We wczesnych latach 60. XVI wieku na zdjęciach przedstawiano przyrodnich braci Karola Brave i Antoine z Burgundii, synów słynnego księcia Don Juana Filipa Dobrego. Po śmierci van Eycka Rogier van der Weyden został nieoficjalnie uznany przez artystę dworskiego. Chociaż wiele portretów jego ręki nie zostało zachowanych, wśród jego klientów było wielu arystokratów, bogatych kupców, wysokich rangą urzędników i hierarchów kościelnych. Wśród klasy wyższej uznano za dobrą formę wyrafinowane obrazy stylu o nie zawsze wyrafinowanych cechach.
Dość często wykonywano je w formie obrazów do osobistej pobożności: modlącego się klienta na jednym skrzydle i Maryi Dziewicy lub Chrystusa z drugiej strony. Dla przedstawicieli rodziny księcia portret był oficjalnym przedstawieniem. Na przykład kopia słynnego portretu księcia Filipa i jego żony Isabelli. Portret Antoine’a z Burgundii uważany jest za najlepiej zachowany udokumentowany męski portret van der Weydena. Anthony jest przedstawiony w purpurowo-brązowej marynarce z tym samym wzorem, co w berlińskim portretie Karola Śmiałego.
Antoine jest napisane na jednolitym ciemno niebiesko-zielonym tle. Na szyi ma łańcuch dżentelmena Orderu Złotego Runa; w prawej ręce przyciśnięty do klatki piersiowej – długa strzała. Jego włosy są średniej długości i wysokiej czapce – hołd dla mody, który osiągnął szczyt około 1467 i był wyrażony w długich włosach i wysokich nakryciach głowy. W 1861 r. Muzeum Brukselskie nabyło dzieło jako portret Karola Śmiałego. Następnie przedstawiony rycerz został uznany przez Antoine’a z Burgundii, a następnie przez Jacquesa de Lalenga lub Jana z Portugalii. Ale portret tego samego człowieka pojawił się stosunkowo niedawno.
Na uszkodzonej tylnej stronie widoczne są pozostałości herbu “wielkiego drania z Burgundii”, jak nazywano Antoine, wieża fortecy, z której płonący pień pada, a druga połowa jego motta: “ainsi le veul”. Strzała jest wspólnym atrybutem rycerskim i wojskowym, czasem wykorzystywanym jako ceremonialna batuta przez sędziów turniejowych. Podobnie jak buzdygan, czasami odgrywała rolę symbolu władzy w rękach władców i szlachty. Wpływa na obraz ręki w portrecie. Nie tyle balansuje kompozycją w tym busty portrecie, jak przyciąga na nią uwagę, jak drugą twarz. Sama ręka jest całością dzieła sztuki: warto śledzić, w jaki sposób kontury palców przechodzą w fałdy skóry między nimi lub dopasowują półksiężyc kciuka do krzywizny małego palca.
Tak samo ekspresyjną z takiego otoczenia jest prosty trzon strzałki, chociaż jest to po prostu prosty przedmiot. Mężczyzna w tym obrazie ukazuje nam swoją rangę, a nie postać. Jest symbolem cywilizacji, a nie jednostki. W tej wizji leży sposób przekazywania cech jego twarzy, ze skóry, z której celowo usuwane są wszystkie możliwe wady: nie ma zmarszczek i blizn, a usta wydają się dosłownie wypolerowane. Ale jednocześnie nie jest to kompletna idealizacja, ale nie w pełni zamanifestowany realizm, ograniczony na rzecz stylu i całego obrazu jako całości.
Antoine, nieślubny syn Filipa Dobrego i Jeanne de Preslet, urodził się około 1430 roku. W 1452 r. Otrzymał tytuł szlachecki, aw 1456 r. Otrzymał Order Złotego Runa. Wielokrotny zwycięzca turniejów, dzielny wojownik i kolekcjoner rękopisów, wiernie i wiernie służył swojemu ojcu i przyrodniemu bratu Karolowi Smely. Po śmierci tego ostatniego w 1477 r. Wstąpił do służby króla Francji. W 1504 roku zmarł Antoine. Jego portret, przedstawiający Antoine’a w wieku około 30 lat, jest jednym z ostatnich dzieł artysty.