Tintoretto był jednym z wielu, którzy wnieśli znaczący wkład w powstanie „Marchiany”. Święty Marek – najpopularniejszy święty w Wenecji, był nie tylko duchowym i religijnym, chrześcijańskim nadziemskim patronem, ale także mitologicznym „geniuszem tego miejsca”. Dlatego poświęcone mu obrazy były realizacją pewnego rodzaju programu państwowego, niezmienionego od stuleci.
Pod błyskawicami cała architektura placu staje się fantastyczną wizją spirytystyczną i zmienia się z ołowiu w architektoniczny wygląd Piazza San Marco w współwinnego tragicznego wydarzenia. W tym dojrzałym dziele Tintoretto wyznaczono nowy ważny etap sztuki weneckiej – obrazową umiejętność doskonalenia umiejętności budowania perspektywicznych planów, nieoczekiwanych kątów, tworzenia żywego środowiska, pokazywania oddechu przestrzeni w zgodzie z człowiekiem w połączeniu z intensywnymi poszukiwaniami podstawowych i symbolicznych form światła.
I tutaj, wraz ze wszystkimi spektakularnymi kompozycjami Tintorette, pojawia się antitheater, efekt antidecoration, zawsze angażujący część usuwania – ekscytujące poczucie obecności potężnych sił boskiego żywiołu. To sprawia, że język figuratywny artysty staje się nową treścią, która zmienia „mit Wenecji”, wypełniając go dramatem, który odzwierciedla fatalne zmiany w losach miasta i państwa. Obraz wielbłąda przyciąga uwagę: powstaje on w sposób naturalny przez iluzjonistów, co ostro odróżnia to zwierzę od innych w obrazach starszego pokolenia weneckiego renesansu.
W tym przypadku wielbłąd nie wydaje się być wyliczonym „atrybutem” do stworzenia wschodniej świty, kąt obrotu głowy przenosi ogólne emocje, przenikające całą kompozycję niespokojnymi prądami. W opowieści o męczeństwie Marka, opowiedzianej w Złotej legendzie Jakow Vorraginsky’ego, mówi się, że ewangelista został schwytany przez pogan w dniu Wielkanocy podczas świątecznej mszy, a następnie przeciągnięty po całym mieście i zaciągnięty do lochu, gdzie w nocy Chrystus ukazał się cierpiącemu, który po powitaniu go pocieszył. Następnego ranka tortury trwały aż do ostatniego westchnienia świętego. Kaci zamierzali spalić rozdarte ciało, ale nagle wybuchła burza, grad rozproszył tłum, a chrześcijanie byli w stanie porwać pastora, który umarł za wiarę, aby go pogrzebać.
Podobne obrazy:
- Nabycie ciała św. Marka – Jacopo Tintoretto „Cud Świętego Marka” gloryfikował Tintoretto. Kiedy incydent związany jest z faktem, że początkowo Bractwo św. Mark odrzucił dzieło artysty, ponieważ nie zgadzając się z tradycją, okazał się wyczerpany, mistrz otrzymał od tej religijnej organizacji polecenie stworzenia trzech kolejnych obrazów, których tematem było życie św. Marka Prace te były „Osiągnięcie ciała Świętego Marka”, „Przeniesienie ciała Świętego......
- Cud Świętego Marka – Jacopo Tintoretto Obraz Jacopa Tintoretta „Cud św. Marka”. Wielkość obrazu to 415 x 541 cm, olej na płótnie. Wczesne dzieła Tintoretta nie są jeszcze przesiąknięte tragicznym duchem upadku renesansowych nadziei, wciąż mają radosny optymizm renesansu. A jednak, w tych wczesnych utworów jak „The Last Supper” w kościele Santa Marcuola w Wenecji, już czuł zwiększone zainteresowanie dynamiką ruchu,......
- Danae – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Danae”. Wielkość obrazu to 142 x 182 cm, olej na płótnie. Artysta przedstawia klasyczną kompozycję opartą na starożytnej legendzie Danae i Zeusa, penetrując ją w postaci złotego deszczu. Sztuka Tintoretto jest niezwykle bogata i wielowymiarowa. Twórczość artysty obejmuje duże kompozycje o tematyce religijnej, dzieła, które można nazwać podstawowymi dla formowania historycznego gatunku......
- Wenus, Vulcan i Mars – Jacopo Tintoretto Obraz Wenus, Wulkana i Marsa autorstwa Jacopo Tintoretto jest jednym z wczesnych dzieł artysty. Wielkość obrazu to 135 x 198 cm, olej na płótnie. Na obrazie malarza wciąż zauważalny wpływ Tycjana. Artysta Jacopo Tintoretto przedstawił klasyczną historię starożytnej mitologii – w momencie, gdy Bóg Vulcan odwiedził swoją krnąbrną żonę Venus, która nie miała okazji zakochać......
- Portret Jacopo Sansovino – Jacopo Tintoretto Malarstwo Jacopo Tintoretto „Portret architekta i rzeźbiarza Jacopo Sansovino”. Rozmiar portretowy 70 x 66 cm, olej na płótnie. Zajmując się przede wszystkim malarstwem religijnym i mitologicznym, Tintoretto chętnie malował portrety, z których wiele uderza doskonałe wykonanie figur, ekspresyjność, siła kolorów i technika wykonania. Należą do nich na przykład portret Doge Nicolò de Ponte, portret szlachcica,......
- Bacchus Betrayal z Ariadne – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Zaręczyny Bachusa z Ariadną”. Wielkość obrazu to 146 x 157 cm, olej na płótnie. Ta kompozycja jest mitologicznym tematem z serii obrazów do sali Antykolegii Pałacu Dożów w Wenecji. Tintoretto był nie tylko autorem interpretacji historii chrześcijaństwa, ale także dekoratorem. Na obrazie Pochodzenie Drogi Mlecznej, stworzonym po 1570 roku, użył kosmogonicznej legendy......
- Portret Alvise Cornaro – Jacopo Tintoretto To jeden z najlepszych portretów napisanych przez Tintoretto. Bohaterem obrazu jest staruszek, jednocześnie szlachetny i wzruszający; jest to portret nie osoby, ale duszy, ducha. Tintoretto, działając jako malarz portretowy, przyciąga nie tyle fizyczne, zewnętrzne, co wewnętrzne, emocjonalne. Niektórzy badacze uważają portrety za najlepsze dzieła artysty. Od dawna powszechne jest twierdzenie, że jego subtelny psycholog, portretista......
- Madonna z trzema skarbnikami – Jacopo Tintoretto Podobnie jak w wielu innych inicjujących płótnach włoskiego renesansu, tutaj Tintoretto tradycyjnie łączy świętą fabułę z portretami prawdziwych ludzi, którzy byli klientami obrazu. Są to skarbnicy republiki – Michele Pisani, Lorenzo Dolphin i Marino Malipiero. Pod ich herbem, połączonym w jedno pole w lewym rogu, jest łacińskie motto: „unanimas concordiale simbolus” i data 1566, znacząca......
- Zwiastowanie – Jacopo Tintoretto Malarstwo artysty „Zwiastowanie” Jacopo Tintoretto. Wielkość obrazu to 542 x 440 cm, olej na płótnie. W kompozycji „Zwiastowanie” cudowne wydarzenie ma miejsce w momencie dramatycznego napięcia, w niemal naturalistycznie przekazanym otoczeniu. Archanioł Gabriel, w towarzystwie wielu Kherumimów, w szalonym locie, wpada do pokoju przerażonej Marii. W przeciwieństwie do innych obrazów z tego okresu, przedstawiających scenę......
- Święty Jerzy, księżniczka i smok – Jacopo Tintoretto Obraz Jacoba Tintoretta „Święty Jerzy, Księżniczka i smok”. Wielkość obrazu to 158 x 100 cm, olej na płótnie. Obraz „Św. Jerzy, księżniczka i smok” został namalowany przez artystę na podstawie biblijnej legendy Starego Testamentu. Pod koniec lat 50. i na początku lat 60. XVI wieku ostatecznie ukształtował się indywidualny styl malarza Jacopo Tintoretto. W przedstawieniu......
- Animal Creation – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Tworzenie zwierząt” odnosi się do wczesnych dzieł artysty. Wielkość obrazu to 151 x 258 cm, olej na płótnie. Malarz Jacopo Tintoretto przedstawił klasyczną biblijną opowieść Starego Testamentu – w momencie, w którym Bóg stworzył świat zwierząt. W pracach Jacopo Tintoretto dominuje chęć przekazania głównej, głównej treści treści, nad interesami natury technicznej i......
- Autoportret – Jacopo Tintoretto Autoportret Jacopo Tintoretto. Rozmiar zdjęcia 63 x 52 cm, olej na płótnie. Z mglistej ciemności na nieustannie niepewnym tle stoi oświetlona niespokojnie niepewna, jakby z gasnącym światłem smutna, wychudzona twarz starego mistrza. Jest pozbawiona jakiejkolwiek reprezentatywności czy fizycznego piękna, jest twarzą zmęczonego starca, dręczonego przez poważne myśli i moralne cierpienie. Ale wewnętrzne duchowe piękno, piękno......
- Minerva usuwa Marsa z Pokoju i Obfitości – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Minerva usuwa Marsa ze Świata i Obfitości”. Wielkość obrazu to 148 x 168 cm, olej na płótnie. Obraz z wielu kompozycji cyklu mitologicznego do Pałacu Dożów, które miały symbolizować mądrość weneckich władz i miały na celu alegoryczne uwielbienie Wenecji: jako królowa mórz, jej potęga militarna, mądrość jej dyplomacji, jej bogactwo i piękno....
- Leda and the Swan – Jacopo Tintoretto Ten wenecki malarz stworzył wielkie płótna, w których pozy i gesty postaci są złożone i wyraziste, a światło walczy z ciemnością. W tym przypadku Tintoretto zwrócił się do starożytnego mitu o tym, jak Zeus lub Jowisz z Rzymian, urzeczony pięknem Ledy, ukazał się jej w postaci łabędzia. Fabuła była popularna wśród włoskich artystów ze względu......
- Adoracja Pasterzy – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Adoracja pasterzy”. Wielkość obrazu to 542 x 455 cm, olej na płótnie. W niektórych pracach z cyklu San Rocco szczególne tło twórczości Tintoretto jest szczególnie wyraźne. Taki jest jego obraz „Adoracja pasterzy”. Charakterystyczny jest plebejski charakter dwukondygnacyjnej szopy typowej dla gospodarstw chłopskich w gospodarstwie terra. Jednocześnie niezwykłe oświetlenie, poruszone ruchy tych, którzy......
- Pogrzeb – Jacopo Tintoretto Jednak portret, nigdy nie wchodząc na pierwsze miejsca w twórczości Tintoretta, bardzo zajmował artystę. Jako malarz portretowy artysta jest na równi z Tycjanem i innymi uznanymi mistrzami gatunku portretowego, którzy żyli w XVI wieku. W przeciwieństwie do Tycjana, Tintoretto nie próbował tutaj działać jako rewolucjonista, zachowując wiarę w tradycję. Zachowało się około stu portretów namalowanych......
- Salvation Arsinoe – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Salvation Arsinoe”. Wielkość obrazu to 153 x 251 cm, olej na płótnie. W latach 1550-1560 Tintoretto tworzy nie tylko dzieła, w których już zgadywano tragiczne zamieszanie epoki, ale także serię obrazów nasyconych pragnieniem ucieczki od konfliktów rzeczywistości do świata poetyckiej opowieści, do świata snów. Ale nawet w nich żywe poczucie kontrastów i......
- Bitwa Archanioła Michała z Szatanem (II piętro XVI wieku) – Jacopo Tintoretto Archanioł Michał w Ewangelii działa jako obrońca. Jest często przedstawiany jako walczący ze smokiem, wężem, a następnie z Szatanem. Wrogość z szatanem zaczęła się, gdy szatan, zrzucony przez Boga z nieba, chwycił skrzydła Michała, aby wciągnąć go do grobu, ale Bóg zbawił Michała. Ten obraz daje dobre wyobrażenie o stylu Tintoretto: napadowy atak niebiańskich wojowników,......
- Bacchus i Ariadna – Jacopo Tintoretto Pałac Dożów, w którym zebrała się rada miasta, był symbolem bogactwa i potęgi Republiki Weneckiej. W pracach nad dekoracją Pałacu Dożów, które rozwijały się w XVI wieku, wzięli udział najlepsi weneccy malarze, rzeźbiarze i rzemieślnicy. Niestety, większość ich prac poszła na popiół w 1577 r., Kiedy pałac został poważnie uszkodzony przez pożar. Zdjęcia Giovanniego Belliniego,......
- Lot do Egiptu – Jacopo Tintoretto Obrazy napisane przez Tintoretta dla Scuola di San Rocco składają się na największą religijną kompozycję w historii malarstwa. Ten wielki cykl „Ukrzyżowanie”, stworzony w 1565 roku, rozpoczyna się, a jego ciepłe, pełne serca obrazy, poświęcone życiu Maryi Panny i dzieciństwa Chrystusa, uzupełniają jego. Prezentowana praca jest uważana za jedną z pereł w obrazie Scuola di......
- Święty Marek uwalnia niewolnika – Jacopo Tintoretto Tintoretto napisał to zdjęcie, gdy miał około 30 lat. Zaczęło się od uznania artysty. Płótno zostało zamówione przez Bractwo św. Marka dla Scuola di San Marco – jednej z największych organizacji charytatywnych w tym czasie weneckich. Fabuła obrazu pochodzi z życia św. Mark, który został uznany za patrona Wenecji. Spisek przedstawia się następująco: pewien chrześcijański......
- Pochodzenie Drogi Mlecznej – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Pochodzenie Drogi Mlecznej”. Wielkość obrazu to 148 x 165 cm, olej na płótnie. Obraz został zamówiony przez cesarza Rudolfa II. Wspaniały w malarstwie, żywy i podekscytowany jasnym, kompozycja artysty „Pochodzenie Drogi Mlecznej”, stworzona w 1570 roku. Zgodnie ze starożytnym mitem, Jowisz, chcąc nagrodzić swoje dziecko zrodzone ze śmiertelnej kobiety o nieśmiertelności, kazał......
- Raj – Jacopo Tintoretto To zdjęcie miało ozdobić ściany Wielkiej Sali Pałacu Dożów, poważnie uszkodzone podczas pożaru w 1577 roku. Paolo Veronese musiał to napisać, ale po jego śmierci rozkaz trafił do Tintoretto. Oczywiście zatrudnił wielu asystentów do pracy nad takim projektem na dużą skalę, co jednak nie przeszkodziło utworowi w wyglądzie typowego Tintorette. Ciekawy fakt – po zakończeniu......
- Małżeństwo w Kanie Galilejskiej – Jacopo Tintoretto Od codzienności i prostoty fabuły Giotto do złożonej kompozycji wielowątkowej prowadzi inny włoski artysta, Jacopo Tintoretto, w filmie Małżeństwo w Kanie Galilejskiej. W przeciwieństwie do Giotto artysta umieszcza scenę uczty weselnej w ogromnej, głębokiej sali, która wygląda jak wspaniałe sale weneckich pałaców. Cała przestrzeń obrazu jest wypełniona licznymi gośćmi. Według autora mają one na celu......
- Portret młodej kobiety – Jacopo Tintoretto Rozmiar zdjęcia to 61 x 55 cm, olej na płótnie. Tintoretto w swoich portretach stara się nie tyle identyfikować przede wszystkim wyjątkową indywidualność człowieka, ale raczej pokazać, jak niektóre typowe ludzkie ludzkie emocje, typowe dla czasu, problemy moralne, są przełamywane przez indywidualność ludzkiego indywidualnego charakteru. Stąd pewna miękkość w przekazywaniu cech indywidualnego podobieństwa i charakteru,......
- Ostatnia Wieczerza – Jacopo Tintoretto Malarstwo „Ostatnia Wieczerza” Jacopo Tintoretto. Wielkość obrazu to 365 x 568 cm, olej na płótnie. Podobnie jak ostatni błysk lampy umierającej, dar mistrza, który stoi na końcu długiej, twórczej podróży, objawia się w obrazach „Zbieranie manny” i „Ostatnia wieczerza” w kościele San Giorgio Maggiore. Te najnowsze dzieła artysty Jacopo Tintoretto wyróżniają się złożoną atmosferą wzburzonego......
- Chrzest Chrystusa – Jacopo Tintoretto Włoski malarz z weneckiej szkoły Tintoretto, który był w stanie przekazać skomplikowane kąty, lekkie akcenty i kierunki ruchu, umiejętnie posiadał rysunek, któremu udało się wyprzedzić współczesnych z innowacyjnością i artystyczną odwagą. Na obrazie „Chrzest Chrystusa” mistrz odszedł od kanonów malarstwa ikon. Obraz jest napisany jakby z natury. Jezus stoi po kostki w wodach rzeki Jordan......
- Chrystus w domu Marty i Marii – Jacopo Tintoretto Kolejna historia ewangelii w twórczości Tintoretto. Marta i Maria były siostrami Łazarza, których Pan kochał i których wzbudził z martwych. Siostry demonstrują dwa sposoby służenia Bogu, zilustrowane ewangeliczną opowieścią o Chrystusie odwiedzającym ich dom. Martha zajęła się ucztą, a jej siostra usiadła u stóp Mistrza i słuchała Jego słowa. Marfa była zła na swoją siostrę......
- Przenoszenie krzyża – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Przenoszenie krzyża”. Wielkość obrazu to 512 x 387 cm, olej na płótnie. Zainteresowanie dużymi monumentalnymi cyklami jest charakterystyczną cechą dojrzałego i późnego okresu twórczości artysty Tintoretta, którzy starają się przekazać swoją ideę elementarnej mocy i złożonej dynamiki egzystencji w „wielogłosowej” zmianie obrazów i kontrastów między sobą. Zostały one w pełni ujawnione właśnie......
- Wprowadzenie Maryi do Świątyni – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Wprowadzenie Maryi do świątyni”. Wielkość obrazu to 429 x 480 cm, olej na płótnie. W połowie lat pięćdziesiątych XX w. Cechy nowego dzieła Tintoretta w końcu zatriumfowały nad starymi, przestarzałymi schematami. Jedną z najbardziej charakterystycznych prac tego czasu jest obraz artysty „Wjazd Maryi do świątyni”, który różni się od „wejścia do świątyni”......
- Chrystus przed Piłatem – Jacopo Tintoretto Obraz Jacopa Tintoretta „Chrystus przed Piłatem”. Wielkość obrazu to 515 x 380 cm, olej na płótnie. W połowie lat 60. XVI wieku odbył się konkurs na dekorację budynku Scuola di San Rocco, do którego artyści musieli przesłać wstępne szkice. Tintoretto wygrał konkurs, pokazując mu ukończoną kompozycję malarską. Na płótnie „Ukrzyżowanie” z cyklu dla Scuola di......
- Ukrzyżowanie (Kalwaria) – Jacopo Tintoretto Malarstwo „Ukrzyżowanie” Jacopo Tintoretto. Wielkość obrazu to 536 x 1224 cm, olej na płótnie. Tragiczne konflikty czasu, smutku i cierpienia ludzi wyraża artysta Jacopo Tintoretto ze szczególną siłą, aczkolwiek, jak to było charakterystyczne dla epoki, w sposób pośredni, na obrazie „Ukrzyżowanie”, stworzonym dla opactwa Scuola di San Rocco i charakterystycznym dla drugiego okresu twórczości Tintoretta.......
- Judith and Holofernes – Jacopo Tintoretto Na tej działce znajduje się również wiele płócien. Wszyscy pamiętają oczywiście słynną „Judith” Giorgione. Tintoretto przedstawił nam inną wersję tej historii. Asyryjski król Nabuchodonozor został przygotowany po długim oblężeniu wziąć izraelskim mieście Bethulia. Wiedział, że siły i zapasy oblężonego miasta uciekają. Dowodzone wojska wybitny dowódca Holofernes. Ale w mieście mieszkała bogata wdowa Judith, która przekonała......
- Susanna’s Bathing (Susanna and the Elders) – Jacopo Tintoretto Obraz autorstwa Jacopo Tintoretto „Kąpielisko Susanna”. Wielkość obrazu to 147 x 194 cm, olej na płótnie. Kompozycja obrazu „Kąpielisko Susanna” została zbudowana po biblijnym wydarzeniu Starego Testamentu. Obraz ma również inną nazwę „Zuzanna i starsi”. Obraz artysty „Kąpielisko Susanna” jest jednym z najlepszych obrazów Tintoretta z cyklu „poezja”. Czarująca magia tej kompozycji jest nie do......
- Kuszenie Adama – Jacopo Tintoretto Obraz Jacopa Tintoretta „Kuszenie Adama”. Wielkość obrazu to 150 x 220 cm, olej na płótnie. W kompozycji The Temptation of Adam artystka przedstawiła szeroko znane wydarzenie biblijne. Obraz, który również ma inną nazwę „Upadek Adama i Ewy”, należy do wczesnego okresu twórczości malarza, kompozycja obrazu jest wykonywana w duchu i stylistyce Tycjana....
- Znalezienie Mojżesza – Jacopo Tintoretto Zdjęcie jest zapisane w biblijnej historii Mojżesza. Faraon, który obawiał się rosnących wpływów Izraelczyków, zarządził zniszczenie wszystkich nowonarodzonych chłopców izraelskich. W tym czasie chłopiec urodził się w rodzinie izraelskiej, a matka była przerażona jego życiem. Postanowiła rzucić słusznie swoją córkę Faraonowi. że będzie z nią bezpieczna. Matka umieściła swojego syna w koszu i zostawiła go......
- Maria Magdalena – Jacopo Tintoretto Obraz jest poświęcony kobiecie. którego imię jest zawsze obok imienia Jezusa Chrystusa. To jeden z myrhos. że Jezus Chrystus uzdrowił się z nieszczęścia – była opętana przez siedem demonów. Odtąd Maria Magdalena stała się największym naśladowcą Chrystusa, jego asystentem i wielbicielem. Artysta przedstawił krajobraz z cudownym, niepokojącym drzewem, ostatnim błyskiem zachodzącego słońca… Mała postać Marii......
- Madonna and Child, St. Józef i Jan Chrzciciel – Jacopo Pontormo Okres aktywnej kreatywności Jacopo Pontormo przyszedł w czasie kryzysu florencko-rzymskiego renesansu. Artysta stał się jednym z założycieli stylu wczesnego manieryzmu, rozwiniętego w sztuce włoskiej na przełomie lat 1510-1520. W jego wczesnych pracach Pontormo on przechowywany w kontakcie z artystycznych zasad renesansu, ale na przełomie 1520s zaczął rozwijać się nowy styl – chłodnym i wyrafinowany, osiągając......
- Święty Hieronim na pustyni – Jacopo Bassano Jacopo da Ponte, nazywany przez miasto nazwą, w której, z wyjątkiem młodych lat, gdy studiował w Wenecji, spędził całe życie, mimo to był popularny w Serenissimie. I tak bardzo, że to Veronese przysłał mu jego ucznia. Ta dramatyczna kompozycja cieszyła się także powodzeniem, którego pojawienie się zbiegło się z epoką kontrreformacji – duchowym poszukiwaniem nowych......
- Porwanie Europy – Valentin Serov Pomysł na malowanie obrazu, którego fabuła oparta jest na starożytnym greckim micie, pojawia się u Valentina Serowa podczas jego podróży do Grecji, gdzie studiował starożytną grecką sztukę. W 1910 r. Spod jego ręki pojawia się obraz „Porwanie Europy”, który niemal natychmiast staje się kolejnym uznanym arcydziełem w kolekcji słynnego rosyjskiego malarza. Istota mitu leżącego u......