Portret Madame Trabuck – Vincent Van Gogh

Podobne obrazy:

1. Portret wieśniaczki w zielonym szalu – Vincent Van Gogh Temat życia chłopskiego jest priorytetem we wczesnych pracach Van Gogha. Podobnie jak jego idol Jean-Francois Millet, stara się przekazać widzowi piękno prostej i prostolinijnej egzystencji chłopów, szczerze pokazując trudne warunki ich życia. Martwa natura z chłopskimi sprzętami, bezduszne wiejskie krajobrazy z odrapanymi chatami, portrety zwykłych ludzi stały się podstawą holenderskiej twórczości autora. W tym portretie,......
2. Portret Madame Augustine Roulin – Vincent Van Gogh Krótko po odejściu Gauguina, Van Gogh zaczął pisać małą serię obrazów, w których jeden wątek wywołuje różne hipotezy stylistyczne. Pięć wersji „Kołysanki” w miejscach zawierają małe zmiany kolorów lub wzorów tła. Nabrał nawyku wykonywania jednej lub więcej kopii w oparciu o pierwszy obraz z życia....
3. Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że ​​gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
4. Izba w szpitalu Arlesky – Vincent Van Gogh Van Gogh został hospitalizowany po skaleczeniu się nożem. Kilka tygodni więzienia doprowadziło go do wyboru fabuły dwóch obrazów: „Wewnętrznego dziedzińca szpitala w Arles” i „Izby szpitala Arlesky”. Obrazy te wyrażają mękę i smutek izolacji....
5. Courtyard Hospital Arly – Vincent Van Gogh Van Gogh został hospitalizowany po skaleczeniu się nożem. Kilka tygodni więzienia doprowadziło go do wyboru działek na dwa obrazy: „Wewnętrzny dziedziniec szpitala w Arles” i „Izba szpitala Arlesky”. Obrazy te wyrażają mękę i smutek izolacji....
6. Gordina de Groot, portret – Vincent Van Gogh W Nuen Van Gogh przywiązywał wielką wagę do portretu. Jego zdaniem rysowanie głów było konieczne do opanowania rzemiosła artystycznego. Ponadto zamierzał wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych, w której głównym przedmiotem działalności był wizerunek postaci ludzkich. Życie chłopa i życie zwykłych ludzi było dla Van Gogha niekończącym się źródłem inspiracji. Rysując portrety chłopów, starał się przekazać......
7. Portret kobiety z włosami – Vincent van Gogh W listopadzie 1885 r. Van Gogh przeprowadził się do Antwerpii. Wkrótce decyduje się na dalsze kształcenie zawodowe i wstępuje do Akademii Sztuk Pięknych. Ale oprócz lekcji rysunku i malarstwa, Van Gag poświęca również sporo czasu na zwiedzanie muzeów. Jego uwagę przyciągają prace dawnych mistrzów, w szczególności obrazy Petera Paula Rubensa. W pracach tego wielkiego artysty......
8. Portret właściciela restauracji – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował to zdjęcie w 1886 roku w Paryżu. Artysta stale poprawia umiejętności, rysując portrety przyjaciół i znajomych. Nigdy nie prosił o wynagrodzenie za pracę, ustanawiając całkowicie samolubne cele. Na zdjęciu Etienne-Lucien Marten, właściciel restauracji na Clichy Boulevard. W tej instytucji wielokrotnie organizowano wystawy prac Van Gogha i innych impresjonistów. Należy zauważyć, że Van......
9. Arlesianka: Madame Zhinu z książkami – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Arles Van Gogh miał wielu przyjaciół. Byli wśród nich para Zhinu – właściciele kawiarni, która często odwiedzała artystę. Madame Zhinu zgodziła się pozować do portretu Van Gogha. Ten obraz jest uważany za jedno z najbardziej kolorowych płótn stworzonych przez niego w tym gatunku. Harlesianki były słynne ze swojego piękna i poczucia smaku.......
10. Autoportret z paletą – Vincent Van Gogh Ograniczony motywami, po wypisaniu ze szpitala Van Gogh rozpoczął serię portretów. Stworzył sześć z nich w Saint-Rémy, które wyróżniają się jako wciąż imponujące osiągnięcia w sztuce portretowania. Trzy z sześciu to autoportrety. Inne obejmują portrety Trabuc, pacjenta i młodego chłopa. W tym autoportrecie, na kościstej głowie Van Gogha, oznaki ostatniej walki są nadal wyraźnie widoczne.......
11. Zuav (Portret w połowie długości) – Vincent Van Gogh Na tym zdjęciu z 1888 r. Van Gogh przedstawił młodego mężczyznę ubranego w mundur Zouave, elitarny pułk francuskiej piechoty. Portret został napisany w celach edukacyjnych. Jak napisał Van Gogh w swoich listach, praca była dla niego bardzo trudna. Zanim bezpośrednio sięgnął po portret, artysta tworzył wiele etiud, w których starał się harmonijnie połączyć niepasujące kolory......
12. Dwa Kraby – Vincent Van Gogh Obraz „Dwa krab” Van Gogh napisał w 1889 roku, wkrótce po opuszczeniu szpitala w Arles. Motyw tego obrazu został zainspirowany rytem japońskiego artysty Katsushika Hokusai. Francuski magazyn, w którym wydrukowano ten grawer, brat Theo wysłany do Vincenta rok wcześniej. Teraz obraz można zobaczyć w jednym z londyńskich muzeów. Artysta przedstawił dwa duże kraby leżące na......
13. Portret Camille Roulin – Vincent Van Gogh Rysując portrety i figury, Van Gogh widział dość pewny sposób na poprawę jakości swojej pracy. Początkowo ten gatunek nie był dla niego łatwy, ale dążąc do dokładności portretu, do subtelnego przeniesienia charakteru, Van Gogh coraz bardziej doskonalił swoje umiejętności. Podczas pobytu w Arles zaprzyjaźnił się z parą Roulin. Mieszkali niedaleko żółtego domu, a artysta był......
14. Aleja Poplar jesienią – Vincent Van Gogh Ten obraz został namalowany pod koniec października 1884 roku. Jak napisał Van Gogh w liście do swojego brata, jesień tego roku była niezwykle piękna. Artysta uwielbiał tę porę roku. Powiedział, że chce iść do krainy, gdzie będzie wieczna jesień. Na dość dużym płótnie Van Gogh przedstawiał topolową aleję ciągnącą się w dal. Symetryczna, zamknięta kompozycja......
15. Zielone pola pszenicy – Vincent Van Gogh W pierwszej połowie 1890 roku Van Gogh spędził w szpitalu dla chorych psychicznie St. Remy. Nie był w stanie opuścić szpitala, ale z konia miał widok na pola za płotem. Wiosną, krótko przed wydaniem, pisze jeden z tych typów. Van Gogh wybrał niezwykle prostą kompozycję. Obraz składa się z dwóch części niemal równej wielkości i......
16. Cypress Trees – Vincent Van Gogh Pod koniec kwietnia 1899 r. Van Gogh nagle zdecydował się pójść do szpitala psychiatrycznego, gdzie mógł kontynuować malowanie. W tym czasie artysta napisał słynne cyprysy, które uderzyły go tak bardzo, że o nich powiedział: „… Są piękne, jak egipski obelisk”. Wyświetlanie zielonego drzewa, zwłaszcza jego ciemnej korony, zwanej Van Gogh „Czarna plama w słonecznym krajobrazie”,......
17. Kobieta siedzi w trawie – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował kobietę siedzącą na trawie wiosną 1887 roku w Paryżu. To jeden z najbardziej impresjonistycznych obrazów artysty. Zgodnie ze składem i układem kolorów odzwierciedla echo obrazów Renoira i Maneta. Van Gogh skupił się na przekazie wrażeń z tego, co zobaczył. Kobieta siedzi na trawie w cieniu drzewa. Van Gogh z łatwością przedstawił jej......
18. Portret Papa Tanga II – Vincent Van Gogh Jest to jeden z kilku portretów Julien-Francois Tanguy, napisany przez Van Gogha w 1887 roku w Paryżu. Tanguy był właścicielem sklepu artystycznego, a jednocześnie filantropem, który pomagał młodym artystom. Z Van Goghem zjednoczył go przyjaźń. Ten portret biustu jest trochę inny niż inne portrety Papa Tangi. Jest napisany w klasyczny sposób. Tangi jest przedstawiony w......
19. Autoportret z tubą – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Antwerpii przed Van Goghem, kwestia zarobków stała się ostra. Posiadając talent artysty, mógł on malować widoki miasta na sprzedaż turystom lub tworzyć znaki dla sklepów i restauracji. Planował także realizację zamówień na portrety. Oprócz zarobków, pisanie portretów miało dla Van Gogha rolę rodzaju szkolenia przed stworzeniem bardziej poważnych rzeczy. Obraz ludzi wymaga......
20. Pole pszenicy ze skowronkiem – Vincent Van Gogh Obraz „Pole pszenicy ze skowronkiem” Vah Gogh napisał w 1887 roku. Kompozycja krajobrazu jest prosta i nieskomplikowana, a jednocześnie jego struktura kolorystyczna i styl pisania są bardzo nietypowe. Zimne niebieskie kolory nieba stają się liliowe i letnie bliżej horyzontu. Małe szybkie pociągnięcia białej farby przedstawiają chmury Cirrus. Na tym tle zielone zabarwienie pola pszenicy wyróżnia......
21. Pnie drzew z bluszczem – Vincent Van Gogh Po przejściu pierwszego cyklu leczenia w szpitalu Saint-Rémy, Van Gogh nie spieszył się do zwolnienia. Lekarze nie wykluczali możliwości zaostrzenia choroby psychicznej. Ale kontynuacja pobytu w szpitalu nie jest artystą, ponieważ pozwolono mu rysować. Van Gogh znalazł powód do kreatywności wszędzie: we wnętrzach szpitala, w jego wyglądzie i, oczywiście, w rozległym dzikim ogrodzie rozciągającym się......
22. Portret Arman Roulin – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował dwa portrety siedemnastoletniego Armana, syna Roulina. Oba zostały ukończone w listopadzie 1888 roku, ale początkowo nie planowano rozmiaru płótna. Jeden przedstawia młodego mężczyznę w profilu, w granatowym garniturze i kapeluszu w tym samym kolorze; drugi, prawdopodobnie pierwszy, przedstawia Arman Roulin w żółtej kurtce i kontrastowym kapeluszu z niebieską kamizelką. Oba obrazy mają......
23. Wagony kolejowe – Vincent Van Gogh W Arles Van Gogh stale maluje na wolnym powietrzu, przechwytując różne motywy krajobrazu. Przyciąga go przyroda – rozległe pola, domy wiejskie, miejskie ogrody i aleje. Ale czasami takie niezwykłe motywy, jak na przykład na tym obrazie, wchodzą w pole uwagi artysty. W surowym industrialnym krajobrazie widzi pewien rodzaj poetyki i piękna, a te uczucia są......
24. Pole pszenicy pod zachmurzonym niebem – Vincent Van Gogh W Over, Van Gogh namalował wiele pejzaży. Był zafascynowany rozległymi obszarami pól zbożowych rozsianych w pobliżu. W pracach tego okresu często przedstawia pola na niezwykle wydłużonym formacie, 50×100 cm, kompozycja tych płócien jest prosta, ale niebo i ziemia są na nich przedstawione z ekstremalną ekspresją. Od listów do brata staje się jasne, że poprzez malarstwo......
25. Autoportret w słomkowym kapeluszu z fajką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh pisze serię autoportretów. Różnią się one od siebie techniką i sposobem wykonania, ponieważ w każdym przypadku autor postawił sobie nowe zadania. W tych pracach Van Gogh pojawia się w różnych strojach i nakryciach głowy, tak jakby zmieniały się role i obrazy. W tym portretie, napisanym w 1887 roku, schwytał się w......
26. Widok Arles wśród kwitnących drzew – Vincent Van Gogh Wychodząc ze szpitala w Arles, Van Gogh kontynuował zajęcia malarskie. Stworzył ten krajobraz z obrazem kwitnącego ogrodu miejskiego w deszczowy wiosenny dzień. Zawsze był zafascynowany wyglądem pokrytych owocami drzewek owocowych, i tutaj ponownie odnosi się do tego motywu. Kilka kamienic można zobaczyć przez gałęzie przysadzistych drzew pokrytych wiosennymi kwiatami. Autor wybrał punkt widzenia, w którym......
27. Portret doktora Gachet II – Vincent Van Gogh Portret doktora Gachet Van Gogha napisał w 1890 roku, na krótko przed śmiercią. Gachet był przyjacielem artysty. Jako lekarz wspierał go do końca życia i monitorował jego stan. Ale podobnie jak sam Van Gogh, Gachet również był przedmiotem melancholii i melancholii. Artysta był zdumiony, że będąc lekarzem, jego przyjaciel nie radził sobie z chorobami serca......
28. Chłopskie ziemniaki oczyszczające – Vincent Van Gogh Van Gogh pokazał w kilku rysunkach i obrazach, kobiety zaabsorbowane pracą same w swoich domach. Szycie, szpulowanie nici, obieranie ziemniaków, czyszczenie fasoli i gotowanie były jednymi z najczęściej przedstawianych scen i obiektów. W ciągu dnia światło wpadało do ciemnych pomieszczeń przez okna, a lampa – lub światło z kominka, oświetlało wieczorem modele. Wnętrza Nuenen Van......
29. Pole pszenicy z cyprysem – Vincent Van Gogh Obraz pola pszenicy z cyprysami przechowywanego w Londyńskiej Galerii Narodowej został namalowany w 1889 roku, kiedy artysta przebywał w szpitalu. W tej pracy, podobnie jak w innych płótnach tego okresu, Van Gogh używa niebieskich i żółtych farb, pracując nad tą paletą z subtelnymi, niemal graficznymi ruchami. Obraz stwarza wrażenie niesamowitego zamieszania kolorów, niezrozumiałej mocy doprowadzonej......
30. Hut – Vincent Van Gogh Po stworzeniu obrazu „Pożeracze ziemniaków” Van Gogh chciał jeszcze intensywniej rozwijać temat chłopskiego życia. Czasem uderzył go chłopski dom. Dom, który został uchwycony na tym zdjęciu, składał się z dwóch części z oddzielnymi wejściami i wspólnego pieca. W nim mieszkał robotnik, który należał do najbiedniejszych warstw społeczeństwa. Mieszkanie od dawna jest w ruinie, ale nadal......
31. Portret kobiety – Vincent Van Gogh Obraz „Portret kobiety” został napisany ręką post-impresjonisty Vincenta Van Gogha w okresie jego wczesnej twórczości, chociaż sam autor w tym czasie miał już 33 lata. Pomimo znacznego doświadczenia życiowego i dociekliwego, ostrego spojrzenia na przedmioty i ludzi, jako artysta, prace tego segmentu miały niedopowiedzenie. Przedstawiony obraz wyraźnie wskazuje na dziwne podejście do obrazu i kompozycji,......
32. Autoportret z obandażowanym uchem – Vincent Van Gogh Jest to jeden z autoportretów, które Van Gogh stworzył po pierwszym ataku choroby psychicznej. W styczniu 1889 roku artysta rzucił się na Paula Gauguina, który przyszedł do niego, po czym odciął mu płatek ucha. Van Gogh zawsze starał się malować siebie i wszystko, co go otacza, bez upiększeń, przekazując życie tak, jak je widział i......
33. Para butów (obuwia) – Vincent Van Gogh Martwa natura „Buty” Van Gogh napisał w 1887 roku w Paryżu. Oprócz tego zdjęcia stworzył pięć podobnych obrazów starych butów. Razem te prace stworzyły całą serię. Kompozycja obrazu jest niezwykle prosta. Vah Gog przedstawił parę wytartych butów, umieszczając je na środku płótna na niebieskim tle. Najwyraźniej buty należą do robotnika. Jeden but, jakby szybko wyrzucony......
34. Martwa natura z cytrynami na talerzu – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje swoje wysiłki na eksperymenty z kolorem, starając się, aby jego paleta była czystsza i jaśniejsza. Najłatwiej było zrealizować ten pomysł, przedstawiając kwiaty i owoce, ponieważ ich subtelne naturalne odcienie sprawiają, że starannie rozważasz wybrane kolory, unikasz głuchych ciemnych obszarów i dążysz do czystości koloru. Martwa natura z cytrynami na talerzu......
35. Kwitnące brzoskwinie – Vincent Van Gogh Kiedy nadciągnęła wiosna, Van Gogh napisał kwitnący sad. Ta scena jest napisana w tym samym miejscu co La Vintage Crop, ale kąt jest bardziej skośny i mniej panoramiczny. Jest też niebieski wózek, który jest dobrze widoczny po lewej stronie płótna. Ogrody i ośnieżone góry to motywy, które można znaleźć w japońskich wydrukach kolorowych, takich jak......
36. Wejście do kamieniołomu – Vincent Van Gogh Będąc w szpitalu Saint-Remy, Van Gogh starał się wyciągnąć jak najwięcej. Ma to korzystny wpływ na jego zdrowie, pomagając radzić sobie z negatywnymi uczuciami. Zwłaszcza to pomogło naturze. W pobliżu szpitala znajdował się stary kamieniołom, którego widok zainspirował artystę do stworzenia krajobrazu. Z listów Van Gogha jasno wynika, że ​​bardzo spodobał mu się rezultat pracy.......
37. Zaorane pole – Vincent Van Gogh Jesienią 1888 roku, mieszkając w Arles, Van Gogh rozpoczyna nowy cykl płócien na temat chłopa. Większość z nich próbował występować w naturze, ale to zapobiegało deszczowi. Ale mimo złej pogody Van Goghowi udało się jeszcze skończyć kilka obrazów, między innymi ten krajobraz. Na niej artysta przedstawił nowo zaorane pola i wioskę w tle. Van Gogh......
38. Strona główna: Wspomnienia z Północy – Vincent Van Gogh Podczas pobytu w szpitalu Saint-Rémy van Gogh namalował kilka obrazów holenderskich chat. Teraz nie wiadomo na pewno, czy zostały napisane z pamięci czy z jakiegoś starego wzoru, ale ten sam motyw został nadrukowany na nich o różnych porach dnia i pod innym oświetleniem. Krajobraz, przechodząc przez filtr autora, nabiera podobieństwa do ilustracji książki dla dzieci.......
39. Dawn Wheatfield and Reaper II – Vincent Van Gogh W Saint-Remy bardzo dużo rysował Van Gogh. Pomimo faktu, że był na stanowisku pacjenta, artysta nie odczuwał braku przedmiotów. Znalazł godnego obrazu praktycznie wszystko, co zobaczył, rysując obwody i korytarze szpitala, portrety pacjentów i strażników, widoki z jego okna. Będąc nadzorowanym, mógł nawet malować w naturze. W obrazie „Pole pszenicy o świcie i Żniwiarz” artysta......
40. Wazon z czerwonym Gladiolus II – Vincent Van Gogh Van Gogh często zwracał się do tematu kwiatów. W swoich martwych naturach artysta próbował eksperymentować z kolorem, uwydatniając jego odcienie i maksymalizując ekspresyjność kolorowych kombinacji. W tym martwym życiu, napisanym w 1886 roku, Van Gogh przedstawił mieczyki. Ich jasny, nasycony czerwony kolor miga na ciemnozielonym tle, a długie liście są skierowane w górę strzałami. Piękny......