Portret najstarszych sowieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov

Portret najstarszych sowieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky Birulya i V. Meshkov Alexander Gerasimov

A. Gerasimov. Portret najstarszych radzieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov [1944] Chciałem pokazać ich demokrację i scharakteryzować je jako nośniki szlachetnych narodowych realistycznych tradycji, które współczesna sztuka ma do czynienia z przeszłością. VK Byalynitsky-Birulya, VN Meshkov…

Oprócz ogólności realistycznych przekonań, ci artyści związali przyjaźnie. Tak, znałem i kochałem ich bardziej niż innych. „Gerasimov napisał portret z niezwykłym entuzjazmem: cała grupa artystów jest przedstawiana w głębokiej prawdzie interakcji życiowej, w czasach towarzyskiej intymności, portret daje żywe wyobrażenie nie tylko o wspólnych wierzeniach ludzi przedstawionych, ale ekspresyjnie odsłania charaktery każdego z nich. Przed widzem pojawiają się żywe obrazy, pełne ludzkiego ciepła i niepowtarzalnej indywidualności, jak typowa i charakterystyczna jest postać i twarz najstarszego mistrza rosyjskiego malarstwa Wasilijka Nikiticha Meschowa! aesh cały skład jego charakteru, jego stosunek do sztuki jako rzeźbionej głowy, oko, strony drukuje Radziecki weteran Ivan Nikolaevich Pavlov Ręce -.! to grawer ręka. Bardzo prawdziwie przekazywali Gerasimow i Pawłowski sposób mówienia. A ile prawdy jest w sennej pozie Witolda Kaetanovicha Bialynitsky-Birulya, tych tekstów rosyjskiego pejzażu. Znowu – co za prawdziwe odtworzenie postaci, jak…

Osiemdziesięciodwuletni Wasilij Nikołajewicz Bakshejew przedstawia swój gorący twórczy zapał. Zgodnie z malowniczym wykonaniem zdjęcie to jest jednym z najlepszych dzieł artysty. Ogólnie rzecz biorąc, dość miękka gama kolorów Gerasimova wprowadza indywidualne silne pociągnięcia kolorystyczne. Portret zachwyca rzetelnością kolorystyki, temperamentu, kunsztu malarstwa. Malownicze rozwiązanie wnętrza i martwa natura na stole przyciągają uwagę. W ten sposób mistrz osiągnął harmonijną jedność wszystkich składowych części portretu, przekonujący związek między człowiekiem a środowiskiem. Stworzenie portretu grupowego najstarszych artystów to długa i ciężka praca. Jeden z przedstawionych w obrazie portretów, Iwan Mikołajewicz Pawłow, w swoich wspomnieniach szczegółowo opisuje dzieło Gerasimowa na tym obrazie. ” Pewnego pięknego ranka Aleksander przyszedł do mnie dość niespodziewanie i powiedział: – To właśnie, Wania, natychmiast się ubieram – wezmę cię ze sobą. – Gdzie? „Dowiesz się później.” I tak sprowadzono mnie do pracowni Gerasimova w wiosce Sokol, w przytulnym domu przy Levitan Street, z małym ogrodem, w którym rozwieszają się jego ulubione róże. Spojrzałem – Baksheev i Byalynitsky siedzą w warsztacie.

Nieco później przywieziono Wasilija Nikiticha Meshkova. Wszyscy byliśmy razem od trzystu lat. To wtedy Alexander Mikhailovich ujawnił nam swoje karty. Postanowił napisać portret grupowy najstarszych artystów i wybrał nas jako swoją ofiarę. Ten portret, przywiązuje szczególną wagę do jego pracy i chce wyrazić najlepsze cechy jego twórczego „ja”. Od tego dnia rozpoczęły się sesje portretowe i spotkania czterech starszych „opiekunów”. Stworzyliśmy środowisko, uchwycone w portretie – z okrągłym stołem, solidną karafką i miską owoców, tłem, na którym obraz wisiał w szerokiej złotej ramie i stał starodawnym popiersiem. Aleksander Michajłowicz ostrożnie zawiózł nas swoim samochodem i równie ostrożnie zabrał wszystkich do domu… Prawdopodobnie pozowaliśmy przez co najmniej dwadzieścia sesji, z których każda trwała od dwóch do trzech godzin. W przerwach rozmawialiśmy z ożywieniem. „Ciekawe jest także opowiadanie Gerasimowa o pracy nad portretem, który mówi, że nie specjalnie ułożył swoje” modele „:” Przy stole usadowili się na swój własny gust. „Iwan Pawłowicz był najbardziej rozmowny. nie mógł siedzieć cicho przez jedną minutę, opowiadał o swoim długim i interesującym życiu, wspominał dawno minione czasy i dawno już nieobecnych ludzi. „Gierasimow przedstawił go dokładnie tak.” Dobrze pamiętam, mówi malarz, że próbowałem pomalować każdego z artystów w tych Omenti, gdy zapomniał, że robią z niego portret.

W takich momentach każdy z nich był najbardziej naturalny, nieograniczony. „Jako malarz portretowy, Gerasimov poczuł szczególną odpowiedzialność przed VN Meshkovem – on sam był wybitnym mistrzem portretu.” Wasilij Nikitich ściśle przestrzegał egzekucji mojego portretu, a czasami był bezlitosny w przeprowadzonej ocenie. Ale wszystkie jego komentarze były tylko z korzyścią dla dzieła. „” Portret najstarszych radzieckich artystów „jest niezwykle znaczącym dziełem radzieckiego malarstwa, pomaga nam zrozumieć i pokochać obrazy pięknych rosyjskich artystów starszego pokolenia, którzy bezinteresownie przekazali swoją pracę narodowej realistycznej sztuce młodzi ludzie, tak autor rozumiał znaczenie swojej pracy nad portretem grupowym. „Jeśli młodsze pokolenia

(1 votes, average: 5,00 out of 5)

Podobne obrazy:

Dormant Pond – Witold Bialynitsky-Birulya Chociaż Bialynicki-Birulya jest malarzem, nie można zredukować emocjonalnej zawartości wszystkich jego obrazów do uczucia radości. Często jest smutny i smutny – zamyślony. Ale ten smutek i ten smutek nie mają nic wspólnego z rozpaczą i żałosną refleksją nad życiem. Te nastroje są na niego rzucane przez naturę, gdy wydaje się, jakby myślała i chowała się....

Hagia Sophia – Alexander Gerasimov Podczas swoich zagranicznych podróży artysta poświęcił sporo czasu na rysunki z natury. Przykładem tego jest Hagia Sophia, gdzie reprodukowane jest monumentalne wnętrze bizantyjskiej katedry w Konstantynopolu. Uważa się, że A. M. Gerasimov ukończył wydział architektury Moskiewskiej Szkoły Malarstwa: precyzyjnie przekazuje formularze i szczegóły budynku....

Po deszczu (mokry taras) – Alexander Gerasimov W 1935 r., Po napisaniu wielu portretów V. I. Lenina, I. V. Stalina i innych przywódców sowieckich, A. M. Gerasimov posunął się naprzód w kierunku największych mistrzów realizmu społecznego. Zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces, udał się na spoczynek w swoim rodzinnym i ukochanym mieście Kozlov. Tutaj powstał Mokry Taras. Obraz powstał z prędkością......

Południe Ciepły deszcz – Alexander Gerasimov Ktoś kocha burze, zwłaszcza jeśli jest w maju. I jestem gotowy poświęcić temu tematowi zarówno wiersze, jak i obrazy. Tak więc A. M. Gerasimov postanowił zadowolić swoich stałych wielbicieli. Ile emocji i uczuć rodzi się ze mną, gdy patrzę na obrazek „Południe, ciepły deszcz”! Co jest na niej przedstawione? Jak to wszystko pomaga ci czuć......

Gray Day – Witold Bialynitsky-Birulya W pierwszej chwili obrazy Bialynyckiego-Birula sprawiają wrażenie najwyższej prostoty i prostoty. Kolorystyka jego płótna jest zwykle budowana na kombinacjach powściągliwych, lekko wyblakłych odcieni srebra. Kompozycja jest zrównoważona. Ale za tą prostotą i prostotą są lata pracy, niestrudzone poszukiwania....

Wczesna wiosna – Vitold Bialynitsky-Birulya Aby lepiej zrozumieć cechy dzieł Bialynyckiego-Birula, konieczne jest zapoznanie się z niektórymi jego wypowiedziami na temat sztuki krajobrazu. „Dni są nieodwołalne i większość się nie powtórzy”, pisze artysta. „Weźmy na przykład pracę nad szkicem. Wczoraj pojechałem, podziwiałem to miejsce i postanowiłem napisać szkic tutaj; dziś dotarliśmy do tego samego miejsca, a „miejsce” zniknęło: wczoraj były......

Portret baletnicy O. V. Lepeshinskaya – Alexander Gerasimov Dzięki nieskazitelnej technice, Lepeshinskaya była w stanie na każdym obrazie stworzonym na scenie baletowej odzwierciedlić jej własny, żywy, iskrzący charakter. Artysta znajduje baletnicę w czasie próby. Bohaterka zamarła na chwilę przed publicznością na typowym tanecznym kroku – stoi na pointach, ręce opadają na tutu baletowego, głowa lekko obrócona w bok, jakby szykowała się do następnego......

Martwa natura Polne kwiaty – Alexander Gerasimov Wierzę, że artysta Gerasimov, można nazwać jednym z utalentowanych. Moją uwagę przyciągnął obraz „Martwa natura. Polne kwiaty”, w którym bukiety kwiatów zebrane na polach są przedstawiane w różnych kształtach wazonów. Lustro w tle, jakby zwiększało przestrzeń pokoju, odbijając obiekty, a kolor stał się dwa razy większy. Uwielbiam kwiaty, bez względu na to, czy są w......

Prezenty jesieni – Alexander Gerasimov Płótno zachwyca każdego, kto je zobaczył, z jego bogatymi tonami, podświadomie powoduje jesienne smaki i popycha, by dotrzeć do jagód jarzębiny. Martwa natura przedstawiona przez artystę to chwila, którą wyrwał ze swojego codziennego życia, ponieważ jesienne bukiety są u nas w domu. Co ciekawe lokalizacja bukietu – przy oknie. Ta technika tworzy specjalne oświetlenie, grę......

Portret artystów P. D. i A. D. Korinykh – Mikhail Nesterov Portret wzbudził zachwyt nad ogromną umiejętnością, z jaką został napisany, z wyjątkowo precyzyjną, a jednocześnie pełną miłości cechą przedstawianych osób, surowości i harmonii kompozycji i kolorystyki. Oszołomieni widzowie spojrzeli na etykietę – „M. V. Nesterov. Portret braci Corin. 1930 „. Wielu z nich nie mogło sobie wyobrazić, że twórcą portretu był „ten sam” Niestierow, słynny......

Portret trzech najstarszych dzieci Karola I – Anthony’ego Van Dycka Portret królewskich dzieci, van Dyck, napisał dla swojej matki, Henrietty Marii. Chciała wysłać zdjęcie swojej siostry Christine, księżnej Sabaudzkiej, aby uzyskać portret swoich dzieci, rodzaj wymiany rodzinnych fotografii na królewskim poziomie. Malowane przez artystę dzieci to książę Karol, urodzony w 1630 roku, księżniczka Maria, urodzona w 1631 roku i książę Jakub, urodzony w 1633 roku.......

Portret akademickiego fizjologa I. P. Pawłowa – Michaił Niestierow „Geniusz starzec” I. Pavlov – fizjolog, akademik, myśliciel. Natarczywy, pełen temperamentu, zarażał wszystkich swoją energią, wewnętrznym naciskiem. Młody entuzjazm, wir słów i gestów – po raz pierwszy zobaczył go Nesterow i ukazał swą duszną młodość, wrzenie życia w nim, pasję eksperymentatora, naukowca, wojownika. Na oszklonym tarasie, przy stole, ten „cudowny starzec” siedzi, mocno zaciskając pięści......

Grupowy portret artystów ze świata sztuki – Boris Kustodiew Grabar, NK Roerich, EELansere, BM Kustodiev Ivan Bilibin AP Ostroumova-Lebiediew Aleksander Benois, GI Narbutta, Kuźma Pietrow-Wodkin, ND Milioti, KA Somov, MVDobuzhinsky. Ten portret został zamówiony przez Kustodiewa dla Galerii Trietiakowskiej. Artysta nie odważył się napisać go od dłuższego czasu, czując się dużą odpowiedzialnością. Ale w końcu zgodził się i zaczął pracować. Długo zastanawiałem się, kto......

Wolność zaprasza artystów do udziału w XXII Salonie Niezależnym – Henri Rousseau Obraz pod ozdobnym tytułem „Wolność zaprasza artystów do udziału w XXII Salonie Niezależnym” wyraża wdzięczność dla Rousseau za to społeczeństwo, dzięki któremu zyskał sławę, a także możliwość otrzymywania zamówień i nagród materialnych za swoją pracę. Artysta uporczywie dążył do powszechnego uznania, ale komisja selekcyjna oficjalnego Salonu wyróżniała się szczególnym wyróżnieniem, dlatego tylko Salon Niezależny dał......

Portret Charlesa I Henrietty Marii – Anthony’ego Van Dycka Około roku 1627 van Dijk namalował portret braci Lucasów i Cornelisa de Val, flamandzkich artystów. Okazali się gościnnymi gospodarzami – van Dijk mieszkał w ich domu w Genui, jest to pierwszy portret pary w historii portretu, znany krytykom sztuki. Następnie van Dyck wielokrotnie zwracał się do podwójnego portretu. Jego dłonie należą, na przykład, do portretów......

Akasaka, „Plantacja Pawłowa” – Utagawa Hiroshige U podnóża stoku Sunnodighti, na brzegu długiego stawu, podobnego do tykwy, znajduje się świątynia Hyoshi Sanno Gongensia. Wcześniej był to naturalny staw, ale w okresie Edo pełnił rolę zewnętrznej fosy w Edoze Castle, aw 1606 został rozbudowany i zbudowano tamę. Następnie staw nosił nazwę Tameike. Na początku XVIII wieku na zachodnim brzegu stawu Tameike posadzono......

Przed zejściem do kopalni – Alexander Deineka „W kopalni” i „Przed zejściem do kopalni” – ogromne płótna na tamten czas, rozwiązane prawie w czerni i bieli, z lekkim dodatkiem czerwonej ochry, starałem się przekazać rytm, uroczyście napięty stan pracy lub oczekiwanie. Na zdjęciu „Przed zejściem do kopalni” środek rozwiązano w przestrzeni kosmicznej i świetle, przesuwając się wzdłuż krawędzi do absolutnej płaszczyzny bieli......

Dom artystów w Argenteuil – Claude Monet Piękny, czysty dom. Niebieskie wazony w stylu malarstwa „Gzhel” są z rzędu. Wyczerpany dziedziniec i obfitość pięknych kwiatów. Ramy okienne są pomalowane na błękitny kolor, jasne brązowe okiennice otwierają się, by spotkać się z letnim światłem. Ściany domu pomalowane są na biało z żółtym odcieniem. Niebo jest jasne i jasne. Farba jest dokładnie taka, jak......

Harmonia w kolorze szarym i zielonym: Portret Miss Cecily Alexander – James Whistler Cecily Alexander była córką słynnego bankiera. Później model przypomniał sobie pracę nad portretem: „Wydawało mi się, że wpadłem w ręce ogra, Whistler kazał mi stać bez ruchu przez wiele godzin, w tej samej niezręcznej pozie, myślę, że artysta nie powinien mieć do czynienia z małą dziewczynką, czym byłem w tamtym czasie. „ Życie w sztuce......

Trzy Gracje – Alexander-Jean Dubois-Drahon Alexander-Jean DuBois-Drahon jest francuskim malarzem portretowym. Malował płótna w kierunku charakterystycznym dla epoki rokoko – bystry, z ideą wiecznej młodości i piękna, pragnieniem uciec od złej rzeczywistości. Bohaterowie Dubois-Drahon zawsze byli eleganccy, piękni i „świezi”. „Trzy Gracje” – portret grupowy dziewcząt, napisany na początku XIX wieku. Jest to czysty rokoko bez domieszki klasycyzmu z jego......

Ivan Krylov wśród artystów – Orest Kiprensky Ivan Andreevich Krylov urodził się 2 lutego 1768 roku. w Moskwie, ale pierwsze lata jego dzieciństwa spędził w Orenburgu, gdzie przy okazji buntu Pugaczowa został przeniesiony do ojca, który służył w armii jako kapitan. Pod koniec buntu ojciec Kryłowa przeniósł się do Twerze, gdzie opiekuńcza, choć słabo wykształcona, jego żona zaczęła wychowywać syna, a po......

Autoportret w czerwonym płaszczu – Alexander Orlovsky Obraz stworzony przez wybitnego rosyjskiego artystę, uczestnika polskiego powstania A. Orłowskiego w „Autoportrecie” jest ideałem osobowości epoki romantyzmu: człowieka przytłoczonego namiętnościami, których myśli i wyobrażenia tworzą nowy świat. Twórca, czy to poeta, czy artysta, obdarzony specjalnym darem z góry, aby zobaczyć i poczuć to, co ukryte przed innymi, był postrzegany jako podobny do Demiurga. Wolna......

Portret E. A. Prakhovoy – Victor Vasnetsov Vasnetsov był wybitnym portrecistą, chociaż gatunku portretu nie można nazwać głównym w jego pracy. W tym gatunku artysta nigdy nie pracował na zamówienie, tworząc portrety tylko osób bliskich mu, krewnych lub osób, które interesowały go swoim „charakterem”. W rzeczywistości portrety, a zwłaszcza kobiety, Vasnetsova pasują do podstawowej koncepcji jego pracy – wszystkie były tym samym......

Portret N. S. Leskov – Valentin Serov Portret Mikołaja Siemionowicza Leskowa Sierowa napisał rok przed śmiercią pisarza na prośbę Tretyakowa, który starał się stworzyć galerię portretów słynnych rosyjskich postaci naukowych i artystycznych. Portret jest niezwykle prosty w kompozycji i kolorze. Wygląd Leskowa na tym obrazie jest przenikliwy i jednocześnie zaniepokojony – tak wygląda śmiertelnie chory, ale nie złamany człowiek, mocny w duchu,......

Portret Madame Marie-Anne Fragonard Obraz francuskiego artysty Jean Honore Fragonard „Portret madame Marie-Anny Fragonard”, tondo. Średnica portretu to 56 cm, olej na płótnie. W 1769 Fragonard poślubił swoją uczennicę, mistrzynię malarstwa miniaturowego Marie-Anne Girardot, która również, podobnie jak Fragonard, pochodziła z Grasse. Portret podobno namalowany przez Fragonarda w latach 1775-1780. Kształt portretu można uznać za niezwykły dla artysty; Fragonard......

Dama z zasłoną – Alexander Roslin „Pani z zasłoną” jest najbardziej znanym obrazem Roslin. W obrazie – jego żona, Maria-Susanna, artystka. Jest przedstawiona w ubraniach kobiet z Bolonii. Urok tego portretu w spojrzeniu, częściowo ukryty za zasłoną....

Portret aktorki E. S. Semenova – Orest Kiprensky W Akademii Kiprensky został opisany jako „jeden z najlepszych artystów klasy naturalnej”. Przez całe życie artysta nosił „tytuł” znakomitego kreślarza – na pięć lat przed śmiercią, w 1831 roku został wybrany członkiem korespondentem neapolitańskiej Akademii Sztuk Pięknych właśnie w klasie rysunkowej. Kiprensky czerpał z dzieciństwa – najprawdopodobniej ze swoich eksperymentów graficznych swoich dzieci i kierował......

Portret trójki dzieci artysty – Jana Aloizy Mateiko Oprócz wielkich historycznych płócien wiele portretów wyszło spod pędzla Mateiko. Są wśród nich uroczyste portrety znanych współczesnych artystów, są też portrety przyjaciół i krewnych. Napisane w kameralnym, domowym tonie, nie są zagracone z detalami i detalami. Taki jest na przykład portret Antoniego Serafińskiego. Szczególnie lekki i delikatny artysta napisał swoje dzieci. Pomimo faktu, że „Portret......

Portret młodego mężczyzny (portret Ippolito Riminaldi) – Titian Vechelio Portret pochodzi z kolekcji książąt Urbiny i wszedł we Florencję w 1631 roku z dziedzictwem Vittoria della Rovere. Był uważany za portret księcia Norfolk, pojawił się w inwentarzu Palazzo Pitti jako „Portret młodego Anglika”, „Człowiek z niebieskimi oczami”. Sugestia, że portret przedstawia prawnika Ferrara Ippolito Riminaldiego została wysunięta na podstawie portretowego podobieństwa do autorskiego portretu......

Staw w parku – Alexander Benoit Na żywo, trochę frywolny obraz. Przed nami park otaczający staw i zamykający go przed wzrokiem ciekawskich. Grupa rozochoconych nagich dziewczyn pływa w stawie. Gęste liście drzew nie zdołały jednak powstrzymać ciekawości dwóch nagich mężczyzn, którzy z zapałem szpiegują dziewczęta....

Portret Charlesa V w katedrze – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Portret Karola V”. Wielkość obrazu to 205 x 122 cm, olej na płótnie. Portrety Tycjana są godne uwagi, ponieważ kontynuują i pogłębiają realistyczną linię portretu renesansowego. Widać to szczególnie wyraźnie w portretie Karola V., który siedzi w fotelu, nie jest to bynajmniej portret poprzednika oficjalnego barokowego portretu. Uderza w bezlitosny realizm, z......

Technika kolażu – Alexander Rodchenko Kolaże są charakterystyczne dla wczesnej pracy artysty, który następnie działał w dziedzinie budownictwa kulturowego. Na początku swojej pracy zwrócił się do fotografii, fotografował kolaże, korzystał z fotomontaży. Wezwał do „pracy na całe życie, a nie do pałaców, świątyń, cmentarzy i muzeów”. Projektowanie i klarowne systemy konstrukcyjne były punktami odniesienia dla Rodczenki, nazwał sztukę eksperymentem, wynalezieniem......

Portret A. M. Gorkiego – Valentin Serov „Portret A. M. Gorkiego” został napisany w 1904 r. I jest obecnie przechowywany w Muzeum-mieszkaniu A. M. Gorkiego w Moskwie. Valentin Aleksandrowicz Serow chwycił najważniejszą rzecz na obrazie A. M. Gorkiego i uosabiał ją w swojej pracy portretowej. Nie jest łatwo stworzyć portret wielkiego rosyjskiego pisarza. To wymaga zrozumienia go jako osoby, rozumienia go jako......

Podwójny portret – Rafael Santi Ten surowy podwójny portret na zielonkawym tle, na którym obie postacie są przedstawiane przez artystę w stylu rzymskich popiersi, jak gdyby niezwiązane, wywołał wielki entuzjazm krytyków. Nie było takiego obrazu przed Rafaelem, więc wszyscy zgadzają się, że obraz został przez niego namalowany. Ale wciąż nie mogę ustalić, kim są ci dwoje. W 1665 zostały skatalogowane......

Portret Igor Strawiński – Pablo Picasso Z Neapolu wróciłem do Rzymu i spędziłem wspaniały tydzień z lordem Bernersem. Potem trzeba było wrócić do Szwajcarii i nigdy nie zapomnę przygody, która przydarzyła mi się na granicy w Chiasso. Nosiłem ze sobą mój portret, krótko przed malowaniem Picassa. Kiedy władze wojskowe zaczęły sprawdzać mój bagaż, natknęły się na ten rysunek i nigdy nie......

Czerwony Żółty Niebieski – Alexander Rodchenko Jasny awangardowy artysta stworzył, bez przesady, prace historyczne – 3 równomiernie malowane płótna – Czysta czerwień, Czysta żółć i Czysty błękit. To dało krytycyzm N. Tarabukinowi powód, by sporządzić raport zatytułowany „Ostatni obraz jest malowany”. Ten tryptyk ucieleśnia odmowę nie tylko podmiotu obrazu, ale także wszystkich „treści duchowych”. Rodczenko wyraził ateistyczne podejście do faktu śmierci......

Marynarze w sklepie obuwniczym – Alexander Gavrilovich Denisov Fabuła obrazu Alexandra Denisova Marynarze w warsztacie szewskim są dość proste: dyskusja o naprawie butów odbywa się w szewcu. Podobnie jak większość wątków założyciela szkoły artysty Venetsianova, nie zawiera on wewnętrznego konfliktu i nie implikuje rozwoju w czasie. Autor płótna z tradycji weneckiej szkoły zwraca szczególną uwagę na obraz rzeczywistego wyglądu bohaterów obrazu, starannie przekazuje......

Pawilon chiński „Revnivets” – Alexander Benoit W centrum obrazu znajduje się chiński pawilon, położony tuż nad wodą. Nazywano go „Zazdrosnym Człowiekiem”, najwyraźniej z powodu częstego odosobnienia kochających się w nim par, którzy starali się ukryć przed zazdrosnymi oczami małżonków. Pawilon jest zbudowany w kształcie chińskiej latarni. Jest jasno oświetlona, a sylwetki miłośników całowania są wyraźnie widoczne na tle światła, a ich......

Portret księcia M. A. Obolensky – Karl Bryullov Stojący przy stole ze starożytnymi naczyniami w brokatowym kaftanie, MM Obolenski pozuje majestatycznie i znacząco przed artystą. Wybór ubrania przez artystę był uzasadniony. Obolensky był znany jako naukowiec, który swoje dzieła poświęcił starożytnej Rosji. Bryullowowi nie podobał się portret. Był świadomy porażki swego stworzenia i odmówił ukończenia portretu, pomimo nieprzerwanych żądań Obolensky’ego....

Portret rycerza – Vittorio Carpaccio Ten obraz jest tak niezwykły dla malarstwa weneckiego, że przez długi czas Dürer był uważany za jego autora. Zbyt północna „praca ta wydawała się być spowodowana kaligraficznie napisanymi roślinami na pierwszym planie. Carpaccio, którego podpis na Portretu Rycerza „pojawił się podczas restauracji, niewątpliwie widział dzieło Dürera, ponieważ ten został przyjęty do warsztatu Giovanniego Belliniego, a......