Jednym z arcydzieł Sokołowa jest „Portret EK Vorontsova”. Sławne piękno Petersburga zostało napisane przez wielu artystów, ale nikt nie przedstawił jej tak uroczo i kobieco. W tym obrazie Sokolov ujawnił wszystkie możliwości akwareli.
Objętość twarzy, którą modeluje w małych gestach, ubrania są malowane w przezroczystą przezroczystą akwarelę. Artysta wykorzystuje powierzchnię białego papieru na obrazie, tworząc przestronne tło z jasnym akwarelowym wypełnieniem.
Portret Woroncowa zachwyca perfekcją filigranowej dekoracji, wyrafinowaniem subtelnych zestawień kolorystycznych. A. S. Puszkin spotkał się z Woroncową w Odessie we wrześniu 1823 r.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Portret A. S. Puszkina – Piotr Sokołow „Znałem Puszkina w 1832 roku i dobrze pamiętałem jego twarz, zwłaszcza, że twarz Puszkina była tak charakterystyczna, że mimowolnie odcisnęła się w pamięci każdego, kto go spotkał, szczególnie w tych, którzy mieli pewien szacunek dla poety. Kiedy po raz pierwszy pokazano mi akwarelę Sokolova, od razu powiedziałem: „To jedyny prawdziwy Puszkin”. Później był w „oświeconym......
- Portret Polaków Idalia Grigoriewna – Piotr Sokołow Idaliya Grigorievna Poletika, nieślubna córka hrabiego G. A. Stroganova i portugalskiej hrabiny d’Era. Zagrała tragiczną rolę w historii pojedynków A. S. Puszkina, był jego najgorszym wrogiem, sympatyzował z Dantes. Współcześni zauważyli, że „żywiła całkowicie wyjątkowe uczucie nienawiści do samej pamięci Puszkina”. Portret, który był w Paryżu z A. A. Popowem, został sprowadzony do Rosji przez......
- Portret siostry Anny i Jekateriny Wasilczikowa w fantazyjnych strojach – Piotr Sokołow Akwarela była eksponowana na słynnej wystawie rosyjskich portretów Dagylewa w 1905 roku w pałacu Taurydów, dokładnie jako portret sióstr Anny i Ekateriny Wasilczikowa. Późniejsze badania potwierdziły wierność tej atrybucji, chociaż w wielu źródłach jest ona wymieniona jako „Wielka księżna Olga Nikołajewna i Aleksandra Nikołajewna…”...
- Portret A. F. Lwowa – Piotr Sokołow Aleksey Fedorovich Lvov, wirtuozerka, dyrygent, kompozytor. W 1818 został mianowany adiutantem AH Benkendorfem, późniejszym senatorem, Chamberlainem. Ale najważniejszą rzeczą w jego życiu była muzyka. Talent A. F. Lvov był podziwiany przez F. Mendelssohna i R. Schumanna, którzy uczestniczyli w jego koncertach w Europie. W 1833 r., Na prośbę Mikołaja I, napisał muzykę do rosyjskiego hymnu......
- Portret S. Turgieniewa – Piotr Sokołow Siergiej Iwanowicz Turgieniew, dyplomata, młodszy brat A. I. i N. I. Turgieniew, student uniwersytetu w Getyndze, większość życia spędził za granicą. „Ponownie, piszą o Puszkinie, jako rozwijającym się talencie. Och, pozwól mu oddychać w jego wolności i… niech jego pierwsza pieśń będzie Wolnością. „S. I. Turgieniew znał Puszkina jako dziecko w Moskwie, odwiedzając dom ojca.......
- Portret nieznanej kobiety w białej sukni (S. A. Urusova) – Piotr Sokołow Księżniczka Zofia Aleksandrowna Urusowa, jedna z trzech córek szefa szambelana księcia A. M. Urusovej. „… Córki księcia Urusowa, trzy piękności, słusznie uważane za ozdoby moskiewskiego społeczeństwa tamtych czasów” – napisał francuski historyk Mark Runier. Wiosną 1827 r. Puszkin często odwiedzał dom Urusowów, dla których „piękno i uprzejmość młodych gospodyń domowych działało agresywnie, a on był......
- Portret A. K. Woroncowej – Aleksiej Antropow Portret paradny łączy zasady portretu zachodnioeuropejskiego z literami pochodzącymi z rosyjskiej literatury o surowości, sztywności, płaskości. Kobieta w średnim wieku przedstawiona z odłożonymi rękami, z kokieteryjnie ukłonioną głową na tle tradycyjnej skręconej kolumny z liśćmi. Artystka nie kryje swojego upadku i wieku. Pełen dekoracyjny dekoracyjny kolor tego portretu jest uderzający. Anna Karlovna Woroncowa, z domu......
- Portret Marii Woroncowej – Dmitrija Lewitskiego Portrety dziewcząt Woroncowa, prawdopodobnie stworzone dla galerii portretów rodzinnych, są uznawane za wyjątkowe zjawisko w rosyjskiej sztuce XVIII wieku. Zadziwiają uwagą o ukazanym wewnętrznym świecie, niesamowitymi umiejętnościami w przenoszeniu tekstur różnych tkanin i harmonią związków kolorów. Maria Artemiewna Woroncowa – hrabina. Najstarsza córka hrabiego Artemiusza Iwanowicza Woroncowa i Praskova Fiodorowna z domu Kvashnina-Samarina. Maid of......
- Święty Piotr chodzi po wodzie – Alessandro Allori Ten obraz malarza Alessandro Allori został przeniesiony do Muzeum Uffizi w 1753 roku przez jednego z wielu krewnych rodziny Medici. Zdjęcie ma drugie imię „Cud Świętego Piotra”. Święty Apostoł Piotr, jeden z najwybitniejszych uczniów Jezusa Chrystusa, który miał wielki wpływ na dalszy los chrześcijaństwa. Należący do ścisłego kręgu bliskich uczniów Chrystusa, z których trzy dedykowane......
- Portret Henrietty Henriot – Pierre Auguste Renoir „Portret Henrietty Henriot” – płótno Renoira przedstawiające aktorkę Teatru Odeon, którą wielokrotnie malował. Na płótnie zauważalna jest ruchliwość niebieskiego i białego tła, organicznie zmienia się w portret. Postać aktorki, jak się materializuje, pojawia się z pianki powietrznej. Renoir stosuje wyraźne pociągnięcia, ale wydaje się, że rozpuszczają się w sobie nawzajem, tworząc efekt przekazywania ruchu i......
- Spotkanie Marii i Elżbiety – Sebastiano del Piombo Mistrz renesansu, Sebastiano del Piombo, urodził się w Wenecji i, według zeznań Vasariego, studiował pod kierunkiem G. Belliniego i Giorgione. Artysta przez całą swoją karierę nie zapomniał lekcji nauczycieli, ale jednocześnie zdołał uniknąć emulacji. Nawet powtarzając motywy słynnej „Burzy” Giorgione w swoim obrazie „Spotkanie Marii i Elżbiety”, Sebastiano del Piombo zrobił to przekonująco i osobliwie.......
- Granat – John Sargent Sargent malowane akwarele w jego wieku, ale poważnie zwrócił się do tej techniki dopiero po 1900 roku. Od tego czasu artysta zaczął często podróżować, szybko oceniając wszystkie zalety, jakie ta technika zapewniała mu „w warunkach drogowych”. Działki do swoich akwareli Sargent wybrał najróżniejsze. Wśród jego akwarel znajdują się widoki miasta, krajobrazy i figury postaci). Akwarele......
- Krajobraz w Prowansji – Paul Cezanne Cezanne był wybitnym mistrzem akwareli. Styl i ekspresyjność akwareli autorstwa Cezanne’a są dość porównywalne z jego pracami w ropie. Zainteresował się akwarelą w latach sześćdziesiątych. Potem nastąpiła dziesięcioletnia przerwa, aw latach 80. XIX wieku nastąpił powrót do tej techniki. Późne akwarele Cezanne wyróżniają się subtelnością i przezroczystością, podczas gdy często duże obszary arkusza papieru pozostają......
- Spotkanie Marii i Elżbiety – Domenico Ghirlandaio Obraz „Spotkanie Marii i Elżbiety”, zdobyte przez Luwr w 1812 roku, ma dość duży rozmiar, typowy dla dzieła Ghirlandaio. Jego skład jest symetryczny. Koncentruje się na postaciach Marii i Elżbiety. Ich twarze są dokładne i prawdziwe w swoich cechach. Niemal graficzny miejski krajobraz w łuku nad centralnymi postaciami wydaje się być przeciwny bogatemu kolorowi pierwszego......
- Portret Madame de Pompadour – Francois Boucher Portret nie był „modą” Busha. Przez całe życie pisał o kilkunastu portretach. Połowa z nich portretowała Madame Pompadour, co niewątpliwie wskazuje na bliską przyjaźń artysty z kochanką króla. Obraz, który widzisz przed sobą, to ostatni portret Madame Pompadour. Kiedyś płótno wisiało w Wersalu, a my zjedliśmy śmierć królewskiej kochanki przekazanej jej bratu. Pomimo tego, że......
- Inspiracja – Gustave Moreau Tradycyjnie akwarela była uważana za „niski gatunek”, ale od około połowy XIX wieku ludzie zaczęli traktować ją bardziej poważnie. We wczesnych latach Moreau używał akwareli tylko do szkiców wstępnych do dużych obrazów, które były malowane farbą olejną. Jednak w latach 60. XX wieku poważnie zainteresował się akwarelą, ponieważ technika ta pozwala artystce stworzyć przezroczysty, żywy......
- Portret Emilii Flege – Gustav Klimt W jednym z okresów swojej pracy Klimt lubił japońskie grawerowanie, co miało wpływ na jego dalszy styl malowania. Innowacje można dostrzec na pionowym formacie obrazu, płaskich elementów i małych kwadratów z sygnaturą artysty, które zostały użyte do malowania wschodu. Ubrania Emilii zdobione są wieloma drobnymi szczegółami w złotym kolorze, charakterystycznymi dla nowego stylu Klimta. W......
- Apostoł Piotr – El Greco Apostoł Piotr, „książę apostołów”, zwany Szymonem, wraz z bratem Andrzejem, był prostym rybakiem galilejskim. Na wezwanie Chrystusa poszli za nim, pozostawiając swoje rzemiosło, dom i rodzinę, swoje miasto, poświęcając wszystko, aby stać się „rybakami ludzi”. Stał się jednym z najbliższych i zaufanych uczniów Jezusa. W przeszłości, rybak, Simon był świadkiem cudów – uzdrowień, zmartwychwstania, towarzyszył......
- Portret wielkiej księżnej Aleksandry Fiodorowna – Piotra Sokołowa Wielka księżna Aleksandra Fiodorowna od 1817 roku, żona wielkiego księcia Mikołaja Pawłowicza, przyszłego cesarza Mikołaja I. Stała się idolką całego pokolenia, wielu poetów z Puszkowskiej porę oddało jej wiersze – ten portret jest jednym z niewątpliwych arcydzieł. Mistrzowsko napisany perłowy strój perłowy z najbardziej wyczekiwaną osobą kontrastuje z zimnym spojrzeniem oczu, tworząc bardzo niejednoznaczny obraz....
- Portret księżnej S. A. Kropotkina z gitarą – Wasilij Surikow Surikov był znakomitym portrecistą. W rozumieniu portretu, jako gatunku i sposobu pojmowania człowieka, artysta doskonale rozumiał. Dlatego jego studia na słynne obrazy to portrety głównych postaci przyszłych płócien. Wielkie i właściwe portrety zostały stworzone przez mistrza. Jeden z nich – „Portret księżnej Kropotkiny”. Bohaterką portretu jest Sofia Avgustovna Kropotkina, siostra artysty. Obraz pokazuje podstawowe indywidualne......
- Portret M. I. Buteneva z córką – Karl Bryullov Działalność Bryulłowa w Turcji nie ograniczała się do tworzenia domowych scen, portretów, pejzaży. Czując pociąg do teatru, brał udział w domowych przedstawieniach, zaaranżowanych w domu rosyjskiego wysłannika A. P. Buteneva. Spotyka rodzinę i maluje akwarelę przedstawiającą żonę posła, pana I. Butenę i jego córkę. Przy otwartym balkonie schylonym do kołyski Buteneva delikatnie podnosi swoją małą......
- Portret Willibald Pirkheimer – Albrecht Dürer Portret jego dobrego przyjaciela Dürera napisał niejednokrotnie: w zbiorach malarza znajdują się zarówno portrety malowane, jak i wiele rycin. Można również znaleźć obrazy fabularne, na których w obrazie różnych bohaterów można łatwo odgadnąć charakterystyczny wygląd naszego bohatera, łatwo rozpoznawalny dzięki nienaturalnej krzywiźnie nosa i grubej twarzy. Jednak rozważając ten grawerowanie, poczucie, że Dürer chciał stworzyć......
- Wspaniałe trofeum – William Turner Pierwszy znaczący sukces przyniósł Turnerowi akwarele. Zapewne mógł pozostać na zawsze kwitnącym malarzem akwarelowym, gdyby nie jego żarliwe pragnienie osiągnięcia uznania w kręgach akademickich. Turner opanował technikę akwareli, studiując dzieło Johna Cozena w Szkole Monroe. Cozens został wyróżniony za umiejętność przekazywania innego nastroju w krajobrazie. Ta technika była kluczem do pracy Turnera. Szereg interesujących odkryć......
- Portret Marii Morela – Hansa Memlinga Ten portret, który przedstawia Marię Morel, córkę burmistrza Brugii, Guillaume’a Morela, jest jednym z najwyższych arcydzieł renesansowego portretu Nidnrlandii. Można w nim znaleźć ekspresyjną ascezę, charakterystyczną dla portretów Rogiera van der Weydena, i surowy, przenikliwy smutek Hugo van der Goesa i dokładną psychologiczną naturę Jana van Eycka. Przyjmując te najlepsze cechy sztuki swoich poprzedników i......
- Święci Apostołowie Piotr i Paweł – El Greco El Greco jest autorem nowych, apostolados kościelnych cykli przed nim w Hiszpanii. Obraz Ermitażu „Apostołowie Piotr i Paweł” ściśle przylega do nich. Porównanie w jednym dziele Piotra i Pawła było szczególnie interesujące dla artysty. Według Pisma Świętego Paweł, zanim przyjął chrześcijaństwo, gwałtownie prześladował wyznawców tej wiary, ale przyłączając się do niej, stał się jej fanatycznym......
- Portret młodej weneckiej kobiety – Albrechta Dürera „Portret młodego wenecjanina” Albrecht Dürer napisał podczas swojej drugiej podróży do Wenecji w 1505 roku. To jeden z najbardziej lirycznych obrazów słynnego mistrza. Wyśmienite kolory – wszystkie odcienie brązowego koloru, złote włosy, delikatne odcienie skóry i sznur pereł lśniący matowym połyskiem… Marzycielski wygląd, lekko opadające powieki, promienne czarne oczy, fala włosów na jasnym wysokim czole......
- Święty Piotr, rozpowszechniając własność wspólnotową wśród ubogich – Masaccio W tej scenie Masaccio opisuje dwa epizody opisane w Dziejach Apostolskich. Po ukrzyżowaniu Chrystusa Jego uczniowie, pod przewodnictwem Apostoła Piotra, przewodzili wczesnej wspólnocie chrześcijańskiej w Jerozolimie. Zachęcali bogatych członków społeczności do przekazywania majątku i pieniędzy biednym i potrzebującym. Na obrazie Masaccia widzimy św. Piotra, który wyciąga pieniądze do kobiety, której ubóstwo pokazuje nieszczęsna suknia jej......
- Piotr II i Tosearewna Elżbieta na polowaniu na ogary – Valentin Serow W 1900 r. Valentin Aleksandrowicz Serow stworzył obraz „Piotr II i Tsesarewna Elżbieta na psim polowaniu”, co jest niezwykłe w technice egzekucji. Aby stworzyć obraz, artysta używał farb kartonowych, temperowych i gwaszu. Płótno wyszło oryginalne, chwytliwe, częściowo agresywne. Obraz ma kompozycyjne ustawienie, które obrazuje szybkość i szybkość pościgu. Na pstrokatym płótnie wszystko było pomieszane, splecione.......
- Portret Isabella de Este – Leonardo da Vinci Ten rysunek powstał podczas podróży do Mantui w grudniu 1499 lub na początku 1500g. Isabella de Este cieszyła się opinią hojnej, nieco kapryśnej patronki sztuki. Portret w profilu – tradycja portretowania czasu w Mantui. Ten sposób reprezentowania Isabelli de Este ma na celu przekazanie wrażenia wewnętrznej samokontroli. Dlatego w tym portretie Leonardo unikał wszelkich niepokojących......
- Portret Mikołaja Van Bambek – Rembrandt Harmens Van Rhine Sam Nicholas Van Bambek był artystą, ale jak powiedział jeden z jego przyjaciół z żalem, bogaty spadek stępił jego ambicje, a ostatecznie nie spełnił oczekiwań. Jednak Nicholas patronował Rembrandtowi, kupił od niego „Naukową Debatę” i zapłacił za pozowanie za swój portret. Van Bambek i jego przyjaciel, Sekretarz Rady Państwa, Maurits Hagens, najwyraźniej zamówili jego portrety......
- Portret córek artysty – Thomas Gainsborough Znamy sześć podwójnych portretów córek Gainsborough. Większość z nich pozostała niedokończona. Tworząc obraz i oddychając w jego duszy, Gainsborough ochłodził się do pracy. Ale nie można było nie dopracować portretu, ale portret „dla siebie” jest możliwy. Dla nas portrety córek artysty są interesujące właśnie dlatego, że są napisane „do użytku domowego”. W rezultacie, pracując nad......
- Studiowanie 93-letniego mężczyzny – Albrechta Durera Dürer był świetnym rysownikiem, pracującym w tym gatunku przez całe życie. Jego rysunki obejmują błyskawiczne szkice, złożone kompozycje i szczegółowe szkice do przyszłych obrazów. Wiele tego typu dzieł można uznać za niezależne. Najczęściej artysta malował za pomocą pióra i atramentu, ale nie mniej umiejętnie posiadał i inne techniki – pędzel i tusz do rzęs, węgiel,......
- Pius V, Święty Piotr i Tomasz z Akwinu – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Pius V, Święty Piotr i Tomasz z Akwinu”. Wielkość obrazu to 343 x 169 cm, olej na płótnie. Obraz ten został namalowany przez malarza na cześć kanonizacji papieża Piusa V. Szkic powstał w 1712 roku, obraz został ukończony w 1733 roku. Pius V, święty, papież rzymski od 1566 roku. Od......
- Portret S. M. Dragomirova-Lukomskaya – Valentin Serov Zapoznany z Sofią Mikhailovną podczas pracy nad Pierwszym Obrazkiem Serov kontynuował komunikację z nią dalej, a dziesięć lat później napisał kolejny portret, tym razem akwarelę, w którym Dragomirova-Lukomskaya przypomina bohaterkę Czechowian. Ponownie, na twarzy Sofii Michajłownej, widzimy smutek – ale tym razem nie jest to nastrój, ale stan umysłu, cecha charakteru. Świadczy o tym tragiczne......
- Portret dr Gachet – Vincent Van Gogh Portret doktora Gacheta jest jednym z najbardziej znanych dzieł Van Gogha, niezwykłym z wielu powodów: powstał w ostatnich miesiącach życia Vincenta, a osoba odciśnięta na nim jest przedmiotem żywej debaty. Czy doktor Gachet był kompetentny? Co Vincent chciał powiedzieć, zwracając się do Theo do tych słów: „Po pierwsze, jest o wiele mniej zdrowy niż ja,......
- Portret trzech najstarszych dzieci Karola I – Anthony’ego Van Dycka Portret królewskich dzieci, van Dyck, napisał dla swojej matki, Henrietty Marii. Chciała wysłać zdjęcie swojej siostry Christine, księżnej Sabaudzkiej, aby uzyskać portret swoich dzieci, rodzaj wymiany rodzinnych fotografii na królewskim poziomie. Malowane przez artystę dzieci to książę Karol, urodzony w 1630 roku, księżniczka Maria, urodzona w 1631 roku i książę Jakub, urodzony w 1633 roku.......
- Piotr I na polowaniu – Valentin Serov Angażując się w ilustracje do „Polowania na cara”, Serow przeprowadził swego rodzaju śledztwo, które pozwoliło mu nauczyć się nie publikowanych w szczególny sposób faktów z życia dworu królewskiego, a także pisać prawdziwe portrety pierwszych osób w państwie. Praca „Piotr I na psim polowaniu” kontynuowała serię prac związanych z polowaniem i już spełnia wszystkie kryteria pełnego......
- Piękne Osome z domu Abura-I – Kitagawa Utamaro Okumur Masanobu, drugi wybitny mistrz tego okresu, ma bardziej niezależne podejście do grawerowania sztalugowego. Mimo że nadal preferuje formaty horyzontalne, używa także pionowych, które nie są związane z książką. W latach czterdziestych XVIII wieku na grawerunku opracowano technikę druku dwukolorowego, a Masanobu chętnie ją wykorzystuje, przedstawiając wykwintne stroje swoich bohaterek i cechy wyglądu bohaterów. Linie......
- Metropolita Piotr z życiem – Dionizos Wzdłuż krawędzi ikony są znaczki – przedstawiają całe życie St. Metropolitan, wszystkie główne wydarzenia....
- Święty Piotr dyktujący Ewangelię świętemu Markowi – Fra Beato Angelico Fascynacja malarstwem Fra Angelico, zaciszne życie w murach klasztorów dominikanów, mistyczny nastrój jego dzieł ukazywał niebiański obraz boskiego malarza, który jednak nie wyjaśnia podstawowych przyczyn rozwoju Angelico jako wielkiego artysty. Współpraca Fra Angelico z rzeźbiarzem Lorenzo Ghiberti polegała na stworzeniu tryptyku Linaioli, który jest przechowywany w Muzeum San Marco we Florencji, stworzonym na bazie XV-wiecznego......