się z nowymi tematami. Na przykład obraz „Książęta w wieży” – doskonały portret dziecka, wpisany w historyczny zarys.......
- Siedem Głupich Dziewic – John Everett Millais Od końca lat 50. XX wieku Milles pracował bardzo ciężko w gatunku ilustracji książkowych, wykonując grawerowanie drewna. W tym czasie handel obrazami nieco się obniżył, ale zapotrzebowanie na grafikę książkową było ogromne. Artyści zastosowali negatywny wzór na drewnianej desce, po czym profesjonalni mistrzowie zmieniali go w gotowy finisz na grawerowanie. Najsłynniejsze dzieła Millesa, wykonane w......
- Chrystus w domu rodzinnym – John Everett Millais Mówi się, że fabuła tego obrazu, którą Milles wymyślił latem 1848 r. Podczas kazania kościelnego. Na płótnie przedstawia małego Jezusa w warsztacie jego ojca Józefa. Jezus po prostu zranił swoją dłoń paznokciem, co można rozumieć jako przeczucie przyszłego ukrzyżowania. Milles wykonał pierwsze szkice w listopadzie 1849, zaczął płótno w grudniu, aw kwietniu 1850 zakończył obraz.......
- Manie Streaming Murze – John Everett Millais Już we wczesnych pracach Millesa występują elementy krajobrazu, na przykład w Ofelii. Ale dopiero w latach 70. XIX wieku artysta przekształcił się w pejzaż jako niezależny gatunek. Najczęściej inspirowały go poglądy ukochanej Szkocji, teraz John Milles nie prowadzi już piękna i precyzyjnego dopracowywania szczegółów. Czasem na jego płótnach – „Birnam Valley”, 1891, „Scottish Pines”, „Mani......
- Portret Lady Campbell – John Everett Milles Milles umiał przekazywać na papierze i płótnie podobieństwo portretowe we wczesnym dzieciństwie, a często malował portrety swoich krewnych i przyjaciół. W ten sposób młody artysta próbował wyrazić swoją wdzięczność wobec kogoś lub jego usposobienie wobec jakiejś osoby. Jednak poważnie zainteresował się malarstwem portretowym dopiero we wczesnych latach 70. XIX wieku. Wśród jego klientów było wielu......
- Storm Nymph Cave – Edward John Pointer W mitologii starożytnej Grecji, nimfy były zwykle przedstawiane jako dziewczęta żyjące w samotnych jaskiniach lub jaskiniach i uważane były za uosobienie samej natury. Zostały one podzielone na kilka gatunków – nimfy dolin, źródła, oceany. W tym przypadku, zdjęcie jest napisane o nimfach burzy. Dziewczyny znajdują się w jaskini i cieszą się słońcem i latającymi plamami......
- Córka nocy (Dziewczyna z bukietem lilii) – John White Alexander Symbolizm stał się bowiem jednym z pierwszych nurtów artystycznych w sztuce modernistycznej drugiej połowy XIX wieku. Jednak symboliści przejawiają się bardziej w kreatywności poetyckiej niż w malarstwie. Dotyczy to zwłaszcza Francji i Rosji. Jednak byli rzemieślnicy, którzy kojarzyli się z symbolizmem w malarstwie, nawet na dalekim amerykańskim kontynencie. Jednym z nich jest John White Alexander.......
- Niwa – John Constable Artysta odrzucił tradycyjne normy i wzorce, starając się połączyć w swoim obrazie bezpośredniość percepcji przyrody z jej głębokim studiowaniem. Dążąc do perfekcji w transferze krajobrazu, artysta nadaje mu kolorystyczne bogactwo, oczyszczając go z kwiatów głuchych. Jego twarda, szorstka rozmaz w pobliżu wydaje się wypukła. Ale jeśli spojrzysz na zdjęcie z dystansu, pojawi się efekt, który......
- Gra w szachy z Tracy – Peter Blake Obraz „Grając w szachy z Tracy” Petera Blake’a jest napisany bardziej w stylu surrealizmu niż pop artu. Dorosła kobieta w dziecięcej sukience z różami przegrywa w bardziej poważnej grze niż gra w szachy między mężczyzną a kobietą. A te kawałki papieru, z którymi utknęła spódnica Tracy, naprawdę pieniądze? Nie, są to wycinki z czasopism reklamowych,......
- Kobieta w toalecie – Edgar Degas Malowanie kobiety w toalecie Jedna z najlepszych pastelowych prac mistrza, Kobieta czesająca włosy lub Kobieta w toalecie, jest trzymana w Ermitażu. Młoda dziewczyna, siedząca plecami do widza w trudnej pozie. Cienka konstrukcja kobiecego ciała, płynna linia sylwetki i czysta, jasna kolorystyka obrazu zaskakują widza. Twórca stosowane subtelne niuanse w jednym kolorze, gładkie pastelowy odcień, a......
- Meadow Flowers – John White Alexander „Flowers of the Meadow” – dzieło amerykańskiego Johna White’a Alexandra. Lekki, ciepły, kochanie. Jej historia opowiada o domowej scenie z życia młodej kobiety, lata i ciepła. Alexander był znakomitym portrecistą, co wyraźnie widać na letnim płótnie. Wyrafinowane umiejętności i praca z naturą wyjaśniają realistyczne proporcje i rozwiązania kolorystyczne bohaterki. A układ wydarzeń nie pozostawia żadnych......
- Młoda kobieta, leżąc na trawie – Paul Gauguin Spędziwszy wiele lat na Tahiti, wśród tubylców, a nawet żywiąc uczucia dla słabszej płci, francuski artysta Paul Gauguin oczywiście pilnie studiował nie tylko język, ale tradycje, zwyczaje, życie i zwyczaje miejscowej ludności, starając się z nią połączyć, najwyraźniej prymitywny świat, aby stać się naprawdę „ich”. Nie można powiedzieć, że całkowicie mu się to udało, bo......
- Nocturne: Le Solent – James Whistler „Le Solent” – nazwa statku, na który Whistler powrócił w 1886 roku z Ameryki Południowej. To, co skłoniło artystę do podróży przez Atlantyk, jest nieznane. Być może powodem było zerwanie z Joanną i być może Whistler opuścił Europę, by wziąć udział w konflikcie zbrojnym między Chile a Hiszpanią, ponieważ w młodości był studentem Akademii Wojskowej......
- Jeździec w nocy – John Howe Jako dziecko John Howe kupował książki o przygodach w miękkiej oprawie i czytał je z entuzjazmem: ilustracje Franka Frazette w jego oczach zyskały status boskich światów, które wielokrotnie kopiował do pasteli. W księgarniach, w których Howe kupował komiksy, zaczęły pojawiać się legendy o Conanie Barry Smithie i dziele Bami Wrightsona. W tym czasie John Howe......
- Mezzotint – John Constable Constable podjął kilka prób zarobienia pieniędzy sprzedając reprodukcje swoich obrazów. Owocem najsłynniejszej próby był album „Angielski pejzaż”, który zawierał 22 ryciny wykonane techniką mezzotinty. Wyszedł częściowo w latach 1830-1832. Technika mezzotintów była wówczas bardzo popularna, pozwalała na uzyskanie bardzo wysokiej jakości reprodukcji. Do produkcji grafik Constable wynajął słynnego mistrza Davida Lucasa, choć wiadomo, że artysta......
- John of Aragon – Rafael Santi Obraz Rafaela Santi „John of Aragon”. Rozmiar portretowy 120 x 95 cm, olej na płótnie. Klientem jest kard. Bibbiena, pisarz i sekretarz pod kierunkiem papieża Leona X; obraz miał być prezentem dla francuskiego króla Franciszka I. Portret zaczął dopiero artysta i nie wiadomo na pewno, który z jego uczniów został ukończony. Niemniej jednak w obrazie......
- Zimą w wiosce – Aleksiej Korzukhin Zima Śnieżna droga. Wioska po prawej to chatka, nad którą porusza się grupa ludzi. Dwie kobiety ciągną sanki z dzieckiem i garść drewna opałowego. Jedna kobieta, młoda, inna jest widoczna tylko ze spuszczonego pleców, najprawdopodobniej jest starsza. Młoda kobieta rozmawiała z inną kobietą, która niosła wodę na belce. Między nimi przebiega pies. Postacie ludzi w......
- John Plampin – Thomas Gainsborough Gainsborough był w stanie fenomenalnie przekazać podobieństwo z naturą w obrazie i udało mu się go użyć do swojej materialnej kondycji. Tak się złożyło, że był we właściwym czasie we właściwym miejscu, a mianowicie – przeprowadził się do uzdrowiska Bath, rojącego się od bogatych i bezczynnych próżniaków. I oczywiście bardzo chcieli uwiecznić swoją osobę na......
- Widok na wybrzeże w pobliżu Genui – Jean Honore Fragonard Dotarło do nas około 2700 rysunków Fragonarda. Wśród nich są szybkie szkice i szkice, a tam są gotowe, dopracowane kompozycje, które można uznać za niezależne prace lub podstawę do rycin. Ulubiona technika artysty była kredowo – czerwona i czarna. Doskonałym przykładem skończonego, szczegółowego rysunku jest Dziewczyna siedząca, 1787, wykonana w czerwonej kredce. I na przykładzie......
- Sir George Sitwell, Lady Ida Sitwell i ich dzieci – John Sargent Ten portret został zamówiony przez Sargenta, Sir George’a Sitwella, właściciela ziemskiego, kolekcjonera zabytków, i wreszcie bardzo ekscentrycznego człowieka. Jego żona, Lady Ida, była córką hrabiego Londesbrougha. Cała trójka ich dzieci odcisnęła swoje piętno na brytyjskim horyzoncie literackim. Edith Sitwell była znana jako poetka, Sir Sachverell Sitwell napisał kilka książek o malarstwie i architekturze, a Sir......
- Vdovushka – Pavel Fedotov Zdjęcie P. A. Fedotova „Wdowa” przedstawia młodą kobietę w ciąży, która opiera się o komodę. Kobieta jest ubrana w długą czarną sukienkę żałobną, a jej ciemne włosy są starannie zebrane w kok z tyłu głowy. Twarz pełna smutku i tęsknoty, straciła męża. Wydaje się, że twarz kobiety wyraża całkowitą obojętność, doprowadzona do rozpaczy. Portret męża,......
- Pulcinelli, siedząc na ziemi – Giovanni Battista Tiepolo Portrety to tylko niewielka część ogromnego dziedzictwa artystycznego Tiepolo, ale prace, które do nas sprowadzają, pokazują zdolność artysty do przekazania nie tylko portretu, ale także charakteru modela. Oprócz portretów Tepolo pozostawił po sobie kilka obrazów, które sam artysta nazwał charakterystycznymi szkicami. Należą do nich męskie portrety mieszkańców Wschodu, takie jak na przykład „głowa wschodniego mężczyzny......
- Tylko nie w domu – Lawrence Alma-Tadema Przed nami kolejny intrygujący obraz na temat miłości od niezrównanej Alma-Tadema – bez wątpienia – króla starożytnego romantyzmu. Na tym zabawnym płótnie widzimy kochanków szukających samotności i podsłuchujących młodą dziewczynę ukrywającą się w głębi niewyobrażalnie luksusowego antycznego fotela. Marmurowe ściany i napis na podłodze nie pozostawiają wątpliwości, że jest to starożytny Rzym w czasach rozkwitu......
- Dziewica i dziecko – Hans Baldung Obraz „Dziewica i dziecko” powstał w późnym okresie twórczości artysty i różni się od wczesnych kompozycji przede wszystkim brakiem dekoracyjnych detali i powściągliwej gamą kolorów. Na ciemnym tle młoda piękna kobieta, która już karmiła niemowlę, była głęboko zamyślona, a dziecko cicho zasnęło. Nie ma smutku na jej twarzy, ale czarne tło jest przeczuciem niepokoju. Madonna......
- Alegoria szczęścia – Agnolo Bronzino Obraz autorstwa Angelo Bronzino „Alegoria szczęścia”. Wielkość obrazu to 40 x 30 cm, drewno, olej. Wielostronny charakter artysty, jakim jest szczęście, odsłania alegoryczny język artysty. Młoda kobieta siedząca na tronie, symbolizująca szczęście w centrum obrazu, trzyma w jednej ręce róg obfitości, a w drugiej kaduceusz, będący znakiem Hermesa, symbolu powodzenia w handlu, przynoszącego bogactwo i......
- Chińskie lampiony – John Sargent „Próbuję napisać uroczą scenę, którą obserwowałem wczoraj wieczorem: dwie małe dziewczynki o zmierzchu, w ogrodzie, wśród kwiatów oświetlonych zapalonymi papierowymi latarniami… Wiem, że to zdjęcie zajmie dużo czasu, ale nie wycofam się z moich planów.” Tak napisał Sargent w 1885 roku. Nad tym obrazem artysta pracował naprawdę długo. Po rozpoczęciu działalności jesienią 1885 r. Zakończył......
- Goździk, Lily, Lily, Rose – John Sargent Obraz otrzymał taką nazwę nie przez przypadek: „Goździk, lilia, lilia, róża” – linia z piosenki „Wianek”, popularna w latach 80. XIX wieku. Sargent lubił tę melodię, a często wykonywał ją z przyjaciółmi na fortepianie. To płótno ma również drugie imię, które jest bardziej związane z fabułą, „Chińskie lampiony”. Artysta przekazał efekt zmierzchu, w którym pomarańczowo-różowe......
- Znalezienie Mojżesza – Paolo Veronese Kiedyś w Egipcie nowy faraon, który przybył na tron, zaczął obawiać się rosnących wpływów Izraelczyków, którzy żyli dobrze w Egipcie i stawali się coraz bardziej. Faraon zarządził rzeź wszystkich męskich dzieci Izraela. W tym czasie w pobożnej rodzinie Izraelczyków narodził się chłopiec. Był piękny, a jego matka myślała z przerażeniem, że Egipcjanie go zabiją. Przez......
- Anna, wicehrabina Townshend (Anna Montgomery) – Reynolds Joshua Przed nami jest córka Sir Williama Montgomery’ego. W wieku 21 lat poślubiła George’a Taushenda, pierwszego markiza z Taushend. Oto młoda kobieta ma 28 lat. Artysta przedstawił go na marmurowym cokole w parku. Lekka, opadająca sukienka „na podłogę” dodatkowo podkreśla jej smukłość. Piękna twarz dopełnia sproszkowanej fryzury. Za nią rzuca się płaszcz, obszyta gronostajem, jako symbol......
- W recepcji lekarza – Vladimir Makovsky Na tym zdjęciu artysta pokazał różne obrazy, różnych ludzi, którzy zebrali się w gabinecie lekarskim, aby wyleczyć się z choroby. Oto młoda kobieta z chorą dziewczyną na rękach, z miłością patrzącą na swoje dziecko. Obok niej starszy mężczyzna, oparty na kolanach, smutno się zastanawia, prawdopodobnie o swojej chorobie. Na środku zdjęcia kobieta z udręką na......
- Młoda wiejska kobieta w słomkowym kapeluszu – Vincent Van Gogh „Młoda chłopka siedząca w słomianym kapeluszu w pszenicy”, Van Gogh, opis malowania Dla Van Gogha zapisywanie twoich spisków oznaczało chwytanie ich obecności w naturze. Obraz młodego chłopka w polu pszenicy jest tego dobrym przykładem. Model pozuje w otoczeniu, które pasuje do jej stylu życia, na polu dojrzewającej pszenicy. To ustawienie służy jako atrybut i tradycyjny......
- Czytelna panna młoda – Pavel Fedotov Obraz P. A. Fedotova „Legible Bride” przedstawia zabawną scenę matchmakingu. Akcja rozgrywa się w luksusowym pokoju, którego ściany zdobią malowidła w złoconych ramach. Pokój jest wyposażony w drogie rzeźbione meble, tu jest klatka z dużą papugą. Pośrodku zdjęcia znajduje się ta sama wybiórcza panna młoda, która siedzi przed panem młodym w przepięknej opalizującej sukience. Ona......