Portret Stefano Colonna – Agnolo Bronzino

Podobne obrazy:

1. Portret Giovanni Medici – Agnolo Bronzino Bronzino należał do rodziny Medyceuszy niemal adorująco. W liście z 1551 roku nazywa Cosimo Medici „najlepszym władcą znanym na świecie”, jego żoną, Eleanor z Toledo, „ucieleśnieniem wszystkich cnót” i ich małymi aniołami „. Książę i jego żona mieli jedenaście dzieci. Ponadto książę miał nieślubną córkę, którą Eleonora z Toledo, według współczesnych, kochała jak własną. Bronzino......
2. Portret Bartolomeo Panchatica – Agnolo Bronzino Bartolomeo Panchatica był pisarzem i dyplomatą. Jego los jest pełen nieoczekiwanych zwrotów akcji i jasnych wydarzeń. W latach czterdziestych XVI wieku był we Francji. Tam został zwabiony przez heretyckie idee i stał się protestantem. Potem został odwołany do swojej ojczyzny i potajemnie postawiony przed sądem przez Inkwizycję. Były wysłannik stanął w obliczu kary śmierci i......
3. Portret księżniczki Hiacynty Orsini – Pompeo Batoni Malarstwo włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Portret księżniczki Hiacynta Orsini”. Rozmiar portretowy 137 x 100 cm, olej na płótnie. Na zdjęciu przedstawiciel jednego z najstarszych klanów we Włoszech, Hyacinth Orsini Ludovisi. Orsini, szlachetna rzymska rodzina. Rodzina Orsini należała do pięciu rzymskich papieży, wielu kardynałów i kondotierów. Orsini był w długim feud z rodzaju Colonna. Portrety Pompeo......
4. Portret Bia Medici, córka Cosimo I – Agnolo Bronzino Malarstwo Angelo Bronzino „Portret Bi Medici, córka Cosimo I”. Wielkość malowania 59 x 45 cm, drewno, tempera. Czterdziestych 16 wieku to początek kolejnej fazy feudalnej-katolicki reakcji we Włoszech, oznaczony stabilizację włoskich państw reżimu feudalnego-monarchiczny i rosnące działalności papieskiego Rzymu, który kieruje zorganizowaną atak kręgach rządzących wszystkimi dziedzictwa renesansu w politycznym i duchowym życiu kraju. Papież......
5. Portret Dantego – Agnolo Bronzino Obraz Angelo Bronzino „Portret Dantego”. Wielkość obrazu to 127 x 120 cm, drewno, olej. Alegoryczny portret Dantego został napisany wiele lat po jego śmierci i jest symbolicznym obrazem poezji. Stylizowany portret największego poety epoki napisany jest groteskowo i ekspresyjnie. Jak przystało na alegoryczny wizerunek, jest niejednoznaczny. Charakterystyczną cechą wielu dzieł Bronzina jest pojemność semantyczna: im......
6. Portret wielkiego księcia Pavela Pietrowicza – Stefano Torelli Przedstawiciel „Rossiki”, włoskiego malarza Stefano Torelli, pracował bardzo sprawnie w Rosji w drugiej połowie XVIII wieku. Torelli jest mistrzem światła i eleganckim stylu dworskim, często używając w swoich pracach różnych alegorii. Portret Pavela Pietrowicza należy do reprezentacyjnych portretów paradnych. Młody wielki książę znajduje się w pewnym warunkowym środowisku teatralnym, gdzie jest głównym bohaterem. Gestem nakazuje......
7. Portret Laury Battiferi – Agnolo Bronzino Obraz Angelo Bronzino „Portret Laury Battiferi”. Rozmiar obrazu to 83 x 60 cm, drewno, olej. Z genialnej serii arystokratycznych portretów stworzonych przez włoskiego mistrza, portret Laury wyróżnia się szczególnym wyrafinowaniem: wytworny profil wyniosłej twarzy, zgrabna szyja w najdelikatniejszych koronkach, eleganckie długie palce trzymające książkę. W portretach artysta konsekwentnie stosuje manierystyczne techniki malarskie, aby uzyskać dekoracyjną......
8. Portret Cosimo Pierwsi Medici w Lats – Agnolo Bronzino Malarstwo Angelo Bronzino „Portret Cosima, pierwszy Medyceusz w Lati”. Wielkość malowania 74 x 58 cm, drewno, tempera. W portretie widzimy osobę silną, o silnej woli, pewną siebie i nieomylną. Tak powinien wyglądać portret dworski autorstwa artysty dworskiego. Lomazzo pisze: „Roztropny artysta, przedstawiający władcę, powinien nadać mu szlachetność i godność, nawet jeśli tak naprawdę nie jest.”......
9. Portret Ugolino Martelli – Agnolo Bronzino Obraz Angelo Bronzino „Portret Ugolino Martellego”. Rozmiar obrazu to 102 x 85 cm, drewno, olej. Insularity, izolacja od rzeczywistości wzrasta w późnych latach trzydziestych – wczesnych latach czterdziestych. Na przykład, w portrecie Ugolino Martelli artysty podkreśla zamierzonego arogancja postawy i postawy chłopców, efekty nerwowy, ostry linii sylwetka, znak udoskonalenie drobnych zadbanych dłoni, daje mu brzydki......
10. Portret Andrei Doria w postaci Neptuna – Agnolo Bronzino Obraz Angelo Bronzino „Portret Andrei Doria w postaci Neptuna”. Rozmiar obrazu to 115 x 53 cm, olej na płótnie. Andrea Doria, współczesna artystka, pojawia się przed nami jak starożytna rzeźba potężnego władcy morskich głębin. Muskularne ciało ma klasyczną prostotę, niemal w tradycji renesansowej; proporcjonalnie, kompozycyjnie gładka, paleta jest utrzymana w odcieniach szarobrunatnych. Mitologiczny obraz uzupełnia......
11. Portret Lucretia Panchatica – Agnolo Bronzino Ten portret Bronzina napisał jednocześnie z portretem Bartłomieja Panchatica. Zauważ, że Lucretia Panchatica ma na kolanach otwartą książkę. Książka jest obecna w portretie jej męża. Bronzino często obdarzał ten atrybut tymi, w których chciał uwydatnić umysł i wzniosłość duszy. Zimne wyrafinowanie Współcześni traktowali podwójnie pracę Bronzina. Z jednej strony był uznanym mistrzem portretu. Precyzja w......
12. Portret Eleonory z Toledo z synem Giovanni Medici – Agnolo Bronzino Agnolo Bronzino był przedstawicielem manieryzmu, ruchu malarskiego, które powstało w głębi renesansu, który się zmniejszał. Manieryzm stawia sztukę ponad naturą, stąd pewien chłód, który emanuje z dzieł artysty. Jednocześnie portrety jego ręki są pełne wiedzy o osobie dostępnej tylko dla wielkich mistrzów. Eleonora z Toledo, córka namiestnika neapolitańskiego i żony Cosima I Medici, i jej......
13. Pygmalion i Galatea – Agnolo Bronzino Najbardziej ambitna praca świecka Bronzino nie zachowała się. Znamy jednak kilka jego małych świeckich kompozycji, które stanowią bardzo interesującą gałąź w twórczym dziedzictwie artysty. We wszystkich tego rodzaju obrazach Bronzino okazał się mistrzem nagości. Jedno z najwcześniejszych dzieł Bronzina, Pygmaliona i Galatei, ilustrujące dobrze znaną historię ze starożytnej mitologii, jest dość wskazujące pod tym względem.......
14. Madonna Colonna – Rafael Santi „Madonna Colonna” została nazwana tak na cześć rzymskiego papieskiego nazwiska. Ten obraz na drzewie został napisany ok. 1508, być może jest to pierwsze dzieło mistrza, stworzone w Wiecznym Mieście. Blada tonacja obrazu sugeruje, że nie został on w pełni ukończony. Blond Madonna była odwrócona od czytania Dzieciątka. Jego spojrzenie skierowane jest ku widowni, z pulchną......
15. Portret młodego mężczyzny – Agnolo Bronzino Przedstawiciel manieryzmu, portrecista Diuków Medyceuszy, Agnolo Bronzino, najwyraźniej przedstawiony na zdjęciu księcia Urbino Guidobaldo II lub jednego z członków florenckiego kręgu artystycznego, w tym autora. Młody człowiek stoi z „stalową” postacią, kładąc cienką rękę na pasku. Artysta podkreślił, że jest to człowiek dumny ze swojej arystokracji. Surowość, a nawet sztywność ułożonej pozy poprawiają wyraźne architektoniczne......
16. Studium twarzy pobożnej kobiety – Agnolo Bronzino Bronzino był świetnym rysownikiem, choć najwyraźniej nie poświęcał zbyt dużo czasu na rysowanie – dotarło do nas tylko około pięćdziesięciu jego dzieł wykonanych w tym gatunku. Są to głównie szkice przygotowawcze do przyszłych obrazów. Takie, na przykład, „Etiuda twarzy pobożnej kobiety” i „Badanie postaci młodego mężczyzny i jego rąk”. Często można znaleźć wśród rysunków szkice......
17. Święta rodzina z małym Janem Chrzcicielem (Madonna Stroganov) – Agnolo Bronzino Największym przedstawicielem manieryzmu jest Florentine Agnolo Bronzino, malarz dworski Cosimo I Medici, wielki książę Toskanii. „Święta rodzina z małym Janem Chrzcicielem” została napisana wkrótce po ślubie Cosima I i Eleonory z Toledo. Płótno wyróżnia się blaskiem i wirtuozerią wykonania. Daje żywy obraz sztuki Bronzino, twórczo ucieleśnionej idei Wielkiego Michała Anioła. Kompozycja obrazu jest umyślnie komplikowana......
18. Lucretia Panchiatiki – Agnolo Bronzino Klient: Bartolomeo Panchiatiki, sparowane zdjęcie swojej żony Lukrecji z portretem samego Bartolomeo, również z Florencji. Kształtowanie się obrazu dojrzałego manieryzmu jest ściśle związane z Florencją, gdzie jej największym przedstawicielem jest Angelo Bronzino, uczeń i bliski przyjaciel Pontormo, już pod koniec lat trzydziestych XX wieku, który stał się malarzem dworskim Cosimo I Medici; Uważany jest także......
19. Alegoria z Wenus i Kupidynem – Agnolo Bronzino Ta alegoria została nakazana artyście przez księcia Cosimo I Medici, który zamierzał ją podarować królowi Franciszkowi Franciszkowi I. Symbolika tej zmysłowej sceny nie może być jednoznacznie interpretowana. Wenus, całując syna Amura, trzyma jabłko w jednej ręce i strzałę w drugiej. Ten centralny obraz jest powszechnie tłumaczony jako alegoria Miłości, zawsze towarzysząca Piękności. Postać o boleśnie......
20. Dekoracja, malowanie sufitów – Agnolo Bronzino Freski kaplicy Eleonora Toledo w Palazzo Vecchio we Florencji, malowidło sufitowe pośrodku: Trójca Święta, po prawej: stygmatyzacja św. Francis, lewo: St. John the Evangelist na wyspie Patmos, powyżej: Repentant of sv. Jerome, poniżej: Archanioł Michał Obraz Trójcy w centrum został dodany dopiero w 1565 roku. Emblemat Cosimo I i Eleanor z Toledo został pierwotnie przedstawiony....
21. Przekraczanie Morza Czerwonego – Agnolo Bronzino Podsumowując, jest to najbardziej imponujący fresk Bronzino od tych, które zostały zachowane w kaplicy Eleonora Toledo. Ponadto, „Going the Red Sea” – jedna z największych na świecie prac mistrza tego gatunku. Prace nad malowidłami w kaplicy rozpoczęto w 1540 roku i trwały pięć lat. Chór Eleonory z Toledo jest raczej małym pokojem, którego wszystkie ściany......
22. Zmartwychwstanie Chrystusa – Agnolo Bronzino To zdjęcie było pierwszym dużym obrazem ołtarza napisanym przez Bronzino. Obraz został zamówiony przez artystę z rodziny Guadagni za rodzinną kaplicę w kościele Santissima Annunziata. Pozostaje w tym samym miejscu w naszych czasach. Praca nad zmartwychwstaniem Chrystusa mistrza rozpoczęła się wkrótce po jego powrocie z Rzymu. Obraz ten świadczy o szoku, jakiego doznawał Bronzino, gdy......
23. Archanioł Michał – Agnolo Bronzino Angelo Bronzino „Archanioł Michał”. Fresk kaplicy Eleonora Toledo w Palazzo Vecchio we Florencji, malarstwo sufitowe, wymiary 185 x 152 cm, detal. Artysta zaczął malować kaplicę od sufitu, a te pierwsze freski można określić jako „bardziej manierystyczne” niż kolejne, na przykład „Mojżesz wycina wodę ze skały”, która wyróżnia się wirtuozowską techniką i zwieńczeniem. Twarz Archanioła Michała......
24. Alegoria szczęścia – Agnolo Bronzino Obraz autorstwa Angelo Bronzino „Alegoria szczęścia”. Wielkość obrazu to 40 x 30 cm, drewno, olej. Wielostronny charakter artysty, jakim jest szczęście, odsłania alegoryczny język artysty. Młoda kobieta siedząca na tronie, symbolizująca szczęście w centrum obrazu, trzyma w jednej ręce róg obfitości, a w drugiej kaduceusz, będący znakiem Hermesa, symbolu powodzenia w handlu, przynoszącego bogactwo i......
25. Martwy Chrystus z Dziewicą i Marią Magdaleną (Pieta) – Agnolo Bronzino We wczesnej twórczości Bronzino interpretuje temat śmierci Chrystusa nie tak odważnie, jak później. Twarze Marci Magdalen i Matki Bożej nie są „z gracją smutne”, jak na przykład w „Zdzieraniu z krzyża”, ale pełne są prawdziwego żalu. Między żebrami Jezusa znajduje się rana z włóczni rzymskiego żołnierza, przedstawiona bardzo realistycznie. I sama postawa, w której Bronzino......
26. Święta Rodzina Panchiatiki – Agnolo Bronzino Bronzino demonstruje genialne posiadanie wzoru. Artystę charakteryzuje przejrzystość konstrukcji kompozycji i ruchy przedstawianych osób. Na zdjęciu – Święta rodzina z małym Janem Chrzcicielem przytulającym niemowlę Chrystusa. Scena przedstawiona jest na tle skał, nad którymi wiszą chmury ołowiu. Nad twierdzą, górującą na skale, leci transparent z emblematem klienta obrazu – rodziną Panchiatica....
27. Justice Liberating Innocence – Agnolo Bronzino W 1545 r. Cosimo Medici założył we Florencji fabrykę gobelinów, zatrudniając dla utalentowanych tkaczy flamandzkich. Flamandzcy mistrzowie gobelinów byli wówczas znani w całej Europie, dlatego słynne gobeliny z Kaplicy Sykstyńskiej na tak zwanych „kartach Raphael” nie były tkane we Włoszech, ale w Brukseli. W fabryce książęcej Bronzino stworzył ogromną liczbę opakowań kartonowych. Jeden z pierwszych......
28. Girlanda z aniołami (fresk) – Agnolo Bronzino Angelo Bronzino „Girlanda z aniołami”. Fresk kaplicy Eleonora Toledo w Palazzo Vecchio we Florencji, ozdoba na suficie, rozmiar 185 x 152 cm, detal. Girlanda z aniołami jest główną ozdobą obrazu kopuły kaplicy, dzieli przestrzeń roboczą na sektory, zamykając fragmenty działek we wspólnej kompozycji semantycznej. Dzięki manierze manierysta artysta hojnie wypełnił sklepienie kaplicy mnóstwem kwiatów i......
29. Kult krzyża z brązowym wężem (fresk) – Agnolo Bronzino Angelo Bronzino „Adoracja Krzyża z brązowym wężem”. Fresk kaplicy Eleonora Toledo w Palazzo Vecchio we Florencji, ściana przy wejściu, wymiary 320 x 385 cm, detal. Po 1540 r. Bronzino wykonał freski w Palazzo Vecchio we Florencji, jedną z nich jest „Adoracja Krzyża z brązowym wężem”. Jeśli w swoich portretach Bronzino działa jako znaczący malarz, to......
30. Święta rodzina z św. Anną i Janem Chrzcicielem – Agnolo Bronzino Obraz Angelo Bronzino „Święta rodzina z Anną i Janem Chrzcicielem”. Wymiary zdjęcia to 124,5 x 99,5 cm, drewno, olej. W celu podporządkowania życia duchowego kraju, stłumienia każdego przebłysku protestu wśród ludzi i kręgów postępowej inteligencji, papiestwo, nie ograniczając się do terroru, wprowadza cały system kontroli nad wszystkimi obszarami ideologii, publikuje indeks niedozwolonych książek i drukowanych......
31. Mojżesz wycina wodę ze skały (fresk) – Agnolo Bronzino Angelo Bronzino „Mojżesz wycina wodę ze skały”. Fresk kaplicy Eleonora Toledo w Palazzo Vecchio we Florencji, lewa ściana, wymiary 320 x 385 cm, detal. Wyczerpani długą wędrówką przez pustynię, cierpiąc z powodu gorąca i pragnienia, w końcu dostali wodę. Chętnie przywierały suche usta do życiodajnej wilgoci, zbierały je i piły, piły… Taka słynna opowieść biblijna......
32. Prośby św. Szczepana – Vittore Carpaccio Cykl obrazów Carpaccio, poświęconych życiu św. Stephen i napisany do szkoły teologicznej „Scuola di Santo Stefano” w Wenecji, został uruchomiony w 1511 roku. Carpaccio przedstawia Stephen ubrany w strój diakona z XVI wieku. i zwiastowanie na spotkaniu uważnych słuchaczy. Stoi na piedestale antycznego posągu, który symbolizuje zwycięstwo chrześcijaństwa nad pogaństwem. Postać o zasłoniętej twarzy za......
33. Portret cesarza Józefa II i Leopolda z Toskanii – Pompeo Batoniego Obraz włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Portret cesarza Józefa II i jego brata Leopolda z Toskanii”. Rozmiar portretowy 173 x 122 cm, olej na płótnie. W roku 1769, za podwójny portret cesarza Józefa II i Leopolda z Toskanii, włoski artysta Pompeo Batoni został wyniesiony do Austrii w randze szlachcica. Józef II Austrii – król Niemiec od......
34. Portret trzech najstarszych dzieci Karola I – Anthony’ego Van Dycka Portret królewskich dzieci, van Dyck, napisał dla swojej matki, Henrietty Marii. Chciała wysłać zdjęcie swojej siostry Christine, księżnej Sabaudzkiej, aby uzyskać portret swoich dzieci, rodzaj wymiany rodzinnych fotografii na królewskim poziomie. Malowane przez artystę dzieci to książę Karol, urodzony w 1630 roku, księżniczka Maria, urodzona w 1631 roku i książę Jakub, urodzony w 1633 roku.......
35. Spotkanie sv. Anthony z sv. Pavlo – Stefano Sassetta Sassetta – słynny mistrz Sieny z XV wieku. Jego praca spowodowała szereg ocen. Widział elementy naiwnej bajeczności, widział usunięcie z głównych problemów ludzkiej świadomości, który rozwiązał sztukę renesansu, a także poszukiwał połączenia tradycji trichento z nowymi możliwościami malarskimi w XV wieku. Jedno jest oczywiste: sztuka Sassetty jest głęboko oryginalna, obrazy stworzone przez artystę, pełne wewnętrznej......
36. Portret A. G. Bobrinsky w dzieciństwie – Fedor Rokotov Ten portret wszedł do Muzeum Rosyjskiego jako obraz wielkiego księcia Pawła Pietrowicza. Na tylnej stronie płótna znajduje się wybity stary banknot, który świadczy o tym, że w 1772 roku portret został złożony w gabinecie celi komandorskiej z prywatnych pokoi Katarzyny II. Pod względem cech stylowych i technologicznych prace te powinny być datowane na połowę lat......
37. Portret Platon Alexandrovich Zubov – Fedot Shubin Każdy portret Shubina jest postrzegany jako cenny zabytek epoki. Bez uprzedzeń patrzących na naturę artystka widziała i wyrażała w niej całe życie. W bujnym i pięknym popiersiu Zubowa, jego duchowa nieistotność jest wyraźnie odzwierciedlona. Piękna, ale pozbawiona wyrazu i zimna twarz ginie w bogatych i eleganckich zasłonach. Popiersie wykonane jest w szerokim, dekoracyjnym stylu. Platon......
38. Alegoria zwycięstwa Katarzyny II nad Turkami i Tatarami – Stefano Torelli Obraz jest spektakularnym spektaklem malarskim. Łączy w sobie obrazy konkretnych postaci historycznych oraz swobodną fantazję artysty, umowną kolorystykę, kompozycję dekoracyjną i udokumentowane dokładne szczegóły. Płótno miało gloryfikować zwycięstwo rosyjskiej broni w pierwszej wojnie rosyjsko-tureckiej. W tryumfalnym rydwanie, otoczonym alegorycznymi wizerunkami wdzięcznych ludów zamieszkujących południowe granice imperium rosyjskiego, Katarzyna Wielka zasiada w postaci bogini Minerwy. Skrzydlate......
39. Błogosławiony Ranieri Razini, ratujący biedaka z więzienia we Florencji – Sassetta (Stefano di Giovanni) Początek ludzkości, zamknięty w ruchu franciszkańskim, a zwłaszcza nastrój bezpośredniej i aktywnej empatii, dobrze ilustruje obraz przedstawiający cudowne uwolnienie więźniów przez świętych franciszkanów, pomagając im, podobnie jak myszy, przeczołgać się przez mur....
40. Portret Charlesa I Henrietty Marii – Anthony’ego Van Dycka Około roku 1627 van Dijk namalował portret braci Lucasów i Cornelisa de Val, flamandzkich artystów. Okazali się gościnnymi gospodarzami – van Dijk mieszkał w ich domu w Genui, jest to pierwszy portret pary w historii portretu, znany krytykom sztuki. Następnie van Dyck wielokrotnie zwracał się do podwójnego portretu. Jego dłonie należą, na przykład, do portretów......