Ktoś kocha burze, zwłaszcza jeśli jest w maju. I jestem gotowy poświęcić temu tematowi zarówno wiersze, jak i obrazy. Tak więc A. M. Gerasimov postanowił zadowolić swoich stałych wielbicieli. Ile emocji i uczuć rodzi się ze mną, gdy patrzę na obrazek „Południe, ciepły deszcz”! Co jest na niej przedstawione? Jak to wszystko pomaga ci czuć się w miejscu wielkiego artysty?
Deszcz zawsze budził czułość i chęć utrwalania ich ideałów w duszy twórczej osoby. Widzowie nie pozostają obojętni, wnoszą ogromny wkład do każdego utworu. W końcu muszą ocenić każde stworzenie rąk i fantazji artysty. I robią to, wyrażając szczerze swoją opinię. W ten sposób stają się wspólnikami i współtwórcami. Taka była ogromna rola. Dlatego mogę spokojnie mówić i marzyć.
Co widzę na zdjęciu „W południe, ciepły deszcz”? Okno dzielące w przenośni wszystko na dwie części. Za oknem jest mały ogród z krzakami brzozy i bzu. Prawdopodobnie z tych krzaków wyrwane zostały kwiaty na parapecie. Niskie ogrodzenie pozwala spojrzeć w dal i zobaczyć delikatnie zieloną łąkę i burzowe chmury na deszczowym niebie. Lekki wiatr rozwija gałęzie brzozy kręcone i przenosi krople odważnego deszczu na okno i parapet. Ażurowa kurtyna zdobi jedynie straszne niebo, sprawiając, że nie jest tak przerażająco przerażająca, jak się chce. Powietrze ogrzane przy świetle dziennym udaje się ogrzewać małe krople, więc deszcz jest przyjemny, ciepły. Delikatne tony obrazów A. Gerasimova pokazują, że dzień nie minął jeszcze połowy, i wciąż jest nadzieja na spacer po deszczu, bieganie po mokrej trawie, pójście do stawu.
Obraz jest żywy, oddycha. I wydaje się, że się zmienia. Wet windowsill wyświetla niebo z fioletowymi odcieniami i transmisją ciepła. Dźwięczne krople, które zapukają do okna, można usłyszeć nawet po latach. Soczysty zapach bzu, który stał się tysiąc razy silniejszy z powodu deszczu, jest zauważalny z jednego spojrzenia na bukiet. Szelest zasłon, ciepła, delikatna bryza, wszystko wydaje się prawdziwe. Chciałem też uchwycić ten cały obraz. Ale tylko A. Gerasimov był w stanie pobudzić wyobraźnię i ożywić moją wyobraźnię!
Podobne obrazy:
- Po deszczu (mokry taras) – Alexander Gerasimov W 1935 r., Po napisaniu wielu portretów V. I. Lenina, I. V. Stalina i innych przywódców sowieckich, A. M. Gerasimov posunął się naprzód w kierunku największych mistrzów realizmu społecznego. Zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces, udał się na spoczynek w swoim rodzinnym i ukochanym mieście Kozlov. Tutaj powstał Mokry Taras. Obraz powstał z prędkością......
- Prezenty jesieni – Alexander Gerasimov Płótno zachwyca każdego, kto je zobaczył, z jego bogatymi tonami, podświadomie powoduje jesienne smaki i popycha, by dotrzeć do jagód jarzębiny. Martwa natura przedstawiona przez artystę to chwila, którą wyrwał ze swojego codziennego życia, ponieważ jesienne bukiety są u nas w domu. Co ciekawe lokalizacja bukietu – przy oknie. Ta technika tworzy specjalne oświetlenie, grę......
- Hagia Sophia – Alexander Gerasimov Podczas swoich zagranicznych podróży artysta poświęcił sporo czasu na rysunki z natury. Przykładem tego jest Hagia Sophia, gdzie reprodukowane jest monumentalne wnętrze bizantyjskiej katedry w Konstantynopolu. Uważa się, że A. M. Gerasimov ukończył wydział architektury Moskiewskiej Szkoły Malarstwa: precyzyjnie przekazuje formularze i szczegóły budynku....
- Portret najstarszych sowieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov – Alexander Gerasimov A. Gerasimov. Portret najstarszych radzieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov [1944] Chciałem pokazać ich demokrację i scharakteryzować je jako nośniki szlachetnych narodowych realistycznych tradycji, które współczesna sztuka ma do czynienia z przeszłością. VK Byalynitsky-Birulya, VN Meshkov… Oprócz ogólności realistycznych przekonań, ci artyści związali przyjaźnie. Tak, znałem i kochałem ich bardziej......
- Portret baletnicy O. V. Lepeshinskaya – Alexander Gerasimov Dzięki nieskazitelnej technice, Lepeshinskaya była w stanie na każdym obrazie stworzonym na scenie baletowej odzwierciedlić jej własny, żywy, iskrzący charakter. Artysta znajduje baletnicę w czasie próby. Bohaterka zamarła na chwilę przed publicznością na typowym tanecznym kroku – stoi na pointach, ręce opadają na tutu baletowego, głowa lekko obrócona w bok, jakby szykowała się do następnego......
- Martwa natura Polne kwiaty – Alexander Gerasimov Wierzę, że artysta Gerasimov, można nazwać jednym z utalentowanych. Moją uwagę przyciągnął obraz „Martwa natura. Polne kwiaty”, w którym bukiety kwiatów zebrane na polach są przedstawiane w różnych kształtach wazonów. Lustro w tle, jakby zwiększało przestrzeń pokoju, odbijając obiekty, a kolor stał się dwa razy większy. Uwielbiam kwiaty, bez względu na to, czy są w......
- Deszcz w lesie dębowym – Iwan Szyszkin Iwan Iwanowicz Szyszkin to nie tylko wybitny artysta, ale przede wszystkim wielki mistrz malarstwa pejzażowego. Przede wszystkim artysta uwielbiał tworzyć leśne krajobrazy, przedstawiające lasy bukowe, sosnowe i dębowe. Szyszkin kochał i podziwiał naturę, piękno i moc drzew, dolin, rzek. Gaje, leśne odległości stały się ulubionymi obrazami Iwana Iwanowicza Szyszkina. Nawet tworząc kilka pejzaży sosnowego lasu,......
- Storm Deszcz – Izaak Levitan Obraz został napisany przez autora w 1899 roku, można go uznać za ostatnie wielkie dzieło znanego artysty. Widz przed nim widzi zimne jesienne niebo, które przyćmione jest szarymi, postrzępionymi chmurami. Wydaje się zbliżać burze z piorunami. Ukośne strumienie deszczu pokrywają widoczną przestrzeń. Podmuchy wiatru są bardzo silne, widać, jak cienkie brzozy wyrastają na ziemię. Taki......
- Włoska południe – Karl Brullov Naprawdę arcydzieło światowego malarstwa, najpopularniejszego dzieła Karola, które rozproszone po całym świecie to tylko miliony kopii reprodukcji, różnego rodzaju pasy ilustracji itp. Warto się zastanowić, skąd bierze się ta ogromna popularność tego płótna. Na tym obrazie wszystko jest oczywiste. Poczynając od tego, że fakt, że artysta jest dość szczery, zdradził wszystkie partie i uczucia tego......
- Deszcz, para i prędkość. Great Western Railway – William Turner Obraz, który jest uważany za centralny w malarstwie XIX wieku – „Deszcz, para i prędkość, Wielka Zachodnia Kolej”. Obraz został namalowany w 1848 roku, a ta zaszczytna rola została mu przypisana dzięki nowym podejściom, odważnie podjętym przez Turnera. Dotyczy to zarówno pierwszego obrazu samej linii kolejowej, jak i realizacji idei artystycznej. Najbardziej wyróżniającymi się obiektami......
- W południe – Karl Brullov Seria sepii „Lazzaroni by the Sea”, stworzona przez artystę w ostatnim roku jego życia, świadczy o narodzinach „nowego” Bryulłowa. Tematem serii było życie włoskich włóczęgów – „lazzaroni”. Bryullov malował je z natury, wędrując brzegiem morza w tych rzadkich chwilach, kiedy ból serca został uwolniony. To było zupełnie inne spojrzenie na świat niż dotychczas: było tak,......
- Południe W pobliżu Moskwy – Iwan Szyszkin W historii sztuki rosyjskiej ten obraz został przeoczony przez naukowców, a jednak stał się kamieniem milowym w historii rosyjskiego krajobrazu. Musimy pamiętać czas jego powstania – 1869. Jeszcze nie pojawił się arcydzieło Savrasovsky „The Rooks Flew”, stworzony dwa lata później. Właśnie zaczął pisać swoje pierwsze szkice Fiodora Wasiljewa, jego skromne krajobrazy w tym czasie były......
- Koniec zimy. Południe Ligachevo – Yuon Konstantin Ogromne mistrzostwo malarza Yuon-pejzaż polega na tym, że potrafi przełożyć najczęstszy motyw krajobrazowy na artystyczny obraz, który przyciąga swoim poetyckim i świeżym postrzeganiem świata. Żywym tego przykładem jest jeden z najlepszych obrazów artysty „Koniec zimy w południe”. Artysta przedstawił typowy zakątek regionu moskiewskiego. Wiejskie podwórko, ośnieżony dystans – wszystko zalane słońcem. Olśniewające białe pnie brzóz......
- Rzeka w południe – Ilya Ostroukhov Utalentowany i wszechstronny malarz pejzażowy I. S. Ostroukhov, oprócz rysowania obrazów, był również zaangażowany w kolekcjonerstwo i prace muzealne. Bardzo subtelnie czuł piękno sztuki, lubił brać indywidualne lekcje od innych artystów, a także zaprzyjaźnił się z wieloma rosyjskimi malarzami. Dużo podróżował. Ostroukhova jest bardzo trudna do nazywania zwolennikiem Levitana, ale wiele z jego pięknych krajobrazów......
- Niezwyciężony – Alexander Shilov Słynny artysta Aleksander Maksovich Shilov jest znany wielu właśnie ze swoich portretów. Przedstawiał wielu znanych ludzi, ale duże miejsce w jego pracach zajmują obrazy tych, którzy przeżyli wojnę. Jednym z najjaśniejszych portretów tego gatunku jest obraz „Niezwyciężony”. Przed nami leży smukła sylwetka weterana II wojny światowej. To siwowłosy dziadek z długimi brwiami i skręconym wąsem.......
- Południe – Arkady Plastov Bardzo romantyczny i żywotny jest obraz słynnego rosyjskiego artysty Plastova Arkadego Aleksandrowicza „Noon”. Uwielbiał pisać proste życie mieszkańców wsi. Uważaj na ich pracę, odpoczynek i zabawę. Sam mieszkał przez całe życie w wiosce i być może towarzyszył ludziom, którzy są przedstawieni na zdjęciach przez całe życie. Na tym płótnie autor pokazał prostą dziewczynę. Jest boso,......
- Południe Stado w stepie – Arkhip Kuindzhi Uwarunkowany romantyzm późnego Kuindzhi ujawnia się poprzez proste porównanie tej radosnej pracy z obrazami, które przyniosły artystom sławę na początku lat 70. XIX wieku. W „Szlachetnym” przyziemny i niemal banalny jest wyraźnie poetycki – jest to kompletny obraz świata, w którym wszystko układa się harmonijnie i pięknie. Kuindzhi, jak gdyby uczy: banalność nie istnieje; Banalność......
- Meadow Flowers – John White Alexander „Flowers of the Meadow” – dzieło amerykańskiego Johna White’a Alexandra. Lekki, ciepły, kochanie. Jej historia opowiada o domowej scenie z życia młodej kobiety, lata i ciepła. Alexander był znakomitym portrecistą, co wyraźnie widać na letnim płótnie. Wyrafinowane umiejętności i praca z naturą wyjaśniają realistyczne proporcje i rozwiązania kolorystyczne bohaterki. A układ wydarzeń nie pozostawia żadnych......
- Południe w karawanseraju – Karl Brullov Fabuła sepii „Midday in Caravanserai” była zabawną sceną przedstawiającą obyczaje mieszkańców tureckiego miasta. W gorące popołudnie, w centrum miasta, Turcy, trzymając wysoko gołe nogi, obmywają je przy miejskiej fontannie; drugi, przycupnięty przy ścianie, słodko zasnął w chłodnym cieniu; obok niego arap rozciągnął się na chodniku, opierając głowę o krawędź chodnika. Rozgrzany delikatnym humorem artysty –......
- Zima Dziewczyna przy oknie – Alexander Deineka Deineka Alexander Alexandrovich jest jednym z nielicznych artystów, którym udało się poświęcić zarówno technologię, jak i sztukę. Mógł jednocześnie zdobywać wiedzę w szkole kolejowej oraz w studiu artystycznym. Autor znalazł wszędzie jego talent. Nawet służąc w Armii Czerwonej podczas rewolucji, z pomocą sztuki poprowadził zintensyfikowaną propagandę. W swoich pracach kładzie duszę i życie swojego ludu.......
- Trzy Gracje – Alexander-Jean Dubois-Drahon Alexander-Jean DuBois-Drahon jest francuskim malarzem portretowym. Malował płótna w kierunku charakterystycznym dla epoki rokoko – bystry, z ideą wiecznej młodości i piękna, pragnieniem uciec od złej rzeczywistości. Bohaterowie Dubois-Drahon zawsze byli eleganccy, piękni i „świezi”. „Trzy Gracje” – portret grupowy dziewcząt, napisany na początku XIX wieku. Jest to czysty rokoko bez domieszki klasycyzmu z jego......
- Przed zejściem do kopalni – Alexander Deineka „W kopalni” i „Przed zejściem do kopalni” – ogromne płótna na tamten czas, rozwiązane prawie w czerni i bieli, z lekkim dodatkiem czerwonej ochry, starałem się przekazać rytm, uroczyście napięty stan pracy lub oczekiwanie. Na zdjęciu „Przed zejściem do kopalni” środek rozwiązano w przestrzeni kosmicznej i świetle, przesuwając się wzdłuż krawędzi do absolutnej płaszczyzny bieli......
- Podłoga wodna w Wersalu. Jesień – Alexander Benoit Na tym zdjęciu nie ma śladu rokokowej zabawy. Na tym obrazie obraz natury, sztucznie stworzony ręką człowieka – jest prawdziwą wielkością i urokiem. W lustrze zbiornika odbija się nieskończone niebo, opuszczony i opuszczony parkiet paradoksalnie dziwnie ożywia brązowe posągi; nastrój wzniosłego smutku, medytacyjna kontemplacja króluje w chłodnym jesiennym krajobrazie....
- Perelesok (południe) – Iwan Szyszkin Malowidło Shishkina przedstawia polanę otoczoną gajem. Uderzająca odległość i szerokość krajobrazu, która urzeka boleśnie znajomy motyw. Ryciny chłopów i krów wypasanych na łące nie zajmują głównego miejsca, ale organicznie wyrastają w krajobraz, czyniąc go bardziej żywotnym i niezawodnym. Z wyraźnym obrazem w krajobrazie nie czuć elementów pisma: wyraziście kompozycyjnego miejsca w przyrodzie. Niezwykłą cechą krajobrazu......
- Południe dzieci w Vargemont – Pierre Auguste Renoir Obraz ten jest interesujący nie tylko z punktu widzenia sztuki portretu dziecięcego w dziełach Renoira, ale stanowi także nowy etap w rozwoju jego piktorialnego pisma, zwanego „zhetskim” lub „suchym” w krytyce. Patrząc na ten obraz, wydaje się, że Renoir całkowicie porzucił wszystkie techniki związane z impresjonizmem. Wyraźna linia, wyraźna sylwetka, rysunek, opracowany w najdrobniejszym szczególe,......
- Obrona Sewastopola – Alexander Deineka Deineka Alexander Alexandrovich jest jednym z wielkich rosyjskich artystów, który nie był na linii bocznej podczas II wojny światowej. Zrobił, co mógł najlepiej – pracował. Jednym z jego ulubionych miast był Sewastopol. Widząc zdjęcie z gazety, w którym widoczne były tylko ruiny miasta, autor uświadomił sobie, jak ciężkie były tu bitwy. W swojej twórczości Obrony......
- Wet Meadow – Fedor Vasilyev Na pierwszy rzut oka nie ma nic szczególnego w filmie F. A. Vasilieva. Ale w rzeczywistości ma on wielkie ukryte znaczenie filozoficzne. Zdjęcie przedstawia krajobraz łąkowy po niedawnym deszczu. Jak pisał autor, krajobraz jest symbolem złożonych kolizji ludzkiej duszy. Obraz pokazuje, jak Górne Światło oświetla wszystko, co ciemne, jeszcze nie przebudzone, czyli na świecie. Pora......
- Opady deszczu nad Ohashi Bridge i Atake – Ando Hiroshige Nazwa graweru zawiera toponim: Ltaku – nazwa lokalna danego obszaru, która ma widok na grawerowanie Hiroshige. To odległe wybrzeże stało się znane jako Atak zwany „Atak-maru”, jeden z wielkich okrętu wojennego, który pojawił się w drugiej połowie XVI wieku. Most Sin-Ohashi oddaje Hiroshige w strugach deszczu, który porównuje się latem. Ten prysznic jest nazywany „yudati”......
- Ulica sceny w Moskwie w deszczu – Pavel Fedotov Przedstawia, musi być, bardzo konkretna, zaczerpnięta z natury, ulica moskiewska, lekki deszcz i ludzie robiący dokładnie to, co robią podczas lekkiego deszczu: który zachowuje ich sukienkę pod baldachimem, który schroni się parasolem, który jest owinięty szczelniej w szalik lub bardziej niezawodny ściąga kaptur na głowę, a kto, lekceważąc złą pogodę, spokojnie idzie swoją własną drogą.......
- Rainbow – George Nyssky G. G. Nyssky jest moim ulubionym malarzem. Jego obrazy odzwierciedlają i przywracają nas do czasów sowieckich. Uwielbiał śpiewać miejski krajobraz. Jego uwagę zawsze pociągały wysokie domy i duże mosty, wszystko to, co człowiek stworzył i zaprojektował. Artysta dostrzegł w tym siłę i potencjał epoki, na którą poświęcona jest większość jego prac. Obraz „Tęcza” napisany w......
- Zapomniany młyn – Alexander Kiselev W obrazie „Zapomniany młyn” A. A. Kiselev przedstawia rosyjski krajobraz wiejski. W centrum obrazu widzimy szeroką, przejrzystą rzekę. W ciemnozielonych wodach cudownie odbijają się niebo i rozłożyste drzewa. W pobliżu wybrzeża znajduje się wiele kamyków rzecznych, które w niektórych miejscach są widoczne w ciemnych miejscach z wody. Na gładkiej powierzchni wody, lekko kołysząc się od......
- Harmonia w kolorze szarym i zielonym: Portret Miss Cecily Alexander – James Whistler Cecily Alexander była córką słynnego bankiera. Później model przypomniał sobie pracę nad portretem: „Wydawało mi się, że wpadłem w ręce ogra, Whistler kazał mi stać bez ruchu przez wiele godzin, w tej samej niezręcznej pozie, myślę, że artysta nie powinien mieć do czynienia z małą dziewczynką, czym byłem w tamtym czasie. „ Życie w sztuce......
- List z przodu – Alexander Laktionov Laktionov Alexander Ivanovich – narodowy artysta, malarz, grafik. Przede wszystkim nagrody i osiągnięcia otrzymane za reprodukcję „List od frontu”. Obraz ten pojawił się na ogólnym przeglądzie w 1947 roku i od razu stał się sławny. Obecnie jest na honorowym miejscu w Galerii Trietiakowskiej. Autor w tym obrazie pokazuje, co dokładnie było bardzo blisko i, jak......
- Przyszli piloci – Alexander Deineka Alexander Alexandrovich Deineka – słynny rosyjski artysta. Cały czas interesował się lotnictwem i wszystkim z nim związanym. Poświęcił wiele swoich prac właśnie temu tematowi. Będąc na Krymie, gdzie często podróżował Alexander Deineka, wpadł na pomysł znanego dziś Future Pilots. Malowany obraz przed wojną. Na zdjęciu widzimy trzy postacie, odwrócone do nas plecami. Dwaj młodzi chłopcy,......
- Versailles, Louis XIV karmienie ryb – Alexander Benoit Temat obrazu Benoit Versailles, Ludwika XIV Feeds the Fish został zainspirowany spacerami artysty Versailles. Wygaśnięcie ery Króla Słońce w przededniu Rewolucji Francuskiej, w rozumieniu Benoit, wiązało się z „zapadłą” granicą epok w Rosji. Wyblakły kolor jesiennych liści, matowy, jakby omszały, sylwetki chodzących postaci, upiorna otoczka Parku Wersalskiego, stworzony jako model idealnego świata, wszystko to powodowało......
- Versailles. King’s Walk – Alexander Benoit Od dzieciństwa słynny rosyjski moderator Aleksander Benoit przykuł do studiów i przedstawienia baroku europejskiego i rosyjskiego. Z wielkim powodzeniem w swoich pracach łączył tradycyjną rosyjską sztukę ludową i nowoczesne europejskie trendy. Atmosfera w dzieciństwie w jego domu znacznie przyczyniła się do rozwoju umiejętności artystycznych, dlatego zaczął bardzo wcześnie rysować. Podczas swojego pobytu w Paryżu Alexander......
- Danae – Gustav Klimt Obraz erotyczny „Danae” jest namalowany przez Gustava Klimta – przedstawiciela secesji w malarstwie światowym. Oprócz wartości malarskiej i historycznej, płótno ma wyjątkową szczerą interpretację wątku mitologicznego i prawdziwie oryginalną wizję autora na temat tajemnicy romansu kobiet i mężczyzn. Danae i Zeus, jako bohaterowie fabuł, byli wykorzystywani przez artystów i pisarzy, zbyt często w swoich pracach,......
- Październik (jesień) – Izaak Levitan Obraz „Październik”, napisany przez I. Levitana, przedstawia gaj brzozowy. Niektóre drzewa to już utracone liście, inne zachwycają nas jaskrawymi pomarańczowymi kolorami. Artysta przekazywał atmosferę smutku i przygnębienia. Obraz wywołuje prawdziwy smutek i tęsknotę. Półnagie drzewa, jak zaczarowani strażnicy, pożółkłe trawy o suchych ciemnych kwiatach tworzą daleką od radosnej atmosfery, wszystko kończy się ponurym niebem pokrytym......
- Gracze – Alexander Dorogov Fabuła „Gracze” została napisana przez rosyjskiego malarza morskiego Aleksandra Dorogowa w 1840 roku. W tym okresie kierunek autora był kierunkiem badań morskich, które zostały przyjęte i zaakceptowane przez społeczeństwo, ale Drogi czasami odchodziły od zamierzonego kursu i pisały takie prace. Styl obrazu można przypisać rosyjskiemu boomermeierowi. Trend ten rozwinął się w Austrii i Niemczech, pozostając......
- Przed burzą – Fedor Vasilyev Wspaniały rosyjski malarz pejzażowy F. A. Wasiliew, żyjąc krótko, pozostawił za sobą bogatą spuściznę. Jego prace zachwycają łatwością, liryzmem. Specjalna przezroczystość. Być może ulubioną fabułą pisarza była przyroda przed burzą lub po niej. W każdym z nich jest szczególny stan dramatu, zamrożenie wszelkiego życia w oczekiwaniu na burze. Obraz „Przed burzą” był rodzajem twórczego wyniku......