Portret Arman Roulin – Vincent Van Gogh

Podobne obrazy:

1. Kołysanka (Augustine Roulin) IV – Vincent Van Gogh Na tym zdjęciu Van Gogh przedstawił Augustine Roulin, żonę listonosza Josepha Roulina, który stał się najlepszym przyjacielem Van Gogha podczas pobytu w Arles. Oprócz wizerunku listonosza i jego żony, Van Gogh stworzył portrety wszystkich swoich dzieci. Istnieje kilka wersji tego portretu, różniących się od siebie nieznacznie. Sądząc po nazwie obrazu, artystka pisze kobietę w chwili,......
2. Portret Camille Roulin – Vincent Van Gogh Rysując portrety i figury, Van Gogh widział dość pewny sposób na poprawę jakości swojej pracy. Początkowo ten gatunek nie był dla niego łatwy, ale dążąc do dokładności portretu, do subtelnego przeniesienia charakteru, Van Gogh coraz bardziej doskonalił swoje umiejętności. Podczas pobytu w Arles zaprzyjaźnił się z parą Roulin. Mieszkali niedaleko żółtego domu, a artysta był......
3. Portret Madame Augustine Roulin – Vincent Van Gogh Krótko po odejściu Gauguina, Van Gogh zaczął pisać małą serię obrazów, w których jeden wątek wywołuje różne hipotezy stylistyczne. Pięć wersji „Kołysanki” w miejscach zawierają małe zmiany kolorów lub wzorów tła. Nabrał nawyku wykonywania jednej lub więcej kopii w oparciu o pierwszy obraz z życia....
4. Portret właściciela restauracji – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował to zdjęcie w 1886 roku w Paryżu. Artysta stale poprawia umiejętności, rysując portrety przyjaciół i znajomych. Nigdy nie prosił o wynagrodzenie za pracę, ustanawiając całkowicie samolubne cele. Na zdjęciu Etienne-Lucien Marten, właściciel restauracji na Clichy Boulevard. W tej instytucji wielokrotnie organizowano wystawy prac Van Gogha i innych impresjonistów. Należy zauważyć, że Van......
5. Młoda wiejska kobieta w słomkowym kapeluszu – Vincent Van Gogh „Młoda chłopka siedząca w słomianym kapeluszu w pszenicy”, Van Gogh, opis malowania Dla Van Gogha zapisywanie twoich spisków oznaczało chwytanie ich obecności w naturze. Obraz młodego chłopka w polu pszenicy jest tego dobrym przykładem. Model pozuje w otoczeniu, które pasuje do jej stylu życia, na polu dojrzewającej pszenicy. To ustawienie służy jako atrybut i tradycyjny......
6. Zuav (Portret w połowie długości) – Vincent Van Gogh Na tym zdjęciu z 1888 r. Van Gogh przedstawił młodego mężczyznę ubranego w mundur Zouave, elitarny pułk francuskiej piechoty. Portret został napisany w celach edukacyjnych. Jak napisał Van Gogh w swoich listach, praca była dla niego bardzo trudna. Zanim bezpośrednio sięgnął po portret, artysta tworzył wiele etiud, w których starał się harmonijnie połączyć niepasujące kolory......
7. Autoportret w szarym filcu III – Vincent Van Gogh Van Gogh zawsze dążył do poprawy w sztuce rysowania. W tym celu często pisał portrety przyjaciół i znajomych, a gdy model nie został znaleziony, przedstawił się. Wiadomo nawet, że po przeniesieniu się do Arles artysta, specjalnie do tego, nabył nowe lustro. Ale większość jego autoportretów wciąż znajduje się w Paryżu. Ten autoportret, napisany w latach......
8. Gordina de Groot, portret – Vincent Van Gogh W Nuen Van Gogh przywiązywał wielką wagę do portretu. Jego zdaniem rysowanie głów było konieczne do opanowania rzemiosła artystycznego. Ponadto zamierzał wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych, w której głównym przedmiotem działalności był wizerunek postaci ludzkich. Życie chłopa i życie zwykłych ludzi było dla Van Gogha niekończącym się źródłem inspiracji. Rysując portrety chłopów, starał się przekazać......
9. Głazy i dąb – Vincent Van Gogh Obraz „Głazy i dąb” autorstwa Van Gogha powstał w 1888 roku w Arles. W tym czasie artysta dużo rysował, także z życia. Namalował ten krajobraz w górach niedaleko Arles. Kompozycja zdjęcia jest bardzo interesująca. Prawie połowa płótna zajmuje wysokie wzgórze. Górna część jest zarezerwowana dla nieba i młodego dębu. Van Gogh ma drzewo prawie pośrodku......
10. Autoportret z paletą – Vincent Van Gogh Ograniczony motywami, po wypisaniu ze szpitala Van Gogh rozpoczął serię portretów. Stworzył sześć z nich w Saint-Rémy, które wyróżniają się jako wciąż imponujące osiągnięcia w sztuce portretowania. Trzy z sześciu to autoportrety. Inne obejmują portrety Trabuc, pacjenta i młodego chłopa. W tym autoportrecie, na kościstej głowie Van Gogha, oznaki ostatniej walki są nadal wyraźnie widoczne.......
11. Dom parafialny w Nuenen – Vincent Van Gogh Krajobraz, namalowany w 1885 roku, przedstawia dom, w którym przeszła młodzież Van Gogha. Tutaj żył przez długi czas z rodziną. Ale po tym, jak jego ojciec nagle umarł w 1885 roku, Van Gogh, na natarczywą prośbę swojej siostry Anny, opuszcza dom rodzinny. Wkrótce przeniósł się do wynajętego pokoju asystenta w kościele, który wcześniej wynajął jako......
12. Człowiek z sierocińca w cylindrze – Vincent Van Gogh Van Gogh lubił pracę z ludźmi z domu opieki. Rysunki z tej serii zdecydowanie pokazują wyraźny postęp Vincenta w porównaniu z próbami, powiedzmy, rok wcześniej. Uporczywa praca przyniosła owoce, a jego umiejętności artystyczne stały się bardziej dojrzałe. Na początku 1883 roku Van Gogh używa tego samego tematu – osób starszych – ale teraz pojawiają się......
13. Martwa natura z jabłkami – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh tworzy serię martwych natur z owocami, pisząc jednocześnie, że doskonalił swoją wizję koloru i starał się przekazać ją w pełni i czysto, jak to możliwe. W tej pracy umieszcza jabłka czerwonych i żółtych odcieni na tle niebieskich draperii, co widać w innych pracach artysty tego czasu. Tutaj malarz koncentruje się na......
14. Martwa natura z cytrynami na talerzu – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje swoje wysiłki na eksperymenty z kolorem, starając się, aby jego paleta była czystsza i jaśniejsza. Najłatwiej było zrealizować ten pomysł, przedstawiając kwiaty i owoce, ponieważ ich subtelne naturalne odcienie sprawiają, że starannie rozważasz wybrane kolory, unikasz głuchych ciemnych obszarów i dążysz do czystości koloru. Martwa natura z cytrynami na talerzu......
15. Róg Parc d’Argenson in Anyer – Vincent van Gogh Van Gogh próbuje przedstawiać zmieniający się stan natury. W parku d’Argenson, gdzie często przebywał na powietrzu, pociągało go niezwykłe oświetlenie. Jasny promień letniego słońca oświetla kwitnący krzew w zacienionym kącie ogrodu. Aby złapać przelotny i szybko przechodzący stan, autor stosuje szerokie, szybkie pociągnięcia farby, które z powodzeniem przekazują teksturę trawy, liści i wydeptanej ścieżki prowadzącej......
16. Drewniane szopy – Vincent Van Gogh Jest to jedna z prac napisanych podczas pobytu w szpitalu dla chorych psychicznie w Saint-Remy. Podobnie jak wiele dzieł tego okresu, jest odbiciem stanu depresji, depresji i lęku, które doprowadziły Van Gogha do choroby. Artysta przedstawia jeden z pejzaży w sąsiedztwie dawnego klasztoru, w którym mieścił się szpital. Umiejętność pisania w naturze została przedstawiona Vincentowi,......
17. Na progu wieczności – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh poświęcił wiele swoich dzieł tematyce życia, starał się ukazać całą swoją kruchość i kruchość, ale jednocześnie niezwykłą moc. Artysta nie był beztroskim i szczęśliwym życiem, przeszedł wiele trudności i został zrujnowany przez chorobę psychiczną, ale nigdy się nie poddawał, a nawet w najgorsze dni nie poddawał się i włożył wszystkie swoje doświadczenia......
18. Portret Madame Trabuck – Vincent Van Gogh Jeanne Lafuy Trabuc była żoną dyrektora szpitala dla chorych psychicznie, w której leczono Van Gogha. Kiedy pozowała do artysty, miała 55 lat. W liście do brata Theo Van Gogh mówił ciepło o tej kobiecie, opisując ją jako „nędzne, ciche i niepozorne zakurzone źdźbło trawy”. Kiedy Van Gogh malował pejzaże w pobliżu szpitala, rozmawiała z nim......
19. Spacer po Arles – Vincent Van Gogh Obraz „Spacer w Arles” namalowany przez Vincenta Van Gogha w 1888 roku. Obecnie płótno można zobaczyć w Państwowym Muzeum Ermitażu w Petersburgu. Obraz jest dość jasnym kolorem. Płótno jest inne dekoracyjne i „wielokolorowe”. Aby obraz nie wyglądał jak chaotyczna, fragmentaryczna struktura, artysta ostro zarysowuje linie konturu, tym samym ograniczając niektóre sylwetki innych. Taka decyzja wprowadza......
20. Autoportret z obandażowanym uchem – Vincent Van Gogh Jest to jeden z autoportretów, które Van Gogh stworzył po pierwszym ataku choroby psychicznej. W styczniu 1889 roku artysta rzucił się na Paula Gauguina, który przyszedł do niego, po czym odciął mu płatek ucha. Van Gogh zawsze starał się malować siebie i wszystko, co go otacza, bez upiększeń, przekazując życie tak, jak je widział i......
21. Portret kobiety z włosami – Vincent van Gogh W listopadzie 1885 r. Van Gogh przeprowadził się do Antwerpii. Wkrótce decyduje się na dalsze kształcenie zawodowe i wstępuje do Akademii Sztuk Pięknych. Ale oprócz lekcji rysunku i malarstwa, Van Gag poświęca również sporo czasu na zwiedzanie muzeów. Jego uwagę przyciągają prace dawnych mistrzów, w szczególności obrazy Petera Paula Rubensa. W pracach tego wielkiego artysty......
22. Portret kobiety – Vincent Van Gogh Obraz „Portret kobiety” został napisany ręką post-impresjonisty Vincenta Van Gogha w okresie jego wczesnej twórczości, chociaż sam autor w tym czasie miał już 33 lata. Pomimo znacznego doświadczenia życiowego i dociekliwego, ostrego spojrzenia na przedmioty i ludzi, jako artysta, prace tego segmentu miały niedopowiedzenie. Przedstawiony obraz wyraźnie wskazuje na dziwne podejście do obrazu i kompozycji,......
23. Łódki z piaskiem na molo – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh jest jaskrawym przedstawicielem postimpresjonizmu. W późnym okresie twórczości napisał wiele marines poświęconych plażom Saint-Marie, łodzi na molo, szalejących morskich elementów. Obraz „Łódki z piaskiem na molo” odnosi się do tego okresu twórczości. Został namalowany w 1888 roku, kiedy artysta przeniósł się z Paryża do Arles, gdzie ostatecznie ukształtował się jego malarski styl......
24. Most do deszczu – Vincent Van Gogh Poznając dzieła impresjonistów, Van Gogh doszedł do wniosku, że sztuka japońskiego grawerowania mogła wpłynąć na zmiany, które zaszły w sztuce. Artysta podziwiał, jak japońska farba – szybko, jak błyskawica, wyraźnie i wyraźnie. Jego zdaniem stało się tak, ponieważ postrzegali wszystko, co działo się ostrzej, ale jednocześnie nie było zwykłego zamieszania i zamieszania w ich myślach......
25. Kwiat migdałowca – Vincent Van Gogh Obraz „Kwitnące gałęzie migdałowe” namalował Vincent Van Gogh w 1890 roku, artysta zmarł w tym samym roku. Miał trudny los, często nawiedzały go niepowodzenia, a pod koniec życia cierpiał na choroby psychiczne. Jego prace nie były popularne za jego życia, przeciwnie, jego praca została odrzucona, nikt nie chciał z nim współpracować. Rozgłos zyskał dopiero po......
26. Autoportret w filcowym kapeluszu – Vincent Van Gogh Van Gogh często wykorzystywał siebie jako model do wykonywania malarstwa figurowego. Paryskie autoportrety są przydatnymi zapisami jego eksperymentów malarskich. W tym autoportrecie, wykonanym zimą 1887-1888, nie ma systematycznego stosowania jednolitej metody nakładania farb. W tle używał rozproszonych kolorowych kropek i zmniejszył rozmiar pociągnięć. Artysta użył oddzielnych typów etykiet dla każdego obszaru płótna. Ten zróżnicowany, prawie......
27. Zielone pole pszenicy z cyprysem – Vincent Van Gogh Obraz Van Gogha „Zielone pole pszenicy z cyprysem” został namalowany podczas pobytu w szpitalu św. Pawła dla chorych psychicznie w Saint Remy, gdzie przebywał przez prawie rok. Na początku czerwca 1889 r. Dr Peyron pozwolił artyście wyjść poza ogrodzenie parku i pisać w pobliżu klasztoru św. Pawła. Van Gogh, pragnący „pocieszającej sztuki”, zaczął przedstawiać malownicze......
28. Kurtyzana – Vincent Van Gogh Japońskie grafiki stały się źródłem inspiracji dla wielu awangardowych artystów, którzy pracowali pod koniec XIX wieku. Po raz pierwszy Van Gogh wspomina je w swoich listach napisanych zimą 1885-1886, ale silny wpływ japońskich rycin na styl artysty zaczyna się dopiero od 1887 r., Czyli po tym, jak Van Gogh przeniósł się do Paryża. Takie odbitki......
29. Czerwone winnice w Arles – Vincent Van Gogh Słynny obraz „Czerwone winnice” Vincenta van Gogha napisał na południu Francji w miejscowości Arles, gdzie wspaniała śródziemnomorska natura zainspirowała go do stworzenia arcydzieł. Widząc październikowy dzień, gdy miejscowi zbierają dojrzałe winogrona o głębokim czerwonym kolorze, artysta był tak pod wrażeniem burzy jesiennych kolorów i symboliki akcji, że napisał jeden z jego najsłynniejszych obrazów w ciągu......
30. Doniczka z cebulką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh skupił się na tworzeniu jaśniejszej i czystej palety. Theo Van Gogh napisał w listach swojej matki, że Vincent ciągle rysował kwiaty. Jasne, nasycone odcienie roślin pozwoliły mu znacznie bardziej zabarwić strukturę kolorystyczną obrazów. Ale oprócz kwiatów przedmiotem martwych natur były inne przedmioty gospodarstwa domowego, czasem najzwyklejsze. Takie szkice miały charakter pracy......
31. Waza Gladiolus – Vincent Van Gogh Pod wrażeniem prac impresjonistów w 1886 roku Van Gogh zajmuje się obrazami, w tym kontrastującymi jaskrawymi kolorami i kolorami. Martwe natury malowane tego lata wyróżniają się kombinacją kolorów takich jak pomarańczowy i niebieski, fioletowy i żółty, zielony i czerwony. To innowacyjne podejście pozwala artyście zwyciężyć nad zwykłymi spokojnymi, mierzonymi, a nawet nieco szarymi pracami. Łatwo......
32. Peach Blossom Orchard – Vincent Van Gogh W Arles Van Gogh marzy o całkowitym poświęceniu się kreatywności. Czekając na wiosnę artysta zaczyna pracować w przyrodzie. Malownicza okolica Arles pod błękitnym wiosennym niebem, wiejskie uliczki, pola i sady znajdują swoje ucieleśnienie w obrazach. W tym okresie pojawia się cała seria prac z wizerunkiem migdałów, brzoskwiń, śliwek i gruszek pokrytych delikatnymi wiosennymi kwiatami. Na......
33. Autoportret II – Vincent Van Gogh Autoportret został napisany w Paryżu w 1887 roku. Okres paryski został wyznaczony dla Van Gogha przez poszukiwanie stylu autora, pojawienie się nowych podejść, pojawienie się poglądów radykalnie odmiennych od poprzednich, zmiana stylu malarstwa. W tej pracy zwraca się ku technice puentylizmu, która jest przenoszona w wyniku komunikacji z Paulem Signac. Van Gogh wybiera tradycyjną kompozycję......
34. Portret dr Gachet – Vincent Van Gogh Portret doktora Gacheta jest jednym z najbardziej znanych dzieł Van Gogha, niezwykłym z wielu powodów: powstał w ostatnich miesiącach życia Vincenta, a osoba odciśnięta na nim jest przedmiotem żywej debaty. Czy doktor Gachet był kompetentny? Co Vincent chciał powiedzieć, zwracając się do Theo do tych słów: „Po pierwsze, jest o wiele mniej zdrowy niż ja,......
35. Wagony kolejowe – Vincent Van Gogh W Arles Van Gogh stale maluje na wolnym powietrzu, przechwytując różne motywy krajobrazu. Przyciąga go przyroda – rozległe pola, domy wiejskie, miejskie ogrody i aleje. Ale czasami takie niezwykłe motywy, jak na przykład na tym obrazie, wchodzą w pole uwagi artysty. W surowym industrialnym krajobrazie widzi pewien rodzaj poetyki i piękna, a te uczucia są......
36. Portret Papa Tanguy – Vincent Van Gogh Julien-Francois Tanguy odegrał ważną rolę w życiu paryskich impresjonistów. Sprzedawał im farby w swoim małym sklepie, ale czasami, zdając sobie sprawę, że z powodu całkowitego braku pieniędzy nie mogli zapłacić za towary, zaoferował niezbędne rzeczy w zamian za obrazy. Za życzliwość i responsywność artystów pieszczotliwie nazywanych tatą Tangi. Zafascynowany ogromnym urokiem Papa Tanga, Van Gogh......
37. Most nad Sekwaną w Anyer – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował to zdjęcie w 1887 roku. Uchwyca jeden z mostów Sekwany, który zainspirował artystę podczas jego pobytu w Paryżu. Mosty były częstym motywem w pejzażowych pracach Van Gogha. Ale na tym obrazie artysta skupił się nie na samej strukturze, ale na grze o zaskakująco jasnych odcieniach, które nabierają niespotykanej intensywności w palącym letnim......
38. Portret doktora Gachet II – Vincent Van Gogh Portret doktora Gachet Van Gogha napisał w 1890 roku, na krótko przed śmiercią. Gachet był przyjacielem artysty. Jako lekarz wspierał go do końca życia i monitorował jego stan. Ale podobnie jak sam Van Gogh, Gachet również był przedmiotem melancholii i melancholii. Artysta był zdumiony, że będąc lekarzem, jego przyjaciel nie radził sobie z chorobami serca......
39. Autoportret w słomkowym kapeluszu II – Vincent Van Gogh W Antwerpii Van Gogh pragnął malować portrety. Po przeprowadzce do Paryża stara się doskonalić swoje umiejętności poprzez ciągłe nawiązywanie znajomości. Ponadto spędził dużo czasu na pisaniu autoportretów. Artysta napisał ponad trzydzieści dzieł w tym gatunku. Wiele z nich miało charakter etiud i szkiców. Możesz więc scharakteryzować ten autoportret, zrobić go szybko i mieć niedokończony wygląd.......
40. Portret Papa Tanga II – Vincent Van Gogh Jest to jeden z kilku portretów Julien-Francois Tanguy, napisany przez Van Gogha w 1887 roku w Paryżu. Tanguy był właścicielem sklepu artystycznego, a jednocześnie filantropem, który pomagał młodym artystom. Z Van Goghem zjednoczył go przyjaźń. Ten portret biustu jest trochę inny niż inne portrety Papa Tangi. Jest napisany w klasyczny sposób. Tangi jest przedstawiony w......