Portret Theodore’a Dure – Edouarda Maneta

Podobne obrazy:

1. Strzelanie cesarza Maksymiliana – Edouarda Maneta Tragiczny obraz, nad którym Mane pracował przez dwa lata, był poświęcony wydarzeniom politycznym w Meksyku. Młodszy brat austriackiego cesarza Franciszka Józefa Maksymiliana zasiadł na tronie Meksyku. Aby cieszyć się panowaniem austriackiego arcyksięcia, nie miał czasu – gdy tylko dotarł do własnego kraju, stanął w obliczu silnego oporu ze strony republikanów, których przywódcą był Benito Juarez.......
2. Portret Theodore’a Dure’a – Jamesa Whistlera Theodore Dure to osobowość pod wieloma względami godna uwagi. Był jednym z nielicznych krytyków sztuki, którzy od samego początku rozumieli i doceniali pracę impresjonistów. Utrzymywał przyjazne stosunki z Whistlerem, a nawet został jego biografem. Nawiasem mówiąc, portret Theodore’a Dure’a został napisany nie tylko przez Whistlera, ale także przez Edouarda Maneta....
3. Martwy torreador – Edouard Manet Przez całe życie Manet lubił kostium, który stał się znaczącym elementem wielu jego obrazów. Wiele z jego kostiumowych postaci nosi odciski hiszpańskiej kultury, do której artysta nie był obojętny. W 1862 roku napisał „Lola z Walencji”, portret gwiazdy słynnej trupy hiszpańskiego tańca. W tym samym roku zdjęcie to zostało odrzucone przez komisję selekcyjną Salonu. Przygotowując......
4. Portret Bertha Morisot – Edouard Manet Patrząc na to zdjęcie, gdzie młoda kobieta o wyrazistych oczach i bujnej białej sukience imponująco rozciąga się na dużej kanapie, wielu na chwilę wstrzyma ich wzrok – cóż, kolejne arcydzieło wielkiej Grzywki, o ile więcej zostało namalowanych przez utalentowanego malarza. Ale ci, którzy znają niesamowitą historię swojego związku, przez długi czas będą uważnie przyglądać się......
5. W łodzi – Edouard Manet Będąc uznanym za jednego z założycieli impresjonizmu, E. Manet ostatecznie nie zaakceptował swoich teoretycznych postaw. Lato 1874 r. Artysta jest w Arzhantey – „małej stolicy impresjonizmu”. Współpracując z C. Monet i P.-O. Renoirem, rzemieślnikami, którzy lubili pracować na wolnym powietrzu, Manet lubi tworzyć zdjęcia w powietrzu, przekazując urok chwili, w której środowisko i ludzie stanowią......
6. Róże w kryształowej wazonie – Edouard Manet W ostatnich miesiącach swojego życia, zmuszony do spokoju, Edgar Mane narysował serię martwych natur o niezwykłej urodzie, znajdując w najprostszych i codziennych sprawach źródło inspiracji i studiów. Latem 1882 roku, od lipca do października, Manet wynajął małą willę w Ruel, gdzie poświęcił się malowaniu martwych natur i gdzie otrzymał swoich przyjaciół. Dom nie był szczególnie......
7. Portret mężczyzny – El Greco Portret mężczyzny mistrza Domenico Teotokopuli napisał pod koniec studiów w Rzymie. Do tej pory nie udało się ustalić, kto jest przedstawiony w tym portretie, istnieje kilka założeń. Praca ta wyraźnie pokazuje wzrost umiejętności artysty, który przeszedł od bizantyjskiej tradycji malarstwa ikonowego przez humanizm włoskiego renesansu do własnego, głęboko indywidualnego stylu. Dlatego nie jest zbiegiem okoliczności,......
8. Nad morzem – Edouard Manet Wybór obrazów i przedmiotów do scen zaczerpniętych z życia współczesnego był rodzajem „wykrywacza kłamstw” dla impresjonistów. Ale Manet podchodził do tego zagadnienia jeszcze ostrożniej, co staje się oczywiste, jeśli dokładnie przeanalizujemy jego pierwsze wielkie płótno „Muzyka w Tuileriach”. Podobnie jak impresjoniści, Manet często tworzył bary „Cafe Concert Corner”, teatry, wioślarze, ale jednocześnie „działki”, które były......
9. Maryja z dzieckiem, Jan Chrzciciel i św. Hieronim – Alvise Vivarini Na kawałku papieru przedstawionym po lewej stronie, podpis Giovanniego Belliniego, wykutego w odpowiednim czasie, został usunięty, po usunięciu którego pojawił się oryginalny podpis i data – 1496. Przez długi czas ten obraz był uważany za produkt najmłodszego Vivarini, mianowicie Alviz. Po przeanalizowaniu obrazu, Palluccini po raz pierwszy zwrócił uwagę na to, jak artystyczne wykonanie dwóch......
10. Cherry Boy – Edouard Manet Obraz został napisany w 1858 roku. Edouard Manet jest wspaniałym francuskim artystą. Pracował także nad grawerowaniem, był jednym z założycieli impresjonizmu. Na początku swojej twórczej kariery Manet rozpoczął współpracę z Couture, który był wówczas bardzo sławny. W swoim warsztacie spędził dużo czasu, ale nie był zadowolony z obrazu tamtych czasów. W pokoju, w którym pracował......
11. Absynt Lover – Edouard Manet Kto wie, czy będzie w stanie Maneta stać się jednym z założycieli impresjonizmu, czy jego nauczyciel, malarz Thomas Couture, nie nazwać obraz „Absynt Wyższe” – „nikczemność”. Ale młody artysta w okresie zimowym 1858-1859 lat pracował z zapałem, wierząc, że aby stworzyć arcydzieło, i nauczycielem, a wraz z nią jury Paris Salon i widzowie będą mogli......
12. Portret cesarzowej Katarzyny II – Peter Drozhdin Tradycyjny w swoim składzie i atrybutach uroczysty portret cesarski w rozwoju. Ale jego przypisanie jest bardzo interesujące. Płótno zostało zakupione w 1882 roku przez P. M. Tretyakowa jako dzieło T. V. Borovikovsky – na poduszce jest fałszywy podpis: „napisał Borovikowski”. Przez długi czas portret został przypisany F. S. Rokotovowi, a nawet wystawiony na jego osobistej......
13. Autoportret z paletą – Edouard Manet Przedstawił autoportret, w którym artysta trzyma w jednej ręce cienką szczotkę, aw drugiej paletę – jeden z najbardziej niezwykłych i smutnych dzieł wielkiego Maneta. Niezwykły obraz jego techniki i smutne notatki „słyszą” tych, którzy znają losy malarza. Tutaj także artysta jest pełen energii i kreatywności – prosta postawa, proste, choć nieco przestraszone oczy, tylko chuda......
14. Portret Aleksandra Siergiejewicza Puszkina – Orest Kiprensky Prawdopodobnie wszyscy z ławek szkolnych znają portret słynnego rosyjskiego klasycznego Puszkina A. S., który napisał innego wielkiego twórcę Kiprensky’ego, O. A. Mówi się, że sam Puszkin był zadowolony z tego obrazu. Tak więc artysta próbował pokazać dokładność portretu. Kogo widzę na zdjęciu? Jak z mojej strony mogę pokazać, że doceniam umiejętności i talenty tych ludzi?......
15. Portret Fryderyka Bazyli u Sztalugi – Pierre-Auguste Renoir Renoir pomalował portret Bazylego z wielką serdecznością. Jest odczuwalny w każdym szczególe przedstawionym na zdjęciu. Najbardziej nieoczekiwaną rzeczą jest punkt, który Renoir znalazł, aby zaprezentować publiczność Bazylego i określić całą kompozycję portretową. Renoir żył ramię w ramię z przyjacielem i często obserwował, jak Basile pracował nad swoimi obrazami, które obejmował pozycję, jak był ubrany. Dlatego......
16. Portret antykwariusza Jacopo Strada – Titian Vecellio Podpis : TITIANVS F. W liście napisane : Al Mag. z il Sig. lub Titian Vecellio… Venezia. XVII-wieczny napis w kartuszu: JACOBVS DE STRADA. CIVIC. ROMANVS. CAESS. ANTIQVARIVS. ET COM; BELIC: AN. LATA. UC / MDLXVI Portret pochodzi z kolekcji arcyksięcia Leopolda Wilhelma w Brukseli, po której śmierci przeniósł się na wiedeńskie spotkanie Habsburgów. Jacopo......
17. Dwie róże na narzucie – Edouard Manet „Róże – mróz”. Jak bardzo ta wiersza poetycka jest uważana za i wciąż bez niej – nigdzie! Ileż wieków róża została uwielbiona, ilu poetów i artystów zainspirowało ją i najprawdopodobniej znów będzie inspiracją! I ten temat nigdy nie zostanie wyczerpany, podobnie jak temat samej miłości, której uosobieniem jest róża. Oczywiście przede wszystkim czerwona róża. Ogień,......
18. Bertha Morisot z bukietem fiołków – Edouard Manet Otulona aureolą sukni powietrznej, z ledwie wyczuwalnym bukietem fiołków w dłoniach, Bert Morisot patrzy melancholijnym spojrzeniem z balkonu i jednego z najsłynniejszych obrazów Edwarda Mane’a. Ten impresjonistyczny artysta był przeciwny opinii publicznej i zyskał uznanie. Ale nie tylko to przyciągnęło do niej Maneta: dziewczyna była piękna i wkrótce stała się jednym z ulubionych modeli malarza.......
19. Walka między Kirsedge i Alabamą – Edouardem Manetem W malarstwie akademickim sceny malarskie miały ścisłą hierarchię. Najważniejsze zostały uznane za biblijne, historyczne i mitologiczne. W Salonie obrazy historyczne zwykle wychodziły z hukiem, a Manet, z jego pryncypialną orientacją na oficjalny Salon, nie mógł zignorować tego faktu. To prawda, i zwracając się ku historii, zawsze starał się przybliżyć ją jak najbliżej nowoczesności. Innymi słowy,......
20. Kobiety pijące piwo – Edouard Manet W ostatnich latach życia Manet zainteresował się pastelami. Technika ta przyciągnęła go przede wszystkim możliwość wniesienia poczucia spontaniczności w pracę. Pastel pozwala stworzyć miękką, aksamitną konsystencję. Najprawdopodobniej dlatego artysta w tym czasie coraz częściej pisał postacie kobiece w pastelach, a nie w oleju. Wiele pasteli Mane pozostało prostymi portretami, jednak wśród dzieł stworzonych w tej......
21. Portret Emile Zola – Edouard Manet Pierwsze artykuły na poparcie Maneta, napisane przez Zolę, ukazały się w 1865 roku. Stopniowo Zola zastąpił Baudelaire’a, który stał wówczas na skraju grobu, w roli obrońcy i „tłumacza” swoich obrazów. W 1867 roku napisał tekst broszury wydanej na osobistą wystawę Manet. Ten tekst był pierwszą próbą poważnej analizy twórczości artysty. Zola pochwalił Mane’a za zaangażowanie......
22. Eugene Manet z córką w Bougival – Berthe Morisot 14 listopada 1878 r. Bertha Morisot i jej małżonek Eugene Manet mieli córkę, Julie. Według samej Berta, rola matki została jej dana, pozostawiając mniej czasu na kreatywność. Niemniej jednak zawsze znajdowała okazję do narysowania. Cała rodzina spędziła w 1881 roku w Bougival, w domu, w pobliżu którego rozłożył się duży ogród. Bertha bardzo ją kochała.......
23. Wnętrze kawiarni – Edouard Manet Wiele płócien francuskich artystów drugiej połowy XIX wieku, w tym Edouarda Maneta, przedstawia różne sceny i sceny rozgrywające się w kawiarni. Przecież w tym czasie kawiarnia była także klubem interesów – jeśli stali bywalcy restauracji nie byli przyjaciółmi, to oczywiście znali się nawzajem. Mężczyźni spędzali czas za stołem bilardowym, domino lub kartami, podczas gdy kobiety......
24. Martwa natura z niebieskim obrusem – Henri Matisse To martwe życie jest zupełnie inne – na niebiesko. pomalowane na niebieskie wzory, obrusy to gliniany dzbanek, karafka z zielonego szkła i żółto-czerwone jabłka. Artysta umyślnie od niechcenia pisze obiekty, dlatego obraz tworzy radosny nastrój....
25. Sarah Siddons jako Muse of Tragedy – Reynolds Joshua Sarah Siddons – największa aktorka swoich czasów. Znana z tragicznych, mrocznych ról, a zwłaszcza z kreowania klasycznych i mrocznych ról Lady Makbet. Na tym zdjęciu Reynolds uroczyście wzniósł panią Siddons na scenie i przedstawił go na obrazie Muse of Tragedy. Pracując, obsypał aktorkę komplementami, a na koniec, kładąc swój podpis na skraju sukni, powiedział: „Nie......
26. Portret Davida Garricka – Angelika Kaufman Obraz szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Portret Davida Garricka”. Rozmiar malowania: 84 x 67 cm, olej na płótnie. Niezwykły jak na tamte czasy, ten prywatny portret przekazuje subtelną i wrażliwą naturę wielkiego angielskiego aktora. Spontaniczna postawa Garricka, jego spojrzenie – miękkie i przenikliwe – jest uderzająco odmienne od powszechnie akceptowanego sposobu przedstawiania aktora w tragicznej roli,......
27. Giotto maluje portret Dantego – Williama Michaela Rossettiego W czasie, gdy Rossetti przebywał w Królewskiej Akademii Artystów, uczyli uczcić ich poprzedników, a uczniowie często kopiowali najsławniejsze płótna lub rzeźby, a także studiowali biografie sławnych mistrzów; Wyimaginowane epizody z ich życia były często reprodukowane w murach Królewskiej Akademii. Na przykład w obrazie Williama Dyce’a „Pierwszy szkic Tycjana w kolorze” pokazuje, jak młody włoski artysta......
28. Portret pani Marii Andreevny Rumiancewa – Aleksieja Antropowa Maria Andreevna Rumyantseva, niegdyś ładna, pełna gracji dziewczyna o żywym i wesołym usposobieniu, była ulubienicą Piotra I. Krążyły pogłoski, że dziewczyna miała związek z cesarzem; w każdym razie sama uwielbiała mówić o tym na starość. Suweren, dzięki swej uprzejmości, wydał ją za swego batmana, później generała generalnego i hrabiego Rumiancewa. Gdy cesarz umarł, Maria Andreevna......
29. Anna Akhmatova – Natan Altman Altman – sowiecki artysta awangardowy, jeden z tych, którzy nie rozpoznawali żadnych kanonów, używał dzikich gatunków, dla nadania celu – przekazywania nastrój, odczucia, zdarzenia – zaniedbując wszystko inne. „Anna Akhmatova” ze swoim pędzlem, pomimo tego, że została rozpoznana przez wszystkie najbardziej nieprzyjemne z jej portretów, tymczasem odnalazła wyraźne uznanie zarówno od swoich krewnych, jak i......
30. Portret rycerza – Vittorio Carpaccio Ten obraz jest tak niezwykły dla malarstwa weneckiego, że przez długi czas Dürer był uważany za jego autora. Zbyt północna „praca ta wydawała się być spowodowana kaligraficznie napisanymi roślinami na pierwszym planie. Carpaccio, którego podpis na Portretu Rycerza „pojawił się podczas restauracji, niewątpliwie widział dzieło Dürera, ponieważ ten został przyjęty do warsztatu Giovanniego Belliniego, a......
31. Czytanie – Edouard Manet Victoria Meran wielokrotnie pojawiała się na płótnach artysty – widzimy jej delikatny obraz w takich arcydziełach jak „Olympia”, „Street singer”, „Breakfast on the grass”, „Railway” i „In a matador costume”, w 1868, Manet pisze zdjęcie gospodarstwa domowego „Czytanie”, gdzie ponownie pojawia się jego ukochany model. Na szerokim oknie, które jest odgadnięte za cienką, latającą zasłoną,......
32. Portret Leonarda Wolfe – Vanessa Bell „Portret Leonarda Wolfe’a” odnosi się do lat trzydziestych. Vanessa Bell pisze męża swojej siostry z szybkimi i precyzyjnymi magami, co sprawia, że ​​ten portret wygląda jak spontaniczny szkic. Jednak jest już daleko od post-impresjonistycznych dzieł Bella. Wskazuje na to przynajmniej fakt, że Wolfe nie jest przedstawiony na abstrakcyjnym zdjęciu, ale we wnętrzu swojego biura....
33. St Luke maluje portret Matki Boskiej – Giorgio Vasari Obraz wyróżnia się kompozycją wielowątkową i oryginalną „wielowarstwową” fabułą z bogatą ukrytą symboliką. Płótno przedstawia św. Łukasza – jednego z ewangelików, który maluje portret Matki Boskiej z niemowlęciem w ramionach, a postać Matki Boskiej jest obecna na zdjęciu w dwóch postaciach – tzw. „W oryginale” unoszącej się w chmurach i wspieranej przez bufiaste cherubiny, typowe......
34. Portret M. K. Olive – Valentin Serov Przez 90 lat umiejętności Valentina Aleksandrowicza Serowa w zakresie portretów osiągnęły szczyt. Pisze jedno ze swoich najlepszych dzieł „Portret M. K. Olive”. Mari Konstantinovna Olive – słynny mecenas sztuki i wielka siostrzenica S. I. Mamontov. To płótno porównywało V. Serowa z innymi wybitnymi i sławnymi mistrzami malarstwa. Obraz jest pomalowany na wszystkie ciemne kolory. Kobieta......
35. Portret kobiety – Correggio (Antonio Allegri) Gatunek portretu jest dość rzadki w pracach włoskiego mistrza renesansu, a przedstawiony obraz jest jedynym dziełem Correggio przechowywanym w Ermitażu. Obraz pięknej młodej kobiety w kontrastujących brązowych i białych ubraniach żałobnych pod cieniem laura, który prawdopodobnie symbolizuje jej talent poetycki, jest tajemniczy. Pień drzewa, spleciony z bluszczem, oznacza miłość i lojalność małżeńską. Statek, na którym......
36. Portret Marii Trip – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Portret Marii Trip”. Rozmiar portretowy 107 x 82 cm, olej na płótnie. Portret dwudziestoletniej Marii Trip, siostry Jacoba van Tripa, później żony Valtasara Goymansa. W portretach amsterdamskich Rembrandt uosabia przedstawicieli holenderskich mieszczan bez flirtu; artysta pisze o kupcach i artystach, kaznodziejach, uczonych i urzędnikach państwowych, ich żonach, w tym......
37. Portret grupowy dzieci Marsh – Thomas Gainsborough W portretie czwórka dzieci z rodziny Marsh, przedstawiona w miłej atmosferze, w parku – trzy dziewczynki i chłopiec. Starsza dziewczyna podtrzymuje rąbek sukni, a chłopiec wyrywa orzechy z drzewa i rzuca je w dół. Młodsza dziewczyna pomaga jej zachować orzechy. Druga młodsza dziewczyna odwróciła się, przytulając psa. Dlaczego odwróciła się od innych dzieci i nie......
38. Portret Don Manuel Osorio i Zunig Francesco de Goya Geniusz Goi stanowił wyjątkowe zjawisko w hiszpańskiej sztuce przełomu wieków 18-19, które wyniósł do świetności dawnych czasów. Twórczość artysty przeszła przez ostatni okres rokoka, osiągając próg realizmu i ujawniając się w ogromnej różnorodności tematów. W portretach, niemal stuleciu zapowiadających romantyczne idee, hiszpańskiemu mistrzowi udało się odsłonić psychologiczną istotę postaci poprzez wygląd. To płótno, przedstawiające Little......
39. Portret Aleksandra I – Stepan Schukin Aleksander I, Wszechrosyjski Cesarz, najstarszy syn cesarza Pawła Pietrowicza i Marii Fiodorowna urodził się 12 grudnia 1777 roku. Lud z radością przyjął wiadomość o narodzeniu pierworodnego następcy tronu: bezpośrednie następstwo tronu wydawało się zapewnione przez długi czas, a kłopoty, które nurtowały Rosję, powinny ustać. Alexander Otrzymałem jego imię na cześć św. Aleksander Newski, patron Sankt......
40. Na tarasie (dwie siostry) – Pierre-Auguste Renoir Renoir wyróżniał się stałością swoich ulubionych miejsc i krajobrazów. Jednym z takich miejsc była rodzinna restauracja House Fournesa, w której malarz lubił odwiedzać. Napisano tu kilka portretów: Śniadanie z Rowerów i Dwie siostry. Zdjęcie ma podwójną nazwę – „Dwie siostry” i „Na tarasie”, a także w uczciwy sposób, warto zauważyć, że te nazwy powinny stać......