Połykanie – Grigory Myasoedov

Podobne obrazy:

1. Zemstvo Lunches – Grigory Myasoedov Obraz został namalowany przez G. G. Myasoedov w 1872 roku. Ta praca służy jako wizytówka artysty – wędrownego. Widz widzi przed reformowaną Rosją. Dopiero zaczęły pojawiać się organy samorządu lokalnego, które nazywane były zemstvos. Chłopi zostali wybrani tutaj, ale nie mieli wysokich kwalifikacji majątkowych, więc było ich niewiele. Artysta starał się pokazać rozbieżności między sytuacjami......
2. Widok frontowego ogrodu na terenie osiedla N. P. Milyukov „Ostrovki” – Grigory Soroka Grigorij Soroka jest studentem A. G. Venetsianova, jednego z najbardziej utalentowanych i kochanych. Człowiek pański z ziemianin Tver N. P. Milyukov, sąsiad i dobry znajomy A. G. Venetsianova. Znaleziony przez swego pana na jego posiadłości w majątku Ostrovka, Soroka, podobno był tam widziany przez Wenecjanowa, a za pozwoleniem Milyukova wziął go do swojej wioski Safonkovo.......
3. Krajobraz z powracającym stadem – Thomas Gainsborough Gainsborough uwielbiał przedstawiać wiejski krajobraz. I zawsze w tych skromnych scenach byli ludzie i zwierzęta. Tutaj także stado dobrze odżywionych krów wraca z pagórka, wracając z pastwiska. Pasterz z psem i kobietą, najprawdopodobniej kochanką jednej z krów, siedzi na ziemi w pobliżu. Być może interesuje ją zachowanie i dobre samopoczucie swojej pielęgniarki. Jesienny krajobraz jest......
4. Portret Mary Clarissa, żony Jana Voveriusa, z dzieckiem – Anthony Van Dyck Portret szlachetnej damy z córką w ramionach. Wysoka pozycja kobiety podkreśla wysoki kołnierz z falistej tkaniny. Obroża dziewczynki jest prosta, ale także pod brodą. Ubiór dziewczyny zdobią dwie czerwone kokardki – na górze i na piersi. Stroje obu wyglądają dość surowo. Tylko tło w postaci czerwonej kurtyny i jasnobrązowej tapety ożywia portret. Chciałbym wspomnieć o......
5. Śpiąca kobieta w niebieskiej sukience – Konstantin Somov Wśród najlepszych somovskich „dam” wciąż są „śpiące kobiety w niebieskiej sukience” i „Pani w różowej sukience”. Fikcyjne portrety kobiet, podobnie jak wszystkie gatunki w twórczości Somova, podlegają ewolucji. Później „panie” zauważalnie ładniejsze, ale tracą tajemniczy urok wczesnych, prostych kobiet, co jest napięciem ich życia wewnętrznego....
6. Trzy wieki kobiety i śmierć – Hans Baldung Jak bardzo namiętnie Green kochał życie, widać przynajmniej z tego, w jakim stopniu był on zajęty problemem śmierci. W bliskiej relacji z problemem śmierci w Baldung jest problem zmysłowości. Jest głęboko zainteresowany ciałem, zarówno w pięknie ciała, jak i w zgiełku jego więdnięcia. „Trzy wieki kobiety i śmierci” to najbardziej znany obraz Hansa Baldunga Greena.......
7. Miłośnicy – Pablo Picasso Picasso to błyskotliwy artysta, który porzucił swoją artystyczną spuściznę, uderzając w swoją wyjątkowość. Prace wielkiego artysty nie spotykają się z analogami. Rozumiem, że Picasso nie jest wszystkim. Kiedy po raz pierwszy spotykasz się z jego pracą, są szokujące. W świecie niejednoznacznego stosunku do swojej pracy. Ktoś podziwia i uważa Picassa za geniusza, ktoś go nie......
8. Dwie kobiety – Franz Marc To zdjęcie Franza Marca przepełnia pokój. Artystka przedstawiła dwie kobiety, które usadowiły się na trawie i rozmawiały ze sobą. Możesz przewidzieć, kim są te kobiety. Być może są to dwie dziewczyny, które poszły na spacer i zdecydowały się odpocząć. A może ta matka i córka rozmawiają o pewnych sprawach rodzinnych lub tajemnicach. Obraz odbywa się......
9. Kobiety w ogrodzie – Claude Monet Claude Monet, najjaśniejszy przedstawiciel impresjonizmu, namalował ten obraz w 1866 roku. Przedstawia kobiety spacerujące po ogrodzie, odpoczywające pod drzewem. Widać, że ogród jest bardzo zadbany – pięknie przycięte krzewy, starannie przygotowana ścieżka. Cisza, spokój natury i strumień ogrodu letniego od obrazu do widza. Claude Monet przedstawił gorący sezon na zdjęciu. Na kobiety, które poszły na......
10. Nadieżda II – Gustaw Klimt Słynny artysta Gustav Klimt jest jednym z założycieli stylu secesyjnego w malarstwie austriackim. Stworzyli Towarzystwo Artystów „Secesja Wiedeńska”, w skład którego wchodzili młodzi artyści, którzy tęsknili za swobodą stylu. Sekretyści nie trzymali się jednego gatunku w swoich dziełach, było ich bardzo wielu. W tym czasie Klimt stworzył obraz „Nadzieja”, który był bardzo nietypowy, ale później......
11. Moskwa wieczorem – Tatyana Nazarenko Tatyana Nazarenko jest jedną z artystek na przełomie epok, która pracowała w czasach Związku Radzieckiego iz powodzeniem przekazała swój prezent jako sztandar nowoczesnej Rosji. Jej obrazy z reguły są spisekami lub przedstawiają ludzi. Perspektywa w nich jest często zerwana, postacie, które nie powinny się zderzać, znajdują się w tym samym miejscu w tym samym czasie.......
12. Święte kobiety w grobie Chrystusa – Peter Rubens Trzeciego dnia po Ukrzyżowaniu kobiety, które przyszły na grób Chrystusa, zostają powitane przez dwóch aniołów otoczonych błyszczącym światłem [Łk 24: 4]. Anioły mówią o zmartwychwstaniu. W tej wiadomości każda z kobiet reaguje inaczej. Uważa się, że kobieta zakrywająca twarz – Mary Magdalena. Obok niej, w centrum – Maryi Panny...
13. Zbieracz kłosów – Jean-Francois Millet Na zdjęciu widzimy grupę kobiet pracujących w terenie. Ciepłe, nudne tony natury i stonowane, niebieskie kolory ubrań, jasne niebo z delikatnymi chmurami, prosta kompozycja, gładkie, delikatne postacie kobiet – wszystko to przekazuje spokojny nastrój, pozwala oczom widza odpocząć. Wydaje się, że wpatrując się w obrazek, zaczynasz nawet czuć zapach świeżo skoszonego siana. Millet nie pokazuje......
14. Święto Wesela Boyarskiego z XVII wieku – Konstantin Makowski W dziele Makowskiego wiele zdjęć opisujących życie i życie Rosji w czasach patriarchalnych. Jest jednym z najbardziej znanych malarzy drugiej połowy XIX wieku. Jego pracę można nazwać wszechstronną. Jest również nazywany inspirującym śpiewakiem starożytnej rosyjskiej starożytności, ma własny pogląd na kolor i życie tego narodu. Ten obraz należy do cyklu bojarów i ściśle łączy artystę......
15. Chleb – Tatiana Jabłońska Obraz „Chleb”, namalowany przez słynną sowiecką artystkę Tatianę Jabłońską w 1949 roku, jest jednym z jej najbardziej popularnych obrazów. Artysta na zdjęciu przedstawił okres radzieckiego życia wiejskiego kilka lat po zakończeniu II wojny światowej. Pomimo trudności okresu zdrowienia, nastrój obrazu jest radosny i pozytywny. Otaczający krajobraz to w oddali las, a niewielki kawałek nieba zajmuje......
16. Portret Jamesa Tissota – Edgara Degasa Większość portretów Degasa napisała na początku swojej kariery. Początkowo były to portrety członków rodziny i autoportrety, ale później zaczął tworzyć portrety swoich przyjaciół, którzy należeli głównie do świata sztuki, tacy jak James Tissot i znajomi. Degas nigdy nie interesował się niestandardowymi portretami napisanymi dla pieniędzy. Chociaż wśród osób, które pozowały do ​​Degas, było sporo świeckich......
17. Tańcz wokół złotego cielca – Nicolasa Poussina Kiedy Mojżesz spędził czterdzieści dni i nocy na górze Synaj, rozmawiając z Bogiem, lud Izraela był zmęczony czekaniem. Potrzebowali nowego przewodnika, który wskaże im drogę do Ziemi Obiecanej. I poprosili Aarona, starszego brata Mojżesza, aby uczynił posąg pogańskiego boga, aby go czcić. Aaron zebrał złotą biżuterię od wszystkich kobiet i rzucił z nich złotego cielaka.......
18. Judith z głową Holofernesa – Cristofano Allori Kiedy Holoferne najechał Palestynę, młoda, piękna wdowa o imieniu Judith wtargnęła do jego obozu, dała mu pijaństwo, a następnie odciąła mu głowę i przyniosła trofeum wielkiej radości swojego ludu. Ta silna osobowość przyciągnęła wielu artystów renesansu. Spojrzała inaczej na rolę kobiet, pokazując zdolność do agresji i wolę zwycięstwa – cechy, które w tamtym czasie uważane......
19. Madonna – Edvard Munch Nude młoda kobieta z czarnymi włosami, oczy zamknięte w ekstazie. Taka Madonna widziała norweskiego malarza Edvarda Muncha. Z kanonicznym obrazem łączy je tylko jeden szczegół – nimbus o niezwykłej jaskrawoczerwonej barwie, lśniący nad głową pięknej kobiety. W pewnym momencie praca ta została uznana za skandaliczną i wywarła niejednoznaczne wrażenie na krytykach i opinii publicznej. Celem,......
20. Panie na balkonie – Vittorio Carpaccio Wśród obrazów Vittore’a Karpaccia jest taki, który zadziwia widza swoją wyjątkowością. Przez długi czas nazywano ją Courtesans na balkonie, „ale uważna analiza szczegółów kostiumów tych weneckich kobiet dała jasno do zrozumienia, że ​​w ogóle nie były one kurtyzanami, ale szanowanymi zamężnymi kobietami, dlatego teraz płótno nazywane jest zazwyczaj” Damą na balkonie „. Najwyraźniej, zanim osiągnęła......
21. Greczynka – Lawrence Alma-Tadema Kobiety miały się czym zajmować przez wieki historii współczesnej cywilizacji – przede wszystkim, jeśli nie dla równości z mężczyznami, to przynajmniej dla godnych praw, które nie naruszają ich podstawowej ludzkiej godności. Kobiety od dawnych czasów greckich były katastrofalnie pechowe. Tak więc, poślubiona Greka była absolutnie bezsilną osobą i nie miała prawa opuścić domu sama –......
22. Kobieta – Francis Bacon Artystka zacznie malować portrety kobiet w latach 1964-1967, będzie pisać etiudy autorstwa Isabel Raustorn, Henrietty Moraes i innych. Obraz Francisa Bacona „Kobieta” nie jest portretem konkretnej osoby, ale obrazem kobiety w ogóle w przedstawieniu ekspresjonistycznego artysty i nie do przyjęcia dla widza wychowanego na płótnach Botticellego, Leonarda da Vinci lub Rafaela. Studiując twórczą biografię artysty,......
23. Głowa dziewczyny – Jan Vermeer Vermeer znany jest jako wybitny mistrz malarstwa rodzajowego, ale w jego artystycznym dziedzictwie znajdują się również obrazy tworzone w innych gatunkach. Wśród arcydzieł mistrza niewątpliwie powinny znaleźć się cztery portrety młodych kobiet. Wszystkie pochodzą z połowy lat sześćdziesiątych XVII wieku, wszystkie mają długość pasa, a głowy kobiet są odwrócone tak, jakby artysta właśnie do nich......
24. Pies – Francisco de Goya W latach 1820-1823 Goya ozdobił dwie duże sale jego domu serią obrazów, które później nazwano „czarnymi” za ich ponure kolory i sceny przypominające koszmary. Prace te nie mają odpowiedników w ówczesnym obrazie. Niektóre z nich są napisane religijnie, inne w tematyce mitologicznej – jak na przykład „Saturn pożerający własne dzieci”. Jednak w przeważającej części jest......
25. Spotkanie pielgrzymów z ojcem Kyriakiem – Vittore Carpaccio Zdjęcie jest zawarte w cyklu dziewięciu prac, opowiadających o życiu św. Urszuli, stworzonej dla braterstwa św. Ursula Cykl zaczyna się od kojarzenia pogańskiego księcia z córką króla, który był chrześcijaninem, a kończy się morderstwem świętych Hunów w Kolonii. Szczególne miejsce w cyklu zajmuje temat podróży Ursuli z jego świtą. Na zdjęciu tata wita pannę młodą.......
26. Antiochus i Stratonica – Jean Auguste Dominique Ingres Antioch – syn Seleucji, założyciela dynastii, który rządził azjatyckimi prowincjami po śmierci Aleksandra Wielkiego, zakochał się, jak głosi legenda, w swojej macocho Stratoniku. Wierząc, że jego pasja jest beznadziejna, zaczął szukać sposobów popełnienia samobójstwa: przedstawiając się jako chory, zaczął głodzić się na śmierć. Lekarz sądowy Erasistratus szybko odgadł naturę swojej choroby: siedząc w sypialni Antiochii......
27. Zmartwychwstanie Chrystusa z ucztami i pasjami Chrystusa Zgodnie z tekstem ewangelicznym i ustalonym schematem ikonograficznym mistrz ludowy opowiada o życiu, śmierci i zmartwychwstaniu Jezusa Chrystusa. Przez „czytanie” ikony nie można nie zwrócić uwagi na proporcjonalność kompozycji każdej sceny. Gala zawiera szereg epizodów, które spełniają wymogi religijne czasów współczesnych – „The New Testament Trinity”, „Ścięcia Świętego Jana Chrzciciela”, „Our Lady of Joy wszystkich,......
28. Strona główna Szalonych – Francisco de Goya Obraz jest wewnątrz obłąkanego azylu. Rozległy pokój przypominający piwnicę, nagie kamienne ściany z łukami. Światło wpada w otwory między łukami a oknem z kratami. Tutaj obłąkani są zgromadzeni i zamknięci, jest ich wielu – a każdy z nich jest beznadziejnie samotny. Każdy jest na swój sposób szalony. W środku młody, tęgi mężczyzna jest naga; szaleńczo......
29. Atena Pallas – Gustav Klimt W 1889 W Austrii otwarto wystawę secesji wiedeńskiej, której jednym z założycieli był słynny modernistyczny malarz Gustav Klimt. Artyści stworzyli to stowarzyszenie, aby uzyskać możliwość pisania i demonstrowania obrazów, których fabuła w tym czasie wykraczała poza ramy moralne społeczeństwa. Podobnie jak wiele innych stowarzyszeń artystów, secesja wiedeńska uczyniła z Palany symbol Ateny. Kiedy ich pierwsza......
30. Perelesok (południe) – Iwan Szyszkin Malowidło Shishkina przedstawia polanę otoczoną gajem. Uderzająca odległość i szerokość krajobrazu, która urzeka boleśnie znajomy motyw. Ryciny chłopów i krów wypasanych na łące nie zajmują głównego miejsca, ale organicznie wyrastają w krajobraz, czyniąc go bardziej żywotnym i niezawodnym. Z wyraźnym obrazem w krajobrazie nie czuć elementów pisma: wyraziście kompozycyjnego miejsca w przyrodzie. Niezwykłą cechą krajobrazu......
31. Żniwa – Zinaida Serebryakova Latem 1914 r. Z. Serebryakova planował spędzić we Włoszech, studiując europejskie malarstwo klasyczne. Ale jej znajomość z dziełami Giotta i Tycjana, Masaccio i Tintoretta została przerwana przez wybuch pierwszej wojny światowej. Artysta został zmuszony do powrotu do Rosji. Pod wrażeniem prac włoskich artystów, w rodzinnym Neskuchny, Z. Serebryakova rozpoczęła pracę nad serią obrazów i szkiców......
32. Młoda kobieta w łóżku – Rembrandt Harmens Van Rhine Kto wie, gdzie ta kobieta patrzy i na co czeka. Atrakcyjna, niechlujna, z jedną ręką opartą na poduszce, wygląda z zainteresowaniem ze względu na schowany baldachim. Czy to jest portret, epizod z Biblii czy mitologiczny spisek? Kimkolwiek jest, skoro pozowała do Rembrandta, oznacza to, że jest to prawdopodobnie jedna z jego kobiet: Saskia, Herthier lub......
33. Dziwka Babilonu – Albrecht Durer Grawer „Babilońska nierządnica” – ilustracja do 17. rozdziału książki „Objawienie” Jana Teologa: Przez nierządnicę w Apokalipsie oznaczało imperialny Rzym. Nieuchronna śmierć została mu prorokowana. Ale okrucieństwo, luksus, rozpusta pogańskiego Rzymu były daleko. W czasach Dürera gwałtowne potępienie Apokalipsy wiązało się z papieskim Rzymem. Siedmiu głów bestii rozumiano nie tylko jako siedem grzechów głównych, ale także......
34. Donna Gravida – Rafael Santi Portret kobiecy, znany od początku XIX wieku pod nazwą „Ciężarny”, powstał w tym samym czasie lub nieco wcześniej niż portrety małżonków Doniego. Wszystkie trzy portrety dają świetny pomysł na ubrania z epoki. Wartość i doskonałość portretów Rafaela polega przede wszystkim na tym, że widać w nich najbardziej realistyczne aspekty całej jego sztuki. Portret przyciąga szlachetność......
35. Marta i Maria Magdalena – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia „Marta i Maria Magdalena”. Wielkość obrazu to 98 x 133 cm, olej na płótnie. Magdalene Asylum – instytucje charytatywne, których zadaniem jest wspieranie upadłych kobiet, które chcą powrócić na ścieżkę uczciwej pracy; ich imię nosi imię skruszonego grzesznika, św. Marii Magdaleny. Poległe kobiety znajdują tu schronienie przez pewien czas i uczą......
36. Piotra I na łożu śmierci – Iwan Nikitin Obraz Nikitina jest postrzegany jako requiem dla „ojca ojczyzny”. Natychmiast po śmierci Piotra Nikitin został zaproszony do schwytania zmarłego cesarza. Przedstawia portret króla, ubranego w białą koszulę, okrytego na piersi żółtą zasłoną i niebieskim płaszczem gronostajów. Obraz Piotra I jest pełen dostojnej powagi. Portret wypełniony jest nastrojem głębokiego smutku: dla Nikitina, Piotr był nie tylko......
37. Sabinjanki, zatrzymując bitwę – Jacques-Louis David Malowanie przez francuskiego artystę Jacquesa Louisa Davida „Sabinyanki, zatrzymanie bitwy”. Wielkość obrazu to 385 x 522 cm, olej na płótnie. To płótno ma pełne imię „Sabinyanki, zatrzymując bitwę pomiędzy Sabinami a Rzymianami” i jest również znane jako „Uprowadzenie Sabinów”. Wojna Sabine, znana w historii bardziej jako „Bitwa dla uprowadzonych kobiet Sabine”, odnosi się do legendarnego......
38. Kąpiący się – Alexey Venetsianov Kąpiący się – pierwsza próbka Wenecjanowa w jego nowej dziedzinie malarstwa – obraz nagiego ciała. Sama fabuła jest dość tradycyjna – ilu kąpiących się znało malarstwo świata w połowie XIX wieku! Ale tacy kąpiący się w Rosji jeszcze nie wiedzieli: przejrzysty strumień w cienistej głębi wąwozu pokazuje dwie chłopskie kobiety, dwie proste, rosyjskie wiejskie kobiety!......
39. Na balu – Bertha Morizo Kobiety z Morizot prawie nigdy nie patrzą na widza. Nie uśmiechają się, nie próbują „wyglądać”. Wydaje się, że artystka surowo nakazała modelkom „zapomnieć”, że są one przedstawiane. Prawdopodobnie nie było to tak trudne, ponieważ Morisot pisał bardzo szybko i nie wymagał zachowania pewnej postawy i wyrazu twarzy. To, co zwykle stanowi przeszkodę dla artysty, było......
40. Pogarda – Paolo Veronese Obraz Paola Veronese „Pogarda”. Wielkość obrazu to 187 x 188 cm, olej na płótnie. Drugi obraz czterech alegorii miłości symbolizuje pogardę. Bóstwo kocha Kupidyna w szał. Miłość kobiety odrzucona. Nieodpowiedzialne zachowanie człowieka nie może spowodować, że przeciwna płeć nie będzie ani miłością, ani szacunkiem. Wskazuje na to pogardliwe spojrzenie i wymowna pozę jednej z kobiet......