Czyste, wypełnione światłem i powietrzem. Duży stół przykryty białym obrusem pokryty jest zabawkami dla dzieci, słodyczami i owocami. A na stole, wśród przedmiotów rozproszonych w artystycznym nieładzie, siedzi dziewięcioletnia dziewczynka. W śnieżnobiałej sukience z cambric, z zielono-niebieską kokardą, dwoma warkoczami o złocistych włosach, ona sama wygląda jak odrodzona zabawka – to tylko nadaje jej poważny wyraz z dużymi brązowymi oczami. To jest mała Varya Adoratskaya.
„Portrait of Vary Adoratskaya” – jeden z najbardziej znanych i rozpoznawalnych obrazów Nikołaja Feshina. Został napisany w 1914 r. Na zamówienie studenta artysty, mecenasa sztuki M. M. Sapozhnikovej, którego Varia miała siostrzenicę.
Po rozpoczęciu pracy nad portretem artysta kilkakrotnie zmieniał strukturę kompozycyjną obrazu. Kucharz siedział w wiklinowym fotelu przy stole, zmieniał ubrania kilka razy, zanim Feshin uzyskał wygląd pożądanego obrazu i koloru. Ale dziewczyna posłusznie słuchała mistrza i cierpliwie pozowała, pomimo niewygodnej pozycji, w której jej nogi były odrętwiałe i zdrętwiałe. Niemożliwe było spieranie się z artystą – w tej pozycji, jego zdaniem, można było przekazać naturalną łaskę postaci dziecka.
W „Portretie…” Feshinowi udało się zastosować nową, nieco ekstrawagancką technikę kompozycyjną – figura dziewczynki nie znajduje się w środku płótna, ale nieco odsunięta od centralnej osi. Na pierwszym planie zdjęcia znajduje się martwa natura. Ale jednocześnie artysta, pomimo asymetrii kompozycji, zdołał stworzyć jedno z najbardziej harmonijnych płótn.
Harmonia i równowaga, wzruszające i beztroskie, otwarty dziecięcy obraz, delikatne kolory zachowują dzieło Feshina obrazem V. Serowa „Dziewczyna z brzoskwiniami”. Zaczęli porównywać się natychmiast po pierwszym pojawieniu się „Portretu…” na wystawach. Rzeczywiście, obrazy są podobne pod względem nastroju, ekspresyjnych środków, obrazów i atmosfery szczęścia nieodłącznie związanego z dzieciństwem.
W idealnej formie ucieleśniającej obraz dzieciństwa „Portret Wari Adoratskaya” zajmuje godne miejsce wśród arcydzieł malarstwa portretowego.
Podobne obrazy:
- Portret N. M. Sapozhnikovej – Nikolay Feshin Sapozhnikova odegrał ważną rolę w kazańskim okresie życia Feshina, będąc nie tylko jego uczniem, mecenasem sztuki, ale także przyjacielem. Nauczyciele i uczniowie Kazańskiej Szkoły Artystycznej zebrali się w doskonałych warsztatach Nadieżdy Michajłownej. Tutaj Feshin namalował dużą liczbę portretów, w tym sklepikarza. Artysta nie wygładza, ale nie podkreśla nieco szorstkich cech Sapozhnikovej. Piękno dla Feshina jest......
- Portret T. A. Popova – Nikolay Feshin Portret Tamary Popowej, uczennicy Feshina w Kazańskiej Szkole Artystycznej, jest jednym z wizerunków kobiet z 1917 roku, w którym wyraźnie rozwijają się tendencje do wyrafinowania i manieryzmu – Mademoiselle Germond, Pani z papierosem, portret Maszy Bystrova, Młoda kobieta, portret Litwin. Bohaterki portretów przypominają jaskrawe egzotyczne ptaki, a kolory tych dzieł migoczą jak cenne kamienie. Ułamkowe......
- Kapustnica – Nikolay Feshin „Kapustnica” – ostatnia praca Nikolaja Feshina po napisaniu, który w 1909 roku oficjalnie otrzymał tytuł artysty. Fabuła płótna była codzienną sceną z życia chłopów – doroczną soleniem kapusty na zimę podczas egzaltacji. Obraz poprzedziły długie prace przygotowawcze w wiosce Puszkarka koło Arzam, gdzie artysta badał typy wsi. Świeża kapusta. Leży w dużej kupie na środku......
- Ślub Cherezów – Nikolay Feshin Przez całe swoje twórcze życie Nikolai Feshin wykazywał duże zainteresowanie etnografią. Artystę interesowały pogańskie zwyczaje i pierwotne ludowe rytuały, które służyły człowiekowi jako duchowa pamięć, która łączyła go z korzeniami i przeszłością. To nie przypadek, że nawiązując do dzieł gatunkowych, wybrałem sceny festiwali folklorystycznych, uroczystości, święta ludowe i rodzinne dla ich wcielenia na płótnie. Jedna......
- Portret ojca – Nikolay Feshin Artysta zawsze miał głęboki szacunek dla swojego ojca. Iwan Feshin jest przedstawiony na ramieniu ogromnego fotela, na owczej skórze, która wydaje się mało zmotywowana. Ale podobnie jak w ceremonialnych portretach, naszywki, fraki i regalia oznaczały status społeczny modelu, więc tutaj płaszcz z owczej skóry jest niezbędny do stworzenia wizerunku rosyjskiego rzemieślnika. Feshin podkreśla sztywną siłę......
- Portret N. And Petrunkevich przy otwartym oknie – Nikolay Ge Niezwykły portret dla artysty. Natalia Ivanovna Petrunkevich mieszkała w pobliżu farmy Ghe. Byli przyjaciółmi z artystą. Dziewczyna podeszła do niego i przeczytała, stojąc przy otwartym oknie. Czytała Hercena, najprawdopodobniej była to książka „Dotycząca jednego dramatu”, którą Gay kiedyś przedstawił swojej żonie, która wciąż była panną młodą. To była taka młoda dziewczyna, którą artysta przedstawił. Stoi......
- Kissed – Nikolay Dubovskoy Obraz „Cichy” należy do pędzla rosyjskiego malarza N. N.: Dubowskiego. Obraz został napisany w 1890 roku. Zgodnie z planem artysty główną uwagę widza skupiało się na szalejącym elemencie wody. Obraz miał zakłócić i jednocześnie wzbudzić ciekawość widza. Wynik końcowy przerósł wszelkie oczekiwania artysty. Centralne miejsce na płótnie zarezerwowane jest dla chmur burzowych pogrążonych w wieczornym......
- Portret artysty Ge – Nikolay Yaroshenko Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko jest jednym z głównych uczestników Stowarzyszenia Podróżujących Wystaw Artystycznych. Yaroszenko stworzył „epokę w twarzach” – są to typy ucznia raznochintsa, uczennica, strażak i zaznaczony krąg wybitnych osobistości drugiej połowy XlX wieku – L. N. Tołstoj, aktorka P. A. Strepetova, artysta I. N. Kramskoy i wielu innych. W 1890 roku Yaroshenko namalował portret......
- Panna młoda-Nikolay Nevrev Obraz nie ma nazwy. Ale najprawdopodobniej akcja rozgrywa się w salonie domu kupieckiego, gdzie być może istnieje porozumienie między młodymi o ślubie. Dziewczyna jest zawstydzona, ale jest zadowolona z tego młodego człowieka. W pobliżu są swat i ojciec dziewczyny. Oni negocjują ślub. Z miłością do obiektywnego świata artysta opisuje wystrój pokoju, lekkie tapety na ścianach,......
- Village Khmelevka – Nikolay Romadin Niedawno zobaczyłem to zdjęcie i nie mogłem przejść obok. Żaden z artystów, którzy choć raz nie byli na Wołdze, nie mógł pozostać obojętny, nie czerpiąc co najmniej natury, która otacza ten obszar. Autor stworzył to dzieło w 1944 roku, płótno to było jednym z najlepszych płótn w cyklu o rzece Wołdze. Moją uwagę przyciągnęły ogromne......
- On the Volga – Nikolay Dubovskoy Można wnieść wiele entuzjastycznych recenzji o twórczości artysty w prasie przedrewolucyjnej, we wspomnieniach współczesnych. Oto jeden z nich, profesor V. A. Wagner. „Pamiętam, że to było dawno temu, wielki obraz Dubovskiya On the Volga pojawił się na wędrującej wystawie”, napisał w 1918 roku. „Bezkresna powierzchnia wody, nad którą jest kilka mew, lekko zauważalny punkt odległego......
- Górnik – Nikolay Kasatkin Kreatywność N. Kasatkin był jednym z ostatnich etapów rozwoju malarskiej sztuki Wędrowców. Zdjęcia artysty ujawniły światu nowe obrazy, nowych bohaterów charakterystycznych dla nadchodzącej ery przemian społecznych i politycznych. Kasatkin wiele uwagi poświęcił życiu młodego, prężnie rozwijającego się rosyjskiego proletariatu. Słabe życie biednych ludzi pracy było znane artystce od dzieciństwa. Z poważaniem szanując ludzi pracy, starał......
- Kerzhenets – Nikolay Romadin Sztuka znakomitego radzieckiego malarza krajobrazowego N. M. Romadina, pomimo swojej prostoty i dostępności nawet dla niedoświadczonego widza, ujawnia się w całej jego głębi tylko w wyniku długich i ścisłych badań. Łatwo nasycamy się nastrojem pejzaży artysty, jesteśmy bliscy fabuł, które nieustannie się rozwija, ale nie zawsze widz od razu rozumie treść tych mistrzowsko pisanych pejzaży.......
- Targowanie. Scena z życia pańszczyzny. Od niedawna – Nikolay Nevrev Życie najzdolniejszego adwokata Nikołaja Wasiliewicza Nevrewa było niewiarygodnie tragiczne i nie może budzić sympatii. Patrząc na jego ostrą, eksponującą pracę, odczucie to nasila się. Cudowny malarz, mistrz gatunku historycznego, pod koniec lat 60. nagle przeżywa twórczy i moralny punkt zwrotny. Obdarzony subtelną duszą i podwyższonym poczuciem sprawiedliwości, Nevrev jest wzięty za satyryczne wyposażenie współczesnego społeczeństwa.......
- Zimowy wieczór – Nikolay Krymov Obraz „Zimowy wieczór” – jedna z tych prac. Tradycyjny krajobraz centralnej Rosji to jednocześnie realizm i symbolika. Jest to natura, która jest nierozerwalnie związana z ludzkim życiem. Krymov jest jednym z niewielu, który potrafił narysować „portrety” Rosji w skromny, zwyczajowy sposób dla każdego widza. Na pierwszym planie obrazu znajduje się rzeka pokryta lodem, wzdłuż której......
- Wyjście Chrystusa z uczniami z Ostatniej Wieczerzy w ogrodzie Getsemane – Nikolay Ge Wszyscy siedzieli w głębokim smutku i ciszy. W nocy, od czwartku do piątku, Jezus z jedenastoma uczniami udał się do Ogrodu Getsemani, położonego u podnóża Góry Oliwnej. Tymczasem Judasz już śpieszył się do domu arcykapłana Kajfasza… 25 lat po stworzeniu „Ostatniej Wieczerzy”, artysta Nikołaj Nikołajewicz Ge napisze kolejne zdjęcie, które było jego bezpośrednią kontynuacją, „Wyjście......
- Portret pasierbicy – Giovanni Fattori Jeden z najlepszych portretów Fattori. Artystka bardzo wiernie przedstawia córkę swojej drugiej żony. Dziewczyna pojawia się przed nami, jest już w pełni rozwinięta fizycznie, ale wewnętrznie jeszcze nie przywykła do swojej pozycji jako młodej damy. Jej ruchy są kanciaste, jej oczy są nieśmiałe, jej postawa jest dziecinnie niezręczna....
- Messenger Klan urodził się w klanie – Nikolay Roerich Malowanie „posłańca”. Na płótnie artysta pisze tak długą historię, że nawet nie zachowuje wiarygodnych informacji o tamtych czasach. Tylko echa z IX wieku, skrawki, drobne cząsteczki gromadzone są w „Opowieści o długich latach”, które przyszły wielki malarz uczył z pilnością. W tamtych czasach nie było zgody na ziemiach słowiańskich – teraz najazdy Varangianów, teraz wewnętrzne......
- Targowanie – Nikolay Nevrev Obraz jest okropny z powodu swojej ciszy i bezlitosnej dokładności. Wszystko jest dokładnie takie, jak było w życiu: jasny pokój, piękne inteligentne książki na stołach i półkach. Przytulny kot jest ogrzewany przez piec. Przy stole rozmawiają kumple. Właściciel domu, dobrze poinformowany, wykształcony, siedzi wygodnie na krześle, z wrażliwą koparką kręci głową. Jego gość, swum, łysy,......
- Na wakacjach – Nikolay Kuzniecow Jego obrazy domowe, które nie noszą szczególnego ładunku oskarżycielskiego, są obrazowymi fragmentami z życia chłopów w centralnej Rosji. Jego pejzaże lub działania na tle natury charakteryzują się dobrym wzorem, przemyślaną kompozycją i staranną egzekucją. Wiele portretów znanych postaci kulturalnych N. D. Kuznetsov napisał dla P. M. Tretyakov. Od 1897 do 1920 roku artysta mieszkał w......
- Ojczyzna – Nikolay Dubovskoy Ale Ojczyzna, najbardziej znaczące i wielkoformatowe płótno artysty, nie jest łatwa do zobaczenia: obecnie znajduje się na Syberii, w Regionalnym Muzeum Sztuk Pięknych w Omsku. W 1911 roku ten obraz był wystawiony na Wystawie Światowej w Rzymie. Fakt, że nie pozostała tam niezauważona, wymownie świadczy o liście Repina skierowanym do Dubowskiego z Rzymu: „To jest......
- Swatanie – Nikolay Pymonenko Ukraiński malarz bardzo entuzjastycznie przedstawił dokładnie kulturę ukraińską, jej zwyczaje, tradycje i sposób życia, dlatego na naszych oczach pojawia się kolejne zdjęcie, zwane „swatlami”. Trzeba powiedzieć, że od strony etnograficznej dokładności ukraiński obrzęd przedstawiony na obrazie jest wykonywany jak najlepiej. Na tym obrazie widz może zobaczyć dość powszechną rzecz, a nawet nieco tradycyjny akt, który......
- Willows in flood – Nikolay Romadin To zdjęcie jest napisane prostym i przystępnym językiem. Artysta pokazuje nam, że wiosna nie jest takim romantycznym sezonem. Ta wiosna może być również kapryśna i okrutna. Różne etapy wiosny dają nam inne wrażenie na zdjęciu. Na tym zdjęciu artystka przedstawiła wczesną wiosnę, w której zaczęła zdobywać prawa, a śnieg topniał wokół. Jest to szczególnie przerażające......
- Dziewczyna oświetlona przez słońce (portret M. Ya Simonovicha) – Valentin Serov Obraz „Dziewczyna konsekrowana przez słońce”, napisany przez Walentyna Aleksandrowicza Sierowa w 1888 roku, znajduje się obecnie w kolekcji Muzeum Galerii Tretiakowskiej w Moskwie. Po tym, jak V. A. Serov zakończył pracę nad obrazem „Dziewczyna z brzoskwiniami”, chciał uchwycić ludzkie piękno na tle rosyjskiej natury. Nad płótnem „Dziewczyny przesiąknięte słońcem” pracował, znajdując model w obliczu kuzyna......
- Wiosenne powietrze – Nikolay Romadin N. M. Romadin jest rozpoznawalnym rosyjskim malarzem. Jego „zakres twórczy” jest bardzo szeroki – jest grafikiem, ilustratorem i malarzem teatralnym. Co więcej, wspaniałe dzieła Romadina są popularne, a raczej jego poglądy, które posiadają magiczną właściwość „opóźniać momenty”. Praca „Wiosenne powietrze” – kolorowe dowody na to. Już na pierwszy rzut oka na tym płótnie kontemplator tworzy......
- Ciało Chrystusa – Marco Bazaiti Jeśli poprzednie zdjęcie, stworzone przez młodego Baziiti, jest niezwykłym dziełem, które zawiera najlepsze osiągnięcia malarstwa weneckiego z tamtego okresu, to zdjęcie to jest znacznie słabsze, pomimo kilku interesujących cech. Sposób pisania jest nieco suchy, przypominający technikę mistrzów z prowincji Marche, i nie było przypadkiem, że ta tablica była wcześniej uważana za dzieło Pierre Maria Penacchi......
- Strażak – Nikolay Yaroshenko Przed nami słynny „Stoker” Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko! Coś sprawiło, że strażak oderwał się od pracy. Zmęczony oparty o masywną kratownicę zamykającą palenisko, skierował do odbiorcy ostre i dociekliwe spojrzenie, zwracając się do niego z głupim pytaniem lub sprawdzając najskrytsze myśli. Zwykle skulony i mechanicznie przesuwając pokera od prawej do lewej ręki, oddawał się własnym poważnym......
- Oirot-posłaniec Białego Burkhana – Nikolay Roerich Obraz „Oirot-Posłaniec Białego Burkhana” został namalowany przez artystę w 1925 roku, przed przybyciem ekspedycji do Ałtaju. Nikolai Konstantinovich przypisał go do serii Banner of the East. Khan Oirot, zgodnie z legendą Ałtaju, jest ostatnim potomkiem Czyngis Chana i ostatnim władcą swojego imperium. Zwycięstwa przeciwnicy Oirot tajemniczo zniknął z jego ludzi, ale obiecał wrócić, gdy kontury......
- Chłop chłopski (Vanka Żukow) – Nikolay Czechow Każdy, kto czyta i kocha Czechowa, obraz jego brata, Nikolaja Pawłowicza, wydaje się szczególnie ciekawy. W końcu dotychczasowy bohater, który podzielił się swoimi myślami nie tylko z dziadkiem, kiedy napisał list, ale z wszystkimi jego czytelnikami, był sposobem, który malował tylko wyobraźnię. Teraz Vanka Żukow ożyła, nabrała prawdziwych rysów. Jego twarz doskonale charakteryzuje obraz, staje......
- Widok Rzymu – Claude Lorrain Claude Lorrain często przedstawiał architektoniczne struktury w swoich obrazach. We wczesnych pracach można znaleźć kilka rodzajów okolic Rzymu, napisane z dużą dokładnością topograficzną. Później artysta coraz częściej pisał detale architektoniczne w stylu „capriccio”. W ten sposób zmieniał rzeczywiste budynki w fikcyjne budynki lub zmieniał ich położenie w przestrzeni. Tak więc, na przykład, w dziele „Widok......
- Morze Jachty żaglowe – Nikolay Dubovsky Przed nami jest obraz N. N. Dubrowskiego „Morze. Żaglowce”. Patrząc na tę pracę, natychmiast pojawia się szczególny stan spokoju i pokoju. Na tym obrazie artysta przedstawia krajobraz. Można przypuszczać, że jest teraz w połowie sierpnia, na co wskazują zielone fale na pierwszym planie. Zwykle woda morska jest malowana na kolor, gdy zaczyna się aktywny rozkwit......
- Ukrzyżowanie – Nikolay Ge Istnieją dwa warianty obrazu „Ukrzyżowanie”. Obie wersje wywoływały przygnębiające wrażenie na widzach. Głębia rozpaczy ostatnich minut ziemskiego życia Chrystusa i Jego męczeństwa, kiedy ciało zwisło bezwładnie na krzyżu, a rysy twarzy nadal były zniekształcone przez agonię śmierci i ostatni krzyk bólu, nie pozostawiły nikogo obojętnym. Malarstwo Ge w tej pracy jest niezwykle ekspresyjne i szokująco......
- Pushchin odwiedzający Puszkina w Mikhailovsky – Nikolay Ge W Michajłowskim wiemy, że wielki rosyjski poeta został zesłany za swoje wiersze o wolności. Puszkin był odważny w swojej poezji, za którą płaci za referencję. Tam nie miał przyjaciół, a nawet krewnych, tylko swoją wierną opiekunkę Arinę Rodionowną. W chłodne zimowe wieczory poeta czytał jej świeżo napisane wiersze i słuchał jej opowiadań i pieśni. Będąc......
- Portret żony – Giovanni Fattori W 1903 r. Zmarła Marianna Bigazzi, druga żona artysty, którą bardzo kochał. Rozlał tęsknotę za nią w namiętnych listach do swojej pasierbicy, która mieszkała w Montevideo. Jednak nie minęły jeszcze dwa lata, gdy Fattori ponownie zdecydował się na małżeństwo legalnie – tym razem z Fanny Martinelli. Była jego ostatnią miłością. Była to najbardziej wzniosła przyjaźń......
- W czerwonym rogu – Alexey Korzukhin Przytulny pokój młodej dziewczyny. Stolik pełen albumów, rysunków – czy dziewczyna lubi rysować? Ściany zdobią fotografie, rysunki. Oto dom, łóżko, krzesło. Na krześle przed obrazami w rogu stoi dziewczyna. Twarz dziewczyny, róg pomieszczenia, sufit jest oświetlony przez zapaloną lampę. Dziewczyna modli się, prosi Boga o coś własnego, cenionego. We wszystkich domach chłopskich zawsze znajduje się......
- Portret księcia M. A. Obolensky jako dziecko – Vasily Tropinin Tropinin był pierwszym z rosyjskich artystów, który rozpoczął żmudne studia nad światem dzieciństwa. Stworzył całą galerię dziecięcych obrazów. Nie jest to zaskakujące – artysta, który kultywował „naturę” w swojej twórczości, nie mógł przejść przez dziecinną bezpośredniość i czystość, wracając do której sentymentaliści widzieli możliwość ocalenia społeczeństwa, które było pogrążone w jałowej dorosłości. Widok dziecka na......
- Portret Mademoiselle Rivière – Jean Auguste Dominique Ingres Jeden z najbardziej znanych obrazów artysty. Postać dziewczyny w białej sukni, niczym posąg, góruje na tle krajobrazu. Ingres starał się uchwycić piękny wygląd dziewczyny, aby z czasem zachować tak delikatny, tak krótkotrwały dar jak młodość i piękno. Okrągła twarz dziewczyny obramowana jest gładką fryzurą o wydłużonych oczach, czarnych, grubych brwiach i pełnych ustach. Artysta nieco......
- Życie jest wszędzie – Nikolay Yaroshenko Temat społecznych sprzeczności był jednym z głównych wątków twórczości N. A. Jaroshenki. Pośród dzieł gatunkowych artysty najbardziej znany był obraz „Everywhere Life”. Praca została napisana pod wpływem opowieści Lwa Tołstoja „Co sprawia, że ludzie żyją?”, A jej pierwotne imię brzmiało „Gdzie jest miłość, tam jest Bóg”. Płótno przedstawia więźniów samochodu więziennego, obserwujących gołębie. Autor, wybierając......
- Wynik ustny – Nikolay Bogdanov-Belsky Pełny tytuł tego obrazu to „Wynik ustny, w szkole ludowej S. A. Rachinsky” napisany przez Nikołaja Bogdanowa-Belskiego w 1895 roku. Obraz przedstawia klasę wiejskiej szkoły, jest lekcja arytmetyki. Nauczyciel poprosił dzieci o ciekawy i złożony przykład, który rozwiązują z całą klasą. Dzieci są zajęte głębokimi refleksami, ktoś z napięciem myśli, ktoś komunikuje się z nauczycielem.......
- Rainbow – Nikolay Dubovskoy Ze zdjęcia N. N. Dubovsky „Rainbow” wieje ciepłem, morską świeżością i lekkością. Fabuła obrazu jest prosta. Na nim widzimy morze, łódź, człowieka i tęczę. Ale znaczenie jest znacznie bardziej skomplikowane. Artysta przedstawia tęczę, nie jako siedmio-kolorowy pasek, ale jako biały, duży promień. To właśnie na tęczę patrzy zwykły żeglarz, który zatrzymał się i specjalnie wstał.......