Rzeźbiarz widzi przed sobą nie tylko portretowany model, ale tworzy urzekający obraz dziecka dotykającego i atrakcyjnego z jego witalnością.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Chodzenie po wodach – Aleksander Iwanow Słynny obraz „Walking on Waters”, artysta Iwanow, namalowany na biało z akwarelą na brązowym papierze w 1850 roku. Mistrz pędzla postanowił zilustrować epizod z Biblii, w którym apostoł Piotr, z wielkim zdziwieniem, obserwuje Jezusa poruszającego się po powierzchni wody. Będąc całkowicie zdumionym, Piotr błaga swego Mistrza, aby mu litował i dał mu sposobność, by się......
- Pojawienie się Chrystusa Marii Magdaleny po zmartwychwstaniu – Aleksander Iwanow Słynny artysta mitologicznych i biblijnych wątków Iwanow Aleksander Andriejewicz przed stworzeniem wielkiego niedokończonego obrazu „Pojawienie się Chrystusa dla ludu” spróbował napisać obraz „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdaleny po zmartwychwstaniu”. I chociaż ten obraz był tylko tak zwaną próbą, to nadal zasługuje na należytą uwagę. To dzięki niej autor otrzymał tytuł akademika, a ten obraz odniósł......
- Niewolnicy. Fragment – Aleksander Iwanow W tle, na lewo od Jana Chrzciciela, znajduje się grupa przyszłych uczniów Chrystusa, apostołów. Po prawej – jedno z najważniejszych dla filozoficznego rozumienia obrazu grupy – niewolnika i mistrza. Dżentelmen siedzi plecami do publiczności i ubiera się po chrzcie. Przyjmując nową wiarę, mistrz nie uważa za konieczne, aby włączyć do niej niewolnika, ponieważ uważa, że......
- Weta – Aleksander Iwanow Praca Iwanowa nie ograniczała się do tematów biblijnych. Wiedział, jak bardzo subtelnie i szczerze malować obrazy natury. Jednym z takich płócien jest „Vetka”. Na pierwszy rzut oka nie ma w tym nic szczególnego. Wszystko jest bardzo proste, niewyszukane. Prawdopodobnie musisz być prawdziwym artystą, aby zobaczyć coś wartego wrażenia w tej powszechności. Na pierwszym planie gałęzi......
- Droga Appiańska o zachodzie słońca – Aleksander Iwanow Iwanow uważnie zaglądał w krajobrazy Włoch – kolebki europejskiej cywilizacji. Tutaj nie tylko każdy kamień, ale i sama ziemia są świadkami historii. Tutaj droga Appian, która została położona przez starożytnych Rzymian w 312 g. e. Podobnie jak zmarszczki na twarzy starego człowieka, nosi ślady minionych czasów i symbolizuje wieczność. Prototypem obrazu wędrowca lub podróżnika przedstawionego......
- Portret N. V. Gogola – Aleksander Iwanow Portret N. V. Gogola jest jednym z niewielu portretów autorstwa Iwanowa. Artysta od dawna patrzy na wygląd tego bardzo szanowanego człowieka. W tym samym roku, kiedy portret był namalowany, Iwanow był obecny, gdy Gogol czytał swoją komedię „Inspektor”, która odbyła się w domu księżnej Zinaidy Wołkońskiej w Rzymie. Artysta podzielił się swoimi wrażeniami z ojcem:......
- Chrystus ukazujący się ludziom – Aleksander Iwanow Obraz fenomenu Chrystusa dla ludzi przez artystę Aleksandra Andriejewicza Iwanow jest dziś znany prawie każdemu. W sali Galerii Tretiakowskiej, gdzie przechowywane jest płótno, zawsze odwiedzający. Oczywiście wpływa nie tylko na jego ogromny rozmiar. Co przyciąga naszą uwagę? Biblijna opowieść o dzisiejszym obrazie jest prawie nieznana wielu lub jest w przybliżeniu znana. Niemniej każdy znajdzie w......
- Stopa Vikovara. Kamienie nad rzeką – Aleksander Iwanow Etiuda – pierwsza w dużej serii „pejzaży z chłopcami”, stworzona przez Iwanowa w latach 50. XIX wieku. Etiudy odegrały zastosowaną, pomocniczą rolę: podczas pracy nad wielkim obrazem artysta sprawdził i udoskonalił światło i przestrzenne korelacje postaci i krajobrazu. Starał się połączyć tradycyjną kompozycję i design z nowymi koncepcjami koloru i światła. Etiuda została napisana we......
- Portret Vittorii Caldoni-Lapchenko – Aleksander Iwanow Vittoria Caldoni – córka winiarza z Albano, wyróżniała się rzadkim pięknem. Stała się ulubionym modelem dla wielu znanych malarzy i rzeźbiarzy, którzy żyli w pierwszych dziesięcioleciach XIX wieku we Włoszech. Jej piękno zainspirowała N. V. Gogol, uwieczniając ją w swojej powieści „Rzym” pod nazwą Annunziata....
- Obraz Chrystusa. Fragment obrazu – Aleksander Iwanow Obraz jest napisany w biblijnej opowieści o Żydach, którzy zostali ochrzczeni nad rzeką Jordan. W tym momencie dzieje się cud – Chrystus jest dla ludzi, których parafia. jak głosił prawy kaznodzieja Jan Chrzciciel, musiał dokonać radykalnego zwrotu w życiu człowieka....
- Wizerunek Jana Chrzciciela. Fragment obrazu – Aleksander Iwanow W centrum obrazu znajduje się duża podkreślona postać Jana Chrzciciela, namiętnego kaznodziei, asceta, który zachęca ludzi do pokuty, aby pozbyć się grzechów, aby przybliżyć Królestwo Niebieskie. Drugim centrum obrazu jest Chrystus. John wskazuje na niego, ludzie patrzą na niego. Chrystus jest symbolem dobroci, duchowej czystości, najwyższej sprawiedliwości....
- Oliwki na cmentarzu w Albano. Nowy miesiąc – Aleksander Iwanow Krajobraz jest kompletnym obrazowym dziełem, chociaż właśnie ten motyw Iwanow posłużył jako studium dla centralnej części obrazu Chrystusa ukazującego się ludziom, przedstawiającego gałęzie drzewa ponad głową Jana Chrzciciela. Uwagę artysty przyciągnęło kilka młodych oliwek, które pojawiły się na tle odległej równiny. Wolno zanurzone, fantazyjnie zakrzywione drzewa wyraźnie wystają wśród krzewów i czerwonawej ziemi. W oddali......
- Bellerophon idzie na kampanię przeciwko Chimera – Aleksander Iwanow Obraz powstał na podstawie starożytnej mitologii. Bellerophon, syn króla korynckiego Glauka, właściciela magicznego skrzydlatego konia Pegaza, dokonał wielu czynów. Pewnego razu, na rozkaz władcy Likijczyka Joabat, wyruszył na zwycięską kampanię przeciwko potrójnemu potworowi Chimera. Praca została zaoferowana Iwanowowi jako rodzaj testu po pełnym powodzenia – obrazie „Joseph interpretuje sny do lokaja i piekarza uwięzionego z......
- Woda i kamienie pod Palazzuolo, niedaleko Florencji – Aleksander Iwanow Prawie wszystkie pejzaże Aleksandra Andriejewicza Iwanowa są związane z pracą nad obrazem „Pojawienie się Chrystusa dla ludu”. Poszukiwanie jej plastyczno-figuratywnego rozwiązania wymagało stworzenia mnóstwa etiud z natury. Większość z nich, na przykład „Woda i kamienie pod Palazzuolo”, poświęcona jest badaniu natury. Iwanow postrzegał przyrodę w aspekcie filozoficznym i historycznym, a to odróżnia jego szkice krajobrazowe......
- Drzewo oliwne. Dolina Ariccia. W parku Arichcha – Aleksander Iwanow W miejscowości Ariccia od XVII wieku był ogromny park przylegający do starego pałacu Kigi. Pod koniec XVIII wieku park ten wywołał zachwyt wielkiego niemieckiego poety I. V. Goethego. Do połowy XIX wieku park był już całkowicie zaniedbany, jego stare drzewa rosły i były splecione z bluszczem, ścieżki znikały za krzakami i trawą, aw niektórych miejscach......
- Obraz skruszonego grzesznika (N. V. Gogol). Fragment obrazu – Aleksander Iwanow Artysta pracował całe życie na obrazku i nadal nie był z tego zadowolony. W 1858 roku Iwanow wystawił obraz na Akademii Sztuk, ale nie odniosła sukcesu wśród publiczności. Dopiero po wielu latach obraz zostaje w końcu doceniony....
- Józef, interpretując sny lokaja i piekarza uwięzionego z nim w więzieniu – Aleksander Iwanow Działka na ten autorstwa Iwanow z Biblii, z Księgi Rodzaju. Podczaszy i piekarz – książęta egipskiego faraona, zostali zamknięci w więzieniu, gdzie był Józef słaby. Kiedyś poprosili go o zinterpretowanie swoich marzeń. Joseph przewidział zwolnienie Butler: „… Po trzech dniach faraon podniesie głowę i przywrócić cię do swojego miejsca.” Piekarz – śmierć: „… Po trzech......
- Popiersie A. Ya. Italinsky – Sigismund Talberg Rzeźbiarz Galberg cieszył się szczególnym szacunkiem w rzymskim środowisku artystycznym. Ze względu na jego głębokie zainteresowanie zabytkami sztuki dawnej nazywano go „rosyjskim Winckelmannem”. W okresie włoskim dużo pracował w dziedzinie rzeźby portretowej, używając tradycyjnej formy herosa i nadając mu nowoczesny dźwięk. W tym portretie rzeźbiarz stara się nadać jego klasyczne cechy. Andrei Yakovlevich Italinsky –......
- Stary człowiek i młody człowiek wychodzi z wody. Fragment – Aleksander Iwanow Obraz jest wyjątkowo przemyślany. Każda postać, każdy obiekt ma swoje filozoficzne znaczenie. Oto stary człowiek i młody człowiek wychodzący z wody – to symbol młodości i starości. Postacie „drżące” po prawej stronie są symbolem wzbudzającego respekt, opanowanego bojaźni Bożej. Artysta stara się przekazać historię religijną jako prawdziwe wydarzenie. Aby to zrobić, został stworzony do zdjęcia......
- Popiersie A. A. Bezborodko – Fedot Shubin W stworzonym obrazie rzeźbiarz przekonująco pokazuje różne aspekty charakteru. W twarzy, ożywionej lekkim uśmiechem, w przenikliwym spojrzeniu ujawniają się cechy inteligentnego i energicznego męża stanu. Dolna część twarzy jest silnie i masywnie interpretowana – obwisłe, luźne elastyczne policzki, podwójny podbródek, zmysłowe usta. Jest obraz mężczyzny zepsutego i nasyconego życiem, przebiegły i ambitny. Alexander Andreevich Bezborodko......
- Popiersie feldmarszałka, najwyższego księcia G. A. Potemkina-Tavrichesky’ego – Fedota Shubina Portret ma szczególną ekspresję psychologiczną. Artystka stara się nie tylko wiernie przekazać naturę, ale także pokazać jej indywidualny charakter. Zainteresowanie Shubina cechami charakteru jego bohatera ma głęboki i wyrafinowany wyraz. Rzeźbiarz przedstawia szeroką, dobroduszną twarz hrabiego, który jest sceptycznie nastawiony do uśmiechu w aurze bujnych loków, z potężną szyją wystającą z cienkiej koronki koszulki. Na......
- Portret chłopca – Pinturicchio Bernardino di Betto Biagio jest przedstawicielem szkoły renesansu umbryjskiego, znanej jako mistrz malarstwa monumentalno-dekoracyjnego. Przyciągnął go projekt Kaplicy Sykstyńskiej, w której następnie rozwinięto ambitne dzieło Michała Anioła. Freski Pinturicchio są wielowymiarowe, pełne ciekawych detali, są interesujące jako sceny. Wielkie znaczenie artysta przywiązuje do krajobrazu. Widok na „Portret chłopca” też jest piękny. Nie dotarło do nas......
- Popiersie hrabiego Aleksieja Aleksiejewicza Perowskiego – Zygmunta Talberga Rzeźbiarz S. Ilberg, bliski przyjaciel O. A. Kiprensky’ego i K. P. Bryulłowa, podziwiał ludzi z kalendarza swoim wysokim profesjonalizmem, talentem i wyjątkową erudycją. Portrety jego cenionych za „modelowanie lojalności, oczyszczone przez surowość obrazu”. Zdolność do złapania, plastycznego odkrycia najbardziej charakterystycznego dla wyglądu przedstawianej osoby, nadała dziełom rzeźbiarza, zewnętrznie surowe i zwięzłe, rzadką witalność. Perovsky Alexey......
- Popiersie M. V. Łomonosowa – Fiodor Iwanowicz Szubin Stworzenie portretu Łomonosowa było ważnym kamieniem milowym na twórczej ścieżce rzeźbiarza. Shubin traktował genialnego rosyjskiego naukowca ze szczególnym szacunkiem: był blisko niego jako rodak i imponował twórczością jego twórcy. Shubin tworzy obraz pozbawiony jakiejkolwiek formalności i przepychu, w którym widoczny jest żywy umysł, energia i siła. Pomimo faktu, że portret nie powstał z życia –......
- Popiersie A. A. Iwanowa – Luigi Guglielmi Portret wykonywany jest według rysunku architekta S. A. Iwanowa, brata artysty. Ivanov Alexander Andreevich – malarz i rysownik, autor obrazów o tematyce historycznej i religijnej, scenach rodzajowych i krajobrazach. Próbował rozwiązywać globalne problemy moralne swoimi dziełami, wieczne dla ludzkości – wiarę, zdradę, miłość, ideał. Uważał, że wszystkie zjawiska świata są ściśle ze sobą powiązane w......
- Popiersie żony Renoira, Aliny – Pierre-Auguste Renoir Renoir zawsze interesował się rzeźbą, ale jego pierwsze prace – dwie małe rzeźby przedstawiające młodszego syna Koko – powstały dopiero w 1907 roku, gdy artysta skończył 66 lat. Renoir nie był poważnie zaangażowany w rzeźbę do 1913 roku, a do tego czasu cierpiał już na reumatyzm i nie mógł trzymać gliny w rękach. Więc te......
- Babcia grająca chłopca – Nikolai Pimenov Gra babci była szeroko rozpowszechniona w Rosji, zwłaszcza we wsi. Istnieją dowody na to, że był już rozprowadzany w wiekach VI-VIII. Do gry wykorzystano babcie – specjalnie potraktowane kości dolnych stawów, najczęściej krowie. Każdy gracz miał swoje kości i bity. Babcie ustawiły się w szeregi gniazd dwóch lub więcej i pokonały je zgodnie z pewnymi......
- Rodzina – Siergiej Iwanow Obraz „Rodzina” S. V. Iwanowa przedstawia zimowy krajobraz. Wiejska droga, po której chodzą ludzie, była pokryta śniegiem. Na pierwszym planie jest praca rodziny wynajmujących. Ich stroje są bardzo harmonijnie połączone ze sobą. Wszyscy członkowie rodziny ubrani są bardzo jasno i uroczyście. Możemy założyć, że są Święta Bożego Narodzenia. Sądząc po ich uśmiechach i hotelu, który......
- Warsztat artysty – Henri Matisse Zdjęcie podobne do rysunku dziecka – jasna czerwona podłoga, liliowe ściany, kolorowe draperie, zasłonięte na ekranie, za którym model jest rozebrany, żółty dywan na podłodze – wszystko to tworzy uczucie dziecinnej radości, gdy dziecko bierze jakiś jasny ołówek i maluje rysunek bez myślenia o kombinacji kolorów. ani o prawach malarstwa....
- Głowa chłopca – Rafael Santi Przynależność Rafaela do tego uroczego portretu, pełnego świeżości i czystości charakterystycznej dla manier Perugino, została pod koniec ubiegłego wieku podważona przez niektórych autorów, w tym Morel-li. Obecnie większość ekspertów klasyfikuje go jako wczesne prace Rafaela, śledząc jego związek z Watykańską koronacją Matki Bożej, napisaną w latach 1502-1503. Zauważono także pewne podobieństwa do szkicu przygotowawczego do......
- Portret chłopca – Peter Drozhdin Płótno charakteryzuje się obrazowymi i kompozycyjnymi cechami charakterystycznymi dla niektórych kameralnych portretów P. S. Drozhdina. Niezwykle jasna, ciepła paleta kolorów, przypominająca pastelowe portrety z XVIII wieku. Obraz wypełnia prawie całe płótno, na którym pewna „ciasna”, jak pokazano, blisko przeniosła się do owalnej ramy....
- Portret pijącego chłopca – Annibale Carracci Wśród wczesnych dzieł Carracciego jego sceny rodzajowe są najbardziej imponujące. W tym czasie inni włoscy artyści pisali sceny rodzajowe, ale żaden z nich nie mógł porównać z Annibale Carracci. Naturalizm tych scen kontrastuje zaskakująco z tradycjami klasycyzmu, które tak wyraźnie przejawiają się w późnych pracach mistrza. Wśród najlepszych scen rodzajowych naszego bohatera jest na przykład......
- Dolina Beasal. Krym – Aleksander Kuprin Najlepsze z krymskich krajobrazów A. V. Kuprina i, być może, jego najlepszy obraz w ogóle, Dolina Beasala. To jedno z tych sowieckich obrazów, które w latach trzydziestych uosabiały osiągnięcia socrealistycznego realizmu, jego optymistyczną, afirmującą życie akceptację świata, żywą emocjonalność artystycznego obrazu, uogólnione sądy o życiu. Dzieło Kuprina wpisuje się w tradycję malarstwa pejzażowego sztalug, w......
- Portret chłopca w garniturze myśliwskim – Louis Caravaque Po raz pierwszy ta praca L. Caravaca została wystawiona w 1870 roku na wystawie rosyjskich portretów w Petersburgu jako „Portret Piotra III we wczesnej młodości”. Na wystawie „Czas Łomonosowa i elżbietański” płótno zostało nadane jako „Portret Piotra II” L. Caravaca. Tymczasem dzieło L. Caravaka jest uderzająco podobne do „Portretu Elizabeth Petrovna w garniturze męskiej” RM),......
- Młoda kobieta z dzieckiem – Anthony Van Dyck Przed nami młoda matka z dzieckiem na kolanach. Na początku widzimy twarz matki pełnej dumy z jego dziecka i poważnej twarzy dziecka. Następnie zwróć uwagę na luksusowe ubrania, z podziwem przedstawionym przez artystę. Ciężkie uroczyste draperie i blask koloru nie przeszkadzają nam dostrzegać wzruszającej jedności matki i dziecka....
- Uroczyste popiersie Piotra I Uroczyste popiersie Piotra, wykonane jak popiersia rzymskich cesarzy, zostało wykonane w trakcie pracy nad pomnikiem cesarza, dla którego stworzenia Rastrelli został zaproszony do Rosji. Dynamiczna barokowa kompozycja biustu wykonywana jest z zaakcentowaną przestrzenią, z jasnymi i cieniowymi kontrastami plastiku. Postać jest pełna intensywnej dynamiki, wszystko w niej uwydatnia niezłomną energię niezwykłej osoby. Na piersi i......
- Popiersie kobiety – Pablo Picasso Artysta namalował ten obraz w dwóch podejściach, z których każdy ma swoje własne subtelności. Pierwszy etap był najbardziej produktywny. W tym okresie Pablo Picasso namalował trzy główne bohaterki obrazu, z wyjątkiem głowy tego po lewej. Ten obraz był swoistym znakiem artysty, który protestował przeciwko wszystkim ustalonym artystycznym regułom ustanowionym w renesansie. Celowo sprawia, że gładkie,......
- Popiersie A. F. Labzina – Iwan Prokofiew Popiersie nie wyróżnia się dużą ekspresją psychiczną, ale jest bardzo prawdziwe w przekazywaniu indywidualnych cech portretowanej osoby. Alexander F. Labzin – pisarz, mason. Od 1799 r. Sekretarz Konferencji Akademii Sztuki w latach 1818-1822. – jego wiceprezes. W 1800 roku założył pudełko „The Dying Sphinx”. Honorowy członek Moskiewskiego Uniwersytetu i pełnoprawny członek Towarzystwa „Rozmowa zakochanych w......
- W drodze. Śmierć migranta – Siergiej Iwanow Jednym z ostatnich zdjęć cyklu jest „W drodze”. Death of a Migrant „to najsilniejsza praca z serii. Inne prace na ten temat, stworzone wcześniej i później przez wielu pisarzy i artystów, nie ujawniły tak głębokiej, a jednocześnie tak prostej tragedii imigrantów w całej jej straszliwej prawdzie. Podgrzewany step. Lekka mgiełka gasi linię horyzontu. Ta spalona......
- Popiersie Pawła I – Fedot Shubin Popiersie Pawła I to jedno z najbardziej niezwykłych zjawisk w rosyjskiej sztuce XVIII wieku. Obraz cesarza jest wielowymiarowy i kontrowersyjny. Shubin z niespotykaną dotąd odwagą niszczy wszystkie kanony idealizującego portretu paradnego. W jego tworzeniu sentymentalna zaduma trwa z twardym, niemal okrutnym wyrazem twarzy, a brzydkie, nawet karykaturalne cechy nie pozbawiają obrazu wielkości. Wysokie, czyste czoło......