W sierpniu 1888 roku Van Gogh powiedział swojemu bratu o swoich planach namalowania obrazu z przyjacielem-artystą – nazwał go marzycielem – używając przesadnych kolorów. Zamiast prostego tła normalnego pokoju, stworzył efekt nocnego nieba, w którym głowa wyrósłaby „jak tajemniczy blask słabej gwiazdy w nieskończoności”. Ten list wskazał dokładnie, co Van Gogh chciał przekazać poprzez portret. Jak zwykle nie ograniczał się do charakterystycznej cechy czy cech osoby, która zasiadała w roli swojego modela.
W tym portretie belgijski Eugene Bosch, z zawodu artysta, jest przedstawiany jako wizja marzycielskiego poety Van Gogha. Pokazano go po prostu w nowoczesnym kostiumie, ale gwiazdy zostały dodane do tła. Później Van Gogh nazwał portret „The Poet against the Starry Sky”. Boch jest napisany w połączeniu jasnych odcieni żółtego i ciemnoniebieskiego. Umieszczenie głowy osoby na wyimaginowanym tle rozgwieżdżonej nocy miało podnieść portret do poziomu bardziej symbolicznej reprezentacji artysty jako marzyciela i przesłanie o ruchu artysty z bezpośredniej rzeczywistości społecznej.
Problem polegał na tym, że mimo tak wielkiej idei nowoczesnego portretu opartego na połączeniu kolorów i atrybutów symbolicznych, Van Gogh nie mógł przekazać takiego znaczenia bez pełnego wyjaśnienia tekstowego, które musiał pisać w listach.
Podobne obrazy:
- Portret doktora Felixa Raya – Vincenta Van Gogha Ten portret został namalowany przez Van Gogha w 1889 roku. Dr Felix Ray był stażystą w szpitalu w Arles, w którym Van Gogh został zabrany po ataku choroby. Młody lekarz wykazał tak duże zaangażowanie chorego artysty, że Van Gogh chciał mu podziękować, prezentując piękny portret. Jednak Rey, będąc człowiekiem obojętnym na sztukę, znalazł prezent jako......
- Portret listonosza Josepha Roulaina III – Vincenta Van Gogha Po przeprowadzce do Arles Van Gogh miał wielu nowych znajomych. Wśród nich był listonosz Joseph Roulin. Artysta często odwiedzał jego gościnny dom. Małżonek i inni członkowie rodziny Roulin pozowali do portretów Van Gogha. Sam artysta wielokrotnie pisał listonosza, przedstawiając go na różnych płaszczyznach. Joseph Roulin był prostym, prostym i otwartym człowiekiem. Wraz z żoną odwiedził......
- Van Gogh maluje słoneczniki (Portret Vincenta Van Gogha) – Paul Gauguin Jedna z najdziwniejszych i najsmutniejszych stron w biografii Paula Gauguina poświęcona jest przyjaźni z innym słynnym malarzem – Vincentem Van Goghem. Poznali się w 1886 roku i dziś trudno powiedzieć, co służyło jako podstawa do powstania przyjaznych relacji – emocjonalne, ekscentryczne, nie do pogodzenia z ich podejściem do malarstwa nie nadawały się do siebie. W......
- Portret Vincenta van Gogha – Henri de Toulouse-Lautrec W warsztacie Cormona, oprócz symbolistycznego artysty Bernarda, Toulouse-Lautrec poznał Van Gogha. Osobowość geniusza podbiła młodego artystę i postanowił napisać swój portret, który nazwał – „Portret Vincenta Van Gogha”. Wykorzystując technikę oddzielnego pociągnięcia pędzlem, odbiór, podkreślając dzieło Van Gogha, Lautrec stworzył płótno, które niemal całkowicie spełnia zarówno styl malowania samego mistrza, jak i zakres kolorów odpowiadający......
- Portret Josepha Roulina – Vincenta Van Gogha W swoich listach do Emila Bernarda, Van Gogh często przedstawiał swoją koncepcję portretową, ilustrując ten argument stałym odwołaniem do holenderskiego portretu z XVII wieku. Hulse i Rembrandt, jak twierdził, byli pierwszymi i najważniejszymi malarzami portretowymi, ale nie w sensie prostych twórców podobieństw twarzy. W swojej pracy, uważanej za jedną całość, stworzyli „portret” całego społeczeństwa, żywej,......
- Portret Milleta, podporucznika pułku Zouava – Vincenta Van Gogha Obraz przedstawia Pawła Eugene’a Milleta – podporucznika trzeciego pułku Zuavskogo. Millet i Vincent Van Gogh zaprzyjaźnili się w 1888 roku we francuskim mieście Arles, gdzie oboje żyli w tym czasie. Powyższy portret jest dość prostym szkicem modelu, który jest dość typowy dla serii podobnych portretów Van Gogha w Arles. Najprawdopodobniej Van Gogh szybko namalował tę......
- Sypialnia Vincenta w Arles (Sypialnia Van Gogha) – Vincent Van Gogh Obraz „Sypialnia Van Gogha” został namalowany w Arles w 1888 roku. Kilka miesięcy wcześniej artysta przeprowadził się do nowego domu, w którym wynajął jeden z pokoi. W tym czasie marzył o stworzeniu „Warsztatu Południa” – domu, w którym będą współdziałać artyści nowego czasu. Optymistyczne nastroje i nadzieje na lepszą przyszłość wyrażono w większości dzieł Van......
- Portret Van Gogha – Paul Gauguin Przyjaźń Van Gogha i Gauguina była pełna kłótni i zakończyła się, kiedy Van Gogh słyszał o odcięciu lewego ucha. Od tego czasu nigdy się nie spotkali, kontynuowali korespondencję. Analiza relacji między nimi jest interesująca dla ekspertów kultury i badaczy. Ten portret przedstawia dzieło Gogha na słynnej serii obrazów poświęconych słonecznikom....
- Krzesło Vincenta i jego fajka (krzesło Vincenta z fajką) – Vincent Van Gogh Zdjęcie „Krzesło Vincenta z fajką” Van Gogha powstało oprócz wcześniej napisanego „Krzesła Gauguina”. W 1888 r. Odwiedził go Paul Gauguin w Arles. Byli przyjaciółmi i te martwe natury zostały napisane przez Van Gogha jako rodzaj personifikacji ich postaci. Obraz przedstawia krzesło stojące na podłodze pokoju. Ale to nie jest tylko detal wnętrza. Patrząc na niego,......
- Krzesło Vincenta z fajką – Vincent Van Gogh Na początku grudnia 1888 r. Van Gogh rozpoczął kilka wiszących obrazów z krzesłami Gauguina i jego własnymi. Te obrazy to nie tylko martwe natury, ale raczej ikonografie, przypominające alegoryczne użycie motywów w holenderskim XVII-wiecznym martwym życiu. Płomień świecy, na przykład, jest wspólny dla niego i symbolizuje światło i życie. Obrazy te są także portretami pośrednimi.......
- Widok paryski z pokoju Vincenta przy Rue Lepick II – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Paryża Van Gogh zamieszkał ze swoim bratem Theo. Latem 1886 r. Przenieśli się do nowego mieszkania, które znajdowało się na ulicy Lepic. Z okien rozciągał się wspaniały widok na Paryż, były też wzgórza za miastem i ogromne niebo. Theo napisał, że to piękno jest inspiracją dla wielu dzieł i patrząc na nią,......
- Dom Vincenta w Arles (Yellow House) – Vincent Van Gogh Obraz „Żółty dom” Van Gogh napisał w 1888 roku w Arles. Na nim przedstawił dom, w którym mieszkał i pracował w tym czasie. Po wynajęciu domu Van Gogh specjalnie pomalował ściany na żółto. Ten kolor miał dla niego wielkie znaczenie. Symbolizował życie, światło słoneczne i ciepło, inspirując go do tworzenia nowych kreacji. Prawie wszystkie domy......
- Gordina de Groot, portret – Vincent Van Gogh W Nuen Van Gogh przywiązywał wielką wagę do portretu. Jego zdaniem rysowanie głów było konieczne do opanowania rzemiosła artystycznego. Ponadto zamierzał wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych, w której głównym przedmiotem działalności był wizerunek postaci ludzkich. Życie chłopa i życie zwykłych ludzi było dla Van Gogha niekończącym się źródłem inspiracji. Rysując portrety chłopów, starał się przekazać......
- Autoportret w filcowym kapeluszu – Vincent Van Gogh Van Gogh często wykorzystywał siebie jako model do wykonywania malarstwa figurowego. Paryskie autoportrety są przydatnymi zapisami jego eksperymentów malarskich. W tym autoportrecie, wykonanym zimą 1887-1888, nie ma systematycznego stosowania jednolitej metody nakładania farb. W tle używał rozproszonych kolorowych kropek i zmniejszył rozmiar pociągnięć. Artysta użył oddzielnych typów etykiet dla każdego obszaru płótna. Ten zróżnicowany, prawie......
- Portret młodego mężczyzny w beretie – Lucas Cranach Portret młodego mężczyzny w beretie został namalowany przez niemieckiego artystę Lucasa Cranacha w 1521 roku. Wielkość obrazu to 30,5 x 23 cm, drewno, olej. Portret należy do średniego okresu twórczości artysty. W swoich dojrzałych latach Lucas Cranach stworzył wiele portretów, w tym „Portret Schering”, „Portret damy”, „Autoportret”. Do najlepszych z nich należy „Portret Ojca Lutra”,......
- Portret Madame Trabuck – Vincent Van Gogh Jeanne Lafuy Trabuc była żoną dyrektora szpitala dla chorych psychicznie, w której leczono Van Gogha. Kiedy pozowała do artysty, miała 55 lat. W liście do brata Theo Van Gogh mówił ciepło o tej kobiecie, opisując ją jako „nędzne, ciche i niepozorne zakurzone źdźbło trawy”. Kiedy Van Gogh malował pejzaże w pobliżu szpitala, rozmawiała z nim......
- Koronę z koroną cierniową – Hieronima Boscha Jezus, otoczony czterema oprawcami, pojawia się przed widzem z wyrazem poważnej pokory. Dwóch wojowników przed egzekucją zwieńczyło głowę koroną cierniową. Ich poglądy są pełne zimnokrwistej odpowiedzialności i jednocześnie prawdziwej lub fałszywej sympatii. Zachęca się nawet Chrystusa, kładąc dłoń na jego ramieniu. On, podobnie jak Judasz, jest nawet gotowy pocałować swoją ofiarę. Ale kij, który wojownik......
- Portret kobiety z włosami – Vincent van Gogh W listopadzie 1885 r. Van Gogh przeprowadził się do Antwerpii. Wkrótce decyduje się na dalsze kształcenie zawodowe i wstępuje do Akademii Sztuk Pięknych. Ale oprócz lekcji rysunku i malarstwa, Van Gag poświęca również sporo czasu na zwiedzanie muzeów. Jego uwagę przyciągają prace dawnych mistrzów, w szczególności obrazy Petera Paula Rubensa. W pracach tego wielkiego artysty......
- Portret Pasterza z Prowansji Pasjans Escalier – Vincent Van Gogh Owocny okres Arlesky’ego artysty wyróżnia tak wybitne dzieło, jakim jest Portret Escalier Solitaire, który stanowi punkt zwrotny w twórczości artysty. Meyer Shapiro pisze o tym obrazie: … Nazwałbym nawet płótno ostatnim realistycznym portretem chłopa, wykonanym w tradycji zachodnioeuropejskiej sztuki. Jest możliwe, że jest to ogólnie jedyny wyjątkowy portret mieszkańca wsi. W pewnym sensie dzieło to......
- Portret Camille Roulin – Vincent Van Gogh Rysując portrety i figury, Van Gogh widział dość pewny sposób na poprawę jakości swojej pracy. Początkowo ten gatunek nie był dla niego łatwy, ale dążąc do dokładności portretu, do subtelnego przeniesienia charakteru, Van Gogh coraz bardziej doskonalił swoje umiejętności. Podczas pobytu w Arles zaprzyjaźnił się z parą Roulin. Mieszkali niedaleko żółtego domu, a artysta był......
- Ołtarz św. Antoniego. Centralna część tryptyku – Hieronima Boscha „Ołtarz św. Antoniego” poświęcony jest świętemu pustelnikowi, który żył w wiekach III-IV. w Egipcie. Anthony został uhonorowany jako strażnik ognia i uzdrowiciel chorób. Życie świętego mówi nam, że na początku jego ascetyzmu Anthony był wielokrotnie kuszony przez demony. Tutaj Hieronim Bosch wykazał niepokój i niestrudzoną fantazję w wynalezieniu horrorów i głupców. Rzeczywistość wydaje się kompletnym......
- Portret Ambroise Vollard – Pablo Picasso Niesamowita praca wielkiego Picassa. Obraz powstał zimą 1909-1910 i oznaczał narodziny nowego stylu – kubizmu analitycznego lub stereometrycznego. Sam kierunek skupia się na reinkarnacji przestrzeni poprzez uproszczenie i racjonalizację, w rezultacie otrzymujemy otaczający nas świat, złożony z prostych geometrycznych kształtów, bez utraty objętości. Ambroise Vollard był znanym kolekcjonerem, wydawcą i sprzedawcą dzieł sztuki. Za materialne......
- Martwa natura z gruszkami – Vincent Van Gogh „Martwa natura z gruszkami” Van Gogh napisał w latach 1887-1888 w Paryżu. W tym czasie artysta, zafascynowany nowatorskimi trendami impresjonistów, pisał wiele pejzaży i martwych natur. W każdej pracy stara się przekazać naturalne światło i atmosferę powietrza. Całkowite odejście od kanonów malarstwa klasycznego wpłynęło na skład martwej natury. W kompozycji nie ma żadnej gotowości i......
- Filozof i poeta – Giorgio de Chirico Takich dzieł nie da się w ogóle interpretować, choć ręka de Chirico jest łatwo rozpoznawalna; Niewątpliwe indeksy w postaci ulubionych obrazów artysty świadczą o jego autorstwie. Zanim ten obraz został napisany, deklaracja de Chirico, ilustrująca metody jego twórczości, mówi: „To, co słyszę” – powiedział – „nic nie znaczy, jest tylko to, co widzę na własne......
- Gwiaździsta noc – Vincent Van Gogh Obraz „Gwieździsta noc” namalował Van Gogh podczas pobytu w szpitalu Saint-Remy. Gdy stan artysty poprawił się, pozwolono mu malować. Na prośbę Brata Theo otrzymał nawet osobny pokój. Van Gogh spędził czas przedstawiając krajobrazy i kwiaty w szpitalnym ogrodzie z natury. Ale obraz „Gwieździsta noc” pisał z pamięci, co nie było typowe dla Van Gogha. Główne......
- Kwiat gruszy – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh powstał jako artysta i napisał wiele unikatowych interesujących dzieł. Ale zgiełk wielkiego miasta i jego klimatu są bardzo zmęczeni Vincentem. Napisał, że zimą doświadczał wyczerpania sił fizycznych i twórczych. Dlatego postanawia przenieść się na południe Francji. W lutym 1888 roku osiadł w Arles. Wkrótce nadszedł wiosna, a jej ciepło dało Van......
- Restauracja „Rispal” w Anyer – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje wysiłki na rzecz stworzenia czystszej i jaśniejszej palety. Aby to uczynić, ciągle pisze martwe natury za pomocą kwiatów, a także tworzy pełne szkice krajobrazów. Malując w naturze, artysta stara się uzyskać najbardziej żywy przekaz naturalnego światła i intensywność kombinacji kolorów. Większość etiud Van Gogha to pełne dzieła sztuki, a tylko......
- Aleja w Parc d’Argenson w Anyier – Vincent van Gogh W 1887 roku Van Gogh często malował pejzaże z natury, starając się znaleźć i przekazać świeżość naturalnych odcieni, subtelności oświetlenia plenerowego. Dla niego natura była nierozerwalnie związana ze światem ludzkich uczuć i często własne doświadczenia artysty były zawarte w pejzażowych obrazach. Na tym obrazku Van Gogh przedstawił ciemny zaułek parku na tle zmierzchu nieba. Słońce......
- Zuav (Portret w połowie długości) – Vincent Van Gogh Na tym zdjęciu z 1888 r. Van Gogh przedstawił młodego mężczyznę ubranego w mundur Zouave, elitarny pułk francuskiej piechoty. Portret został napisany w celach edukacyjnych. Jak napisał Van Gogh w swoich listach, praca była dla niego bardzo trudna. Zanim bezpośrednio sięgnął po portret, artysta tworzył wiele etiud, w których starał się harmonijnie połączyć niepasujące kolory......
- Poeta G. Tukay – Efim Simbirin Praca nad portretem zawsze wymagała od malarzy dodatkowej siły i uwagi. W końcu trzeba było pokazać duszę człowieka, jego moc i znaczenie, co skłoniło artystę do zajęcia się pędzlem i próby odcyfrowania wszystkich ukrytych oznak osobowości swojego bohatera. Obraz „Poeta G. Tukai” jest jednym z tych znaczących dzieł wypełnionych symboliką i prawdą życia. Podoba mi......
- Biedny poeta – Karl Shpitsveg Samotne figurki i samotne entuzjastyczne hobby ekscentryczne. W filmie „Biedny poeta” jest pisarzem w szlafmycy, leżącym na materacu rozłożonym bezpośrednio na podłodze, nie zwracającym uwagi na życie i pochłoniętym jedynie przez swoją twórczą pracę....
- Ulubiony poeta – Lawrence Alma-Tadema Sir Lawrence Alma-Tadema jest jednym z najwybitniejszych artystów i projektantów europejskiego neoklasycyzmu. Głównym tematem prac magisterskich były wątki mitologiczne i historyczne. Większość obrazów tworzonych przez niego należący do rzymskiej tematu, jednak i wiele obrazów poświęconych mitologii i historii starożytnego Egiptu, historii Merowingów. Przez całe życie utalentowany artysta stworzył ponad 400 obrazów. W 1888 roku namalował......
- Wniebowstąpienie w Imperium, Wizje następnego świata. Część ołtarza – Hieronima Boscha Uważa się, że są to fragmenty dwóch różnych ołtarzy, w których „Obalenie grzeszników” połączono z „Wniebowstąpieniem w Imperium” i „Piekielną Rzeką” – z „Ziemskim Rajem”. W celu wyrażenia istoty boskości w słowach i formach nie przekazywanych przez słowa, Bosch mistrzowsko używa światła jako głównego wyrazu ekspresyjnego: pojawia się jako słup ognia, następnie płomień, a na......
- Portret Papa Tanga II – Vincent Van Gogh Jest to jeden z kilku portretów Julien-Francois Tanguy, napisany przez Van Gogha w 1887 roku w Paryżu. Tanguy był właścicielem sklepu artystycznego, a jednocześnie filantropem, który pomagał młodym artystom. Z Van Goghem zjednoczył go przyjaźń. Ten portret biustu jest trochę inny niż inne portrety Papa Tangi. Jest napisany w klasyczny sposób. Tangi jest przedstawiony w......
- Autoportret w szarym filcu III – Vincent Van Gogh Van Gogh zawsze dążył do poprawy w sztuce rysowania. W tym celu często pisał portrety przyjaciół i znajomych, a gdy model nie został znaleziony, przedstawił się. Wiadomo nawet, że po przeniesieniu się do Arles artysta, specjalnie do tego, nabył nowe lustro. Ale większość jego autoportretów wciąż znajduje się w Paryżu. Ten autoportret, napisany w latach......
- Adoracja Trzech Króli – Hieronima Boscha I. Bosch stworzył kilka tryptyków na tematy biblijne, jednym z nich jest „Adoracja mędrców”. Główna część pracy pokazuje główny wątek. Dziewica znajduje się przed domem i pokazuje dziecko. Magi narzucają prezenty kobiecie. Obraz pokazuje moment ofiary, Abraham poświęci swego syna. Takie wydarzenie symbolizuje ofiarę Chrystusa, a mianowicie jego ukrzyżowanie. Na piersi jednego maga znajduje się......
- Restauracja „Sirena” na Anier – Vincent Van Gogh W tym krajobrazie Van Gogh przedstawia budynek restauracji „Siren” w Anyer. Są inne prace autora z wizerunkiem tej instytucji. Na jednym z nich, najbardziej znanym, artysta przedstawia go od strony bulwaru. W tym samym obrazie artysta umieszcza szeroki trawnik na pierwszym planie, a budynek restauracji wznosi się w oddali. Możliwe, że te dwa dzieła zostały......
- Portret kardynała Jean-Francois de Rozheshuar – Pompeo Batoni Obraz włoskiego artysty Pompeo Batoniego „Portret kard. Jeana-François de Rojeshuar”. Rozmiar portretowy 136 x 99 cm, olej na płótnie. W 1761 r. Malarz Pompeo Batoni wraz z innymi mistrzami pracującymi w Rzymie wziął udział w malowaniu Willi Albani, prowadzonej pod kierunkiem niemieckiego artysty Antona Raphaela Mengsa. Znajomość Menga odegrała znaczącą rolę w interesie Pompeo Batoniego......
- Autoportret w słomkowym kapeluszu z fajką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh pisze serię autoportretów. Różnią się one od siebie techniką i sposobem wykonania, ponieważ w każdym przypadku autor postawił sobie nowe zadania. W tych pracach Van Gogh pojawia się w różnych strojach i nakryciach głowy, tak jakby zmieniały się role i obrazy. W tym portretie, napisanym w 1887 roku, schwytał się w......
- Martwa natura z małżami i krewetkami – Vincent Van Gogh W 1881 roku, podczas studiów u Antona Moave’a, Van Gogh tworzy swoje pierwsze martwe natury. Użyteczność tych działań była oczywista, ponieważ pomogły nauczyć się przedstawiać obiekty o różnych kształtach i fakturach, harmonijnie oddają stosunek odcieni i niuansów kolorystycznych. W 1886 roku Van Gogh jest znacznie poważniej zainteresowany tym gatunkiem. Kwiaty, owoce, warzywa, najróżniejsze przybory pojawiają......