Piero di Cosimo należał do pokolenia Leonarda da Vinci. Był uczniem C. Rossela iw latach 1481-1482 uczestniczył w malowaniu ścian Kaplicy Sykstyńskiej w Watykanie. Na twórczość artysty duży wpływ miała sztuka Signorellego i Leonarda da Vinci. W twórczości mistrza istnieje namacalne eklektyczne połączenie tradycji ostatniego pokolenia mistrzów wczesnego renesansu i artystycznych zasad sztuki renesansu.
Portret legendarnego piękna Simonetta Vespucci – być może najbardziej znane dzieło mistrza. J. Vasari widział w nim obraz Kleopatry – słynnej egipskiej królowej. Artyści z kręgu Botticellego byli urzeczeni pięknem i cnotą Simonetty, a jej rysy można zobaczyć w wielu dziełach tych mistrzów. Młody Simonetta, ukochany Giuliano Medici, zmarł z powodu konsumpcji. Jej wizerunek uchwycił na zawsze Piero di Cosimo, nadając mu niesamowitą poezję i liryzm.
W tym samym czasie portret znalazł wyraz twórczych poszukiwań artysty, który odzwierciedlał cechy jego artystycznej natury. Inne słynne dzieła: „Śmierć Procida”. Koniec XV wieku. Galeria Narodowa, Londyn; „Bitwa o centaury i lapity”. Galeria Narodowa, Londyn; „Polowanie”. Ok 1500. Metropolitan Museum, New York.
Podobne obrazy:
- Portret Simonetty Vespucci – Sandro Botticelli Obraz Sandro Botticellego jest wstępnie nazwany „Portretem Simonetty Vespucci” lub „Portretem młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 47,5 x 35 cm, identyfikacja obrazu jest kontrowersyjna, ale ustalono, że praca została wykonana w warsztacie Botticellego. Simonetta Vespucci jest cudownym pięknem czczonym przez całą Florencję. Czysty, delikatny kontur twarzy i sylwetki młodej kobiety nadaje obrazowi wysokości. Twarz kobiety......
- Perseus Liberating Andromeda – Piero di Cosimo Artysta florencki Piero di Cosimo połączył w swojej pracy harmonijne, uduchowione obrazy Wysokiego renesansu z zamiłowaniem do szczegółowego przedstawienia otaczającego świata, który otrzymał od holenderskich malarzy. W przedstawionym obrazie, napisanym w późnym okresie twórczości, mistrz użył starożytnego greckiego mitu o Perseuszu, ratując Andromedę. Wracając po zwycięstwie nad Gorgona Meduzy, bohater zobaczył dziewczynę przywiązaną do skały.......
- Portret Bia Medici, córka Cosimo I – Agnolo Bronzino Malarstwo Angelo Bronzino „Portret Bi Medici, córka Cosimo I”. Wielkość malowania 59 x 45 cm, drewno, tempera. Czterdziestych 16 wieku to początek kolejnej fazy feudalnej-katolicki reakcji we Włoszech, oznaczony stabilizację włoskich państw reżimu feudalnego-monarchiczny i rosnące działalności papieskiego Rzymu, który kieruje zorganizowaną atak kręgach rządzących wszystkimi dziedzictwa renesansu w politycznym i duchowym życiu kraju. Papież......
- Federigo da Montefeltro i jego małżonka Battista Sforza – Francesca Piero Włoski mistrz wczesnego renesansu Piero della Francesca rozpoczął swoją karierę jako artysta we Florencji w 1439 roku jako student i asystent Domenico Veneziano. Znajomość dzieł holenderskich mistrzów, które miał okazję zobaczyć w Ferrarze na dworze w Borso d’Este, gdzie pracował w latach 1448-1450, oraz w Urbino na dworze Federigo da Montefeltro, była dla niego ważna.......
- Portret Sigismondo Malates – Piero della Francesca Nie ma dokumentów potwierdzających, że ten portret należy do Piero della Francesca, ale jego autorstwo w tym przypadku jest prawie na pewno dla historyków sztuki. Sigismondo Malatesta był władcą miasta Rimini, a Piero della Francesca wielokrotnie odwiedzał go na dworze, nieodmiennie korzystając z jego patronatu....
- Death of Scread – Piero di Cosimo Na pierwszym planie zdjęcie półnagiej kobiety leżącej na trawie z raną na szyi, być może już martwą, skłoniło ją dwóch wiernych przyjaciół, satyra i psa. Poziomy format obrazu pozwala pokazać perspektywę, w szczególności widok wybrzeża, wzdłuż którego wędrują różne zwierzęta. Fabuła tego pięknego obrazu nie jest jasna, ale przyjmuje się, że artystka przedstawiła pradawny mit......
- Portret Cosimo Senior Medici – Jacopo Pontormo W tej wczesnej pracy Jacopo Pontormo istnieją już oznaki manieryzmu, którego jednym z założycieli się stanie. To jest sposób obrazu, to znaczy, jak jest napisane, przyciąga artystę. Portret Cosima Starszego Medyka powstał ponad pół wieku po śmierci założyciela rodu Medyceuszy, bankiera i kupca, który stał się władcą Florencji. W pośmiertnym przedstawieniu człowieka mistrz mógł dać......
- Portret Beatrice d’Este – Leonardo Da Vinci Obraz artysty „Portret Pani” ma też inną nazwę: „Portret Beatrice d’Este”. Autorstwo Leonarda da Vinci tego obrazu było od dawna kwestionowane i kwestionowane. Jednak niektórzy historycy włoskiego renesansu i naukowcy artysty Leonardo da Vinci uważał, że obraz zaczął wielki malarz w 90. roku od 15 wieku, a później przez jego ucznia Ambrogio de Predis. Wielkość......
- Widok na idealne miasto – Piero della Francesca Krytycy sztuki są prawie pewni, że pędzle Piero della Francesca należą, obok znanych dzieł, do kilku kolejnych obrazów. W szczególności przypisuje mu się kilka portretów i obrazów Madonny z Dzieciątkiem, a także „Widok idealnego miasta”. Ta ostatnia praca jest szczególnie interesująca dla naukowców. Teraz „Widok idealnego miasta” jest przechowywany w National Gallery delle Marche w......
- Portret księcia Federiga Montefeltro i księżnej Battisty Sforza – Piero della Francesca Około połowy 1460 roku Piero della Francesca pracował na dworze Federigo da Montefeltro – hrabiego, a od 1474 roku księcia Urbino. Z polecenia księcia słynny dyptyk został namalowany portretami samego Federigo i jego żony Battisty Sforzy. Są one przedstawione na tle krajobrazu, widoczne z lotu ptaka. W alegorycznych kompozycjach na plecach portretów, każdy z małżonków......
- Śmierć Adama – Piero della Francesca Współcześni nazywani „monarchą malarstwa” Piero della Francesca. On sam z kolei mógłby przyłączyć się do słów matematyka Luke’a Pacioliego, że „królowa i matka sztuki to proporcja”. Łącząc w swojej twórczości ścisłą proporcjonalność form, doskonałą perspektywę z subtelnym i harmonijnym kolorem, Piero della Francesca wskazał drogę mistrzom renesansu. W najlepszy sposób jego lekki i ścisły dar......
- Autoportret – Leonardo Da Vinci Autoportret Leonarda da Vinci, portret stworzony przez artystę w wieku 60 lat. W rzeczywistości jest to rysunek na papierze o wymiarach 34,3 x 24,5 cm, sangwinicznym, piórkowym. Spośród wszystkich rysunków Leonarda da Vinci, najwyższe osiągnięcia samego artysty można uznać za autoportret Túrina w ostatnich latach jego życia. Jest to obraz człowieka o ogromnej wewnętrznej mocy,......
- Pieta ze świętymi. Ołtarz Świętego Jerzego w Ferrarze – Cosimo Tura Malarz wczesnego renesansu, Cosimo Tura był malarzem dworskim domu d’Este, Herzegov z Ferrary. Kompozycja „Pieta ze świętymi” jest częścią ołtarza św. Jerzego w Ferrarze. Pieta jest żałobą Chrystusa, który umarł na krzyżu. Niezbędnym uczestnikiem takich kompozycji jest Matka Boża. Na kolanach rozciąga się bezdechowe ciało Syna, obok są przedstawiane postacie wybranych świętych, wczuwające się w......
- Bachus – Leonardo Da Vinci Obraz artysty Leonarda da Vinci, pierwotnie nazwany „świętym Janem na wygnaniu”, ostatecznie otrzymał inne, bardziej popularne imię „Bachus” lub „Bachus”. Wielkość obrazu to 177 x 115 cm, drewno, olej. Obraz został stworzony przez mistrza w latach 1507-1513, w czasie pobytu wielkiego malarza w Mediolanie, gdzie Leonardo da Vinci, w przerwach między badaniami naukowymi, był zajęty......
- Bitwa Herkulesa z Hozroy – Piero della Francesca Freski z Arezzo Freski z serii Krzyża Wiary w kościele San Francesco w Arezzo to najbardziej rozpowszechnione i najbardziej znane dzieło Piero della Francesca. Mistrz pracował nad nimi przez dekadę. W tym czasie historia odnalezienia Krzyża Pana była bardzo popularna i została przedstawiona w wielu kościołach poświęconych pamięci św. Franciszka. Taki związek między świętym Franciszkiem......
- Obraz ołtarzowy z Kościoła Bractwa Miłosierdzia – Piero della Francesca Obraz ołtarzowy, zlecony przez Piero della Francesca przez Bractwo Miłosierdzia Borgo Sansepolcro, jest jego pierwszym dziełem datowanym. Teraz jest w muzeum rodzinnego miasta mistrza. Centralny panel tego dużego, złożonego obrazu przedstawia Madonnę Miłosierną, rozciągającą jej omofor tak, aby wszyscy chrześcijanie szukający jej ochrony i pomocy mogli się ukryć pod nią. Postacie wierzących są tak małe,......
- Politih z Perugii – Piero della Francesca W książce „Życie słynnych malarzy” George Vasari szczegółowo opisał poliptypy stworzone przez Piero della Francesca dla klasztoru San Antonio w Perugii. Teraz ten poliptyk jest przechowywany w tym samym mieście, w Galerii Narodowej Umbrii. Panele tego obrazu bardzo różnią się od siebie stylem, a niektóre z nich przypisują studentom Piero della Francesca. Niezwykła jest scena......
- List Uriaha do Franciabigio List Uriaha Franciabigio łączy w swoich obrazach wpływ różnych wielkich mistrzów Florencji renesansu; Był pod wrażeniem dzieł Fra Bartolomeo, Piero di Cosimo i słynnej „trójcy”: Leonado, Raphael i Michelangelo. Wiele zawdzięcza Andrei del Sarto. Wraz z freskami, portretami i świętymi obrazami często pisał małoformatowe wielkoformatowe obrazy, takie jak List Uriasza, powstały w 1523 roku, gdzie......
- Fra Teodoro Urbinsky na obrazie św. Dominika – Giovanni Bellini Prace J. Belliniego, jednego z czołowych mistrzów wczesnego renesansu weneckiego, wywarły znaczący wpływ na powstanie weneckiej szkoły malarstwa z XVI wieku. Jego uczniami byli Giorgione i Tycjan. Artysta urodził się w Wenecji i studiował malarstwo u swojego ojca Jacopo Belliniego. Kwitnienie kapitana zaczyna się w 1470 roku. Bellini wykonał kompozycje ołtarzowe, obrazy na tematy historyczne......
- Zmartwychwstanie – Piero della Francesca Ta postać śpiącego żołnierza, obecna na fresku „Zmartwychwstanie”, autorstwa Piero della Francesca dla ratusza w Sansepolcro, jest uważana przez wielu krytyków sztuki za autoportret artysty...
- Czerwony młyn dachowy – Meindert Hobbema Kreatywność Meindert Hobbema zakończył tradycję holenderskiego malarstwa pejzażowego. Uważa się, że studiował u J. van Reisdala w Amsterdamie. Okres największej twórczości artysty przypada na lata sześćdziesiąte. W 1669 r. Hobbema został zatrudniony jako urzędnik akcyzowy w miejskich zwyczajach i poświęcił znacznie mniej czasu na malowanie. Subtelna obserwacja mistrza zmieniła jego krajobraz w prawdziwe podziwianie natury.......
- Portret młodej kobiety w lewym profilu – Antonio del Pollaiolo Podobnie jak wielu florenckich mistrzów renesansu, Antonio del Pollayolo był wszechstronnym mistrzem. Wstąpił do historii sztuki jako rzeźbiarz i jubiler, malarz i grawer, rysownik. Pollaiolo pracował głównie we Florencji i Rzymie. Jego twórczość była pod wpływem sztuki nie tylko włoskich mistrzów, ale także artystów z Holandii, co szczególnie wyraźnie widać w jego mitologicznych kompozycjach z......
- Portret Cosimo Pierwsi Medici w Lats – Agnolo Bronzino Malarstwo Angelo Bronzino „Portret Cosima, pierwszy Medyceusz w Lati”. Wielkość malowania 74 x 58 cm, drewno, tempera. W portretie widzimy osobę silną, o silnej woli, pewną siebie i nieomylną. Tak powinien wyglądać portret dworski autorstwa artysty dworskiego. Lomazzo pisze: „Roztropny artysta, przedstawiający władcę, powinien nadać mu szlachetność i godność, nawet jeśli tak naprawdę nie jest.”......
- Portret młodego mężczyzny na obrazie św. Sebastiana – Antonio Boltraffio Na obrazie Boltraffio „Portret młodego mężczyzny na obrazie Świętego Sebastiana” renesansowe idee o człowieku są w pełni wcielone. W modelowaniu twarzy, ocienionym przez mgłę przejrzystego światła i cienia, zauważalny jest wpływ Leonarda da Vinci, w którego pracowni mediolańskiej Boltraffio studiował i pracował przez długi czas. Portret przedstawia świeckiego młodzieńca, tylko strzałka wskazuje na chrześcijańską historię......
- Święty Hieronim z Darczyńcem – Piero della Francesca Piero della Francesca jest jednym z największych artystów włoskiego Quattrocento. Donator, czyli klient prezentowanego wizerunku, był Girolamo Amadi, przedstawicielem bogatej rodziny, który przeprowadził się do Wenecji. Jego rodzinie przypisano zasługę budowy w mieście cudownego kościoła Santa Maria dei Miracoli. O Borgo San Sepolkro, w którym urodził się artysta, della Francesca „powiedziawszy” nie tylko napis na......
- Portret Elizabeth Gonzago – Rafael Santi Elizabeth Gonzago – Duchess of Urbino, patronka artystów i pisarzy. Jest ubrana w stylu XV wieku, tajemnicze znaki zdobiące dekolt, a dekoracja głowy w kształcie skorpiona wskazuje na jej zainteresowanie astrologią. Za postacią jest piękny widok na góry o świcie. Wczesny portret ma pewną wadę w dokładnym związku między figurą a krajobrazem. W następnych pracach,......
- Podwyższenia Krzyża Świętego – Piero della Francesca Jeden z fresków, które zdobią kościół San Francesco w Arezzo. Po lewej Piero della Francesca przedstawia moment osiągnięcia Krzyża Pana. Kobieta w białej czapce prawdopodobnie jest Świętą Heleną, matką cesarza Konstantyna Wielkiego. Według legendy to właśnie ona znalazła Krzyż pochowany w ziemi pod Kalwarią. Po prawej – kontynuacja tej samej fabuły. Aby upewnić się, że......
- Przybycie królowej Saby do króla Salomona – Piero della Francesca Skład tego fresku wyraźnie dzieli się na dwie połówki przez mistrza. Po lewej widz widzi Królową Saby, która pochyla jej kolana przed kawałkiem drewna, z którego później powstanie instrument męki Zbawiciela. Legenda głosi, że na grobie Adama zasadzono gałąź z drzewa poznania dobra i zła. Z biegiem czasu oddział ten wyrósł na wielkie drzewo. A......
- Portret mężczyzny w czerwonym turbanie – Jan van Eyck Ta słynna praca jest oficjalnie znana jako „Portrait of a Man”, ale zwykle jest określana jako „Człowiek w czerwonym turbanie”. Praca jest jednym z kilku zachowanych obrazów panelowych jednego z najsłynniejszych artystów i pionierów holenderskiego renesansu – Jana Van Eycka. Przypuszczalnie autoportret, przed zakupem Galerii Narodowej w 1851 roku, znajdował się u hrabiego Arundela –......
- Święta Anna i Maryja z Dzieciątkiem – Leonardo Da Vinci Malarstwo artysty Leonarda da Vinci „Św. Anny i Maryi z Dzieciątkiem”. Wielkość obrazu to 168 x 130 cm, drewno, olej. W pierwszej dekadzie XVI wieku Leonardo niewiele pracował jako artysta. W okresie czterech lat od 1508 do 1512 roku Leonardo da Vinci pracował w Mediolanie nad pomnikiem Marszałka Trivoulzia między studiami naukowymi, gdzie mistrz powrócił......
- Portret Giovanni Medici – Agnolo Bronzino Bronzino należał do rodziny Medyceuszy niemal adorująco. W liście z 1551 roku nazywa Cosimo Medici „najlepszym władcą znanym na świecie”, jego żoną, Eleanor z Toledo, „ucieleśnieniem wszystkich cnót” i ich małymi aniołami „. Książę i jego żona mieli jedenaście dzieci. Ponadto książę miał nieślubną córkę, którą Eleonora z Toledo, według współczesnych, kochała jak własną. Bronzino......
- Chrzest Chrystusa – Piero della Francesca Scena chrztu została napisana dla opactwa San Giovanni Battista w jego rodzinnym mieście Piero della Francesca Borgo San Sepolcro, Urbino, prawdopodobnie około 1450 r. Dwie centralne postaci – Chrystus i Jan Chrzciciel, nad którymi unosi się gołąb, Duch Święty – różnią się od innych postaci ich uroczysty bezruch, podkreślając ogromne znaczenie tego, co się dzieje.......
- Madonna Litta – Leonardo Da Vinci Obraz Leonarda da Vinci „Madonna Litta” napisał na początku lat 90. XV wieku. Wielkość malowania 42 x 33 cm, drewno, tempera. W obrazie „Madonna Litta” – w dziele włoskiego malarza o innym, bardziej kameralnym charakterze niż wcześniejsze utwory, wyraźnie wyrażono elementy nowej sztuki epoki wysokiego renesansu. Ogólny projekt obrazu wraca niewątpliwie do samego mistrza, o......
- Piękna Ferronera – Leonardo Da Vinci Obraz „Portret młodej kobiety” artysty Leonarda da Vinci ma również inną nazwę „Piękna Ferroniera”. Obraz zapoczątkowany przez Leonarda da Vinci w 90. roku i według niektórych świadectw trwał kilka lat z przerwami. Rozmiar obrazu to 63 x 45 cm, drewno, olej. Ukończył zdjęcie, podobno jednego z jego uczniów. Obraz jest czasami nazywany „Portretem Nieznanego”, podkreślając......
- Madonna z zieloną poduszką – Andrei Solario Andrei Solario był najbardziej utalentowanym mediolańskim uczniem Leonarda da Vinci. Opanował wiele technik malowania wielkiego mistrza, ale nie mógł opanować tego, co Leonardo nazwał najtrudniejszym w malarstwie: zdolności w gestach „przekazywania ruchu myśli”. Techniki zewnętrzne, interpretacja form, bogactwo listu, stylizacja – wszystko to przypominało prace Leonarda, ale w pracach Solario nie było takiej głębi myśli......
- Portret Zinerva de Bensi – Leonardo da Vinci Ten portret jest jednym z wczesnych dzieł na temat świecki, o którym istnieją dokumenty potwierdzające autorstwo Leonarda da Vinci. Zinervy de Bensi ożenił się w wieku 17 lat w dniu 15 stycznia 1474 roku z Luigim Niccolini, który był dwa razy starszy od niej. Portret jest napisany na tę okazję. Młoda kobieta siedzi przed krzakami......
- Najświętsza Maryja Panna, czcząca dziecko – Correggio (Antonio Allegri) We wczesnych pracach malarza można prześledzić, w jaki sposób wpływ Mantegny zostaje zastąpiony wpływem Leonarda da Vinci oraz w jaki sposób stopniowo formuje się niezależne Allegri. Mary w Uffizi nadal nosi szalik na głowie. Ale aureola chmur i ładny „Baby Christ” już zapowiadają prawdziwe Correggio. Nauczył się także z Leonarda zasad piramidalnej kompozycji, różniących się......
- Portret rodziny Beaumontów – George Romney Nazwa George Romney związana jest ze sztuką portretu angielskiego. Przygotowywał się do gatunku historycznego, ale los przygotował go do roli malarza portrecistycznego, i tylko w niektórych portretach grupy był dawnym dążeniem mistrza do wielkiego akademickiego gatunku. Nazwa Romney jest nierozerwalnie związana z wizerunkiem Lady Hamilton – artystka stworzyła około 20 swoich portretów. Romney był współczesny......
- Apollo i Marsyas – Pietro Perugino Kreatywność Pietro Perugino kończy erę wczesnego renesansu. Efektem jego poszukiwań artystycznych stały się jasne, poetyckie i kontemplacyjne kompozycje z lirycznym tłem krajobrazowym, pełne wdzięku postacie. Sztuka mistrza wywarła wielki wpływ na rozwój malarstwa renesansowego i dzieło „wielkiego Włocha” Raphaela, który był jego młodszym współczesnym, pracował z nim w młodości i uczył się u niego. Rozwój......
- Portret Magdaleny Lutra – Lukas Cranach Portret młodej dziewczyny, prawdopodobnie z wysokim prawdopodobieństwem, krewnego ojca reformacji, Marcina Lutra, napisał mistrz północnego renesansu, Lucas Cranach the Elder, w latach 30. XX wieku. Wielkość malarstwa artysty wynosi 41 x 26 cm, drewno, olej. Na obrazie artysty, w przeciwieństwie do wychowanych postaci tego okresu twórczości, młoda dziewczyna Magdalena Luther jest bardzo realistyczna z cichym,......