Portret Josepha Pembauera, pianisty i nauczyciela muzyki – Gustava Klimta

Podobne obrazy:

1. Portret Emilii Flege – Gustav Klimt W jednym z okresów swojej pracy Klimt lubił japońskie grawerowanie, co miało wpływ na jego dalszy styl malowania. Innowacje można dostrzec na pionowym formacie obrazu, płaskich elementów i małych kwadratów z sygnaturą artysty, które zostały użyte do malowania wschodu. Ubrania Emilii zdobione są wieloma drobnymi szczegółami w złotym kolorze, charakterystycznymi dla nowego stylu Klimta. W......
2. Portret malarza Josepha Aveda – Jean Baptiste Simeon Chardin Chardin rzadko zwracał się do gatunku portretów, a jeśli nadal portretował kogoś, to tylko bliscy przyjaciele i znajomi. Ponadto artysta prawie nigdy nie pokazywał tych portretów jako „właściwych portretów”, najczęściej próbował znaleźć inne, „gatunkowe” imię. Na przykład portret artysty Josepha Aveda, który można zobaczyć na górze, został pokazany w Salonie w 1737 roku pod tytułem......
3. Portret Josepha Roulina – Vincenta Van Gogha W swoich listach do Emila Bernarda, Van Gogh często przedstawiał swoją koncepcję portretową, ilustrując ten argument stałym odwołaniem do holenderskiego portretu z XVII wieku. Hulse i Rembrandt, jak twierdził, byli pierwszymi i najważniejszymi malarzami portretowymi, ale nie w sensie prostych twórców podobieństw twarzy. W swojej pracy, uważanej za jedną całość, stworzyli „portret” całego społeczeństwa, żywej,......
4. Portret Josepha Bramera – Henri Rousseau Henri Rousseau wyróżnia się wyraźnie wśród plebani modernistycznych artystów XX wieku. To francuski samouk malarz. Pragnienie malowania ostatecznie nabrało w nim kształtu dopiero w 1880 roku, a do tego czasu Rousseau służył w obyczajach i mało interesował się malarstwem. Rousseau natychmiast zwrócił się do gatunku prymitywizmu, jego krajobrazy pełne naiwnej spontaniczności, widoki przedmieść Paryża, sceny......
5. Portret listonosza Josepha Roulaina III – Vincenta Van Gogha Po przeprowadzce do Arles Van Gogh miał wielu nowych znajomych. Wśród nich był listonosz Joseph Roulin. Artysta często odwiedzał jego gościnny dom. Małżonek i inni członkowie rodziny Roulin pozowali do portretów Van Gogha. Sam artysta wielokrotnie pisał listonosza, przedstawiając go na różnych płaszczyznach. Joseph Roulin był prostym, prostym i otwartym człowiekiem. Wraz z żoną odwiedził......
6. Lekcja muzyki – Frederick Leighton W drugiej połowie XIX wieku pojawiła się w Europie moda na „orientalne” obrazy. Zapotrzebowanie na wszystko „Oriental” gwałtownie wzrosło. Artyści jednak nie zajmowali się etnograficzną precyzją podczas pisania scen Wschodu. Wyjątki od tej reguły były rzadkie. Zazwyczaj malarze przedstawiali świat wschodni nie tak, jak było w rzeczywistości, ale jak chcieli Europejczycy. Leighton nazwał zdjęcia tego......
7. Portret Milleta, podporucznika pułku Zouava – Vincenta Van Gogha Obraz przedstawia Pawła Eugene’a Milleta – podporucznika trzeciego pułku Zuavskogo. Millet i Vincent Van Gogh zaprzyjaźnili się w 1888 roku we francuskim mieście Arles, gdzie oboje żyli w tym czasie. Powyższy portret jest dość prostym szkicem modelu, który jest dość typowy dla serii podobnych portretów Van Gogha w Arles. Najprawdopodobniej Van Gogh szybko namalował tę......
8. Alegoria muzyki – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Alegoria muzyki”. Wielkość obrazu to 63,5 x 48 cm, olej na płótnie. „Wystarczy wypowiedzieć słowo Rembrandt, a to już oznacza, że ​​słowo” sztuka „, a tym bardziej, zostało wypowiedziane – to zdanie, napisane ponad sto trzydzieści lat temu, nie zestarzało się tak jak inne, co na pierwszy rzut oka......
9. Przybycie nauczyciela – Aleksiej Stiepanow Na tle prostego wiejskiego krajobrazu rozgrywa się wydarzenie znane w tym czasie. Do wioski przyszedł nowy nauczyciel. Siedzi na wózku z opuszczoną głową – najwyraźniej nie jest zadowolona z tego spotkania – wioska jest głucha i biedna. Za nią czaiła się mała skrzynia z nieskomplikowanymi przedmiotami. Przy starej, chwiejnej chacie ludzie zebrali się, spotykając nauczyciela.......
10. Piotr I w zagranicznej sukience przed matką przez swoją królową Natalię, patriarchę Andriana i nauczyciela Zotowa – Nikolay Nevrev Piotr I w zagranicznym stroju przed matką, jego królową Natalią, patriarchą Andrianem i nauczycielem Zotowem [1903] Olej na płótnie. 111 x 89.8 cm Regionalne Muzeum Sztuk Pięknych Stawropola, Stawropol Zdjęcie poświęcone Piotrowi I zostało namalowane przez 73-letniego mistrza na krótko przed jego tragiczną śmiercią, ale pełne wewnętrznej energii. Zgodnie z zasadami krytycznego realizmu, autor stworzył......
11. Żona Potifara oskarża Josepha – Rembrandta Harmensa Van Ren Historia biblijnego patriarchy Józefa opowiedziana jest w Księdze Rodzaju. Nawet w domu rodzinnym Jakuba i Racheli ich ukochany syn Józef działa jako śniący. Ojciec Józefa odróżnia go od swoich braci i zazdrosny o swoją szczególną pozycję i piękne ubranie, sprzedaje Józefa w niewolę podróżującym karawanami do Egiptu. W Egipcie Józef służy jako niewolnik bogatemu szlachcicowi......
12. Złota rybka – Gustav Klimt Klimt namalował ten obraz w czasie, gdy wokół jego fresków rozlegały się pasje do Wielkiej Sali Uniwersytetu Wiedeńskiego. Uważano ją za rodzaj konceptualnej odpowiedzi, o czym świadczy jej oryginalny tytuł: „Do moich krytyków”. Najbardziej zauważalną rzeczą na tym płótnie jest nagi kobieca postać napisana w seksualnej pozie. Artystka wybiera kąt, który pozwala przyprowadzić kobiete pośladki......
13. Henrietta i Julian w Charleston Garden Pond – Vanessa Bell W latach 30. XX wieku Vanessa Bell znalazła się w gronie najsławniejszych artystów naszych czasów. Odejście od awangardowego malarstwa tylko przyczyniło się do jej popularności. Styl odnaleziony przez Bell’a w wyniku niestrudzonych poszukiwań abstrakcyjnych i postimpresjonistycznych wyróżniał się odmalowaniem, delikatnością i wyrafinowaniem. Wśród jej najlepszych dzieł późniejszych, historycy malarstwa angielskiego nazywają Portret pani Grant, napisany......
14. Portret G. L. Hirschman – Valentin Serov „Portret Henrietty Hirshman” to kolejny, jak zawsze, ściśle indywidualny obraz, który autor opatrzył ironiczną nutą, znajdując dla siebie miejsce w fabule. Prace nad portretem trwały przez rok, a artysta przez długi czas wybierał ogólne rozwiązanie kompozycyjne, aby w pełni ujawnić charakter modelu. Sierow przedstawił bohaterkę w niedokończonym ruchu, kiedy zwraca się do widza, usuwając lub......
15. Portret Jacoba Fuggera Rich Mana – Albrechta Dürera Portret Jacoba Fuggera, bogatego człowieka, jest interesujący nie tylko ze względu na jego artystyczną wartość. Na przełomie XV i XVI stulecia w Augsburgu nasiliły się wpływy dynastii żeglarzy Welsera i bankierów Fuggera, którzy zainwestowali dużo pieniędzy w rozwój nowo odkrytej Ameryki. Ale bankierzy stali się sławni i na zawsze weszli do historii Augsburga jako założyciele......
16. Pole maku – Gustav Klimt Sceny krajobrazowe, takie jak Pole maku, Słoneczniki, Las bukowy i Brzozowy gaj są jak gobeliny, w których Klimt wprowadza poczucie rytmu, tworząc powtarzający się wzór, grupując pionowe i poziome linie i kolorowe plamy. Różnorodne mozaiki wypełniające horyzont i niszczące wolną przestrzeń pomogły mu pozbyć się „lęku przed wolną przestrzenią”. Fakt, że w jego krajobrazie nie......
17. Adam i Ewa – Gustav Klimt Gustav Klimt jest artystą, który zainicjował styl secesji w Austrii. Większość jego utworów należy do tego stylu. Jego płótna mają bardzo jasne kombinacje kolorów, wiele obrazów jest dobrze rozpoznawalnych do dziś. Każdy z jego obrazów ma swoją własną charakterystykę i szczegóły, które sprawiają, że długo się zastanawiają. Faktem jest, że obrazy Klimta są pełne piękna......
18. Portret psa w Gatton Park – George Stubbs „Portrety psów” Stubbsa były nie mniej popularne niż portrety „koni”. Wielu arystokratów chciało, by Stubbs uwieczniali swoich faworytów. Dobry pies myśliwski był dumą każdego angielskiego właściciela ziemskiego i kosztował dużo pieniędzy. Pracując nad „portretami” psów, Stubbs prawie zawsze starał się unikać sentymentalizmu i przedstawiać psa takim, jaki jest. Dokładny i bezstronny jego „Portret psa w......
19. Portret młodego mężczyzny (portret Ippolito Riminaldi) – Titian Vechelio Portret pochodzi z kolekcji książąt Urbiny i wszedł we Florencję w 1631 roku z dziedzictwem Vittoria della Rovere. Był uważany za portret księcia Norfolk, pojawił się w inwentarzu Palazzo Pitti jako „Portret młodego Anglika”, „Człowiek z niebieskimi oczami”. Sugestia, że ​​portret przedstawia prawnika Ferrara Ippolito Riminaldiego została wysunięta na podstawie portretowego podobieństwa do autorskiego portretu......
20. Słoneczniki w wiejskim ogrodzie – Gustav Klimt Jest prawdopodobne, że Klimt w malarstwie pejzażowym był pod wrażeniem prac impresjonistów i postimpresjonistów. Można znaleźć wystarczający powód, by sądzić, że praca Moneta posłużyła jako wzór dla niektórych wczesnych krajobrazów Klimta, takich jak Bagno czy Wysoki Topol II. Jednak jako malarz pejzaż Klimt zaproponował światu mieszaninę impresjonizmu i symboliki. Kontury rozmazy zostają zniszczone, ale schematyczna......
21. Portret właściciela restauracji – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował to zdjęcie w 1886 roku w Paryżu. Artysta stale poprawia umiejętności, rysując portrety przyjaciół i znajomych. Nigdy nie prosił o wynagrodzenie za pracę, ustanawiając całkowicie samolubne cele. Na zdjęciu Etienne-Lucien Marten, właściciel restauracji na Clichy Boulevard. W tej instytucji wielokrotnie organizowano wystawy prac Van Gogha i innych impresjonistów. Należy zauważyć, że Van......
22. Krwawy płaszcz Josepha przyniesiony do Jacoba – Diego Velasqueza Malarstwo hiszpańskiego artysty Diego Velázqueza „Krwawe szaty Józefa przynoszą Jacoba”. Wielkość obrazu to 223 x 250 cm, olej na płótnie. Józef, w Biblii – syn patriarchy Jakuba z Rachel, bohater eposu biblijnego. Jako ukochany syn swego ojca był znienawidzony przez swoich starszych braci, którzy nawet chcieli go zabić, ale przypadkowa karawana Izmaelitów lub Arawitów inaczej......
23. Tragedia – Gustav Klimt Klimt był jednym z najlepszych rysowników swoich czasów. Często realizował wstępne szkice i szkice do swoich obrazów, ale wśród jego rysunków było wiele niezależnych prac. Do wczesnych rysunków Klimta cechuje raczej ciężki tradycyjny sposób; rysował wtedy z reguły węglem i kredą. Później rysunki Klimta stały się bardziej swobodne i bardziej eleganckie; w tym samym czasie......
24. Lekcja muzyki – Gerard Terborch Obraz jest bardzo złożony, więc naiwne sądy historyków sztuki będą nie na miejscu. Należy to wyjaśnić: strój dziewczyny i dlaczego ona nie gra, ale dostraja skrzypce; dlaczego ciemne tło, maestro w ciemności i z zamkniętymi oczami; dziwny stół – prosty, drewniany, pod ciężkim dywanem. Na tylnej ścianie, składa się z płytek ciemne drzwi, z prawej......
25. Tańcz do muzyki czasu – Nicolas Poussin Jak łatwo jest odgadnąć na podstawie nazwy obrazu, przed nami jest alegoria ludzkiego życia. Cztery tańczące postacie uosabiają cztery etapy ziemskiej podróży człowieka. Ale na próżno widz czeka przed sobą na Dzieciństwo, Młodość, Dojrzałość i Starość. Taki podział ról byłby zwyczajowy, ale Poussin idzie inaczej. Zaczyna „linię życiową” ubóstwa, prowadzi od Pracy do Bogactwa, a......
26. Panel w jadalni Pałacu Stole – Gustav Klimt W latach 1905-1909 Gustav Klimt, słynny austriacki artysta i twórca modernizmu, pracował nad dekoracją Pałacu Stole w Brukseli. Luksusowa rezydencja została zbudowana dla bogatego przemysłowca i mecenasa Adolfa Stokle’a przez architekta Josefa Hofmanna. Hoffman, towarzysz Klimt, który wraz z nim kieruje secesją wiedeńską, zaprosił artystę do pracy nad dekoracją jadalni. Klimt i Hofman wyznawali te......
27. Alegoria poezji i muzyki – Angelika Kaufman Malarstwo szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Alegoria poezji i muzyki”. Średnica obrazu to 61 cm, olej na płótnie. Kaufman, jako przedstawiciel rokokowego stylu i neoklasycyzmu, odniósł szczególny sukces, oprócz wspaniałych portretów, wrażliwych sentymentalnie mitologicznych, historycznych, religijnych i codziennych scen....
28. Początek muzyki – Samuel Galberg Po 11 latach spędzonych w Rzymie rzeźbiarz wykonał całą serię posągów na tematy starożytnej mitologii, w dziele, w którym ostatecznie ukształtowała się jego twórcza metoda. Posąg „Początek muzyki” w pełni odzwierciedla wewnętrzny świat artysty, którego twórczość jest wyraźnie kameralna. Istotną cechą rzeźby Halberga jest umiejętność przenoszenia wewnętrznego stanu działających postaci. Temat jest rozwiązywany niemal w......
29. Lekcja muzyki – Jean Honore Fragonard Urokliwy obraz, bardziej przypominający nie całe „płótno”, ale natychmiastową scenę zerkniętą przez dziurkę od klucza i tuż przy studni, nakreśloną w notatniku. Artystce bardzo żywo udało się przekazać „niejasną rozmaitość” młodych postaci. Dziewczyna spogląda z namysłem na notatki, młody człowiek uprzejmie przewraca kartki, ale widz zdaje sobie sprawę, że te dwie osoby nie są zainteresowane......
30. Alegoria muzyki – Hans Baldung W rzeźbie niemieckiej z XV wieku zaczynają się ujawniać te wielkie i głębokie zmiany ludzkiej świadomości, które przyniósł mu renesans. Zmiany te odzwierciedlają przede wszystkim dwie najważniejsze cechy. Pierwszą z nich jest to, że stare formy gotyckie stają się celowe i wyolbrzymione, jak gdyby zrodziły się z pragnienia zachowania, z całą pewnością, starej pobożności i......
31. Brzozowy Las – Gustav Klimt Po raz pierwszy Klimt przeszedł do malarstwa pejzażowego, gdy miał ponad 30 lat. Malował swoje krajobrazy podczas letnich wakacji. Pomimo dość późnej fascynacji tym gatunkiem i epizodyczności samych lekcji, artysta pozostawił po sobie ponad 50 pejzaży. Klimt często działał na wolnym powietrzu, ale jego krajobrazy nie mają nic wspólnego z krajobrazami impresjonistów. Lubił pokrywać całe......
32. Portret infantki Catalina Michaela z Austrii – Alonso Sánchez Coelho Dworski malarz Alonso Sanchez Coelho – założyciel hiszpańskiego portretu paradnego. Postacie jego płótna są statyczne, zgodnie z tradycją są powściągliwe i trochę aroganckie. Catalina Michaela była najmłodszą córką króla Filipa II w Hiszpanii. Prezentowany portret przedstawia bardzo młodą, około szesnastoletnią dziewczynę na ciemnym tle. Jest zimna i spokojna, jak powinno być zgodnie z zasadami etykiety......
33. Portret N. I. Zabely – Michaił Vrubel Vrubel często malował swoją żonę. I zawsze odbiegał od rzeczywistości, jego twarz była lekko wydłużona, oczy rozszerzały się, czyniąc obraz bardziej tajemniczym. A najbardziej realnym portretem był prawdopodobnie ołówkowy portret N. I. Zabela-Vrubel, wykonany przez artystę w 1905 roku. Artysta starał się przedstawiać swoją żonę całkowicie trzeźwo, nawet prozaicznie, poza „obrazem”, poza poetycką aurą, jest......
34. Węże wodne – Gustav Klimt Większość obrazów Gustava Klimta wypełniona jest złotem, który fascynuje swoim blaskiem i luksusem. Jest taka wersja, że ​​jego miłość do złocenia pojawiła się po jego wizycie w Rawennie, gdzie został oślepiony pięknem złota, zatopił się w duszy i nie dał odpocząć, i to było powodem, że obrazy Klimta są wypełnione jego blaskiem. Po powrocie do......
35. Portret Fredericka Mądrego – Albrechta Dürer Trwało to trochę czasu po powrocie Dürera do ojczyzny, a jego nazwisko stało się znane. Elektor Fryderyk z Saksonii, nazywany Mędrcem, przybył do Norymbergi. Usłyszał o Dürerze i chciał zobaczyć swoją pracę. W towarzystwie świty Friedrich odwiedził studio artysty. Dużo się o tym mówiło w mieście – rzadcy rzemieślnicy byli zaszczyceni tym honorem. Elektor Fryderyk......
36. Portret Jamesa Tissota – Edgara Degasa Większość portretów Degasa napisała na początku swojej kariery. Początkowo były to portrety członków rodziny i autoportrety, ale później zaczął tworzyć portrety swoich przyjaciół, którzy należeli głównie do świata sztuki, tacy jak James Tissot i znajomi. Degas nigdy nie interesował się niestandardowymi portretami napisanymi dla pieniędzy. Chociaż wśród osób, które pozowały do ​​Degas, było sporo świeckich......
37. Portret Jeanne de Aragon – Rafael Santi W starych źródłach obraz nazywa się „Portret Dona Isabelle de Recussens, wice-królowa Neapolu”. Vasari określa, że ​​Rafael napisał twarz, podczas gdy Giulio Romano przebywał w Neapolu, aby wyjaśnić cechy modelu w kartonie przygotowawczym. Błąd w nazwie wynika z winy Bramante. Później ustalono, że wicekról Neapolu w 1509 r., Don Ramon Folk de Cardona I Recusens,......
38. Portret Pietro Aretino – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Portret Pietro Aretino”. Rozmiar obrazu to 98 x 78 cm, olej na płótnie. W wielu utworach, naznaczonych prostotą kompozycji, artysta koncentruje się na jasnym i holistycznym ujawnieniu charakteru we wszystkich jego życiowych, czasem grubych energiach, takich jak portret Aretina, pięknie przekazujący szybką energię, zdrowie i cyniczny umysł, chciwość dla przyjemności i pieniędzy......
39. Portret księżnej S. A. Kropotkina z gitarą – Wasilij Surikow Surikov był znakomitym portrecistą. W rozumieniu portretu, jako gatunku i sposobu pojmowania człowieka, artysta doskonale rozumiał. Dlatego jego studia na słynne obrazy to portrety głównych postaci przyszłych płócien. Wielkie i właściwe portrety zostały stworzone przez mistrza. Jeden z nich – „Portret księżnej Kropotkiny”. Bohaterką portretu jest Sofia Avgustovna Kropotkina, siostra artysty. Obraz pokazuje podstawowe indywidualne......
40. Portret kuzyna Argia – Giovanni Fattori To, że Giovanni Fattori był jednym z najwybitniejszych malarzy portretowych w XIX wieku, zostało zapomniane w XX wieku. A teraz odkrywamy na nowo portrety Fattori, podziwiając głębię jego penetracji w psychologii modelu, a następnie podziwiając siłę i delikatność, z jaką artystka rzeźbi jej twarz i figurę. Spójrzcie na „Portret kuzyna Ardżii”, napisany przez artystę na......