Portret Oswalta Crella ujawnia wspaniałą galerię portretów jego współczesnych pozostawionych przez Dürera. Niezwykle typowy dla obrazów portretowych, asymetryczny, brzydki, pełen skoncentrowanej myśli, twarz Crella z pionowym fałdowaniem między brwiami, energiczny mocny podbródek, nieco ponury i ciężki wyraz oczu.
Około roku 1496 Dürer stworzył pierwsze znaczące dzieła obrazowe na temat spisku religijnego – tzw. Ołtarz w Dreźnie, którego środkową część zajmuje scena Marii czczącej niemowlę Chrystusa, a na bocznych drzwiach figurują św. Antoni i Sebastian.
Tutaj możesz zauważyć wszystkie te same funkcje; niektóre pozostałości stylu piętnastowiecznego, wyrażone w nieregularnych perspektywach, w ostrych, spiczastych konturach, umyślnej brzydocie niemowlęcia, a jednocześnie większą uwagę zwrócono na wizerunek żywej osoby myślącej o charakterystycznej indywidualnej twarzy.
Podobne obrazy:
- Portret Oswalda Crella – Albrechta Durera Artysta wcześniej znał kupca Oswalda Krella, ale naprawdę widział go dopiero wtedy, gdy Crell pojawił się w jego pracowni, chcąc zamówić portret. Durer zobaczył przed sobą wysokiego, szczupłego mężczyznę o ostrych rysach o nieregularnej i niezwykle bladej twarzy. W krzywych i przesuniętych brwiach, w fałdzie nad grzbietem nosa, było ogromne wewnętrzne napięcie, które Crell próbował......
- Portret młodej weneckiej kobiety – Albrechta Dürera „Portret młodego wenecjanina” Albrecht Dürer napisał podczas swojej drugiej podróży do Wenecji w 1505 roku. To jeden z najbardziej lirycznych obrazów słynnego mistrza. Wyśmienite kolory – wszystkie odcienie brązowego koloru, złote włosy, delikatne odcienie skóry i sznur pereł lśniący matowym połyskiem… Marzycielski wygląd, lekko opadające powieki, promienne czarne oczy, fala włosów na jasnym wysokim czole......
- Portret cesarza Maksymiliana I – Albrechta Durera Wiosną 1512 r. Cesarz Świętego Cesarstwa Rzymskiego Maximilian I odwiedził Habsburg w Norymberdze, gdzie spotkał Albrechta Dürera. Durer wraz ze studentami swojego warsztatu wziął udział w pracach nad cesarskim porządkiem – „Łuk Triumfalny”, monumentalny drzeworyt składający się z odbitek z 192 desek. Wspaniała kompozycja, stworzona i wykonana na cześć Maksymiliana, miała na celu dekorację ściany.......
- Portret Michaela Wolgemuta – Albrechta Durera Michael Wolgemut był pierwszym nauczycielem malarstwa wielkiego niemieckiego artysty Albrechta Dürera. Wiele lat później, stając się sławnym mistrzem, Dürer wyraził wdzięczność nauczycielowi. Wolgemut miał już ponad osiemdziesiąt lat, kiedy wielki niemiecki artysta namalował ten portret. Anton Koberger – słynny wydawca i właściciel dużej drukarni w Norymberdze – zauważył w swoim chrześniaku Albrechcie Durerze pragnienie rysowania......
- Męczeństwo Jana Teologa – Albrechta Dürera „Męczeństwo Johna teologa” – pierwszy grawer w serii „Apokalipsa”. W tekście książki „Objawienie” Jana Bożego nie ma tego wydarzenia. Artysta ostro skontrastował dwa ludzkie obrazy. Cesarz Domicjan – stary brodaty mężczyzna, który kazał torturować Johna, siada na rzeźbionym tronie. Na cesarza długa pelerynka, wysadzana gronostajami, złote łańcuszki zwisają z szyi, cenny kamień na piersi, berło......
- Portret Philipa Melanchthona – Albrechta Dürera Philip Melanchthon – słynny niemiecki humanista, znany jako współpracownik Lutra. Jego prawdziwe nazwisko to Schwarzer. Urodził się w rodzinie zbrojmistrza i córki kupca; uczeń i wnuczek Johanna Reuchlina. Przyjaźń z Martinem Lutrem rozpoczęła się w Melanchthon podczas lipskiego sporu Lutra z Eckem wiosną 1518 roku. Od tego czasu, pomimo tymczasowych nieporozumień, przyjaźń ta nie została......
- Studiowanie 93-letniego mężczyzny – Albrechta Durera Dürer był świetnym rysownikiem, pracującym w tym gatunku przez całe życie. Jego rysunki obejmują błyskawiczne szkice, złożone kompozycje i szczegółowe szkice do przyszłych obrazów. Wiele tego typu dzieł można uznać za niezależne. Najczęściej artysta malował za pomocą pióra i atramentu, ale nie mniej umiejętnie posiadał i inne techniki – pędzel i tusz do rzęs, węgiel,......
- Portret Jacoba Muffela – Albrechta Dürera Prawie połowa obrazów Dürera, które do nas przyszło, to portrety. Wśród nich – autoportrety artysty, portrety jego krewnych i przyjaciół, a także portrety malowane na zamówienie. Zasadniczo są to portrety o połowicznym rozmiarze o połowę naturalnej wielkości, z lekko obróconą głową w bok. Tło portretu jest w większości przypadków neutralne; w niektórych obrazach jest „ożywiony”......
- Lot Lota z córkami ze Sodomy – Albrechta Dürera Pierwsze obrazy Dürera różnią się dobrze znaną sztywnością jego malarskiego sposobu. Są zdominowane przez grafikę, frakcję, jasne, zimne lokalne tony, wyraźnie oddzielone od siebie, nieco suchy sposób ostrożnego, wygładzonego pisania. 1500 jest punktem zwrotnym w pracy Dürera. Żarliwy poszukiwacz prawdy od pierwszych twórczych kroków w sztuce uświadamia sobie teraz, że należy znaleźć prawa, według których......
- Portret Jacoba Fuggera Rich Mana – Albrechta Dürera Portret Jacoba Fuggera, bogatego człowieka, jest interesujący nie tylko ze względu na jego artystyczną wartość. Na przełomie XV i XVI stulecia w Augsburgu nasiliły się wpływy dynastii żeglarzy Welsera i bankierów Fuggera, którzy zainwestowali dużo pieniędzy w rozwój nowo odkrytej Ameryki. Ale bankierzy stali się sławni i na zawsze weszli do historii Augsburga jako założyciele......
- Ołtarz Jana – Hans Baldung „Ołtarz Jana” przedstawia scenę chrztu Jezusa Chrystusa w wodach Jordanu. Obrzęd chrztu prowadzony jest przez Jana Chrzciciela w towarzystwie dwóch aniołów. Z góry scena ta jest błogosławiona przez Boga Ojca i Ducha Świętego w formie gołębicy. Na bocznych drzwiach po lewej stronie znajduje się św. Mikołaj po prawej – St. Louis of Tuzuz. Poniżej i......
- Portret konny cesarza Karola V – Titian Vechelio Konny portret cesarza Karola V, uwieczniający zwycięstwo wojsk cesarskich nad protestantami w Mühlbergu. Za zewnętrzną prostotą kompozycji kryje się złożona symbolika, przedstawiająca Charlesa w podwójnej jakości – jako chrześcijańskiego rycerza i dziedzica tradycji Imperium Rzymskiego. Przykładem tego jest włócznia, którą cesarz trzyma w prawej ręce, a która będąc symbolem mocy cezarów, przywołuje również na myśl......
- Portret trzech najstarszych dzieci Karola I – Anthony’ego Van Dycka Portret królewskich dzieci, van Dyck, napisał dla swojej matki, Henrietty Marii. Chciała wysłać zdjęcie swojej siostry Christine, księżnej Sabaudzkiej, aby uzyskać portret swoich dzieci, rodzaj wymiany rodzinnych fotografii na królewskim poziomie. Malowane przez artystę dzieci to książę Karol, urodzony w 1630 roku, księżniczka Maria, urodzona w 1631 roku i książę Jakub, urodzony w 1633 roku.......
- Portret Fredericka Mądrego – Albrechta Dürer Trwało to trochę czasu po powrocie Dürera do ojczyzny, a jego nazwisko stało się znane. Elektor Fryderyk z Saksonii, nazywany Mędrcem, przybył do Norymbergi. Usłyszał o Dürerze i chciał zobaczyć swoją pracę. W towarzystwie świty Friedrich odwiedził studio artysty. Dużo się o tym mówiło w mieście – rzadcy rzemieślnicy byli zaszczyceni tym honorem. Elektor Fryderyk......
- Portrety Johannesa Kuspiniana i jego żony – Lukasa Cranacha Portrety Johannesa Kuspiniana i jego żony Lukas Cranach the Elder napisali w latach 1503-1504, a następnie młody artysta mieszkał w Wiedniu. W tym czasie było to centrum kultury humanistycznej, żyli i pracowali znani naukowcy, znawcy starożytności, lekarze, matematycy, historycy i pisarze. Tutaj Cranach spotkał się z humanistami i stworzył wiele wspaniałych portretów. Portrety lekarza i......
- Portrety pary Trabuc – Vincen Van Gogh Vincent Van Gogh namalował dwa portrety pary Trabuc – portret Charlesa-Elzeara Trabucka i jego żony, Jeanne Lafouis Trabuc. Te płótna są niezwykłe zarówno z punktu widzenia egzekucji, jak iz punktu widzenia ich historii. O Portrecie Pana Trabuc, stażystki ze Szpitala Świętego Polaka, Van Gogh napisał: Wczoraj rozpocząłem portret głównego stażysty. Może napiszę żonę, ponieważ jest......
- Pasja Chrystusa – Hans Memling Skład męki Chrystusa jest szczegółową i rozbudowaną narracją artystyczną. Wszystkie sceny rozgrywają się w średniowiecznym mieście. Nawet tak dramatyczna fabuła, jak Męczeństwo św. Sebastian, mistrz zamienia się w jasny i spokojny obraz....
- Popiersie hrabiego Aleksieja Aleksiejewicza Perowskiego – Zygmunta Talberga Rzeźbiarz S. Ilberg, bliski przyjaciel O. A. Kiprensky’ego i K. P. Bryulłowa, podziwiał ludzi z kalendarza swoim wysokim profesjonalizmem, talentem i wyjątkową erudycją. Portrety jego cenionych za „modelowanie lojalności, oczyszczone przez surowość obrazu”. Zdolność do złapania, plastycznego odkrycia najbardziej charakterystycznego dla wyglądu przedstawianej osoby, nadała dziełom rzeźbiarza, zewnętrznie surowe i zwięzłe, rzadką witalność. Perovsky Alexey......
- Pojawienie się Chrystusa Marii Magdaleny po zmartwychwstaniu – Aleksander Iwanow Słynny artysta mitologicznych i biblijnych wątków Iwanow Aleksander Andriejewicz przed stworzeniem wielkiego niedokończonego obrazu „Pojawienie się Chrystusa dla ludu” spróbował napisać obraz „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdaleny po zmartwychwstaniu”. I chociaż ten obraz był tylko tak zwaną próbą, to nadal zasługuje na należytą uwagę. To dzięki niej autor otrzymał tytuł akademika, a ten obraz odniósł......
- Ołtarz Paumgartnera – Albrecht Durer Tryptyk „Ołtarz Paumgartnera” został zamówiony przez patrycjuszową rodzinę Paumgartnera dla jednego z kościołów w Norymberdze. W centralnej części jest przedstawiony „Boże Narodzenie”. Kompozycja kapryśnie łączy cechy średniowiecznych idei z nowymi renesansowymi zasadami budowania przestrzeni. Tak więc, według średniowiecznych schematów ikonograficznych, artysta przedstawiał małe postacie rodziny klientów ołtarza, niewspółmierne w skali z głównymi postaciami obrazu. Scena......
- Święta Rodzina Panchiatiki – Agnolo Bronzino Bronzino demonstruje genialne posiadanie wzoru. Artystę charakteryzuje przejrzystość konstrukcji kompozycji i ruchy przedstawianych osób. Na zdjęciu – Święta rodzina z małym Janem Chrzcicielem przytulającym niemowlę Chrystusa. Scena przedstawiona jest na tle skał, nad którymi wiszą chmury ołowiu. Nad twierdzą, górującą na skale, leci transparent z emblematem klienta obrazu – rodziną Panchiatica....
- Portrety księcia i księżniczki – Lukas Cranach Lucas Cranach – niemiecki malarz i grafik, łączący gotyckie tradycje z artystycznymi technikami renesansu, napisał dwa słynne portrety – młodzi książęta i księżniczki, dzieci księcia Saksonii, George’a Bearded. Jasne i pogodne wydają się być bratem i siostrą. Niebieskooka, z długimi siwymi włosami, w brokatowym szlafroku i drogiej biżuterii, mimo młodego wieku, nadal wyglądają na bardzo......
- Maria Magdalena – El Greco Obraz hiszpańskiego artysty El Greco „Marii Magdaleny”. Wielkość obrazu to 157 x 121 cm, olej na płótnie. Maria Magdalena, jedna z kobiet niosących mirrę, najwierniejsza naśladowczyni Jezusa Chrystusa, uzdrowiona ze straszliwej choroby, tak zwanej choroby „Siedmiu Demonów”. Przybyła z miasta Magdala, prowadziła zepsute życie i pod wpływem Jezusa Chrystusa została odnowiona do nowego życia, stała......
- Portret rodziny Karola IV – Francisco de Goya Król Karol IV polecił Goii napisać portret grupowy rodziny królewskiej. Wcześniej Goya robił szkice poszczególnych członków rodziny, a następnie przechodził do portretu grupowego i ukończył go bardzo szybko. W ciągu roku zdjęcie zostało ukończone. Widzimy luksusowe kostiumy, lśniące klejnotami i królewskimi regaliami, jednak twarze królewskiej pary świadczą o przygnębiającym braku charakteru. Tępe, niewyraźne twarze luksusowo......
- Zmartwychwstanie Chrystusa (Aptoldi Ołtarzowy Poliptyk), prawe skrzydło, scena powyżej. Maryja Panna – Titian Vecellio Poliptyk składający się z 5 części: „Wniebowstąpienie Chrystusa” – 278X122; „Biskup Averoldo ze świętymi Nazariuszami i Celsjuszami” i „Św. Sebastian” – po 169X65; „Archanioł Gabriel” i „Maryja Dziewica” – po 79 x 65. Napis na kolumnie pod stopą św. Sebastian: TITIAN F AS I EB AT MDXII Brescia, kościół Santi Nadzaro e Celso Polyptych został......
- Święty Sebastian – Guido Reni Włoski malarz Guido Reni jest zwolennikiem szkoły bolońskiej, znanej również jako grawer. Jednym z najpopularniejszych tematów renesansu wśród malarzy było martyrologium św. Sebastiana. Wynika to przede wszystkim z możliwości ukazania nagiej męskiej natury. Na zdjęciu „Święty Sebastian” Renee przedstawił bohatera, którego ciało zostało przewiercone strzałami. Sebastian boleśnie skrzywił się z bólu i wpatrzył się w......
- Uzdrowienie Jericho Blind (Tryptyk Side Sash) – Lucas-van Leiden Uzdrowienie z Jericho Blind Oil na płótnie, przeniesione z drzewa. Klapy boczne mają wymiary 89 x 32,5 cm. Na skrzydłach bocznych tryptyku – emblematy klientów: Leyden mieszczanin Jakub Floriszona wentylator Montfort i jego żona, córka mieszczanina Amsterdam Dirk Bodensee. Te symbole są trzymane w rękach wojownika i wdzięcznej dziewczyny. Strój wojownika, jego nakrycie głowy z......
- Portret cesarza Karola V – Petera Rubensa Podczas gdy Rubens był malarzem dworskim Vincenzo Gonzaga, księciem Mantui, wysłano go z misją dyplomatyczną do Hiszpanii. Było to prawdopodobnie pierwsze spotkanie Rubensa z silną i wspaniałą pozycją dynastii Habsburgów i władców Habsburgów. Szanował Carlę V jako fundatora imperialnej i dynastycznej potęgi tej rodziny....
- Transformacja – Sandro Botticelli Botticelli uczynił postać Chrystusa, towarzyszącą – nie całkiem kanonicznie – Mojżeszowi i prowanemu w korze prorokowi Elizeuszowi, centrum małego tryptyku, przedstawiającego trzech apostołów, Jakuba, Piotra i Jana, na dole, w pozach przypominających pozy uczniów Chrystusa w Modlitwie o Miskę. Na panelach bocznych są św. Hieronim i Augustyn, dwaj wielcy nauczyciele Kościoła, których stare i godne......
- Portret Karola V z psem – Titian Vecellio Karol V – jeden z wybitnych władców swojej epoki, król Hiszpanii z dynastii Habsburgów. Zróżnicowane wykształcenie, znało kilka języków. Prowadził liczne wojny, w wyniku których zaanektował wiele krajów. Zachował mieszkańców swojego kraju „w czarnym ciele”, ponieważ uważał swój kraj za skrzynię z pieniędzmi. Zamieszki wybuchły, ale brutalnie je zlikwidował, wyczerpany ciągłymi wojnami i na skraju......
- Holy Family Under the Oak – Rafael Santi Obraz „Świętej rodziny pod dębem” Rafaela Santi. Rozmiar zdjęcia wynosi 144 x 110 cm, drewno, olej. Artysta przedstawia klasyczną wersję świętej rodziny z Janem Chrzcicielem. Najnowsze dzieła sztalugowe Rafaela noszą ślady kryzysu w jego pracy. Mistrz spokojnych obrazów harmonicznych, Rafael niezwykle organicznie wyraził ducha klasycznej sceny w sztuce. Wysoki renesans. Jednak w tej sztuce następował......
- Jeanne d’Arc podczas koronacji Karola VII – Jean Auguste Dominique Ingres Siedemnastoletnia Jeanne d’Arc jako klasyczna, pełna wdzięku kobieta ze sztuczną twarzą w pozie „niedostępnej” jest wyświetlana na płótnie z nazwą powielającą historyczny fakt 1429 r., Za sprawą słynnego Francuza Jean-Auguste Dominique Ingresa. Praca narodziła się w okresie ostatniego etapu rozwoju twórczości artysty, dlatego jest tak szczegółowa, profesjonalna i niepowtarzalna w swojej realizacji. W ciągu ostatniej......
- Portret Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej – Karola Bryulłowa Wielka Księżna Maria Nikołajewna jest córką cesarza Nikołaja Pawłowicza i Aleksandry Fiodorowna, księżniczki pruskiej. W 1839 r. Zawarła związek małżeński z Maksymilianem, księciem Leuchtenberg; zmarł 9 lutego 1876 W ostatnich latach, za panowania cesarza Mikołaja I, zaczęła brać osobisty udział w najwyższej administracji kobiecych placówek oświatowych, mając w swym bezpośrednim nadzorze m. in. Instytut Patriotyczny.......
- Portret wielkiej księżnej Olgi Nikołajewnej – Karola Bryulłowa Olga Nikołajewna – królowa Wuerttemberg, córka cesarza Mikołaja I. Otrzymała wykształcenie pod kierunkiem P. A. Pletneva, Archpriest Pavsky i V. A. Zhukovsky; ten ostatni cieszył się jej przychylnością i korespondował z nią. W 1846 r. Olga Nikołajewna poślubiła księcia koronnego Wirtembergii, późniejszego króla Karola I. Królowa była znana w Württembergii za jej rozległą działalność charytatywną,......
- Przenoszenie krzyża na Kalwarii – Hieronim Bosch Obraz „Przenoszenie Krzyża na Kalwarii” był lewym skrzydłem nie zachowanego tryptyku. To, jak widać, jest fragmentem dużej kompozycji, której środkowa część przedstawia „Ukrzyżowanie Chrystusa”, a prawą część – „Zejście z krzyża”, „Lament” lub „Pozycja w trumnie”. Istnieje przypuszczenie, że górna część jest mocno odcięta. Ideą ołtarza, odnoszącą się do okresu pierwszych dojrzałych dzieł Boscha, była......
- Portret kardynała Albrechta z Brandenburgii – Lucas Cranach Kardynał Albrecht z Brandenburgii – elektor, arcybiskup Moguncji i Magdeburga, sławny polityk reformacji, prymas Kościoła katolickiego w Niemczech. Albrecht był drugim synem i najmłodszym, siódmym dzieckiem w rodzinie elektora Johanna Cicero w Brandenburgii i jego żony Margherita z Saksonii. Wraz z bratem w 1506 r. Założył uniwersytet we Frankfurcie nad Odrą, gdzie studiował. W wieku......
- Polowanie na jelenia króla Karola V w pobliżu Zamku Torgau – Lukas Cranach Jedna z niestandardowych prac mistrza, swoisty malowidło rodzajowe, przedstawiające ulubioną rozrywkę jego odwiecznych patronów – polowanie na jelenie. Siła tych „polowań” – środowisko krajobrazowe. Krawędź lasu z trawnikami, gdzie odważni łowcy koni wypędzali całe stada jeleni, meandrującą rzekę, widziany z oddali zamek – ten cały prawdziwy naturalny świat jest pełen życia i ruchu. Galopujący jeźdźcy,......
- Maria Magdalena – Jacopo Tintoretto Obraz jest poświęcony kobiecie. którego imię jest zawsze obok imienia Jezusa Chrystusa. To jeden z myrhos. że Jezus Chrystus uzdrowił się z nieszczęścia – była opętana przez siedem demonów. Odtąd Maria Magdalena stała się największym naśladowcą Chrystusa, jego asystentem i wielbicielem. Artysta przedstawił krajobraz z cudownym, niepokojącym drzewem, ostatnim błyskiem zachodzącego słońca… Mała postać Marii......
- Dzieci z Barankiem – Bartolomeo Esteban Murillo Scena rodzajowa – dwóch chłopców grających. Tylko owca i krzyż w rękach jednej z nich sugeruje, że to dziecięcy niemowlę daje dziecku napój świętemu Janowi Chrzcicielowi. Specjalny sposób pokazywania scen biblijnych Murillo był bardzo popularny wśród współczesnych. Artysta zdawał się mówić: „Oto prawdziwi ludzie, którzy kiedyś żyli na tym świecie”....
- Dresden Altar – Albrecht Durer Słynny trzydniowy „Ołtarz Drezno” został napisany przez Dürera dla kościoła w Wittenberdze. Środkowa część tryptyku to Maria z dzieckiem. Matka Boska, przypominająca włoskie obrazy, powściągliwa, niemal surowa, oparta na modlitewnym położeniu nad śpiącym Jezusem. Obok dziecka książka jest symbolem Pisma Świętego, a gruszka jest symbolem grzechu pierworodnego. Panele boczne przedstawiają św. Antoniego i św. Sebastiana......