Pojawienie się Chrystusa Marii Magdaleny po zmartwychwstaniu – Aleksander Iwanow

Podobne obrazy:

1. Pojawienie się Chrystusa do Marii Magdaleny (nie dotykaj mnie) – Titian Vecellio Zgodnie z zeznaniami K. Ridolfiego, zdjęcie znajdowało się w kolekcji Muselli w Weronie i było uważane za dzieło Tycjana. W drugiej połowie XVII wieku trafił do kolekcji księcia Orleanu, gdzie był do 1798 roku, kiedy to kolekcja została wyprzedana w Anglii. Przechowywany w prywatnych kolekcjach angielskich w Galerii Narodowej – od 1856 roku. Autorstwo obrazu......
2. Woda i kamienie pod Palazzuolo, niedaleko Florencji – Aleksander Iwanow Prawie wszystkie pejzaże Aleksandra Andriejewicza Iwanowa są związane z pracą nad obrazem „Pojawienie się Chrystusa dla ludu”. Poszukiwanie jej plastyczno-figuratywnego rozwiązania wymagało stworzenia mnóstwa etiud z natury. Większość z nich, na przykład „Woda i kamienie pod Palazzuolo”, poświęcona jest badaniu natury. Iwanow postrzegał przyrodę w aspekcie filozoficznym i historycznym, a to odróżnia jego szkice krajobrazowe......
3. Obraz Chrystusa. Fragment obrazu – Aleksander Iwanow Obraz jest napisany w biblijnej opowieści o Żydach, którzy zostali ochrzczeni nad rzeką Jordan. W tym momencie dzieje się cud – Chrystus jest dla ludzi, których parafia. jak głosił prawy kaznodzieja Jan Chrzciciel, musiał dokonać radykalnego zwrotu w życiu człowieka....
4. Maria Magdalena – El Greco Obraz hiszpańskiego artysty El Greco „Marii Magdaleny”. Wielkość obrazu to 157 x 121 cm, olej na płótnie. Maria Magdalena, jedna z kobiet niosących mirrę, najwierniejsza naśladowczyni Jezusa Chrystusa, uzdrowiona ze straszliwej choroby, tak zwanej choroby „Siedmiu Demonów”. Przybyła z miasta Magdala, prowadziła zepsute życie i pod wpływem Jezusa Chrystusa została odnowiona do nowego życia, stała......
5. Oliwki na cmentarzu w Albano. Nowy miesiąc – Aleksander Iwanow Krajobraz jest kompletnym obrazowym dziełem, chociaż właśnie ten motyw Iwanow posłużył jako studium dla centralnej części obrazu Chrystusa ukazującego się ludziom, przedstawiającego gałęzie drzewa ponad głową Jana Chrzciciela. Uwagę artysty przyciągnęło kilka młodych oliwek, które pojawiły się na tle odległej równiny. Wolno zanurzone, fantazyjnie zakrzywione drzewa wyraźnie wystają wśród krzewów i czerwonawej ziemi. W oddali......
6. Droga Appiańska o zachodzie słońca – Aleksander Iwanow Iwanow uważnie zaglądał w krajobrazy Włoch – kolebki europejskiej cywilizacji. Tutaj nie tylko każdy kamień, ale i sama ziemia są świadkami historii. Tutaj droga Appian, która została położona przez starożytnych Rzymian w 312 g. e. Podobnie jak zmarszczki na twarzy starego człowieka, nosi ślady minionych czasów i symbolizuje wieczność. Prototypem obrazu wędrowca lub podróżnika przedstawionego......
7. Obraz skruszonego grzesznika (N. V. Gogol). Fragment obrazu – Aleksander Iwanow Artysta pracował całe życie na obrazku i nadal nie był z tego zadowolony. W 1858 roku Iwanow wystawił obraz na Akademii Sztuk, ale nie odniosła sukcesu wśród publiczności. Dopiero po wielu latach obraz zostaje w końcu doceniony....
8. Św. Jana Chrzciciela i św. Marii Magdaleny. Tryptyk boczny – Hans Memling W 1851 roku kolekcja Luwru uzupełniona została dwoma bocznymi drzwiami tryptyku Hansa Memlinga przedstawiającymi Jana Chrzciciela i Marię Magdalenę. Obydwie postacie są umiejętnie ujęte w krajobrazie, w ich położeniu zdominowanym przez symetrię i zmierzony rytm, tworząc wrażenie wzniosłego spokoju. Idealizując figury świętych, Memling zawsze wiedział, jak zachować poważny i uroczysty charakter. Jan Chrzciciel wygląda majestatycznie......
9. Drzewo oliwne. Dolina Ariccia. W parku Arichcha – Aleksander Iwanow W miejscowości Ariccia od XVII wieku był ogromny park przylegający do starego pałacu Kigi. Pod koniec XVIII wieku park ten wywołał zachwyt wielkiego niemieckiego poety I. V. Goethego. Do połowy XIX wieku park był już całkowicie zaniedbany, jego stare drzewa rosły i były splecione z bluszczem, ścieżki znikały za krzakami i trawą, aw niektórych miejscach......
10. Wizerunek Jana Chrzciciela. Fragment obrazu – Aleksander Iwanow W centrum obrazu znajduje się duża podkreślona postać Jana Chrzciciela, namiętnego kaznodziei, asceta, który zachęca ludzi do pokuty, aby pozbyć się grzechów, aby przybliżyć Królestwo Niebieskie. Drugim centrum obrazu jest Chrystus. John wskazuje na niego, ludzie patrzą na niego. Chrystus jest symbolem dobroci, duchowej czystości, najwyższej sprawiedliwości....
11. Stary człowiek i młody człowiek wychodzi z wody. Fragment – Aleksander Iwanow Obraz jest wyjątkowo przemyślany. Każda postać, każdy obiekt ma swoje filozoficzne znaczenie. Oto stary człowiek i młody człowiek wychodzący z wody – to symbol młodości i starości. Postacie „drżące” po prawej stronie są symbolem wzbudzającego respekt, opanowanego bojaźni Bożej. Artysta stara się przekazać historię religijną jako prawdziwe wydarzenie. Aby to zrobić, został stworzony do zdjęcia......
12. Stopa Vikovara. Kamienie nad rzeką – Aleksander Iwanow Etiuda – pierwsza w dużej serii „pejzaży z chłopcami”, stworzona przez Iwanowa w latach 50. XIX wieku. Etiudy odegrały zastosowaną, pomocniczą rolę: podczas pracy nad wielkim obrazem artysta sprawdził i udoskonalił światło i przestrzenne korelacje postaci i krajobrazu. Starał się połączyć tradycyjną kompozycję i design z nowymi koncepcjami koloru i światła. Etiuda została napisana we......
13. Józef, interpretując sny lokaja i piekarza uwięzionego z nim w więzieniu – Aleksander Iwanow Działka na ten autorstwa Iwanow z Biblii, z Księgi Rodzaju. Podczaszy i piekarz – książęta egipskiego faraona, zostali zamknięci w więzieniu, gdzie był Józef słaby. Kiedyś poprosili go o zinterpretowanie swoich marzeń. Joseph przewidział zwolnienie Butler: „… Po trzech dniach faraon podniesie głowę i przywrócić cię do swojego miejsca.” Piekarz – śmierć: „… Po trzech......
14. Chrystus ukazujący się ludziom – Aleksander Iwanow Obraz fenomenu Chrystusa dla ludzi przez artystę Aleksandra Andriejewicza Iwanow jest dziś znany prawie każdemu. W sali Galerii Tretiakowskiej, gdzie przechowywane jest płótno, zawsze odwiedzający. Oczywiście wpływa nie tylko na jego ogromny rozmiar. Co przyciąga naszą uwagę? Biblijna opowieść o dzisiejszym obrazie jest prawie nieznana wielu lub jest w przybliżeniu znana. Niemniej każdy znajdzie w......
15. Portret N. V. Gogola – Aleksander Iwanow Portret N. V. Gogola jest jednym z niewielu portretów autorstwa Iwanowa. Artysta od dawna patrzy na wygląd tego bardzo szanowanego człowieka. W tym samym roku, kiedy portret był namalowany, Iwanow był obecny, gdy Gogol czytał swoją komedię „Inspektor”, która odbyła się w domu księżnej Zinaidy Wołkońskiej w Rzymie. Artysta podzielił się swoimi wrażeniami z ojcem:......
16. Chodzenie po wodach – Aleksander Iwanow Słynny obraz „Walking on Waters”, artysta Iwanow, namalowany na biało z akwarelą na brązowym papierze w 1850 roku. Mistrz pędzla postanowił zilustrować epizod z Biblii, w którym apostoł Piotr, z wielkim zdziwieniem, obserwuje Jezusa poruszającego się po powierzchni wody. Będąc całkowicie zdumionym, Piotr błaga swego Mistrza, aby mu litował i dał mu sposobność, by się......
17. Bellerophon idzie na kampanię przeciwko Chimera – Aleksander Iwanow Obraz powstał na podstawie starożytnej mitologii. Bellerophon, syn króla korynckiego Glauka, właściciela magicznego skrzydlatego konia Pegaza, dokonał wielu czynów. Pewnego razu, na rozkaz władcy Likijczyka Joabat, wyruszył na zwycięską kampanię przeciwko potrójnemu potworowi Chimera. Praca została zaoferowana Iwanowowi jako rodzaj testu po pełnym powodzenia – obrazie „Joseph interpretuje sny do lokaja i piekarza uwięzionego z......
18. Niewolnicy. Fragment – Aleksander Iwanow W tle, na lewo od Jana Chrzciciela, znajduje się grupa przyszłych uczniów Chrystusa, apostołów. Po prawej – jedno z najważniejszych dla filozoficznego rozumienia obrazu grupy – niewolnika i mistrza. Dżentelmen siedzi plecami do publiczności i ubiera się po chrzcie. Przyjmując nową wiarę, mistrz nie uważa za konieczne, aby włączyć do niej niewolnika, ponieważ uważa, że......
19. Zmartwychwstanie Chrystusa z ucztami i pasjami Chrystusa Zgodnie z tekstem ewangelicznym i ustalonym schematem ikonograficznym mistrz ludowy opowiada o życiu, śmierci i zmartwychwstaniu Jezusa Chrystusa. Przez „czytanie” ikony nie można nie zwrócić uwagi na proporcjonalność kompozycji każdej sceny. Gala zawiera szereg epizodów, które spełniają wymogi religijne czasów współczesnych – „The New Testament Trinity”, „Ścięcia Świętego Jana Chrzciciela”, „Our Lady of Joy wszystkich,......
20. Popiersie chłopca – Aleksander Iwanow Rzeźbiarz widzi przed sobą nie tylko portretowany model, ale tworzy urzekający obraz dziecka dotykającego i atrakcyjnego z jego witalnością....
21. Weta – Aleksander Iwanow Praca Iwanowa nie ograniczała się do tematów biblijnych. Wiedział, jak bardzo subtelnie i szczerze malować obrazy natury. Jednym z takich płócien jest „Vetka”. Na pierwszy rzut oka nie ma w tym nic szczególnego. Wszystko jest bardzo proste, niewyszukane. Prawdopodobnie musisz być prawdziwym artystą, aby zobaczyć coś wartego wrażenia w tej powszechności. Na pierwszym planie gałęzi......
22. Św. Marii Magdaleny – Antonio Veneziano Antonio Veneziano jest jednym ze słynnych włoskich mistrzów XIV wieku, naśladowców Giotta. Pierwsza dokumentalna informacja o artyście odnosi się do 1369. Pochodził z Wenecji, stąd jego przydomek – „Veneziano”. Studiował mistrza ^ we Florencji u ucznia Giotta – Taddeo Gaddiego. W 1370 roku artysta namalował freski w kopule katedry w Sienie, później wykonał cykl fresków......
23. Portret Vittorii Caldoni-Lapchenko – Aleksander Iwanow Vittoria Caldoni – córka winiarza z Albano, wyróżniała się rzadkim pięknem. Stała się ulubionym modelem dla wielu znanych malarzy i rzeźbiarzy, którzy żyli w pierwszych dziesięcioleciach XIX wieku we Włoszech. Jej piękno zainspirowała N. V. Gogol, uwieczniając ją w swojej powieści „Rzym” pod nazwą Annunziata....
24. Chrystus w domu Marty i Marii – Diego Velasqueza Duże postacie na pierwszym planie tego płótna, wykonane około 1618 roku, oraz martwa natura na kuchennym stole są bardzo charakterystyczne dla stylu wczesnego Velasqueza; typowy dla artysty i wybranej fabuły. Niezwykle w tle jest tylko przesunięcie akcentu obrazu, a mianowicie postać Chrystusa na krześle, który szczerze mówi do Maryi i innej kobiety, która uważnie go......
25. Chrystus w domu Marty i Marii – Jan Vermeer Płótna religijne Vermeera, które do nas dotarły, są uderzająco odmienne od dzieł gatunkowych malarza. Historycy sztuki uważają, że obraz „Chrystus w domu Marty i Marii” był pierwszym zindywidualizowanym obrazem Vermeera. Jest napisane w tradycji szkoły Utrechckiej, a niektórzy uczeni mistrza uważają to za dowód, że Vermeer studiował malarstwo przez jakiś czas poza swoim rodzinnym Delftem.......
26. Święte kobiety w grobie Chrystusa – Peter Rubens Trzeciego dnia po Ukrzyżowaniu kobiety, które przyszły na grób Chrystusa, zostają powitane przez dwóch aniołów otoczonych błyszczącym światłem [Łk 24: 4]. Anioły mówią o zmartwychwstaniu. W tej wiadomości każda z kobiet reaguje inaczej. Uważa się, że kobieta zakrywająca twarz – Mary Magdalena. Obok niej, w centrum – Maryi Panny...
27. Portret Magdaleny Lutra – Lukas Cranach Portret młodej dziewczyny, prawdopodobnie z wysokim prawdopodobieństwem, krewnego ojca reformacji, Marcina Lutra, napisał mistrz północnego renesansu, Lucas Cranach the Elder, w latach 30. XX wieku. Wielkość malarstwa artysty wynosi 41 x 26 cm, drewno, olej. Na obrazie artysty, w przeciwieństwie do wychowanych postaci tego okresu twórczości, młoda dziewczyna Magdalena Luther jest bardzo realistyczna z cichym,......
28. Lamentacja Chrystusa – Giovanni Bellini „Lamentacja Chrystusa” była niegdyś częścią głównego ołtarza, napisanego przez Belliniego dla kościoła San Francesco w Pesaro. W centrum której znajdowała się kompozycja „Koronacja Madonny”, a po bokach – mniejsze sceny. Malownicza plansza została umieszczona u góry, a więc prawdopodobnie w perspektywie przedstawionego: postacie nie są widziane z dołu. W malarstwie weneckim Bellini ukończył Wczesny, jednocześnie......
29. Martwa natura ze sceną odwiedzania w tle Chrystusa Marii i Marty – Artsen Peter Historia sztuki holenderskiej Artsen Peter wszedł jako jeden z założycieli krajowego gatunku. Artysta urodził się w Amsterdamie i studiował u holenderskiego malarza A. Klassa, następnie pracował w Antwerpii, gdzie w 1535 roku otrzymał tytuł mistrza. Później Artsen ponownie przeniósł się do Amsterdamu i nie opuszczał go do końca swoich dni. W obrazach na tematy codzienne......
30. Sen Chrystusa w burzy – Eugene Delacroix Ulubiona fabuła Delacroix to burza i samotna łódź na wzburzonym morzu. W łodzi Jezus Chrystus z apostołami płynie do brzegu. Zaczęła się burza, unoszący się wiatr rzucał łodzią z boku na bok, zielone fale gotowały się, gotowały, nie puszczając ofiary. Ktoś wiosłuje, próbując nie dopuścić do przewrócenia się łodzi. Jeden z wioseł uciekł mu z......
31. Zmartwychwstanie Chrystusa – Albrecht Altdorfer Ultramaryna, cynober, karmin, szmaragdowozielone, złote odcienie żółci są obdarzone mocą niosącą światło, farby nakładają się teraz gęsto, a następnie tak łatwo, że prześwieca przez podmalówki, czasami wydaje się topnieć, czasem nakłada się je szybkimi ruchami. Szczególnie godne uwagi są nocne sceny, w których dominują elementy fantastycznego nocnego oświetlenia; Długie błyski światła błyszczą na nierównej powierzchni......
32. Lamentacja Chrystusa – Anthony Van Dyke Wszyscy ewangeliści mówią, że kiedy Jezus Chrystus umarł na krzyżu, jego uczeń, bogaty imieniem Józef z miasta Arymatei, udał się do Poncjusza Piłata, by poprosić o ciało zmarłego Chrystusa. Poncjusz Piłat zgodził się, a Józef usunął ciało z krzyża. On i inny tajny uczeń Jezusa Chrystusa, imieniem Nikodem, przygotowują wszystko, co jest niezbędne do pogrzebu......
33. Objawienie Chrystusa Maryi – Juan de Flandes Obraz „Wygląd Chrystusa do Maryi” autorstwa hiszpańskiego malarza Juana de Flandesa jest częścią ołtarza, który z kolei jest kopią oryginału autorstwa holenderskiego artysty Rogiera van der Weydena. Flandes wykonał produkt zamówiony przez królową Izabelę Kastylijską. Van der Weyden był uczniem Roberta Kampena i odziedziczył po nim zamiłowanie do bogatej kolorystyki i umiejętność tworzenia złożonych kompozycji......
34. Błogosławieństwo Chrystusa (Pax Vobiscum) – Rafael Santi Wpływ Leonarda jest szczególnie silny w Błogosławieństwie Chrystusa w Brescii. Oto przedstawiony Chrystus zmartwychwstały z grobu. Nie jest już przedmiotem współczucia, jak w panelach z 15 wieku i 14. Raczej jest przedstawiony jako narodzony na nowo Chrystus; nadal nosi symbole Męki, koronę cierni i ślady paznokci, które przywiązują jego ręce i nogi do krzyża. Każdy......
35. Lamentacja Chrystusa (Pieta) – Tycjan Vecellio Obraz Tiziana Vecellio „Lamentacja Chrystusa”. Wielkość obrazu to 352 x 349 cm, olej na płótnie. Jednym z najgłębszych myśli i uczuć twórczości zmarłego Tycjana jest „Pieta”, ukończona po śmierci artysty przez jego uczennicę Palma Młodszego. Na tle mocno nacierającej niszy złożonej z grubo ciosanych kamieni, otoczonych przez dwie posągi, grupa ludzi otoczona smutkiem pojawia się......
36. Epiphany z ewangeliczną opowieścią o kuszeniu Chrystusa Pośrodku kompozycji jest nagi Chrystus stojący w wodach Jordanu. Ręka Jana Chrzciciela po lewej stronie, nad brzegiem rzeki, położona jest na Jego głowie. Po drugiej stronie są trzy spuszczone anioły z białymi prześcieradłami w rękach. Ponad Chrystusem, w białym kręgu, gołąb jest Duchem Świętym w ośmioramiennej aureoli. W prawej i lewej części kompozycji umieszczone są......
37. Spotkanie Marii i Elżbiety – Domenico Ghirlandaio Obraz „Spotkanie Marii i Elżbiety”, zdobyte przez Luwr w 1812 roku, ma dość duży rozmiar, typowy dla dzieła Ghirlandaio. Jego skład jest symetryczny. Koncentruje się na postaciach Marii i Elżbiety. Ich twarze są dokładne i prawdziwe w swoich cechach. Niemal graficzny miejski krajobraz w łuku nad centralnymi postaciami wydaje się być przeciwny bogatemu kolorowi pierwszego......
38. Przybycie Marii de Medici w Marsylii – Peter Rubens W 1622 r. Rubens otrzymał zamówienie od Marii Medici na napisanie całego cyklu obrazów składających się z 21 płócien i przedstawiających główne etapy jej życia. Jednym z najbardziej uderzających obrazów cyklu jest „Przyjazd Marii de Medici w Marsylii”. W samym sercu fabuły tego niezapomnianego dnia, kiedy stopa przyszłej królowej postawiła stopę na francuskim wybrzeżu. Nie......
39. Ślub Marii Panny – Angelico Fra Fra Angelico podzielał pełen szacunku stosunek do natury, typowy dla ideologii renesansu, i zawsze chętnie go pisał. Tak więc, przedstawiając Maryję Pannę w „Zwiastowanie”, ok. 1432 lub zmartwychwstały Chrystus w „Nie dotykaj mnie” ok. 1441 umieszcza swoje figury na tle ogrodu, z miłością zapisując w nim każdy liść drzewa i każdy kwiat. Innymi elementami krajobrazu......
40. Chrystus w domu Marty i Marii – Jan Steen Malarstwo religijne nie cieszyło się oficjalnym uznaniem w protestanckiej Holandii. Ale Stan, będąc katolikiem, nie podzielał obrazoburczych poglądów swoich rodaków. W jego dorobku artystycznym jest wiele pięknych obrazów religijnych. Większość z nich uznał za sceny rodzajowe ze współczesnego życia. Na przykład w dziele „Chrystus w domu Marii i Marty” cały pierwszy plan zajmuje luksusowe życie......