Portret filozofa – Ljubowa Popova

Podobne obrazy:

1. Spacer filozofa – Giorgio de Chirico The Philosopher’s Walk to powieść i niespodziewany utwór. De Chirico przedstawia w perspektywie cokół, na którym znajduje się gipsowy odlew głowy Zeusa i dwa błyszczące metalowe karczochy, których równowaga ma wkrótce zostać zerwana. Wygląda na to, że obiekty zaczną się teraz zsuwać z powierzchni. Kompozycja jest wpisana w otwartą przestrzeń z fabryczną fajką w tle.......
2. Portret T. A. Popova – Nikolay Feshin Portret Tamary Popowej, uczennicy Feshina w Kazańskiej Szkole Artystycznej, jest jednym z wizerunków kobiet z 1917 roku, w którym wyraźnie rozwijają się tendencje do wyrafinowania i manieryzmu – Mademoiselle Germond, Pani z papierosem, portret Maszy Bystrova, Młoda kobieta, portret Litwin. Bohaterki portretów przypominają jaskrawe egzotyczne ptaki, a kolory tych dzieł migoczą jak cenne kamienie. Ułamkowe......
3. Pieta (autor: Delacroix) – Vincent Van Gogh Obraz „Pieta” został napisany przez Van Gogha w 1889 roku po litografii z obrazu Eugene’a Delacroix. Decyzja o napisaniu tej pracy powstała w wyniku nieprzyjemnego incydentu: litografia z obrazu Delacroix zapadła w farbę olejną i straciła swój wygląd. Bardzo przykro z tego powodu, Van Gogh postanowił odtworzyć utraconą pracę w kolorze. Pomimo szkód litografia została......
4. Portret księcia F. F. Jusupowa – Valentina Serowa Wybitny malarz, grafik i malarz portretowy Valentin Aleksandrowicz Serow słusznie uważany jest za wielkiego mistrza tzw. Malarstwa nowego realizmu. Jego płótna wyróżniają się specjalnym stosunkiem światła i cienia, zabawą kolorem i wyborem złożonego zakresu odcieni. Szczególnie znaczące i szeroko zakrojone prace Valentina Serova w gatunku portretu. Przykładem tego jest dzieło artysty, napisane w 1903 roku,......
5. Ecce Homo – Hieronymus Bosch Męka Chrystusa w całym swoim okrucieństwie jest przedstawiona na obrazie „Ecce Homo”. Bosch ukazuje, w jaki sposób Chrystusa prowadzi się na wysoki wybieg żołnierzy, których egzotyczne czapki przypominają o ich pogaństwie; negatywne znaczenie tego, co się dzieje, podkreślają tradycyjne symbole zła: sowa w niszy, ropucha na tarczy jednego z wojowników. Tłum wyraża nienawiść do Syna......
6. Portret Marii Tudor – Antonis Moro van Dashorst Antonis Mor van Daskhorst – Holenderski malarz portretowy z XVI wieku, pracował na dziedzińcach Hiszpanii, Włoch i Anglii. Mistrz wszedł do historii sztuki europejskiej jako twórca nowego typu arystokratycznego portretu ceremonialnego, który stał się powszechny. „Portret Mary Tudor” – najbardziej znane dzieło mistrza, uważane za arcydzieło malarstwa portretowego. Królowa Anglii jest przedstawiona na krześle obitym......
7. Chłopiec przy wodzie – Paul Gauguin Ile ciekawych rzeczy ostatnio nauczyliśmy się o wodzie? Zwłaszcza dzięki filmowi „Wielka tajemnica wody”. Jednak nawet starożytni Sumerowie wiedzieli na pewno: woda może być źródłem zarówno wielkich błogosławieństw, jak i niezliczonych katastrof. Grace obdarza deszczem uprawy ryżu, katastrofa przynosi powodzie. Wśród impresjonistów „Raphael of the Water” nazywał się Claude Monet. Spadkobiercy impresjonistów, w tym francuski......
8. Portret Burharta von Riesen – Albrecht Durer „Portret młodego mężczyzny” – jeden z najlepszych obrazów młodego artysty. Dürer był pierwszym malarzem tego okresu, który stworzył słynny monogram – dużą literę A i D w nim wpisaną i naznaczył jego prace. Ten portret ma również monogram, ale kto jest tu przedstawiony? Młody człowiek trzyma w ręku kartkę papieru, na której widać kilka liter......
9. Portret młodego mężczyzny z czaszką (Vanitas) – Frans Hals W istocie ten portret nie jest portretem: podczas gdy młody człowiek jest często identyfikowany jako Hamlet, zdjęcie najprawdopodobniej reprezentuje tradycyjną alegorię holenderskiej sztuki holenderskiej, czyli próżność w sensie efemeryczności i próżności ziemskich bogactw. Dowodem, że fabuła opiera się na tym temacie, jest czaszka przypominająca śmierć. Holenderska tradycja przedstawiająca młodego mężczyznę trzymającego czaszkę pochodzi z XVI-wiecznych......
10. Portret hrabiny V. V. Musina-Pushkina – Valentin Serov Portrety Valentina Aleksandrowicza Serowa wyróżniają się wewnętrzną oryginalnością i techniką wykonania. Wykorzystanie różnych środków artystycznych pozwala artyście tworzyć obrazy portretowe o odmiennej oryginalności i oryginalności. „Portret hrabiny V. V. Musina-Puszkina” napisana w 1895 roku. Portret stworzony za pomocą pasteli. Obraz znajduje się w funduszu kolekcyjnym Państwowego Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu. Wizerunek hrabiny na portretie dzięki......
11. Portret Catherine Ivanovna Molchanova – Dmitry Levitsky W tym miejscu przestrzeń Molchanova zbudowana jest za pomocą dwóch przeciwległych przekątnych. Rolę pierwszej pełni oświetlona postać dziewczyny siedzącej na pierwszym planie z prawą nogą wysuniętą do przodu. Z ciemności spotykają ją ukośne zakładki spódnicy kozaka. Najlżejsza część draperii znajduje się w prawym górnym rogu obrazu: stamtąd, wzdłuż wypukłych krawędzi fałd, promienie światła przesuwają się......
12. Portret Lady Bumpfild – Reynolds Joshua Portret młodej kobiety na tle parku wsparł się na szafce. Jej szczupła postać jest ubrana w długą, przepływającą sukienkę na podłogę z szalikiem przewieszonym przez ramię. Wspaniała fryzura jest ozdobiona kapeluszem. Artystka stosuje tu swoją ulubioną metodę: sukienkę układa się na samym dole z malowniczymi fałdami, które artystka pisze z wielkim zainteresowaniem. Wyjątkowa gama delikatnych......
13. Portret A. K. Woroncowej – Aleksiej Antropow Portret paradny łączy zasady portretu zachodnioeuropejskiego z literami pochodzącymi z rosyjskiej literatury o surowości, sztywności, płaskości. Kobieta w średnim wieku przedstawiona z odłożonymi rękami, z kokieteryjnie ukłonioną głową na tle tradycyjnej skręconej kolumny z liśćmi. Artystka nie kryje swojego upadku i wieku. Pełen dekoracyjny dekoracyjny kolor tego portretu jest uderzający. Anna Karlovna Woroncowa, z domu......
14. Portret doktora Gachet II – Vincent Van Gogh Portret doktora Gachet Van Gogha napisał w 1890 roku, na krótko przed śmiercią. Gachet był przyjacielem artysty. Jako lekarz wspierał go do końca życia i monitorował jego stan. Ale podobnie jak sam Van Gogh, Gachet również był przedmiotem melancholii i melancholii. Artysta był zdumiony, że będąc lekarzem, jego przyjaciel nie radził sobie z chorobami serca......
15. Portret I. I. Lewitana – Valentin Serow V. A. Serow namalował wiele portretów znanych osobistości tamtych czasów. Dla każdego wybrał sytuację i określoną pozycję. Artysta nie ma podobnych obrazów, traktował każdego na swój sposób. Wiedział, jak przekazać wewnętrzny świat i nastrój osoby za pomocą płótna i farb. I. I. Levitan był artystą, chociaż według jego portretu nie można tego powiedzieć. Serow namalował......
16. Madonna z Dzieciątkiem, Św. Katarzyny i św. Urszuli – Giovanni Bellini W rozwoju tego tematu, najbardziej „rozległe” w jego pracy, Bellini można porównać tylko z Rafaelem. Od czasu do czasu pisał Matkę Bożą na zlecenie klientów prywatnych – na małych płótnach. Jest też mały format w jego dziedzictwie, gdzie Madonna jest przedstawiona w otoczeniu świętych). Wraz z takimi pracami artysta wykonywał także uroczyste obrazy ołtarzowe. W......
17. Portret Olgi w fotelu – Pablo Picasso Olga Khokhlova to cienka nić, która łączyła wielkiego Picassa z Rosją. Picasso spotkał się z rosyjską baletnicą, kiedy namalował dekoracje do słynnych „rosyjskich sezonów” S. Dyagileva. Przywiązanie do rosyjskiego piękna było tak silne, że artysta bez wahania poprowadził ją w dół. „Portret Olgi na krześle” jest uważany za punkt wyjścia do krótkiego klasycznego okresu twórczości......
18. Wacik – Roy Lichtenstein Amerykański artysta Roy Lichtenstein – jeden z najjaśniejszych przedstawicieli kierunku pop art w sztuce. Jego prace, stylizowane na komiksy, są wyraźnie rozpoznawalne. Mistrzowie pop artu mają tendencję do przedstawiania słynnego, powielanego obrazu kultury popularnej w innym kontekście, dzięki czemu zyskuje ona inne znaczenie. Liechtenstein zmienił podejście do uderzenia pędzla. Jeśli dzieło sztuki zostało stworzone za......
19. Portret wieśniaczki w zielonym szalu – Vincent Van Gogh Temat życia chłopskiego jest priorytetem we wczesnych pracach Van Gogha. Podobnie jak jego idol Jean-Francois Millet, stara się przekazać widzowi piękno prostej i prostolinijnej egzystencji chłopów, szczerze pokazując trudne warunki ich życia. Martwa natura z chłopskimi sprzętami, bezduszne wiejskie krajobrazy z odrapanymi chatami, portrety zwykłych ludzi stały się podstawą holenderskiej twórczości autora. W tym portretie,......
20. Portret Isabella de Este – Leonardo da Vinci Ten rysunek powstał podczas podróży do Mantui w grudniu 1499 lub na początku 1500g. Isabella de Este cieszyła się opinią hojnej, nieco kapryśnej patronki sztuki. Portret w profilu – tradycja portretowania czasu w Mantui. Ten sposób reprezentowania Isabelli de Este ma na celu przekazanie wrażenia wewnętrznej samokontroli. Dlatego w tym portretie Leonardo unikał wszelkich niepokojących......
21. Portret Valabreque – Paul Cezanne Zwykle Cezanne malował portrety ludzi, których dobrze znał. Wyjaśnia to między innymi fakt, że podczas jego niezwykle nietrwałej pracy trudno było znaleźć model, który zgodziłby się pozować do niego. Cezanne jednak również zastosował się do usług opiekunów, ale w tych przypadkach jego obrazy były czymś pomiędzy portretem a malarstwem gatunkowym. Przykładem tego jest „Stara kobieta......
22. Portret pani Pemberton – Hans Holbein Jako niezależny gatunek malarstwa, miniaturę portretu powstały w latach 1520-tych. Rozmiary miniatur portretowych pozwoliły na ich rozważenie, trzymanie w ręku, lub, po odznaczeniu drogocennymi kamieniami i przymocowaniu do łańcucha, do noszenia na szyi. Z reguły przedstawiali bliskich ludzi. Jeśli wyciągniemy analogię, można je porównać do dzisiejszych zdjęć rodzinnych, które często są przenoszone w portfelu. Kilkanaście......
23. Portret kobiety z włosami – Vincent van Gogh W listopadzie 1885 r. Van Gogh przeprowadził się do Antwerpii. Wkrótce decyduje się na dalsze kształcenie zawodowe i wstępuje do Akademii Sztuk Pięknych. Ale oprócz lekcji rysunku i malarstwa, Van Gag poświęca również sporo czasu na zwiedzanie muzeów. Jego uwagę przyciągają prace dawnych mistrzów, w szczególności obrazy Petera Paula Rubensa. W pracach tego wielkiego artysty......
24. Lady in Blue (Portret artysty E. M. Martynova) – Konstantin Somov „The Lady in Blue” – portret-obraz przedstawiający artystę E. M. Martynova – bliskiego przyjaciela autora i jego kolegę z klasy w Akademii Sztuk Pięknych. Przed nami stary stylizowany park i kobieta ubrana w luksusowy strój z XVIII wieku ze swoim skomplikowanym światem duszy. Retrospektywny portret stworzony przez artystę to nowe zjawisko w rosyjskiej sztuce. Szczegóły......
25. Portret F. S. Rzhevskaya i A. N. Davydova (Smolyanka) – Dmitry Levitsky Portret należy do serii portretów Smolanokowa – uczniów Instytutu Smolnego szlacheckich dziewcząt, napisanych przez artystę na zlecenie cesarzy Katarzyny II. F. Rzewska jest przedstawiona w niebieskiej, jednolitej sukience, stworzonej dla uczniów drugiej klasy Towarzystwa Oświatowego Szlachetnych Dziewcząt; N. M. Davydova jest przedstawiona w jednolitej sukience o kolorze kawy, ustalonej na pierwszy wiek. Theodosius Stepanovna Rzhevskaya......
26. Virgin – Gustav Klimt Obraz „Dziewica” nawiązuje do ostatniego okresu twórczości Klimta, kiedy artysta zaczął porzucać swój własny fantazyjny styl dekoracyjny. Na płótnie z 1913 roku przejście to jest już zauważalne: Klimt wybrał ciemne tło dla obrazu i wymagająco zbliżył się do palety kolorów. W porównaniu z jego poprzednimi pracami, pełnymi życia i pasji, można zauważyć, że od „Dziewic”......
27. Portret hr. Carpio, Marquise de la Solana – Francisco de Goya „Portret hr. Carpio, Marquise de la Solana” napisana na początku lat 80. XVIII wieku. Postać kobieca jest przenoszona przez ciemną sylwetkę sukienki na jaśniejszym tle i otoczona jest niemal przewiewnym środowiskiem cienkiego białego szalika. To uczucie jest również podkreślone przez delikatną, jasnoróżową kokardę w ciemnych włosach kobiety. Jej twarz nie jest piękna, ale rysuje poczucie......
28. Portret mężczyzny w czerwonym turbanie – Jan Vermeer Wreszcie, najbardziej znaną cechą obrazu są kolczyki z perłą w kształcie kropli. Być może wraz z turbanem mogą ujawnić sekretne znaczenie płótna. Przesłanie obrazu prawdopodobnie wynika z idei wyrażonej przez św. Franciszka Salskiego w jego pracy Wprowadzenie do pobożnego życia, opublikowanej w Holandii w 1616 roku. Salsky napisał, że kobiety i dziewczęta powinny chronić swoje......
29. Portret pani w białej sukni – Titian Vechelio Tycjan malował wiele portretów koronowanych osób. Nie można sobie wyobrazić Filipa II, Franciszka I czy papieża Pawła III, innych niż przedstawił je mistrz. W latach sześćdziesiątych zaczął pisać sam siebie i swoje dzieci. Uważa się, że córeczka artysty, Lavinia, która urodziła się po 1530 roku, posłużyła za model tego obrazu, nie można oceniać podobieństwa portretu,......
30. Portret D. I. Buturlina – Aleksieja Antropowa 13 lipca 1762 r. Grupa malarzy została wysłana z Petersburga do Moskwy, aby udekorować bramy triumfalne przed koronacją Katarzyny II. Wśród nich był A. P. Antropow. Po uroczystościach dziedziniec zatrzymał się w starożytnej stolicy przez prawie rok, więc artysta miał wystarczająco dużo czasu na wykonanie wielu portretów. Tak więc pojawiły się wizerunki członków rodziny Buturlinów,......
31. Portret kanclerza Rohlen i jego żony – Rogier van der Weyden Rogier van der Weyden – jeden z najlepszych malarzy portretowych swoich czasów. Niestety, tylko pięć portretów do nas dotarło, z większym lub mniejszym prawdopodobieństwem przypisanym mistrzowi. Podczas pracy nad portretami Rogier używał technik otwartych przez van Eta, który jako pierwszy zaczął budować proste, geometrycznie czyste kompozycje i wolał przedstawiać klientów na ciemnym tle. Rogier opracował......
32. Forest Dali – Ivan Shishkin Na tym obrazie artysta wylewa swoją miłość do swojej ojczyzny. Jest żywym dowodem na to, dlaczego Sziszkin jest nazywany „królem lasu”. Na pierwszym planie jest leśna polana, z której stopniowo rozprzestrzeniają się masy leśne. Jasnozielona trawa kontrastuje z ciemnozielonymi liśćmi i igłami oraz jasnoszarym niebem pokrytym chmurami. W tle niewielka ilość wody jest przedstawiona w......
33. Portret Jacoba von Morsperga – Hansa Baldunga Dla rozwoju realistycznych tendencji malarstwa niemieckiego w drugiej połowie XV wieku szczególne znaczenie ma związek pomiędzy indywidualnymi artystami a sztuką holenderską, która jest bardziej ukierunkowana na ich zaawansowane zdobycze. W twórczości tych artystów występuje tendencja do wyobrażeniowej integralności, kompozycyjnego uporządkowania podporządkowania poszczególnych części całości. Największym z mistrzów tego rodzaju był Verkhnereinsky malarz i grafik Martin......
34. Portret pana Foresty – Jean Auguste Dominique Ingres Klasycy rozsądnie argumentowali, że rysunek „uczy” ręki dokładności linii. W systemie tych przedstawień pojawił się również Ingre, który wciąż był uczniem, który pokazał się jako wielki kreślarz. Posłużył się rysowaniem nie tylko w swoich pracach przygotowawczych, poprzedzających tworzenie dużych obrazów, ale jako całkowicie niezależny gatunek. Wczesne portrety profilowe Engry pokazują zarówno dość dobre „formalne” umiejętności......
35. Dziewczyna z lutnią – Michelangelo Merisi da Caravaggio Model był obsługiwany przez młodą rzymską kobietę, przypadkowego przyjaciela Caravaggia, jego anioła stróża przez tydzień lub miesiąc. Kręcone, czarne włosy, słodka, pół-przystojna twarz, cienkie palce przechodzą przez struny lutni. Cały pokój jest zanurzony w ciemności, tylko postać dziewczyny jest jasno oświetlona – to ulubione przyjęcie Caravaggia. Nawiasem mówiąc, niektórzy historycy sztuki uważają, że wciąż był......
36. Wyspa Lacroix we mgle. Ruan Efekt mgły – Camille Pissarro Obraz „Efekt mgły” wraz z bardziej znanym dziełem „Widok z mojego okna” to ciekawa stylistyka Pizarro. Tym razem artysta zainteresował się techniką Sulphur i Signac. Ci neo-impresjoniści opracowali nową metodę tworzenia obrazów – dywizjonizm, prekursor puentylizmu. Technika ta polega na przenoszeniu obrazów w małych przerywanych pociągnięciach za pomocą palety kolorów na podstawie praw dodawania i......
37. Portret księżniczki – Master of Moulin Flamandzki artysta, którego nazwisko nie zostało jeszcze dokładnie zidentyfikowane, pracował na dworze książąt Burbona i wyrażał w swojej twórczości osobliwości sztuki francuskiego renesansu. Dziewczyna przedstawiona na portrecie stoi przy oknie, a ostrożnie wyciągnięta w tym samym czasie, ale jednocześnie sprawia wrażenie niesamowitej całości krajobrazu. Obraz jest blisko widza, młoda księżniczka jest zanurzona w modlitwie, przechodzi......
38. Portret G. A. Potemkina Tavrichesky – Johann Baptist Lampi Potemkin – słynna postać z epoki Katarzyny. Urodził się we wsi Chizhev pod Smoleńskiem, wcześnie stracił ojca, wychowany przez matkę, później damę statystów, w Moskwie, gdzie uczęszczał do szkoły Litkel w dzielnicy niemieckiej, pokazując ciekawość i ambicje od dzieciństwa. W lipcu 1757 roku, dołączając do Uniwersytetu Moskiewskiego, wśród 12 najlepszych uczniów została przedstawiona cesarzowej Elżbiecie,......
39. Portret D. P. Troschinsky – Vladimir Borovikovsky Przed nami portret słynnego urzędnika, ministra Dmitrija Prokofiewicza Troshchinsky’ego. Los tego człowieka był niezwykły. Syn urzędnika wojskowego, który nauczył się czytać i pisać od diakona, pod koniec życia wstał na stanowisko ministra i został mianowany członkiem Rady Państwa, osiągając szczyt drabiny służbowej. Troshchinsky był człowiekiem o „doskonałej twardości i rzadkością w sprawach sztuki uzdolnionej przez......
40. Portret nieznanego młodego człowieka w mundurze strażniczym – Fedor Rokotov Porównując liczne fakty, IG Romanycheva, Kandydat do historii sztuki, zapewnia z przekonaniem, że „od połowy lat 1750. Rokotow był w Petersburgu i studiował, oczywiście, w Szkole Garnizonowej, a może w samym Korpusie Kadetów, jako uczeń klasy lub prywatnego studenta… Ale w jakiś sposób był ściśle związany z Wyjątkowym Korpusem Kadetów. „ Na korzyść tej wersji......