Portret kard. Niccolò Albergati – Jan van Eyck

Podobne obrazy:

1. Portret żony Margret van Eyck – Jan van Eyck Najbardziej konsekwentnie nowe cechy metody zawarte są w ostatnim portretie mistrza – portretie jego żony Margret van Eyck. Tutaj, za charakterystycznym wyglądem, analiza postaci zaczyna wyraźnie się pojawiać. Jeśli na portretach Tymoteusza i mężczyzny w czerwonym turbanie wizerunek przedstawiający był tylko częścią bardziej ogólnego obrazu. Tutaj tworzenie indywidualnego obrazu wyczerpuje intencję artysty. Van Eyck nie......
2. Studium męskiego portretu – Jan van Eyck Mamy do dyspozycji tylko dwa rysunki, których autorem jest niewątpliwie Jan van Eyck. Pierwszym z nich jest wykwintne studium męskiego portretu wykonane ze srebrnego ołówka w 1431 roku. Przedstawiony mężczyzna jest zwykle nazywany włoskim kardynałem Niccolò Albergati. Na zdjęciu znajdują się odręczne napisy Jana van Eycka ustalające kolor fragmentu w obrazie przyszłości: „karmazynowo-czerwony”, „wargi są......
3. Portret młodego mężczyzny (Timofey) – Jan van Eyck Osiągnęliśmy osiem portretów, które z wystarczającą pewnością można nazwać dziełami Jana van Eycka. Dodaj do nich. jeszcze kilka dzieł tego gatunku budzi wątpliwości w tym sensie. Najwcześniejszym przypisywanym dowodem jest „Portret młodego mężczyzny” z 1432 roku. Tajemnicze słowa czytane są w jego kadrze: „Za pamięć”. Obraz został namalowany przez artystę w 1432 r. W oleju......
4. Madonna z mnichem kartuzów – Jan van Eyck Obraz „Madonna z mnichem kartezjańskim” został namalowany przez artystę około 1425 roku. W obrazach Jana van Eycka jest raczej oczywiste, że każdy przedmiot, który zdawał się przenosić z każdym możliwym szczegółem i przekonaniem, posiada pewne właściwości, które w dużej mierze pozbawiają go zwykłej naturalności. Zasadniczo nie można nawet powiedzieć, że artysta widzi przedmiot w całości......
5. St. Varvara – Jan van Eyck To dzieło – temat długich sporów naukowców, którzy nie doszli do wspólnej opinii, czy ta praca jest kompletnym obrazem czy niepisanym obrazem. Srebrnego rysunku wykonano najpiękniejszym pędzlem na zagruntowanej tablicy umieszczonej w ramie autora z napisem: „John van Eyck wykonał mnie w 1437 roku”. Za piękną dziewicą siedzącą na wzgórzu z książką i gałązką palmową......
6. Człowiek z goździkami – Jan van Eyck Jan van Eyck był jednym z pierwszych, którzy napisali portrety, jako dzieła niezależnego gatunku – gatunku z własnymi prawami i zadaniami. Nie jest zbyt zróżnicowany w technikach: prezentowany portret powtarza te techniki, znane nam już z innych portretów reprodukowanych w tym numerze. A jednak nowe słowo w portretach zostało powiedziane. I powiedziano dokładnie, że van......
7. Portret mężczyzny w czerwonym turbanie – Jan van Eyck Ta słynna praca jest oficjalnie znana jako „Portrait of a Man”, ale zwykle jest określana jako „Człowiek w czerwonym turbanie”. Praca jest jednym z kilku zachowanych obrazów panelowych jednego z najsłynniejszych artystów i pionierów holenderskiego renesansu – Jana Van Eycka. Przypuszczalnie autoportret, przed zakupem Galerii Narodowej w 1851 roku, znajdował się u hrabiego Arundela –......
8. Portret pary Arnolfini – Jan van Eyck Ten portret pary uznawany jest za jeden ze szczytów całej europejskiej kultury. Jest pełen tajemnic, prowokuje nowe interpretacje i nadal wywołuje gorącą debatę. E. Panofsky, na przykład, argumentował, że zdjęcie pokazuje sekretne małżeństwo. Jednak większość badaczy nie zgadza się z nim, zgadzając się, że mamy zaręczoną scenę. Uważa się, że bohaterami obrazów są Giovanni Arnolfini......
9. Madonna Canon Canon van der Pale – Jan van Eyck Klientem był kanon van der Pale. Podobnie jak w Madonnie kanclerza Rolina van Eyck próbuje pokazać obecność boskości w realnym świecie. Kanon ukazany jest w prawdziwym, rozpoznawalnym pałacu, w chórze kościoła katedralnego św. Donaciana w Brugii, który nadaje rzeczywistości Maryi i Dziecięciu. W pobliżu St. George i St. Donatian. Naukowcy uważają, że obraz kiedyś wisiał......
10. St. Jerome – Jan van Eyck Data powstania zdjęcia, napisała, że ​​została ukończona przez przyjaciół artysty, rok po jego śmierci, choć została założona – główną rolę pełnił Jan van Eyck. Jest to prawdopodobnie napisane w liście leżącym na stole....
11. Portret Jana de Leeuw – Jan van Eyck Wszystkie dzieła Jana van Eycka po 1436 r. Niosą echo patosu obiektywności, który w tak ostrej formie pojawił się na obrazie „Madonna canon van der Pal”. Ale wewnętrzna wartość obrazu jest w nich połączona z pewną prozaiczną interpretacją. Twarze przedstawione przez artystę stają się bardziej specyficzne, bardziej charakterystyczne. Portret Jana de Leeuw, mimo bardzo małych......
12. Ołtarz Marii Panny – Jan van Eyck Ołtarz Marii Panny lub tzw. Tryptyk Drezdeński. Skrzydło ołtarza lewego: Archanioł Michał z ofiarodawcą. Prawe skrzydło ołtarza: św. Katarzyny Aleksandryjskiej. Wadą skrzydła, sceną: Zwiastowanie. Jeśli w polifilencie męskim artysta Jan van Eyck próbował stworzyć uogólniony, syntetyczny obraz, który połączyłby wiele pojedynczych zjawisk w jeden obraz wszechświata, tutaj decyzja opiera się na konkretnym fakcie, i choć......
13. Dziewica i Dziecko na tronie w świątyni – Jan van Eyck Ta niewielka praca jest prawdziwym arcydziełem sztuki holenderskiej XV wieku. W centralnej części tryptyku znajduje się Dziewica Maryja i Dziecko w luksusowym wnętrzu gotyckiej katedry, osadzonym na wspaniałym rzeźbionym tronie między dwoma rzędami wielobarwnych kolumn jaspisu i marmuru. Lewe skrzydło przedstawia Archanioła Michała, ubranego w pocztę i uzbrojonego w tarczę, włócznię i miecz. Reprezentuje Dziewicę......
14. Autoportret – Jan van Eyck Pierwsze przejawy sztuki renesansu w Holandii sięgają początków XV wieku. Mistrzowie niderlandzcy byli znani w Europie Zachodniej już w XIV wieku, a wielu z nich odegrało ważną rolę w rozwoju sztuki innych krajów. Jednak prawie wszyscy nie opuszczają kanału sztuki średniowiecznej. I najmniej zauważalne zbliżanie nowych porów w malarstwie. Rozwój nurtów renesansu w Holandii przebiegał......
15. Portret kard. Bibbieny – Rafael Santi Bernardo Dovizi, lepiej znany pod nazwą jego rodzinnego miasta Bibbiena, kardynał, był bliskim przyjacielem rodziny Medici. W 1513 r. Jego wysiłki pomogły Giovanni Medichi wstąpić na tron ​​papieski. Za tę usługę Leo X mianował go skarbnikiem i przydzielił mu wiele ważnych zadań. W 1516 r. Rafael był bardzo popularny wśród księży i ​​kardynałów, którzy rywalizowali......
16. Portret kard. Ippolito de Medici – Titian Vecellio Ippolito Medici jest nieślubnym synem Giuliano Medici, księcia Nemurskiego. W 1529 r. Papież Klemens VII Medici uczynił go kardynałem. Według Vasariego, Ippolito Medici, były dowódca węgierskich wojsk cesarza Karola V, wprowadził Tycjana do Karola V w Bolonii w 1530 roku. Portret Ippolito Medici został namalowany przez Tycjana także w Bolonii w 1533 roku. Hippolito jest......
17. Stygmatyzacja św. Franciszka – Jan van Eyck Obraz „Piętno świętego Franciszka” namalował artysta Jan van Eyck w latach 1428-1429. Pragnienie jakiejkolwiek sceny, w jakiejkolwiek osobie i przedmiot odzwierciedlający głównie piękno wszechświata, miało ogromny wpływ na interpretację kosmosu. Na przykład ołtarz Gandawa, zachowując przestrzeń i lekkość miniatur z lat dwudziestych XV wieku, przekazuje te cechy zasadom programu, jego światopoglądowi. Przestrzeń w ołtarzu Ghent......
18. Madonna Chancellor Rohlen – Jan van Eyck Pierwsza dokumentalna informacja o tym zdjęciu pochodzi z 1778 roku. Nie zostało podpisane, ale większość ekspertów zgadza się, że Jan van Eyck był niewątpliwie jego autorem. Praca przedstawia widza kanclerzowi Burgundii Nicholasowi Rolenowi, który z modlitwą ukłonił się przed Madonną i Dzieckiem. W 1408 r. Rolin wstąpił na służbę do Johna Nieustraszonego, księcia Burgundii, aw......
19. Madonna canonical van der Pale – Jan van Eyck Ten obraz jest największym dziełem van Eycka po ołtarzu w Ghent. Ponownie, poczucie rzeczywistości w transmisji przestrzeni, światła i przedmiotów, a także wpływ obecności postaci, oddaje ducha widza. Stało się to możliwe dzięki specjalnym technikom technicznym, wyprzedzającym nowe „akademickie” reguły włoskiego malarstwa czasu, z którymi prawdopodobnie znany był van Eyck. Kompaktowa i symetryczna grupa figur......
20. Lucca Madonna – Jan van Eyck Obraz „Madonna Luccana” lub „Mary Nursing” został namalowany przez artystę Jana van Eycka około 1430 roku. Fundamentalną rolę idei piękna wszechświata jako głównego rdzenia dzieła Jana van Eycka można dostrzec w zasadach używania koloru. Kolor nie ma żadnych funkcji psychologicznych. Nie powinien wyrażać żadnego szczególnego uczucia. Jego rolą jest podniesienie rzeczywistej kolorystyki przedmiotu do pewnego......
21. Portret Chrystusa – Jan van Eyck To kopia utraconego zdjęcia Van Eycka. Wykonywany pod koniec XVI wieku przez nieznanego artystę....
22. Portret młodego mężczyzny w beretie – Lucas Cranach Portret młodego mężczyzny w beretie został namalowany przez niemieckiego artystę Lucasa Cranacha w 1521 roku. Wielkość obrazu to 30,5 x 23 cm, drewno, olej. Portret należy do średniego okresu twórczości artysty. W swoich dojrzałych latach Lucas Cranach stworzył wiele portretów, w tym „Portret Schering”, „Portret damy”, „Autoportret”. Do najlepszych z nich należy „Portret Ojca Lutra”,......
23. Portret Giovanni Arnolfini – Jan van Eyck Portret bogatego włoskiego kupca, przyjaciela van Eycka, powstał w tym samym czasie, co słynny „Portret pary Arnolfini”...
24. Portret Baudouina de Lanoy – Jan van Eyck Obraz „Portret Baudouina de Lanoy” został namalowany przez holenderskiego malarza Jana van Eycka w 1435 roku. Człowiek na portretach Jana van Eycka i nosiciel kontemplacyjnego początku, a zarazem obiekt kontemplacji. Nie działa, nie pokazuje pewnych uczuć; Jest pokazywany widzowi jako część wszechświata. Dlatego twarz jest przekazywana z martwym szczegółem, a długie, nieruchome spojrzenie ma niemal......
25. Zwiastowanie Kościoła – Jan van Eyck Obraz Jana van Eycka „Zwiastowanie”. W sztuce holenderskiej lat 20-tych XV wieku największą precyzją w przenoszeniu natury i przedmiotów ludzkiego życia łączy się ze zwiększonym poczuciem piękna, a przede wszystkim z kolorowym, barwnym brzmieniem tego, co prawdziwe. Jasność koloru, jego głęboka wewnętrzna agitacja i rodzaj uroczystej czystości pozbawiają prace dwudziestolatków jakiejkolwiek codziennej rutyny – nawet......
26. Sąd Ostateczny – Jan van Eyck Oprócz „Ołtarza Gandawskiego” istnieje wiele obrazów przypisywanych Janowi van Eyckowi lub jego bratu Hubertowi. Ogólnie rzecz biorąc, są one bardzo zbliżone stylistycznie do dzieł, dla których autorstwo Jana van Eycka jest bezsprzecznie udowodnione, ale z dwiema poprawkami – po pierwsze są one mniej wyrafinowane pod względem składu, a po drugie, wykazują pewną niepewność autora w......
27. Ołtarz Gandawy – Jan van Eyck Poliptyk Ghent z braci van Eyck jest centralnym dziełem północnego renesansu. Jest to wielka, wieloczęściowa konstrukcja o wielkości 3,435 na 4,435 metrów. Wielokrotnie składany ołtarz był pierwotnie przeznaczony do bocznej kaplicy Jana Chrzciciela w Saint-Bavaux w Gandawie. Uważna analiza ołtarza pozwoliła na rozróżnienie pracy obu braci, Huberta i Jana. Hubert, który rozpoczął pracę, zmarł w......
28. Zwiastowanie – Jan van Eyck Obraz „Zwiastowanie” został namalowany przez malarza Jana van Eycka w szczytowym okresie jego talentu. Zasadniczo scena jest rozumiana zarówno jako zdarzenie, jak i nadchodzące działanie. Na zdjęciu artysta przedstawia anioła głoszącego i modlącego się do Maryi, na którą zstępuje Duch Święty. Obraz artysty Jana van Eycka wypełniony jest subtelnym liryzmem: cichą radością anioła, drżeniem duszy......
29. Ołtarz Gandawy – Widok na otwarty ołtarz – Jan van Eyck To jest ołtarz na święta, kiedy drzwi są szeroko otwarte. W górnym wierszu obrazu: Bóg Ojciec panuje wszędzie. Uroczyście siedzi na tronie, kierując beznamiętne spojrzenie w przyszłość. Jego ściśle symetryczne cechy są doskonale piękne. Głowa otacza blask na złotym tle, a tiara błyszczy zimnym blaskiem. Klejnoty są nabijane dużym zapięciem na piersi Boga Ojca i......
30. Madonna w kościele – Jan van Eyck Na zdjęciu Jana van Eycka „Madonna w kościele” konkretne obserwacje terenowe zajmują dużo miejsca. Wcześniejsza sztuka europejska nie znała tak ważnych naturalnych obrazów realnego świata. Artysta pieczołowicie maluje rzeźbiarskie detale, nie zapomina zapalić świec przy posążku Madonny w ołtarzu, zaznacza pęknięcie w ścianie, a za oknem widać słaby zarys łuku-butanu. Wnętrze wypełnione jest jasnym złotym......
31. Archanioł Gabriel, z rangi głównej deesis – Jan van Eyck Archanioł Gabriel, z rangi głównej deesis XII wieku. Drewno, płótno, lewkasy, tempera jaj. 48,8 x 38,8 x 2,8 Najstarsza ikona w zbiorach Muzeum Rosyjskiego, jeden z najwybitniejszych zabytków czasów przedmongolskich. Ikona została znaleziona w repozytorium umieszczonym na Iwan Wielkiej Dzwonnicy na moskiewskim Kremlu. Początkowo mogła się znajdować w jednej ze starożytnych świątyń Nowogrodu lub Włodzimierza,......
32. Ołtarz męski w zamkniętym stanie – Jan van Eyck Po zamknięciu ołtarz przypomina pokój nad podziemną kaplicą. W rzeczywistości znajduje się nad ziemią w zamku z widokiem na miasto poniżej. Zwiastowanie odbywa się w tym pokoju, podobnym do kaplicy Marii. Tak jak w Tryptyku Merod, nisza z garnkiem i ręcznikiem wskazuje na czystość Maryi. Po lewej, w sąsiedniej przestrzeni, która przypomina część kątowej wieży,......
33. Ukrzyżowanie Dyptyk Lewa migawka – Jan van Eyck Uważa się, że lewe skrzydło dyptyku „Ukrzyżowanie” zostało napisane przez holenderskiego malarza Jana van Eycka w latach 20. XV wieku. Inni historycy holenderskiego malarstwa wczesnego okresu północnego renesansu i badacze twórczości braci van Eycka mają skłonność do przypisywania tego obrazu dziełom Huberta van Eycka. Chociaż czerwony i niebieski schemat kolorów użyty na zdjęciu, bardziej pasuje......
34. Ołtarz Gandawy Czczenie Baranka – Jan van Eyck Adoracja Baranka jest sercem całego ołtarza. W tej tradycyjnej scenie nie ma nic sensownego i smutnego. Jagnię, od którego krew wlewa się do fiolki z ofiarą, wydaje się być produktem wyszkolonego jubilera, a nie ofiarnego baranka. W powietrzu, jakby stracili kontakt z ziemską mocą, złote kadzidło, które aniołowie z kolorowymi skrzydłami machali, zamarło. Złote promienie......
35. Ołtarz – Jan Van Eyck W romańskiej bazylice na tronie Mary siedzi z Dzieciątkiem, trzymając wstążkę z napisem ” Dicite a me, quia mitis sum et humilis carde „. Na lewym skrzydle pokazany jest klęczący donator, reprezentowany przez archanioła Michała. Po prawej jest Święta Katarzyna z atrybutami koła, miecza i książki. Na odwrocie drzwi w technice Grisaille jest napisane „Zwiastowanie”,......
36. Portret artysty F. I. Chaliapin – Valentin Serov Gdyby w latach 90. XIX wieku Serow interesował się różnorodnością „przejawów artystycznych”, odzwierciedlonych w różnorodności manier obrazowych, to portrety Gorky’ego, Jermołowej, Chaliapina stworzone w 1905 r. Wyrażały inną koncepcję osobowości twórczej. Teraz postacie portretów Serowa są bohaterami w pełnym znaczeniu tego słowa, naznaczonymi pieczęcią ekskluzywnej, dumnej samotności, jakby wzniesionej na pewnym piedestale. Najbardziej niepokojący rewolucyjny......
37. Portret A. S. Suvorina – Iwana Kramskoja Kramskoy, namalował portret Suworina w 1881 roku. Suvorin był wydawcą gazety „New time” i osobiście zapytał swojego przyjaciela Kramskoya, narysuj to. Według historyków ten obraz wywołał rozkosz, ale wywołał skandal. Powiedzieli, że w obrazie są odrażające cechy głównego bohatera. Kramsky długo musiał udowodnić Suworinowi, że obraz został wyciągnięty z serca. Na obrazie widzimy Suworina, wstał......
38. Portret ojca – Nikolay Feshin Artysta zawsze miał głęboki szacunek dla swojego ojca. Iwan Feshin jest przedstawiony na ramieniu ogromnego fotela, na owczej skórze, która wydaje się mało zmotywowana. Ale podobnie jak w ceremonialnych portretach, naszywki, fraki i regalia oznaczały status społeczny modelu, więc tutaj płaszcz z owczej skóry jest niezbędny do stworzenia wizerunku rosyjskiego rzemieślnika. Feshin podkreśla sztywną siłę......
39. Gandawa Ołtarz w katedrze św. Bawona – widok zamkniętego ołtarza – Jods Wade Jods Vaid – przedstawiciel burmistrza Gandawy, szef kościoła św. Jana, który nakazał, że ołtarz, który stał się skarbem, był jednym z najbogatszych ludzi tamtych czasów we Flandrii. Lekko uniesione brwi Jodsa Feida, zmarszczki na wysokim czole, wyraz skoncentrowanej roztargnienia, osoby, która jest przyzwyczajona do modlitwy. Tak ją utrwalił Jan van Eyck, tak to widzimy....
40. Portret A. N. Strugovshchikov – Karl Bryullov W galerii portretów pisarzy stworzonych przez Briulłowa w Petersburgu najdoskonalszym jest wizerunek poety i tłumacza Goethego – A. N. Strugovshchikov. Bryullova skojarzył z nim przyjaźń popartą powszechnymi poglądami na sztukę. To dla niego, Strugovchikowa, z drukowanym poświęceniem zaprezentował swój cudowny romans „Lark” M. I. Glinki. Nie ma nic w charakterystyce poetyckiego obrazu Strugovchikowa, w powadze......