Obraz „Uprowadzenie Prozerpiny” niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 63 cm, olej na płótnie.
W swoich obrazach o tematyce mitologicznej Hans von Aachen wolał raczej obraz bogów i bogiń pochodzenia rzymskiego niż starożytnej greki, pomimo faktu, że prawie wszystkie mity starożytnych Greków zostały zsynchronizowane przez Rzymian. Bogini Proserpina, w mitologii rzymskiej, jest kochanką podziemi, żoną Aidy, córki Ceres. Nazywa się tylko łacińską grecką nazwą Persefony.
Historia Prozerpiny koncentruje się na micie uprowadzenia przez Hadesa. Poezja i sztuki wizualne wskazały dwa główne punkty tej historii: porwanie Prozerpiny podczas zbierania kwiatów i wędrówki Ceres w poszukiwaniu córki. Kiedy ludzkość była zagrożona śmiercią z głodu – gdy ziemia pozostawiona przez Ceres przestała być płodna, Jupiter postanowił przywrócić prawa matki i pogodził się z Ceres Hadesem, który zgodził się, aby Proserpina co roku spotykała się z matką przez okres od wiosny do jesieni.
Ten mit symbolizuje zmianę pór roku, przemianę kwitnienia i więdnięcia, przejście od życia do śmierci. Później Prozerpina zaczęła być mieszana z Hekate, boginią tajemniczego początku i nocnych lęków. Dwoisty charakter Prozerpiny odbijał się także w kultach: jej wiosenne wakacje były pogodne, jesienne wakacje były tajemnicze.
Podobnie, w sztuce spotykamy Proserpinę jako podziemną boginię siedzącą na tronie obok Hadesu, a następnie jako bogini płodności i roślin, wraz z Ceres. W pierwszym przypadku atrybut Prozerpiny służył jako granat, w drugim – kłosy, mak, narcyz.
Podobne obrazy:
- Bahus, Ceres i Kupidyn – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Bachus, Ceres i Kupidyn”. Rozmiar obrazu to 163 x 113 cm, olej na płótnie. Na obrazie malarza nagie kobiece ciało jednoznacznie przedstawia się jako podmiot zmysłowego pożądania. Obraz ma silną energię erotyczną, artysty udało się osiągnąć, że zalotny wygląd bogini płodności Ceres wyraźnie skierowane do widza. W Rzymie kult......
- Porwanie Prozerpiny (fragment) – Lorenzo Bernini Oto scena uprowadzenia bogini podziemnego Prozerpiny przez boga podziemnego Plutona. Rzeźbiarz przedstawiał walczącą postać Proserpiny, jej przerażoną twarz, jej ręce trzepotały z rozpaczy. Uderzająco przekonująco rzeźbiarz zdołał przekazać miękkość kobiecego ciała, jakby był żywy, a nie wyrzeźbiony z marmuru....
- Zdziwienie bogów – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Zdumienie bogów”. Rozmiar malowania 36 x 46 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen na swoim obrazie interpretuje mit miłości pasji bogini miłości Afrodyta i boga wojny Aresa, którzy zostali złapani przez innych bogów Olimpu podczas przyjemności miłości. W rzeczywistości starożytni greccy bogowie są jak ludzie, nic ludzkiego nie......
- Kilka shalunov – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Para psotnych mężczyzn”. Rozmiar malowania: 25 x 20 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen był szczególnie biegły w przedstawianiu równie frywolnych i równie niewinnych zabawnych erotycznych scen, jak i aktów. Ryciny oparte na obrazach niemieckiego malarza, stworzone przez innych zagranicznych artystów, którzy pracowali z Hansonem von Aachen na......
- Autoportret – Hans von Aachen Autoportret niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 32 cm, olej, płótno. Malarz, rysownik i grafik okresu manieryzmu, Hans von Aachen urodził się w 1552 roku w niemieckim Kolonii. Malował obrazy religijnego i mitologicznego gatunku, a także wspaniałe portrety psychologiczne w realistycznym stylu. Powszechne użycie obrazu Hansa von Aachen w północnej i......
- Bachus i Silenne – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Bachus i Silenus”. Wielkość obrazu to 55 x 44 cm, olej, miedź. W swojej twórczości malarz Hans von Aachen częściej sięgał po wątki mitologiczne niż do religijnych. Jedną z takich prac z gatunku mitologicznego jest obraz „Bachus i Silenus”. Z pochodzenia Silensy zidentyfikowane przez grecką mitologię z satyrami są......
- Atena, Wenus i Juno – Hans von Aachen Malarz Hans von Aachen namalował obraz oparty na pradawnym greckim micie jabłka niezgody, który służył jako pośrednia przyczyna wojny trojańskiej. Przedstawiono trzy boginie, Atenę, Wenus i Junę, które przybyły do Paryża, aby rozwiązać spór o to, kto jest najpiękniejszy z nich. Juno obiecał mu panowanie nad Azją, Atena – zwycięstwa i militarną chwałę, Wenus –......
- Jowisz i Antiope – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Jowisz i Antiope”. Rozmiar malowania 50 x 34 cm, olej, miedź. Na swoim obrazie malarz Hans von Aachen przedstawił scenę uwodzenia przez Jowisza niewinnego Antiopa. Jowisz, pradawny włoski bóg niebiańskiego światła lub nieba, z atmosferycznymi zjawiskami – deszczem i burzami – nosicielem płodności, obfitości, zwycięstwa, pomocy, uzdrowienia, najwyższego źródła......
- Pan i Selena – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Pan i Selena”. Rozmiar malowania 40 x 50 cm, drewno, olej. Pan, starożytny grecki bóg, pochodzenia arkadyjskiego. Pan jest uważany za syna Hermesa i córkę Drion. Urodził się z kozimi nogami, długą brodą i rogami, a zaraz po urodzeniu zaczął skakać i śmiać się. Przerażony niecodziennym wyglądem i charakterem......
- Triumf prawdy i sprawiedliwości – Hans von Aachen Malarstwo niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Triumf prawdy i sprawiedliwości”. Wielkość obrazu to 56 x 47 cm, olej, miedź. Prawdziwa niemiecka nazwa obrazu to „Alegoria triumfu sprawiedliwości lub zwycięstwa prawdy pod ochroną sprawiedliwości”. Ta praca artysty Hansa Aachena jest uważana za jedną z najlepszych w jego twórczości. Wykonany w skomplikowanej technice sztuk pięknych na miedzi,......
- Alegoria pokoju, sztuki i obfitości – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Alegoria pokoju, sztuki i obfitości” jest żywym przykładem złożonej, a niekiedy kontrowersyjnej, sztuki manieryzmu. Malarze tamtych czasów interesowali się pomysłami i tematami o charakterze mitologicznym, religijnym i alegorycznym. Ponieważ scholastyczne idee i sposób myślenia wchodzą w kontakt z naiwnymi fantazjami i ich wzajemne przenikanie się zaczyna się od siebie......
- Judith – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Judith”. Rozmiar zdjęcia to 72 x 58 cm, drewno, olej. Judyta jest żydowską bohaterką słynnej starożytnej historii, która tworzy treść niekanonicznej „Księgi Judyty”. Według tej starożytnej legendy, gdy król babiloński Nabuchodonozor zażądał wzmocnionej zbiórki wojsk od narodów, które podbił, niektórzy sprzeciwili się temu, a dla uspokojenia ich król wysłał......
- Ofiarowanie Ceres, bogini żniwa – Jacobowi Jordaensowi Obraz flamandzkiego malarza Jacoba Jordaensa „Ofiara dla Ceres, bogini żniwa”. Wielkość obrazu to 165 x 112 cm, olej na płótnie. Prace wczesnego okresu artysty. Ceres, w mitologii, rzymska bogini; Jest to jeden z najstarszych włoskich bogów. Głównym celem Ceres – ochrona siewu w każdym momencie jego rozwoju, aż do zbiorów. Święta na cześć bogini Ceres......
- George Strikes the Dragon – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Św. Jerzy uderza smoka”. Wielkość obrazu to 50 x 56 cm, olej, miedź. Św. Jerzy, wielki męczennik, zwycięski – zgodnie z opowieściami Metaphrasta, pochodził ze szlachetnej kapadockiej rasy, zajmował wysoką pozycję w armii. Kiedy rozpoczęło się prześladowanie chrześcijan przez Dioklecjana, George zrezygnował ze swojej pozycji wojskowej i stał się......
- Cesarz Rudolf II – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Cesarz Rudolf II”. Rozmiar obrazu to 79 x 66 cm, drewno, olej. Rudolf II – cesarz niemiecki Świętego Cesarstwa Rzymskiego, syn i następca Maksymiliana II, wychował się na dworze Filipa II i nie przypominał swoich bezpośrednich poprzedników; Katolicy pokładali w nim wielkie nadzieje, ponieważ sprowadził z Hiszpanii nienawiść do......
- Emperor Matthias – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Cesarz Matthias”. Rozmiar malowania: 150 x 105 cm, olej, miedź. Cesarz Świętego Cesarstwa Rzymskiego narodu niemieckiego był uważany za namiestnika Boga w świeckich sprawach, podobnie jak papież był namiestnikiem Boga w sprawach duchowych. Najwyższy tytuł cesarza rzymskiego w pierwszych wiekach imperium niemiecko-rzymskiego został zaakceptowany przez króla niemieckiego dopiero wtedy,......
- Proserpina – Dante-Gabriel Rossetti Wśród tych mitologicznych postaci, które uchwyciły wyobraźnię Rossettiego, była Proserpina. W 1871 roku artysta napisał Pandorę ze szkatułą, podarowaną jej przez Jowisza, z której uciekły wszystkie kłopoty świata, a pięć lat później stworzył jedno z jego najbardziej imponujących obrazów – wizerunek Astarte, syryjskiej bogini miłości. Wizerunek Prozerpiny niezmiennie przyciągał artystę; W ostatnim dziesięcioleciu swojego życia......
- Ceres – Giorgione Obraz „Ceres” weneckiego malarza Giorgione. Wielkość dzieła mistrza wynosi 75 x 55 cm, drewno, przeniesione do tempery na płótnie. Obraz był podobno namalowany pod koniec pierwszej dekady XVI wieku. Do naszych czasów niewiele jest obrazów samego Giorgione i dzieł artystów z jego kręgu. W literaturze literatury artystycznej są obecnie debaty na temat spuścizny Giorgione, o......
- Porwanie Persefony – Alessandro Allori Obraz włoskiego artysty Alessandro Allori „Porwanie Persefony”. Wielkość obrazu to 90 x 137 cm, drewno, olej. W malarstwie o tematyce mitologicznej malarz Allori uosabiał fabułę szeroko rozpowszechnianą w sztukach wizualnych okresu późnego renesansu i manieryzmu o porwaniu Persefony przez władcę podziemi Aidesa. Kult bogini płodności i władca królestwa umarłych Persefonów należy do starożytnej starożytności i......
- Porwanie kobiet Sabine – Nicolas Poussin Zgodnie z historiami rzymskich historyków, przeważnie mężczyźni mieszkali w Rzymie, ponieważ sąsiednie plemiona nie chciały poślubić swoich córek biednym rzymskim zalotnikom. Następnie Romulus zorganizował wakacje i zaprosił sąsiadów Sabineans wraz z rodzinami. W czasie wakacji Rzymianie niespodziewanie rzucili się do nieuzbrojonych gości i porwali swoje dziewczyny. Oburzeni sąsiedzi rozpoczęli wojnę. Rzymianie bez trudu pokonali łacinników,......
- Porwanie Heleny – Guido Reni Malarstwo włoskiego artysty Guido Reni „Porwanie Heleny”. Wielkość obrazu to 253 x 265 cm, olej na płótnie. Według starożytnej mitologii greckiej, słynącej z boskiego piękna, Elena była córką Zeusa i Ledy, siostry z Clytemnestria. Helen, w pierwotnym mity czyni niewątpliwie boginię, w wierszach Homera jest kobieta śmiertelniczka, żona Menelausa, króla Sparty; z powodu uprowadzenia przez......
- Wenus, Kupidyn, Bachus i Ceres – Peter Rubens Obraz namalowany we Włoszech. „Sine Baccho et Cerere friget Venus” [Lats. – „Nie ma ciepła w Wenus bez Bachusa i Cerera”] Ta fraza to cytat z rzymskiego komedianta Terence’a, który oznacza, że miłość chłodzi bez wina i uczty. Temat ten był popularny w XVII wieku, zwłaszcza wśród flamandzkich artystów, którzy naśladowali Rubensa w jego interpretacji.......
- Wenus i Kupidyn – Hans Baldung Przez pierwsze dwie dekady swojej pracy Baldung nie zwracał się do starożytnych tematów. Jedną z pierwszych starożytnych bohaterek była Wenus na obrazie „Wenus i Kupidyn”. Venus Baldunga charakteryzuje się wydłużonymi proporcjami, jej tułów jest kapryśno złamany, jej ramiona są obrócone w lewo, jej głowa jest po prawej, ramiona są rozciągnięte, w których bogini trzyma ciemnozielony......
- Diana, Endimon i Satyr – Karl Brullov Diana, w starożytnym Rzymie, bogini roślinności, uosobienie księżyca. Została utożsamiana z Artemisem i Hekate, otrzymując epitet Trivia – „bogini trzech dróg”, interpretowaną jako znak suwerenności Diany: na niebie, na ziemi i pod ziemią. Endymion jest przystojnym młodym mężczyzną, który poprosił Zeusa, by pogrążył go w wiecznym śnie i tym samym zachował wieczną młodość i piękno.......
- Portret damy z wiewiórką – Hans Holbein Portret „Damy z wiewiórką” został namalowany przez artystę podczas jego pierwszej wizyty w Londynie. Ten mały obrazek przedstawia młodą, ale najwyraźniej poważną i całkiem dobrze wychowaną kobietę. Wskazują na to atrybuty nadane jej przez malarza portretowego. Na przykład wiewiórka wyraźnie symbolizuje, że ta pani jest doskonałą gospodynią, robiąc zapasy, dbając o dobro i spokój rodziny,......
- Porwanie Ganimedesa (Ganimedes w szponach orła) – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Porwanie Ganimedesa”. Wielkość obrazu to 171 x 130 cm, olej na płótnie. Według mitologii, syn króla Troi Ganimedesa, ze względu na jego niezwykłą urodę jako dziecko, został porwany przez bogów do nieba, gdzie stał się ulubieńcem i lokajem Zeusa. Według innych legend sam Zeus kazał swojemu orłowiu porwać Ganimedesa.......
- Ceres i dwie nimfy – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Ceres i dwie nimfy”. Wielkość obrazu to 223 x 162 cm, olej, płótno. Ten obraz mitologicznego tematu cnoty bogini Ceres został namalowany przez artystę wraz z malarzem Fransem Snyderssem. Druga połowa życia Rubensa polegała głównie na podróżach, które artysta wykonał jako ambasador swego władcy. Rubens podróżował trzykrotnie do Paryża,......
- Porwanie Europy – Paolo Veronese Piękna córka fenickiego króla Agenor została nazwana Europą. Raz ubrała się w jasne ubrania, a dziewczyny poszły nad morze. Tam dziewczęta zbierały kwiaty, jeździły. Europa chciała pozbyć się niepokojących myśli, które ją dręczyły. Na brzegu, Zeus zobaczył ją, był zdumiony pięknem dziewczyny i postanowił ją porwać. Bóg przemienił się w byka o złotych rogach, pokrytego......
- Porwanie Europy – Claude Lorrain Rozkwit kreatywności Claude Lorrain przypada na lata pięćdziesiąte. XVII wiek. Przez te lata tworzył najlepsze ze swoich dzieł. Tak więc w obrazie „Porwanie Europy” odzwierciedlił pełen i bogaty obraz natury. Spisek, który artysta ujawnił w tle krajobrazu, służył jedynie jako podstawa do napisania panoramy morskiej. Aby urozmaicić obraz, artysta również uchwycił na nim grupę ludzi.......
- Ołtarz dwóch john. Drzwi zewnętrzne – Hans Memling Po zewnętrznych stronach tryptyku drzwi są klęczącymi donatorami z ich świętymi patronami. Na lewym skrzydle znajduje się opat Anthony Seghers i skarbnik Jakob de Kenink, w prawym skrzydle opactwo Agnes Casembroth i skarbnik Klara van Hulzen. Te postacie odpowiadają czterem postaciom w środkowej części tryptyku: dwóm Janowi i Świętej Katarzynie i Barbarze; podczas gdy Katarzyna......
- Porwanie Europy – Titian Vecellio Rok powstania: 1560-1562 Ta praca jest częścią słynnej serii siedmiu obrazów zwanych „Poesies”. Obraz przedstawia słynną scenę z Metamorfoz Owidiusza, wykonany dla Filipa II w Hiszpanii. Na pierwszym planie jest Jowisz w formie byka, chwytającego księżniczkę Europy. Nad ciemnym morzem przenosi ją na Kretę. Ten obraz wyróżnia się spośród wszystkich dzieł Tycjana z szeregiem nieostrych......
- Porwanie Ganimedesa – Correggio (Antonio Allegri) Według starożytnej greckiej legendy, Zeus, władca bogów i śmiertelników, podziwiając piękno syna króla Trosa, młodego Ganimedesa, kazał zostać porwany, stwierdzając, że ziemia jest niegodnym miejscem dla pięknego młodzieńca. W czasie, gdy Ganimedes wypasał stada ojca na zboczach Idy, pojawił się orzeł, wysłany przez Zeusa, pochwycił młodego pasterza za pazury i poleciał w niebo. Na Olympusie......
- Porwanie Europy – Kiruelo Cabral W 1987 roku Kiruelo Cabral przeniósł się do Hiszpanii. W Barcelonie artysta zaczyna pracować jako ilustrator dla wydawnictwa Timun Mas, specjalizującego się w gatunku fantasy. Cabral znacznie rozszerzył swoje horyzonty i praktycznie pracował dla firm z całego świata, w tym wydawnictw w Stanach Zjednoczonych, Niemczech, Hiszpanii itp. Malarstwo Kiruelo „Porwanie Europy” napisane z humorem jest......
- Porwanie Dejaniry – Guido Reni Guido Reni – słynny mistrz szkoły bolońskiej z epoki baroku. Po śmierci artysty jego twórczość znalazła się na tym samym poziomie, co dzieło Rafaela, ale wraz z nadejściem romantyzmu w twórczości Reni zaczęto dostrzegać utytułowany artyzm. Sentymentalizm sentymentalnej religijności i zimna racjonalność późnych dzieł mistrza dostrzegł cechy akademizmu i przez jakiś czas były niesprawiedliwie zapomniane.......
- Madonna Mayor Meyer – Hans Holbein Ten słynny obraz ołtarza został napisany przez Holbeina na zamówienie byłego basmańskiego basisty Jacoba Meyera. Ten typ obrazu ołtarza znany jest w Niemczech jako „Schutzmantelbild” – wynika to z faktu, że Dziewica Maryja w tym przypadku pokrywa okładkę dawców, którzy zamówili obraz. W Anglii takie obrazy ołtarzowe nazywane są „Virgin of Mercury” lub „Virgin of......
- Porwanie Europy – Francois Boucher Malowanie mitologicznych motywów francuskiego artysty Francois Boucher „Porwanie Europy”. Wielkość obrazu to 231 x 274 cm, olej na płótnie. Malarz Bush wielokrotnie powracał do tej mitologicznej opowieści, znanej także ze swojego obrazu „Porwanie Europy”, napisanego w 1747 roku, a obecnie jest przechowywany w Luwrze. Europa, w mitologii greckiej, jest córką fenickiego króla Agenora, porwaną przez......
- Porwanie ciała św. Marka – Jacopo Tintoretto Tintoretto był jednym z wielu, którzy wnieśli znaczący wkład w powstanie „Marchiany”. Święty Marek – najpopularniejszy święty w Wenecji, był nie tylko duchowym i religijnym, chrześcijańskim nadziemskim patronem, ale także mitologicznym „geniuszem tego miejsca”. Dlatego poświęcone mu obrazy były realizacją pewnego rodzaju programu państwowego, niezmienionego od stuleci. Pod błyskawicami cała architektura placu staje się fantastyczną......
- Lais z Koryntu – Hans Holbein Na obraz słynnej kurtyzany z Koryntu, zrobionej przez artystę z literatury klasycznej, porwała Magdalena Offenburg. Co ciekawe, ubrana jest w europejską modę na początku XVI wieku. W starożytnej Grecji ubrania nie były szyte, ale płótno elegancko udrapowano na figurze, którą następnie zapinano spinkami do włosów. Artystka stworzyła obraz dotykanej, delikatnej, romantycznej kobiety. Piękna młoda hetero......
- Astronom Nikola Kratzer – Hans Holbein Praca Madonny Hansa Holbeina z burmistrza Meyera jest być może najbardziej ucywilizowanym ze wszystkich religijnych kompozycji w sztuce niemieckiego renesansu. Dowodem na to jest wyraźna, nieco beznamiętna harmonia, symetryczna konstrukcja z wyróżniającą się główną postacią pośrodku i równą liczbą figur na bokach, idealne rodzaje Matki Boskiej i dziecka, spokojnie spadające proste fałdy ubrań, przemyślana konsystencja......
- Porwanie – Edgar Degas Znane „Wnętrze” to najbardziej teatralna kompozycja artysty, przedstawiająca mężczyznę i częściowo nagą kobietę. Fabuła sceny pozostaje tajemnicą. Analiza naukowców ówczesnych utworów literackich, z których można było sporządzić kompozycję, nie dała żadnych rezultatów. Tajemnica obrazu daje mistrzowskie wykorzystanie światła i cienia....