Opis zdjęcia
  • Główna
  • Artyści
  • Zdjęcia
Główna ⇒ 🎨Santi Rafael ⇒ Portret młodej kobiety lub Fornarin – Rafael Santi


Portret młodej kobiety lub Fornarin – Rafael Santi

Portret młodej kobiety lub Fornarin   Rafael Santi

Uważa się, że portret młodej kobiety, zwany także “Fornarin” – przedstawia ukochanego Rafaela, jak na obrazie “Dama pod zasłoną” czy “Donna Velat”, który przez wiele lat był wzorem dla Rafała. W szczególności artystka portretowała ją w uznanym na całym świecie dziele – obrazie “Madonna Sykstyńska” – oraz w innych jego wspaniałych pracach. Tradycyjnie uważa się, że pochodzi z Sieny, Margarity Luthi, córki piekarza.

Vasari najpierw wspomniał o niej, a następnie w 1665 roku Fabio Chigi, ale wielu pisarzy uważało przywiązanie Rafaela do “pięknej Fornarine” za po prostu fikcję. Jednak dowody zebrane przez pana Rodolfo Lancianiego dowodzą prawdziwości historii Vasariego, a ponadto ustalają nazwę i dalsze losy Fornariny.

Zgodnie z lokalnymi tradycjami, w Rzymie trzy domy są wskazane jako kolejne mieszkania ukochanego Rafaela; Każdy z tych domów znajduje się w bezpośrednim sąsiedztwie tych budynków, których obraz był konsekwentnie zajmowany przez mistrza. Teraz wiadomo ze spisu ludności spisanego pod XIII w. Przez Leona X, że jeden z domów rodziny Sassi został zajęty przez piekarza Francesco ze Sieny; jest to całkiem zgodne z legendą, że “Margarita, ukochana Rafaela”, jak nazywa się w notatce na marginesie jednej kopii Vasariego, była córką piekarza ze Sieny.

Mówi się, że uczucia Rafaela trwały aż do jego śmierci, kiedy to, pod naciskiem posłańca z papieża, który miał powiedzieć umierającym, została usunięta z pokoju. Vasari mówi także, że w Rafael umierając “zrobił testament, a przede wszystkim, jako chrześcijanin, wypuścił swojego ukochanego z domu, zapewniając przyzwoitą egzystencję”. W 1897 roku w głównej księdze zgromadzenia św. Apoloniusza na Zatybrzu znaleziono wpis. Wpis ten, oznaczony 18 sierpnia 1520 r., Czyli cztery miesiące po śmierci Rafaela, brzmi: “18 sierpnia 1520 r. – Dziś wdowa Margherita, córka zmarłego Francesco Luthi ze Sieny, została przyjęta do naszej instytucji.” Pasujące numery i nazwiska mogą wskazywać, że “wdowa” była pięknym Fornarinem. Nieznane

Prawdopodobnie z powodu miłości Margarity, zaangażowanie Rafaela z Marią Dovizio, siostrzenicą potężnego Bernarda Dovizio, kardynała Bibbieny, zawartego w 1514 roku, trwającego przez wiele lat, nie skończyło się na weselu. Przesłanie Vasariego, że wahanie Rafaela wiązało się z nadzieją otrzymania kardynalnego kapelusza, jest wątpliwe.

Bardziej prawdopodobne jest, że Rafael uważał, że jest dyplomatą, by podobać się tak potężnej osobie jak kardynał Bibien i zgadza się współpracować ze swoją siostrzenicą. Zgodnie z testamentem na grobie jego narzeczonej napisano napis informujący, że artysta żałował, że zrobił to jej: do swojej narzeczonej, Marii, córki Antonio da Bibien, która została pozbawiona śmierci przez szczęśliwe małżeństwo. “

Prawdopodobnie obraz po śmierci mistrza pozostał w jego pracowni, a Giulio Romano, jako jego uczeń i spadkobierca, ukończył go, a następnie sprzedał.

Portret przedstawia półnagą młodą kobietę w półprzezroczystej szacie, zakrywającą piersi w nieśmiałym ruchu ręki, jak na zdjęciu Donna Velata.

Portret Fornariny jest podpisany przez autora. Z lewej strony, na wstążce, napis jest pisany łacińskimi literami: “Raphael Urbinas”. Uważa się, że spełnił się on po śmierci Rafaela, jego ucznia Giulio Romano.

W wyniku badania rentgenowskiego okazało się, że mistrz pierwotnie namalował tło krajobrazowe w stylu Leonarda da Vinche, które zostało później zastąpione przez mirt, święte drzewo Wenus. Istnieje opinia, że ​​mógłby to zrobić Giulio Romano, który później “poprawił” płótno.

Istnieje kilka starych kopii tego obrazu, z których najsłynniejszy znajduje się w Galerii Borghese, tak zwanej “Fornarin Borghese”, napisanej w 1530 r. Przez Rafaellino del Collier.


Podobne obrazy:

  1. Portret Jeanne de Aragon – Rafael Santi W starych źródłach obraz nazywa się “Portret Dona Isabelle de Recussens, wice-królowa Neapolu”. Vasari określa, że ​​Rafael napisał twarz, podczas gdy Giulio Romano przebywał w Neapolu, aby wyjaśnić cechy modelu w kartonie przygotowawczym. Błąd w nazwie wynika z winy Bramante. Później ustalono, że wicekról Neapolu w 1509 r., Don Ramon Folk de Cardona I Recusens,......
  2. Przemienienie Chrystusa – Rafael Santi Obraz wielkiego włoskiego malarza renesansu Raphaela Santiego “Przemienienie Chrystusa”. Wielkość obrazu to 405 x 278 cm, drewno, olej. Początkowo obraz powstał jako obraz ołtarzowy katedry w Narbonne, na zlecenie kardynała Giulio de Medici, biskupa Narbonne. Kontrowersje ostatnich lat twórczości Raphaela były najbardziej widoczne w olbrzymim składzie ołtarza “Przemienienie Chrystusa” – ukończono go po śmierci Rafała......
  3. Triumf Tytusa i Wespazjana – Giulio Romano Giulio Romano jest znany w historii sztuki włoskiej jako malarz i architekt. Jego twórczość była złożoną ewolucją – od stylu zgodnego z zasadami Wysokiego renesansu artysta przeniósł się do manieryzmu. Giulio Romano uczył się u Rafaela w Rzymie. Wspólnie z nim namalował Stanza i loggie Watykanu, a po śmierci nauczyciela ukończył pracę, którą rozpoczął w......
  4. Portret papieża Juliusza II – Rafael Santi Portrety Juliusza II, w starszym wieku, istnieją w trzech wersjach: w Galerii Narodowej, Londynie, w Galerii Uffizi, we Florencji iw Palazzo Pitti we Florencji. Badania malarstwa pokazały: zdjęcie w Londynie – oryginał, w galerii Uffizi – dzieło studentów Rafaela, w pałacu Pitti – przypisane Tycjanowi, jako kopia pracy Rafaela. Papież jest przedstawiony w portrecie, zgodnie......
  5. Portret Leo X z kardynałami Giuliano Medici i Luigi Rossi – Rafael Santi To zdjęcie – najlepsze z dzieł Rafaela w ostatnich latach, być może jedyna praca, którą ostatnio wykonywał bez pomocy uczniów. Leo H, drugi syn Lorenzo Wspaniałego, tego papieża-humanisty, przedstawiony jest wraz z dwoma krewnymi – kardynałami Giuliano Medici i Luigim Rossi. Tata w szkarłatnej aksamitnej sukience siada na krześle, kładąc swoje zadbane dłonie na stole,......
  6. Portret młodej kobiety – Sandro Botticelli Ta młoda kobieta z rozczochranymi włosami jest kolejnym pretendentem, który można uznać za Simonettę Vespucci, przedmiot adoracji Giuliano Medici. Żywy i nieokiełznany charakter modelu pozwala przedstawić ją raczej w roli ukochanej Giuliano, a nie raczej nudnej bohaterki poprzedniego “Portret młodej kobiety”. Zamordowanie Giuliano w florenckiej katedrze w 1478 roku dodało romantycznej zasłonie do tej opowieści......
  7. Portret Baldassare Castiglione – Rafael Santi Obraz Raphaela Santi “Portret hrabiego Baldassare Castiglione”. Rozmiar portretu 82 x 67 cm, olej na płótnie. W połowie 1510 roku powstał czas na stworzenie najlepszych portretów Raphaela. Do najbardziej znanych z nich należy portret papieża Juliusza II. Produkt ten daje przykład percepcji prawdziwego wyglądu modelu przez pryzmat pewnego ideału. Rafał odniósł największy sukces, jeśli charakter......
  8. Portret mężczyzny – Rafael Santi Perugino miał również wielki wpływ na Rafaela i północnych mistrzów. W rzeczywistości, w 19 wieku, ten portret Rafaela, który może być datowany na okres jego młodości, był uważany za stracony przez Holbeina, a potem Perugino myślał, aż Giovanni Morelli spotkał się z ogólną zgodą, przypisując to Rafaelowi. Ten portret, prawdopodobnie księcia, przemawia za jego kształtem......
  9. Portret Pani z Jednorożcem – Rafael Santi “Portret Pani z Jednorożcem” został wymieniony w katalogu muzealnym XVIII wieku jako “Święta Katarzyna”; w rzeczywistości: ręce kobiety były złożone inaczej, ramiona zakryły płaszcz, a tu złamane koło i gałązka palmowa – godła męczeństwa świętego. Podczas rekonstrukcji w 1935 roku, pod promieniami X okazało się, że te elementy przypisano drugiej ręce, a kiedy górna warstwa......
  10. Portret Bindo Altoviti – Rafael Santi Bindo Altoviti urodził się w Rzymie, gdzie jego ojciec, bogaty florencki, założył bank. Ojciec zmarł w 1507g. W wieku 16 lat Bindo odziedziczył bank ojca. W 1511 Bindo poślubił Fiametta Soderini i zawarł związek małżeński z najbardziej wpływową politycznie rodziną Florencji. Wuj Fiametta był władcą Republiki Florenckiej. Żona i dzieci z Bindo mieszkały we Florencji......
  11. Portret Pietro Bembo – Rafael Santi We wczesnych katalogach portret uważany był za dzieło Bernarda Luiniego, podobnie jak portret Rafaela. Następnie, po ustaleniu, że dzieło należy do Rafaela, uważano, że jest to kolejny autoportret. Później wenecjanin Marcantonio Michel poinformował, że widział zdjęcie z Pietro Bembo, poetą i humanistą, późniejszym kardynałem. Uznano, że jest to portret młodego Pietro Bembo, autorstwa Raphaela w......
  12. Głowa chłopca – Rafael Santi Przynależność Rafaela do tego uroczego portretu, pełnego świeżości i czystości charakterystycznej dla manier Perugino, została pod koniec ubiegłego wieku podważona przez niektórych autorów, w tym Morel-li. Obecnie większość ekspertów klasyfikuje go jako wczesne prace Rafaela, śledząc jego związek z Watykańską koronacją Matki Bożej, napisaną w latach 1502-1503. Zauważono także pewne podobieństwa do szkicu przygotowawczego do......
  13. Santi Leo X – Rafael Santi Przez ostatnie siedem lat swojego życia Rafael pracował pod kierunkiem Leona X z domu Medyceuszy, syna Lorenzo Wspaniałego. Nowy tata był dokładnym przeciwieństwem jego surowego i wojowniczego poprzednika i najlepiej możemy to ocenić dzięki jego słynnemu portretowi Raphaela. Leo X ma następujące wyznanie: “Będziemy cieszyć się papiestwem, skoro Bóg nam go dał”. Na portretie papieża......
  14. Podwójny portret – Rafael Santi Ten surowy podwójny portret na zielonkawym tle, na którym obie postacie są przedstawiane przez artystę w stylu rzymskich popiersi, jak gdyby niezwiązane, wywołał wielki entuzjazm krytyków. Nie było takiego obrazu przed Rafaelem, więc wszyscy zgadzają się, że obraz został przez niego namalowany. Ale wciąż nie mogę ustalić, kim są ci dwoje. W 1665 zostały skatalogowane......
  15. Portret kard. Bibbieny – Rafael Santi Bernardo Dovizi, lepiej znany pod nazwą jego rodzinnego miasta Bibbiena, kardynał, był bliskim przyjacielem rodziny Medici. W 1513 r. Jego wysiłki pomogły Giovanni Medichi wstąpić na tron ​​papieski. Za tę usługę Leo X mianował go skarbnikiem i przydzielił mu wiele ważnych zadań. W 1516 r. Rafael był bardzo popularny wśród księży i ​​kardynałów, którzy rywalizowali......
  16. Autoportret – Rafael Santi Autoportret Rafaela Santiego, portret stworzony przez artystę w wieku 22 lat. Rozmiar obrazu to 45 x 33 cm, drewno, olej. Reprezentant Wysokiego renesansu. Z klasyczną jasnością i wzniosłą duchowością ucieleśniały potwierdzające życie ideały renesansu. Wczesne prace nasycone łaską, miękkim liryzmem. Ziemska istota człowieka, harmonia duchowych i fizycznych sił uwielbiała na obrazach stacje Watykanu, osiągając nienaganne......
  17. Triumph of Galatea (fresco) – Rafael Santi Fresk włoskiego artysty Raphaela Santiego “Triumph of Galatea”. Wielkość fresku to 295 x 225 cm, klient obrazu “Triumph of Galatea” – Agostino Chigi, bankier ze Sieny; mural jest malowany przez artystę w świątecznej sali willi. Wśród najlepszych dzieł Raphaela, jako muralisty, są również zamówione przez bankiera i filantropa Agostino Chigi, malujące sklepienia kaplicy Chigi i......
  18. Bitwa pod St George z Smokiem – Rafael Santi Obraz Rafaela Santi “Bitwa pod świętym Jerzym ze smokiem” został napisany przez artystę we Florencji po opuszczeniu Perugii. Rozmiar zdjęcia to 31 x 27 cm, drewno, olej. W poetyckiej atmosferze Florencji talent Rafaela ujawnia się w pełni. Entuzjastycznie studiuje tworzenie florenckich mistrzów, zwłaszcza Leonarda i Michała Anioła. Ze swoją charakterystyczną reakcją Rafael pochłania najlepsze cechy......
  19. Madonna Loreta lub Madonna del Velo – Rafael Santi Madonna Loreta, czyli Madonna del Velo, została przekazana przez papieża Juliusza II z rzymskiego kościoła Santa Maria del Popolo. Wcześniej ten obraz, który został poddany wielu pracom nad oryginalnym obrazem, został przypisany Penny i dopiero w 1979 roku został zidentyfikowany jako dzieło Rafaela. Ten obraz Raphaela prowadzi w liczbie egzemplarzy, obecnie jest ich około 120.......
  20. Madonna pod baldachimem – Rafael Santi 20 lipca 1506 r. Bogaty kupiec Rineri di Bernardo Dei, który niedawno nadzorował ukończenie budowy luksusowego pałacu rodzinnego na Placu Santo Spirito, przekazał spadkobiercom zaopatrzenie jego cappella w kościół Santo Spirito we wszystko, czego potrzebował i dbał o witraż i malarstwo ołtarzowe. Po śmierci Rinieriego 30 września prawdopodobnie był to jego jedyny syn Piero, który......
  21. Portret Francesco Maria della Rovere – Rafael Santi Jeden z najwcześniejszych portretów dzieła Rafaela można uznać za portret. Francesco Maria był synem Giovanniego della Rovere i Juliana Feltrii, siostry Guidobaldo z Montefeltro, księcia Urbino. Jego wuj adoptował go w 1504 r. I wyznaczył go na swojego spadkobiercę. Podobno z tej okazji malowano jego portret, jedno z ostatnich dzieł łączących artystę z Umbrią. Francesco......
  22. Mowa o markizie del Vasto dla wojowników – Titian Vecellio Portret znajduje się w Madrycie, a najwidoczniej znajdował się w kolekcji książąt Mantuańskich i angielskiego króla Karola I Stewarta. Portret jest ustawiony zgodnie z literami Pietro Aretino del Vasto od listopada i grudnia 1540 i lutego 1541. Opisując portret w szczegółach, Aretino nazywa go “historią”. Alfonso d’Avalos, markiz del Vasto, należał do szlachetnej włoskiej rodziny.......
  23. Madonna z przebiśniegiem – Rafael Santi Wśród florenckich dzieł Rafaela Madonna z szczygłem jest jednym z ulubionych obrazów Vasariego: “A Raphael był także blisko związany z Lorenzo Nazi, a gdy ten się ożenił, czasami też malował jego zdjęcie, gdzie mały Jan Chrzciciel z radością podał ptakowi stopy dziewicy Maryi Dziewicy do chłopca ku wielkiej radości obu. ” Klient, Lorenzo Nazi, który......
  24. Lady with a Unicorn – Rafael Santi Malowanie Raphaela Santi “Dama z jednorożcem”. Wielkość obrazu to 65 x 51 cm, olej na płótnie. Jednorożec, mityczne zwierzę z ciałem byka, konia lub kozła i jednym długim prostym rogiem na czole. Jednorożec jest symbolem czystości i dziewictwa. Według legendy tylko niewinna dziewczynka może oswoić okrutnego jednorożca. Obraz “Kobieta z jednorożcem” został napisany przez Rafaela......
  25. Wizja Rycerza – Rafael Santi Jednym z najbardziej tajemniczych wczesnych dzieł Rafaela jest mały, tylko 17-centymetrowy obraz, który nazywa się “Wizja rycerza” lub “Sen rycerza”. W centrum obrazu widzimy postać śpiącego młodzieńca, po bokach którego znajdują się dwie kobiety: jedna z mieczem i książką, a druga z kwiatem. Jest całkiem oczywiste, że oferują młodemu człowiekowi wybór pomiędzy surowym życiem cnotliwym......
  26. Wołanie Apostoła Piotra przez Chrystusa – Rafael Santi Jednym z najważniejszych dzieł Rafaela był papieski zakon dziesięciu arrasów ilustrujących sceny ewangelii z życia apostołów Piotra i Pawła i przeznaczonych do Kaplicy Sykstyńskiej. Raphael wykonał rysunki dla tych gobelinów w pełnym rozmiarze w latach 1515-1516, po czym wysłano ich do Brukseli, do pracowni tkackiej słynnego mistrza Petera van Elsta. Pierwsze trzy ukończone arrasy powróciły......
  27. Sistine Madonna – Rafael Santi Rafael namalował to zdjęcie do głównego ołtarza klasztornego kościoła San Sisto w Piacenza w 1513 roku, jak dowiadujemy się od Vasariego. Zostało to jednak nakazane nie przez mnichów, ale przez papieża Juliusza II, dla którego Rafael pracował wtedy w Rzymie. Zielona zasłona odsuwana w bok otwiera na widza madonnę i dziecko idące szybującymi chmurami. Jasne......
  28. Madonna Ansedey – Rafael Santi Obraz ołtarzowy Rafael Santi “Madonna Ansidea” został namalowany przez artystę we Florencji; młody malarz nie miał nawet 25 lat. Wielkość obrazu to 209,6 x 148,6 cm, drewno, olej. We Florencji Rafael Santi kontynuował poszukiwania w zakresie poważnej kompozycji poważnych ołtarzy, wykorzystując osiągnięcia mistrzów florenckich. W związku z tym, oprócz Leonarda da Vinci, Rafael był bardzo......
  29. Portret młodej kobiety – Angelika Kaufman Malarstwo szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman “Portret młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 130 x 102 cm, olej na płótnie. W 1781 r. Angelika Kaufman powróciła do stolicy Włoch i kontynuowała malowanie portretów szlachetnych, sławnych i bogatych ludzi. W Rzymie Kaufman spotkał się z Johannem Wolfgangiem Goethem, napisał portret wielkiego pisarza; ich spotkanie zmieniło się w bliską......
  30. Święty Jerzy i smok – Rafael Santi Zrobione na zamówienie zdjęcie w 1504 roku dla Henryka VII z Anglii, Guido da Montefeltro, Herzoga Urbino, upoważniało Rafaela do namalowania zdjęcia Świętego Jerzego jako prezentu dla króla i oskarżyło Baldassare Castiglione o dostarczenie go do Anglii. Św. Jerzy jest jednym z najbardziej popularnych chrześcijańskich świętych i jest świętym patronem Anglii. Był także ulubionym tematem......
  31. Sąd Salomona (fresco) – Rafael Santi Fresk włoskiego artysty Raphaela Santiego “The Court of Solomon”. Na suficie papieskich apartamentów – Stanz della Senyatura Raphael napisał freski “The Fall”, “The Victory of Apollo over Mars”, “Astronomy” i fresk na słynnej starotestamentowej fabule “The Solomon’s Court”. W historii sztuki trudno odnaleźć inny zespół artystyczny, który sprawiałby wrażenie tak bogatego w figuratywność pod względem......
  32. Ukrzyżowanie – Rafael Santi Ukrzyżowanie jest jednym z najwspanialszych wczesnych dzieł Rafaela, który przyciągnął uwagę bogatych patronów i klientów utalentowanemu młodzieńcowi. Charakter obrazu na obrazie “Ukrzyżowanie” nie jest dramatyczny, raczej liryczny i uduchowiony. Ukrzyżowani otoczeni są zgrabnymi aniołami, którzy zbierają krople drogocennej Krwi Zbawiciela w pucharach. Dotykają palcami lekkich chmur, łatwo unosząc się nad ziemią. Długie wstążki pasów skręcają......
  33. Portret młodej kobiety w turbanie – Martin Schongauer Martin Schongaeur był pierwszym naprawdę wielkim mistrzem, który odegrał decydującą rolę w dalszym rozwoju niemieckiego grawerowania. W artyście widzimy nowe, znacznie bardziej różnorodne zastosowanie liniowego obrysu, dzięki któremu dociera on do głębi i przezroczystości cienia, używając subtelnych, delikatnych srebrzystych odcieni. Grawer “Portret młodej kobiety w turbanie” to jedno z najbardziej lirycznych i inspirowanych dzieł Martina......
  34. Portret młodej weneckiej kobiety – Albrechta Dürera “Portret młodego wenecjanina” Albrecht Dürer napisał podczas swojej drugiej podróży do Wenecji w 1505 roku. To jeden z najbardziej lirycznych obrazów słynnego mistrza. Wyśmienite kolory – wszystkie odcienie brązowego koloru, złote włosy, delikatne odcienie skóry i sznur pereł lśniący matowym połyskiem… Marzycielski wygląd, lekko opadające powieki, promienne czarne oczy, fala włosów na jasnym wysokim czole......
  35. Portret młodej kobiety w lewym profilu – Antonio del Pollaiolo Podobnie jak wielu florenckich mistrzów renesansu, Antonio del Pollayolo był wszechstronnym mistrzem. Wstąpił do historii sztuki jako rzeźbiarz i jubiler, malarz i grawer, rysownik. Pollaiolo pracował głównie we Florencji i Rzymie. Jego twórczość była pod wpływem sztuki nie tylko włoskich mistrzów, ale także artystów z Holandii, co szczególnie wyraźnie widać w jego mitologicznych kompozycjach z......
  36. Zaręczyny Najświętszej Maryi Panny – Rafael Santi Jedna z najsłynniejszych prac wczesnego okresu twórczego wielkiego Rafaela Santi. Obraz, przedstawiający słynną historię biblijną, malarz skończył w 1504 r. I właśnie z tej pracy sława zaczęła się o Rafaela jako uznanego mistrza niezwykłego rzadkiego talentu. Praca wyraźnie pokazuje wpływ Perugino, w którego pracowni Rafael przez wiele lat studiował. Obraz wyróżnia się idealną symetryczną kompozycją,......
  37. Portret młodej kobiety – Albrecht Durer Pierwsze prace, które do nas sprowadzają to rysunki, ryciny i kilka portretów malarskich. Najwcześniejsze z nich to rysunek autoportret wykonany ze srebrnego ołówka. Ta praca dla pół-dzieci determinuje typową dla Dürera. Obraz jest nadal pozbawiony pewności siebie, ale ostrość cech już jest widoczna. Pomimo obecności niektórych szczegółów typowych dla sztuki późnego gotyku, w szczególności świadomie......
  38. Portret młodej kobiety – Jacopo Tintoretto Rozmiar zdjęcia to 61 x 55 cm, olej na płótnie. Tintoretto w swoich portretach stara się nie tyle identyfikować przede wszystkim wyjątkową indywidualność człowieka, ale raczej pokazać, jak niektóre typowe ludzkie ludzkie emocje, typowe dla czasu, problemy moralne, są przełamywane przez indywidualność ludzkiego indywidualnego charakteru. Stąd pewna miękkość w przekazywaniu cech indywidualnego podobieństwa i charakteru,......
  39. Holy Family Under the Oak – Rafael Santi Obraz “Świętej rodziny pod dębem” Rafaela Santi. Rozmiar zdjęcia wynosi 144 x 110 cm, drewno, olej. Artysta przedstawia klasyczną wersję świętej rodziny z Janem Chrzcicielem. Najnowsze dzieła sztalugowe Rafaela noszą ślady kryzysu w jego pracy. Mistrz spokojnych obrazów harmonicznych, Rafael niezwykle organicznie wyraził ducha klasycznej sceny w sztuce. Wysoki renesans. Jednak w tej sztuce następował......
  40. Błogosławieństwo Chrystusa (Pax Vobiscum) – Rafael Santi Wpływ Leonarda jest szczególnie silny w Błogosławieństwie Chrystusa w Brescii. Oto przedstawiony Chrystus zmartwychwstały z grobu. Nie jest już przedmiotem współczucia, jak w panelach z 15 wieku i 14. Raczej jest przedstawiony jako narodzony na nowo Chrystus; nadal nosi symbole Męki, koronę cierni i ślady paznokci, które przywiązują jego ręce i nogi do krzyża. Każdy......




Portret młodej kobiety lub Fornarin – Rafael Santi.
← Triumf Silene – Anthony Van Dyke
Święta rodzina z świętym Hieronimem i św. Franciszkiem z Asyżu – Costa Lorenzo →


Recent Posts

  • Madonna z Dzieciątkiem – Francisco de Zurbaran
  • Widok frontowego ogrodu na terenie osiedla N. P. Milyukov “Ostrovki” – Grigory Soroka
  • Członkowie rodziny przed relikwią Świętego Krzyża – Tycjan Vecellio
  • Stado wieprzowe, Bretania – Paul Gauguin
  • Staw w parku – Alexander Benoit
Informacje zwrotne | ©2025 Opis zdjęcia