Portret starej kobiety – Hans Memling

Podobne obrazy:

1. Portret starej kobiety – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Portret starej kobiety”. Rozmiar portretowy 109 x 84 cm, olej na płótnie. Starość w szerokiej gamie możliwości zawsze odbiła Rembrandta: jako charakterystyczną rzeczywistość, jako wzór dla postaci biblijnych, jako tajemniczą odpowiedź na sztuki poszukujące sztuki, a wreszcie jako widzialną, stale zauważaną obecność żywego życia. To zainteresowanie życiem i poszukiwanie......
2. Portret mężczyzny – Hans Memling Oto jedno z najważniejszych portretowych dzieł Memlinga. Jest to busty obraz mężczyzny w średnim wieku i surowości. Artystka podaje ją jak najbliżej, masa chłodnych, kręconych ciemnych włosów niemal dotyka krawędzi obrazu; wydaje się, że głowa przedstawianej osoby jest ściśle zbliżona do wyimaginowanej płaszczyzny oddzielającej świat obrazu od świata widza. Z bliskiej odległości artystka z uwagą......
3. Groteskowy portret starej kobiety (brzydkiej księżnej) – Quentin Mauss Quentin Mussys – jeden z największych przedstawicieli malarskiej szkoły w Antwerpii. Z nim zwykle zaczyna się historia holenderskiego renesansu. Obraz „Groteskowy portret starej kobiety” zawsze przyciągał uwagę, był interpretowany na różne sposoby, przez długi czas jako satyra na starość. W tym duchu przeanalizowano fakt, że Leonardo da Vinci, który interesował się wszelkiego rodzaju anomaliami, wykonał......
4. Dyptyk Martin van Nyuvenhof. Lewa połowa – Hans Memling Prace tego typu były przeznaczone do domu. Przedstawiona osoba nieustannie modli się przed Matką Boską, nawet jeśli dyptyk jest złożony i włożony do etui. Odzwierciedla to pobożność osoby, która jest przedstawiana, nawet pod jego nieobecność. Wysoka delikatność obrazu Matki Bożej jest dokładnie obliczona w tej pracy. Młody człowiek klęczy tuż przed Madonną, która siedzi wdzięcznie......
5. Święty Benedykt – Hans Memling Twórczość Rogiera van der Weidena, Hansa Memlinga, należała do nowego okresu w malarstwie holenderskim z XV wieku, na który włoski wpływ już miał duży wpływ, jak widać z prezentowanego portretu. Święty Benedykt jest przodkiem zachodniego monastycyzmu i autorem karty, która stała się podstawą jego sypialni. Memling przedstawił Benedykta w czarnej sukni klasztornej, z personelem uważnie......
6. Sąd Ostateczny. Lewe skrzydło – Hans Memling Po lewej stronie św. Piotr prowadzi małą grupę prawych dusz po kryształowych schodach. Przed wejściem do raju anioły dają im szaty, które odpowiadają ich położeniu. Pierwsi to papież, kardynałowie i biskupi. Symbolika nowej ery powtarzanej w funkcji antytez, przeszczepionej na grunt Starego Testamentu, jest obecna na obrazie firmamentu: ma formę gotyckiego portalu za dwiema romańskimi......
7. Święty Krzysztof – Hans Memling W 1484 roku Bill Moril zarządził pamiątkowy tryptyk na ołtarzu kaplicy w kościele św. Jakuba w Brugii. Na środkowej części ołtarza są przedstawione. Moor i sv. Gilles, a między nimi – sv. Christopher, niosąc na ramionach niemowlęcia Chrystusa. W jaskini w skale, pustelnik trzyma latarnię, pokazując podróżującym niebezpieczny bród. Dziecko na ramionach świętego podniosło prawą......
8. Ołtarz dwóch john. Prawe skrzydło – Hans Memling Na prawym skrzydle jest John Theologian na Patmos. Obrazy na stolicach kolumn nad głowami obu świętych w środkowej części dzieła są kolejną ilustracją ich biografii. Istnieje jednak trzeci temat, odzwierciedlony w tle. Chociaż jest on włączony do ogólnej przestrzeni obrazu, odnosi się wyłącznie do donatorów: mnichów i mniszek w Szpitalu św. Jana w Brugii. Oto......
9. Portret kobiety z włosami – Vincent van Gogh W listopadzie 1885 r. Van Gogh przeprowadził się do Antwerpii. Wkrótce decyduje się na dalsze kształcenie zawodowe i wstępuje do Akademii Sztuk Pięknych. Ale oprócz lekcji rysunku i malarstwa, Van Gag poświęca również sporo czasu na zwiedzanie muzeów. Jego uwagę przyciągają prace dawnych mistrzów, w szczególności obrazy Petera Paula Rubensa. W pracach tego wielkiego artysty......
10. Św. Jana Chrzciciela i św. Marii Magdaleny. Tryptyk boczny – Hans Memling W 1851 roku kolekcja Luwru uzupełniona została dwoma bocznymi drzwiami tryptyku Hansa Memlinga przedstawiającymi Jana Chrzciciela i Marię Magdalenę. Obydwie postacie są umiejętnie ujęte w krajobrazie, w ich położeniu zdominowanym przez symetrię i zmierzony rytm, tworząc wrażenie wzniosłego spokoju. Idealizując figury świętych, Memling zawsze wiedział, jak zachować poważny i uroczysty charakter. Jan Chrzciciel wygląda majestatycznie......
11. Ołtarz Dwóch Johannesów – Hans Memling Co ciekawe, zgodnie z dokumentami Memling nigdy nie odgrywał znaczącej roli w gildii i nie pełnił żadnej funkcji administracyjnej. Rzeczywiście, w przeciwieństwie do Petrus, Christus Memling nie dążył do uzyskania wysokiego statusu. Jedyną organizacją publiczną, która zamówiła jego obrazy był Szpital św. Jana w Brugii. Istnieją cztery jego dzieła, stworzone na zamówienie mnichów z klasztoru......
12. Sąd Ostateczny. Drzwi centralnego tryptyku – Hans Memling W historii sztuki znani są mistrzowie, których praca łączy w sobie osiągnięcia poprzedników i współczesnych. Jednocześnie jest harmonijny, zdolny do wywoływania podziwu, ale w nim nie ma nic, co zadziwia i zaskakuje – nieoczekiwane rozwiązania artystyczne. Wśród takich mistrzów można wyróżnić wybitnego holenderskiego malarza Hansa Memlinga. Studiował malarstwo w swojej ojczyźnie i w Niemczech, wśród......
13. Ołtarz dwóch john. Lewe skrzydło – Hans Memling Na lewym skrzydle jest ścięcie głowy św. Jana Chrzciciela i uwodzicielskiej Salome. Ogólnie rzecz biorąc, skład tryptyku jest nieskazitelny z punktu widzenia narracji: różne części utworu są ze sobą powiązane tematycznie i przestrzennie, co nie stało się jeszcze typowe dla malarstwa tego czasu. A wybór tematu Apokalipsy jest wyjątkowym fenomenem w historii sztuki. Nigdy wcześniej......
14. Rak Świętego Urszuli – Hans Memling Najbardziej znanym dziełem mistrza jest relikwiarz Raka sv. Ursula Jest ozdobiona sześcioma kompozycjami, które opowiadają o pielgrzymce do Rzymu młodej księżniczki z Bretanii i jej męczeństwie. Ta elegancka i naiwnie prosta narracja jest kwintesencją sztuki Memlinga....
15. Pasja Chrystusa – Hans Memling Skład męki Chrystusa jest szczegółową i rozbudowaną narracją artystyczną. Wszystkie sceny rozgrywają się w średniowiecznym mieście. Nawet tak dramatyczna fabuła, jak Męczeństwo św. Sebastian, mistrz zamienia się w jasny i spokojny obraz....
16. Ołtarz dwóch john. Drzwi zewnętrzne – Hans Memling Po zewnętrznych stronach tryptyku drzwi są klęczącymi donatorami z ich świętymi patronami. Na lewym skrzydle znajduje się opat Anthony Seghers i skarbnik Jakob de Kenink, w prawym skrzydle opactwo Agnes Casembroth i skarbnik Klara van Hulzen. Te postacie odpowiadają czterem postaciom w środkowej części tryptyku: dwóm Janowi i Świętej Katarzynie i Barbarze; podczas gdy Katarzyna......
17. Portret kobiety – Hans Holbein W latach 1516-1529 Holbein również ciężko pracował nad ornamentyką książkową, wykonując wiele tytułów, winiet, ramek, inicjałów dla literatury humanistycznej, a później reformatorskiej. Działa w nich jako pierwszorzędny dekorator, doskonale znający klasyczny ornament, a zarazem jako kreślarz, biegły w sztuce nagości. Sztuka Holbeina jako dekoratora przyciągnęła uwagę współczesnych mu osób. Najwcześniejszym wykonanym na zamówienie dziełem tego......
18. Portret nieznanej kobiety w różowej sukience – Fedor Rokotov Ujmuje ładną dziewczynę o łagodnych, niemal dziecinnych rysach. Pastelowa gama odcieni różowych i srebrno-białych nadaje czystość czystego obrazu. Niezapomnianym wyrazem twarzy dziewczyny jest półuśmiech poruszający się na jej ustach, tajemniczy wyraz cienistych oczu w kształcie migdałów. Tutaj i naiwność, a może i trochę powściągliwości, ich sekretne serce....
19. Dyptyk Martin van Nyuvenhof. Prawa połowa to Hans Memling Wydaje się, że długie falujące włosy Martina lekko drżą na końcach bryzy, która wypełnia pokój przez otwarte okno. Jego pełne, na wpół otwarte usta wypowiadają modlitwę. Jego pełny obraz życia jest jak lustrzane odbicie, które w każdej chwili może zniknąć. Martin van Neuvenhof, który miał zostać burmistrzem Brugii w 1497 r., Pochodził z pokolenia, które......
20. Portret młodej weneckiej kobiety – Albrechta Dürera „Portret młodego wenecjanina” Albrecht Dürer napisał podczas swojej drugiej podróży do Wenecji w 1505 roku. To jeden z najbardziej lirycznych obrazów słynnego mistrza. Wyśmienite kolory – wszystkie odcienie brązowego koloru, złote włosy, delikatne odcienie skóry i sznur pereł lśniący matowym połyskiem… Marzycielski wygląd, lekko opadające powieki, promienne czarne oczy, fala włosów na jasnym wysokim czole......
21. Portret kobiety – Vincent Van Gogh Obraz „Portret kobiety” został napisany ręką post-impresjonisty Vincenta Van Gogha w okresie jego wczesnej twórczości, chociaż sam autor w tym czasie miał już 33 lata. Pomimo znacznego doświadczenia życiowego i dociekliwego, ostrego spojrzenia na przedmioty i ludzi, jako artysta, prace tego segmentu miały niedopowiedzenie. Przedstawiony obraz wyraźnie wskazuje na dziwne podejście do obrazu i kompozycji,......
22. Trzy wieki kobiety i śmierć – Hans Baldung Jak bardzo namiętnie Green kochał życie, widać przynajmniej z tego, w jakim stopniu był on zajęty problemem śmierci. W bliskiej relacji z problemem śmierci w Baldung jest problem zmysłowości. Jest głęboko zainteresowany ciałem, zarówno w pięknie ciała, jak i w zgiełku jego więdnięcia. „Trzy wieki kobiety i śmierci” to najbardziej znany obraz Hansa Baldunga Greena.......
23. Portret młodej kobiety – Jacopo Tintoretto Rozmiar zdjęcia to 61 x 55 cm, olej na płótnie. Tintoretto w swoich portretach stara się nie tyle identyfikować przede wszystkim wyjątkową indywidualność człowieka, ale raczej pokazać, jak niektóre typowe ludzkie ludzkie emocje, typowe dla czasu, problemy moralne, są przełamywane przez indywidualność ludzkiego indywidualnego charakteru. Stąd pewna miękkość w przekazywaniu cech indywidualnego podobieństwa i charakteru,......
24. Portret kobiety – Robert Kampen Portret kobiety i Portret mężczyzny, jak przypuszczają większość badaczy, są sparowane i być może pierwotnie były ze sobą połączone. Dowodzą tego nie tylko ich identyczne rozmiary, ale także cechy kompozycyjne i stylistyczne. Modele były zamożnymi obywatelami miasta Tournai, w którym pracował Robert Kampen. Ustalono również, że byli małżonkami. W obu utworach postaci pojawiają się odważnie......
25. W starej fabryce Ural – Boris Ioganson Kompozycja obrazu „At the Old Ural Factory” jest jedną z najgłębszych artystycznych decyzji sowieckiej sztuki malarskiej. Jego zaletą jest przede wszystkim jego klarowność i dokładność. Podobnie jak w „Przesłuchaniu komunistów”, Johansson używa tutaj subtelnie dekoracyjnej strony konstrukcji kompozytowej. W składzie obrazu są trzy plany postaci: pierwszy, sąsiad – właściciel i siedzący pracownik; drugi, urzędnik, stary......
26. Portret kobiety – Frans Hals Wykonane na zamówienie portrety Hals prawie zawsze pisał w swojej pracowni, a on usiłował obsadzić klienta w taki sposób, aby był oświetlony po lewej stronie. W tym czasie wśród holenderskich artystów wyciszone efekty świetlne były w modzie, ale Hals ich nie lubił. Przede wszystkim starał się skoncentrować na twarzy i charakterze modela, a dopiero potem......
27. Portret młodej kobiety – Angelika Kaufman Malarstwo szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Portret młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 130 x 102 cm, olej na płótnie. W 1781 r. Angelika Kaufman powróciła do stolicy Włoch i kontynuowała malowanie portretów szlachetnych, sławnych i bogatych ludzi. W Rzymie Kaufman spotkał się z Johannem Wolfgangiem Goethem, napisał portret wielkiego pisarza; ich spotkanie zmieniło się w bliską......
28. Portret angielskiej królowej Jane Seymour – Hans Holbein Ogólna orientacja interesów Holbeina w naturalny sposób przybliża go do kręgu niemieckich humanistów. W ciągu tych lat artysta wielokrotnie malował portrety Erazma z Rotterdamu; wśród nich wyróżnia się portret Erasmusa w 1523 roku. Holbein był jednym z największych wykresów swojej epoki. Jego obrazy pełne są nigdy nie gasnącej świeżości. Szczególnie dobre są liczne szkice portretowe,......
29. Portret młodej kobiety w kapeluszu z piórkiem – Titian Vechelio Malarstwo artysty Tiziano Vecellio „Portret młodej kobiety w kapeluszu z piórkiem”. Wielkość obrazu to 96 x 75 cm, olej na płótnie. Jak twarz obmyta poranną rosą, twarz młodego czarownika odzywa się świeżością i młodym entuzjazmem. Czapka, żywe wścibskie oczy i sznur pereł na szyi dziewczynki flirtują z boku – przed nami kolejny kobiecy portret wielkiego......
30. Portret żony i dzieci – Hans Holbein Kiedy w 1528 roku Holbein wrócił do Bazylei z Anglii, znalazł rodzinę w opałach. We wspaniale ekspresyjnym portrecie żony i dwójki dzieci ich twarze wyglądają na zmęczonych i smutnych. Oczy jego żony były nawet lekko spuchnięte od łez lub nieprzespanej nocy. Trzymając dla niej dzieci, jest smutna i zaabsorbowana sobą. W jej oczach nie ma......
31. Portret kobiety – Lucas Cranach Lucas Cranach the Elder, jeden z najbardziej atrakcyjnych artystów niemieckiego renesansu. Był jednym z najpopularniejszych artystów w Niemczech. Jego piękna, elegancka sztuka ma szczególną siłę przyciągania. „Portret kobiety” został namalowany przez artystę w 1526 roku. Oto rozkwit sztuki Cranach – zajmuje honorowe pozycje na dworze elektora, staje się szefem wielkiego warsztatu, który nie zna braku......
32. Portret młodej kobiety w turbanie – Martin Schongauer Martin Schongaeur był pierwszym naprawdę wielkim mistrzem, który odegrał decydującą rolę w dalszym rozwoju niemieckiego grawerowania. W artyście widzimy nowe, znacznie bardziej różnorodne zastosowanie liniowego obrysu, dzięki któremu dociera on do głębi i przezroczystości cienia, używając subtelnych, delikatnych srebrzystych odcieni. Grawer „Portret młodej kobiety w turbanie” to jedno z najbardziej lirycznych i inspirowanych dzieł Martina......
33. Portret młodej kobiety – Sandro Botticelli Ta młoda kobieta z rozczochranymi włosami jest kolejnym pretendentem, który można uznać za Simonettę Vespucci, przedmiot adoracji Giuliano Medici. Żywy i nieokiełznany charakter modelu pozwala przedstawić ją raczej w roli ukochanej Giuliano, a nie raczej nudnej bohaterki poprzedniego „Portret młodej kobiety”. Zamordowanie Giuliano w florenckiej katedrze w 1478 roku dodało romantycznej zasłonie do tej opowieści......
34. Kobiety w ogrodzie – Claude Monet Claude Monet, najjaśniejszy przedstawiciel impresjonizmu, namalował ten obraz w 1866 roku. Przedstawia kobiety spacerujące po ogrodzie, odpoczywające pod drzewem. Widać, że ogród jest bardzo zadbany – pięknie przycięte krzewy, starannie przygotowana ścieżka. Cisza, spokój natury i strumień ogrodu letniego od obrazu do widza. Claude Monet przedstawił gorący sezon na zdjęciu. Na kobiety, które poszły na......
35. Portret kobiety – Henri Rousseau Osnute w sekrecie pochodzenie dwóch dużych portretów kobiecych w pełni rozwiniętych, napisanych przez artystę w odstępie dwóch lat. Motyw tych prac jest pod wieloma względami podobny, a sposób, w jaki bohaterowie znajdują się na zdjęciu, a także format samych obrazów, pozwala wnioskować, że portrety powstały na zamówienie i należą do kategorii ceremonialnych. Nie jest ustalone,......
36. Portret Margarity White Lady Lee – Hans Holbein Margarita White – Lady Lee była siostrą słynnego poety sądowego Sir Thomasa White’a. Ona i jej siostra Maria były druhną królowej Anny Boleyn – drugiej żony Henryka VIII. Margarita White była jedną z najbliższych przyjaciół królowej i była oddana wszystkim swoim sekretom i doświadczeniom, nadziejom i smutkom. Kiedy Anna Boleyn w maju 1536 r. Została......
37. Portret francuskiego ambasadora w Anglii, Sir Moret Charles de Solier – Hans Holbein Francuski ambasador Charles de Soller Lord Moret urodził się w 1480 roku w Piemoncie. W młodości służył na dworze Karola VIII, później stał się dworem Franciszka I. W latach 1534-36. był ambasadorem na dworze angielskiego króla Henryka VIII. W tym okresie jego portret został namalowany przez nadwornego malarza króla Hansa Holbeina Młodszego. To zdjęcie ma......
38. Głowa kobiety – Pierre Auguste Renoir Innym obszarem, w którym jasny talent młodego malarza został w pełni ujawniony, był portret. To prawda, że ​​Renoir nie próbował ujawnić głębi obrazu, aby podać szczegółową psychologiczną charakterystykę osoby. Pisał prawie wyłącznie młode kobiety i dzieci, starając się przekazać młodość i piękno, świeżość i urok swoich modeli. „Kobieca głowa” jest bardzo charakterystyczna pod tym względem.......
39. Portret Ambrozja Wolmar Keller – Hans Baldung Baldung Green wykorzystuje również swoją wiedzę o naturze i opanowanie kreślarza, aby tworzyć opowieści o tematyce religijnej, mitologicznej i bajecznej, które wyrażają jego wrodzoną pasję do fikcji i fantazji. Siłą tych rysunków jest ich dynamika, umiejętne przenoszenie ruchów i odważne poglądy, umiejętność układania figur grup. Ale jednocześnie dręczą ich nieprzyjemny rozkwit przesadnej ekspresji, czasem o......
40. Portret młodej kobiety w lewym profilu – Antonio del Pollaiolo Podobnie jak wielu florenckich mistrzów renesansu, Antonio del Pollayolo był wszechstronnym mistrzem. Wstąpił do historii sztuki jako rzeźbiarz i jubiler, malarz i grawer, rysownik. Pollaiolo pracował głównie we Florencji i Rzymie. Jego twórczość była pod wpływem sztuki nie tylko włoskich mistrzów, ale także artystów z Holandii, co szczególnie wyraźnie widać w jego mitologicznych kompozycjach z......