Pożegnanie św. Floriana z klasztorem – Albrecht Altdorfer

Podobne obrazy:

1. Męczeństwo św. Floriana – Albrecht Altdorfer &;; nbsp Płótno znajduje się w cyklu siedmiu obrazów przedstawiających sceny z życia św. Floriana. Według legendy rzymski legionista urodzony w Austrii został wtrącony do więzienia za pomoc prześladowanym chrześcijanom. Po okrutnych torturach został przywiązany, jak pokazano na zdjęciu, do kamienia młyńskiego i utonął w Enns. To, w pewnym sensie, awangardowy obraz jest jedną z największych kompozycji......
2. Ołtarz klasztoru św. Floriana koło Linzu – Albrecht Altdorfer Najważniejszym dziełem malarskim Altdorfera jest duży, wielowarstwowy ołtarz klasztoru św. Floriana pod Linz, pierwotnie jak wszystkie ołtarze niemieckie, łączący malarstwo, rzeźbę, rzeźbę, elementy architektoniczne. Obecnie przechowywano w nim tylko 16 obrazów. W otwartej formie ołtarz zawierał 8 kompozycji na tematy Męki Pańskiej i 2 sceny – Grób i Zmartwychwstanie, umieszczone na predelli. W tym cyklu......
3. Komunia Apostołów – Albrecht Altdorfer Obraz „Komunia Apostołów” został napisany przez niemieckiego artystę północnego renesansu Albrechta Altdorfera w połowie pierwszej dekady XVI wieku. Wielkość obrazu to 42 x 32,5 cm, drewno, olej. Obrazy i dzieła artysty Albrechta Altdorfera są łatwo rozpoznawalne dzięki specjalnemu obrazowi pisma. Mistrz pracuje z cienką szczotką, nakładając ostre, ostre pociągnięcia nerwowe; faktura jego obrazów, nieco suchych......
4. Święta noc – Albrecht Altdorfer Obraz „Święta noc” został stworzony przez niemieckiego artystę szkoły Dunaju Albrechta Altdorfera na początku pierwszej dekady XVI wieku. Wielkość malowania 36 x 26 cm, drewno lipowe, olej. Świąteczna scena obrazu artysty Altdorfera „Święta noc” jest podsycana romantyczną poezją. Mistrzowskie nocne oświetlenie. Ruiny ceglanego budynku porośniętego kwiatami i ziołami, w którym Maryja, Dziecko i Józef znaleźli......
5. Krajobraz rodzinny satyry – Albrecht Altdorfer Niemiecki malarz i grafik A. Altdorfer nawiązuje do mistrzów północnego renesansu. Wcielał się w historię sztuki jako kierownik szkoły nad Dunajem, która łączyła artystów, którzy pracowali na południu Niemiec w miastach nad Dunajem. Sztuka malarstwa Altdorfer uczyła się u ojca. Najważniejszym dziełem artysty był ołtarz klasztoru św. Floriana pod Linzem, w którym, podobnie jak we......
6. Lot i jego córki – Albrecht Altdorfer Obraz „Lot i jego córki” został namalowany przez niemieckiego artystę szkoły Dunaju Albrechta Altdorfera w dość dojrzałym wieku. Rozmiar zdjęcia wynosi 107,5 x 189 cm, drewna, oleju. W kilku obrazach z późnego okresu twórczości artysty wpływ sztuki gotyckiej pojawia się ze szczególną siłą. Gotowe tendencje przejawiają się w takich obrazach jak „Adam i Ewa”, „Królestwo......
7. Krajobraz leśny z St. George Hitting the Dragon – Albrecht Altdorfer Majestatyczne panoramy krajobrazowe stanowią tło jego wczesnych kompozycji religijnych w formacie „gabinetowym”. Kompozycja krajobrazowa lasu w bitwie pod St. George, gdzie maleńkie postacie gubią się częściej w nieprzebytych pniach, których korony łączą się w solidną masę, przeniknięte złotym światłem i brązowymi cieniami, napisane lekkimi dotknięciami pędzla. W „Pejzażu lasu z bitwą św. Jerzego” mistrz wykorzystał......
8. Egzekucja św. Katarzyny – Albrecht Altdorfer Najczęściej jednak znana kara sv. Katarzyny egipskiej, głównie ze względu na szlachetność dziewczyny i jej urodę. Jej los, a zwłaszcza egzekucja stały się spiskiem dla wielu obrazów i posągów. Podczas przesłuchania Catherine publicznie ogłosiła swoją wiarę w Jezusa Chrystusa i oskarżyła cesarza o pogaństwo. Mędrcy zaproszeni przez cesarza z całego imperium próbowali ją przekonać, ale......
9. Zmartwychwstanie Chrystusa – Albrecht Altdorfer Ultramaryna, cynober, karmin, szmaragdowozielone, złote odcienie żółci są obdarzone mocą niosącą światło, farby nakładają się teraz gęsto, a następnie tak łatwo, że prześwieca przez podmalówki, czasami wydaje się topnieć, czasem nakłada się je szybkimi ruchami. Szczególnie godne uwagi są nocne sceny, w których dominują elementy fantastycznego nocnego oświetlenia; Długie błyski światła błyszczą na nierównej powierzchni......
10. Święta Marii – Albrecht Altdorfer W swojej twórczości przyciąga motyw złożony, ukazany w kanciastej perspektywie architektonicznej scenerii, przeniesienie ogromnej przestrzeni wypełnionej światłem i cieniami....
11. Krajobraz z mostem – Albrecht Altdorfer Malarstwo Pejzaż z mostem, gdzie przeniesienie życia natury – główny i jedyny cel artystyczny mistrza, w którym artysta odmawia jakiejkolwiek motywacji działki....
12. Odpocznij w drodze do Egiptu – Albrecht Altdorfer Jak wynika z inskrypcji na zdjęciu, Altdorfer przekazał swoją pracę do jakiejś świątyni. Scena spokojnego odpoczynku Józefa i Marii i Dzieciątka przy fontannie w drodze do Egiptu jest prezentowana przez artystkę nieco sentymentalnie, a krajobraz jest górzystym brzegiem morza, w którym w jasnych promieniach zachodzącego słońca są jak domy z zabawkami i wieżyczki, przypomina przytulną......
13. Widok na dolinę Dunaju pod Regensburgiem – Albrecht Altdorfer W latach 20. XVI wiek. mistrz zwrócił się do rzeczywistego krajobrazu – bez wątków fabularnych. Ten gatunek w jego pracach reprezentują dziesiątki rysunków i rycin oraz dwa obrazy – „Krajobraz Dunaju” i „Pejzaż z mostem”. Altdorfer pomalował te obrazy z pamięci w warsztacie, łącząc krajobraz widziany w różnych miejscach w jednym utworze. Godne uwagi jest......
14. Modlitwa kielicha – Vittorio Carpaccio Modlitwa o kielich „jest jednym z dwóch obrazów ewangelicznych zawartych w cyklu dla Scuola di San Giorgio degli Schiavoni, a druga z nich nosiła tytuł” Posłanie Apostoła Matta „. Wraz z cyklem św. Hieronima obrazy Ewangelii zajmują całą prawą ścianę Scuola di San Giorgio....
15. Bitwa pod Issusem Bitwa pod Aleksandrem i Persami – Albrecht Altdorfer Bawarski malarz Albrecht Altdorfer mieszkał w Regensburgu. W 1511 r. Pojechał Dunajem na południe do Alp. Piękno tych miejsc wywarło na nim głębokie wrażenie i stał się jednym z pierwszych malarzy, którzy emocjonalnie i ekspresyjnie przedstawiali krajobrazy, a nie tylko jako wygodne tło dla obrazu. Szczytem sztuki malarza było zdjęcie bitwy pod Issusem, napisane dla......
16. Gladiatorzy – Giorgio de Chirico Z biegiem czasu cykl gladiatorów przechodzi pewną ewolucję. Przejście artysty na realistyczny sposób związany z malarstwem klasycznym. „Gladiatorzy”, stworzeni w 1936 roku, mają kompozycję wpisaną w trójkąt. Liczby tutaj są mniej schematyczne i znacznie bardziej dynamiczne niż w poprzednich płótnach cyklu. A starannie wypracowane napięte mięśnie rywali świadczą o głębokiej znajomości anatomii malarza....
17. Adam i Ewa – Albrecht Durer Albrecht Durer wcielił się w urzekająco pięknego Adama i Ewę. Prelegenci zostali stworzeni na obraz i podobieństwo Boga, będzie on pisał z przekonaniem w swoim dzienniku, co oznacza, że ​​ich ciała muszą być przykładem doskonałego piękna. Napisał obie postacie wystające z ciemnego tła. Ich ciała świecą, oświetlając otaczającą ciemność. Durer umieścił Adama i Ewę na......
18. Pożegnanie z Anglią – Ford Madoxon Brown Madox Brown rozpoczął pracę nad obrazem w 1852 roku, w związku z odejściem jego bliskiego przyjaciela, rzeźbiarza przedrafaelitów. Thomas Wulner do Australii w lipcu tego samego roku. W latach pięćdziesiątych ubiegłego wieku około 350 000 osób rocznie emigrowało z Anglii. Brown, który w tym czasie doświadczał poważnych trudności materialnych, myślał o przeprowadzce do Indii z......
19. Pożegnanie Hektora z Andromachą – Anton Losenko W 1773 roku rozpoczął się Losenko, ale nie udało mu się dokończyć drugiego historycznego obrazu – „Pożegnanie Hektora z Andromachą”; to częściowo wyjaśnia jakąś graficzność w obrazowej interpretacji obrazów. Starożytna historia z Iliady Homera śpiewała bohaterów, ich patriotyczne uczucia i gotowość poświęcenia się służbie swojej ojczyźnie. Te ideały edukacyjnego klasycyzmu, do których artysta był wierny......
20. Pożegnanie – Iwan Ajwazowski Płótno chce nazwać „Scarlet picture” … Wcześnie rano. Ale słońce wzeszło już nad morzem, a całe niebo i morze zalało złote szkarłatne słońce. I tylko krawędź morza w pobliżu piaszczystego brzegu rzuca delikatne lazurowe światło. W oddali znajduje się żaglowiec, a na brzegu zacumowana jest samotna łódź. Młoda para żegna się na plaży, dziecko przyciska......
21. Pożegnanie z rodzicami – Vittorio Carpaccio W 1488 r. Scuola di Sant-Orsola postanowił udekorować swoją siedzibę w klasztorze Świętych Jana i Pawła. Wkrótce po podjęciu tej decyzji bractwo św. Urszuli zarządziło cykl z obrazu ołtarza i ośmiu dużych płócien dla Karpaccia, opowiadających o życiu świętego. Oto dwa z nich: Pożegnanie z Rodzicami, 1495 oraz Męczeństwo i Śmierć Świętej Urszuli, 1490-94. Pracując......
22. Pożegnanie A. Puszkina z morzem – Iwan Ajwazowski Aiwazowski napisał to zdjęcie razem z artystą Repin. Zdecydowanie, oczywiście, napisał obraz Puszkina, a Ajwazowski jego morze. Aiwazowski osobiście znał Puszkina, a Repin był bardzo zainteresowany tym wszystkim, o co pytał artysta, kim on jest, Puszkinem? Głośno, smutno morze z poetą, ale po minucie znowu skoczył. Wydawało się, że morze słyszy słowa poety, który tak......
23. Pożegnanie Abelarda i Eloise – Angeliki Kaufman Obraz szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Pożegnanie z Abelardem i Eloise”. Średnica obrazu to 65,5 cm, olej na płótnie. Abelard, czyli Abelard – jeden z najsłynniejszych scholastyków i teologów średniowiecza, urodził się w 1079 r. We wsi Pale koło Nantes. Początkowo przeznaczony do służby wojskowej, ale nieodparta ciekawość, a szczególnie pragnienie scholastycznej dialektyki, skłoniły go do......
24. Pożegnanie Davida z Jonathanem – Rembrandt Harmens Van Rhine Król Judy Seoul starał się zniszczyć młodego Dawida, obawiając się, że zasiądzie na tronie. Ostrzeżony przez swojego przyjaciela, księcia Jonatana, zwycięzca Goliata Dawida żegna Jonatana z kamienia Azayl Jonathan jest surowy i powściągliwy, jego twarz jest smutna. David rozpaczliwie wpada do klatki piersiowej przyjaciela, jest niepocieszony....
25. Duży kawałek łąki – Albrecht Durer Albrecht Dürer jest jednym ze starych mistrzów północnego renesansu i niewątpliwie jest największym artystą niemieckiego renesansu. Większość jego prac stanowi unikalną syntezę włoskiego humanizmu i designu. Mistrz miał osobną miłość do malarstwa pejzażowego, łącząc w swoich obrazach urok natury i świata zwierząt. Podczas swoich podróży do Niemiec i Włoch, Durer przeprowadził liczne badania dzikiej przyrody,......
26. Ilustracja z traktatu „Przewodnik po pomiarze z kompasem i linijką” – Albrecht Dürer Około 1512 roku Dürer, który już stał się czcigodnym artystą, postanowił podzielić się swoimi doświadczeniami z młodymi malarzami i zaczął pisać dla nich podręcznik. Niestety, nie ukończył tej książki. Dürer opublikował swój pierwszy ukończony traktat dopiero w 1525 r., A wkrótce stał się książką odniesienia ówczesnych intelektualistów europejskich. Następnie reprodukowane są z niego dwie ilustracje,......
27. Siedem namiętności Maryi – Albrecht Durer Ołtarz siedmiu namiętności Maryi kiedyś stanowił całość i należał do kościoła w Wittenberdze. W latach ikonoklazmu zostali wyrzuceni z kościoła, ale na szczęście nie zostali zniszczeni. Dostali się do warsztatu Luke’a Cranacha Starszego. Deski zostały oddzielone od siebie. Cranach zamówiła kopie obrazów. Według ich liczby jest oczywiste, że oryginalne obrazy były bardziej. Całość można by......
28. Portret Jerome Holtschuera – Albrecht Durer Dobry wizerunek i bliski przyjaciel Dürera, członek Rady Miasta Norymbergi Jerome Holtsshuera – jeden z najwyższej jakości, a większość sklepów portrety artysty. Przerażające i ostrożny spojrzenie oczu modelu drażniące widza natychmiast przyciąga uwagę, urzekający ekspresji wewnętrznej siły, która ma obrazu. W interpretacji malarskiej powierzchni portretu Durer podąża śladami swoich poprzedników, holenderskich mistrzów z XV wieku,......
29. Dwie kobiety chodzące w polu – Vincent Van Gogh Czternaście obrazów napisanych w Auver jest szerokich, a trzynaście to praktycznie 50 x 100 cm. Niewątpliwie, będąc pod wpływem Puvisa de Chavanta, Van Gogh postanowił zmierzyć płótno według nowego standardu, który optycznie połączyłby jego dzieło z fryzem, standardowym elementem dekoracyjnym w architekturze. Po raz pierwszy wśród obrazów Van Gogha o szerokich wymiarach „Dwie kobiety idące......
30. Ecce Homo lub patrzcie na człowieka! – Albrecht Durer Na przełomie wieków Dürer zyskał szeroką popularność. Zbliża się do kręgu niemieckich humanistycznych naukowców – V. Pirkheimera i innych. W pełnej mocy rozwija swoje badania naukowe. Podobnie jak Leonardo da Vinci, Dürer interesował się szerokim spektrum zagadnień naukowych. Od najmłodszych lat i przez całe życie zwrócił się do badań nad roślinami i zwierzętami, był również......
31. Quentin Massys – Zmieniony z żoną Ten słynny obraz był wielokrotnie kopiowany i powtarzany w XVI wieku. Otwarcie demonstrując powrót do tradycji malarstwa holenderskiego, Mussis odtwarza kompozycję i analityczną precyzję obrazu „Saint Eligius w warsztacie biżuterii” Petrus Christus. Jednak w porównaniu z prototypem XV wieku, Massys odchodzi od religijnej kompozycji i tworzy ekscytujący styl życia. Interesujące jest kontrastowanie mężczyzny, który koncentruje......
32. Madonna z Dzieciątkiem z Gruszką – Albrecht Durer „Madonna z dzieckiem i gruszką” to jedna z najdoskonalszych kreacji wielkiego mistrza północnego renesansu. Młoda matka z miłością i czułością patrzy na dziecko, które bawi się pokrojoną gruszką. Dziecko jest przedstawione w trudnej perspektywie, jego postać jest zwrócona w kierunku widza. I tylko proporcje dziecka przypominają malarstwo średniowiecza. W tej kompozycji, bez dodatkowych szczegółów, wszystko......
33. Śniadanie – Natalia Goncharova Marina Tsvetaeva, miłośniczka prac artysty, mówiła o tym zdjęciu w następujący sposób: „Albo portret rodzinny, albo błyskotliwa satyra na burżuazyjnej rodzinie, ale tak samo”. Ta praca, stworzona podczas francuskiego okresu życia artysty, jest nowa dla jej motywów i tematów: tutaj odwołaniu się do psychologii postaci towarzyszy ironiczne spojrzenie na osobę....
34. Sprzedawca owoców – Bartolome Esteban Murillo Obrazy z gatunku Murillo zyskały popularność za życia artysty. Co więcej, były cenione nie tylko w Hiszpanii, ale w całej Europie. Już w 1673 roku niektóre z nich są wymienione w inwentarzu zbiorów obrazów. Jeśli chodzi o sprzedawczynię owocową, tradycyjnie odnosi się ona do początku lat 70. XVI wieku. W tym czasie Murillo po dość......
35. Taras w Sainte-Adres – Claude Monet Płótno jest interesujące z niezwykłej perspektywy i faktu, że nie ma centralnego punktu w kompozycji. Ta praca Moneta znacznie różni się od tych, które zostały napisane w późniejszym okresie jego pracy. Charakteryzuje się ścisłą i poprawną konstrukcją, ostrymi zarysami przedstawianych obiektów i sylwetek. Trzepoczące flagi i porywający dym z rur parowych dodają dynamiki produktowi, pomimo......
36. Ukrzyżowanie – Francisco de Goya Sceny religijne zajmują znaczące miejsce w twórczości Goi, ale prace te są mniej znane, ponieważ historycy sztuki najczęściej koncentrują się na innowacjach artysty i jedynie powierzchownie odnoszą jego związki z malarstwem z religią. Charakter tych powiązań wyraźnie widać na obrazie „Ukrzyżowanie”, który wielu krytyków postrzega jako rodzaj rozmowy z wielkimi hiszpańskimi artystami XVII wieku –......
37. Uwodzenie leniwy. Grawerowanie – Albrecht Durer Najwcześniejsze podpisane grawerowanie autorstwa Durera to grawerunek „Święta rodzina z konik polny”. Jest on wpisany pierwszym monogramem i datowany jest na około 1494. Wczesne dzieła Dürera, jako twórcy rycin, były w większości drzeworytami. W przypadku rytów drzewnych artysta najpierw zaznaczył swój projekt na bloku planszy, zauważając obszary, które należało odciąć, aby pojawiły się białe na......
38. Święto Różańca – Albrecht Dürer Obraz „Święto różańca” został wydany Durerowi przez niemieckich kupców, którzy osiedlili się w Wenecji dla kościoła San Bartolomeo, który znajduje się w pobliżu Niemiec. Fabuła obrazu jest dobrze znana: Madonna, Baby-Christ i Święty Dominik rozdają wianki róż na kolanach modląc się. W Europie wspólnoty różańcowe były powszechne, a ich założycielem, według legendy, był święty Dominik.......
39. August – Jacopo Bassano Rozkwit warsztatów w Bassano sięga lat 70. XVI wieku. W tym czasie pojawiła się na nim ogromna liczba wiejskich scen z działek biblijnych i alegorycznych, a takie obrazy często były cyklami i były pozyskiwane w cyklach. Te zdjęcia były bardzo popularne wśród dyletantów i zwykle kojarzyły się z imieniem samego Bassano, podczas gdy udział mistrza......
40. Lucretia Suicide – Albrecht Durer Oprócz wątków religijnych i historycznych, Dürer tworzy w tym okresie całą galerię żywych, zapadających w pamięć obrazów swoich współczesnych. Pisze swego nauczyciela Volgemuta – słabego starca o zakrzywionym nosie i twarzy pokrytej pergaminową skórą, potężnego i dumnego cesarza Maksymiliana, młodego intelektualisty z tamtych czasów Bernharda von Restena; mistrzowsko opisuje postać Goltschuera. Portrety humanistycznych uczonych Willibalda......