Po deszczu (mokry taras) – Alexander Gerasimov

Podobne obrazy:

1. Prezenty jesieni – Alexander Gerasimov Płótno zachwyca każdego, kto je zobaczył, z jego bogatymi tonami, podświadomie powoduje jesienne smaki i popycha, by dotrzeć do jagód jarzębiny. Martwa natura przedstawiona przez artystę to chwila, którą wyrwał ze swojego codziennego życia, ponieważ jesienne bukiety są u nas w domu. Co ciekawe lokalizacja bukietu – przy oknie. Ta technika tworzy specjalne oświetlenie, grę......
2. Hagia Sophia – Alexander Gerasimov Podczas swoich zagranicznych podróży artysta poświęcił sporo czasu na rysunki z natury. Przykładem tego jest Hagia Sophia, gdzie reprodukowane jest monumentalne wnętrze bizantyjskiej katedry w Konstantynopolu. Uważa się, że A. M. Gerasimov ukończył wydział architektury Moskiewskiej Szkoły Malarstwa: precyzyjnie przekazuje formularze i szczegóły budynku....
3. Portret baletnicy O. V. Lepeshinskaya – Alexander Gerasimov Dzięki nieskazitelnej technice, Lepeshinskaya była w stanie na każdym obrazie stworzonym na scenie baletowej odzwierciedlić jej własny, żywy, iskrzący charakter. Artysta znajduje baletnicę w czasie próby. Bohaterka zamarła na chwilę przed publicznością na typowym tanecznym kroku – stoi na pointach, ręce opadają na tutu baletowego, głowa lekko obrócona w bok, jakby szykowała się do następnego......
4. Południe Ciepły deszcz – Alexander Gerasimov Ktoś kocha burze, zwłaszcza jeśli jest w maju. I jestem gotowy poświęcić temu tematowi zarówno wiersze, jak i obrazy. Tak więc A. M. Gerasimov postanowił zadowolić swoich stałych wielbicieli. Ile emocji i uczuć rodzi się ze mną, gdy patrzę na obrazek „Południe, ciepły deszcz”! Co jest na niej przedstawione? Jak to wszystko pomaga ci czuć......
5. Martwa natura Polne kwiaty – Alexander Gerasimov Wierzę, że artysta Gerasimov, można nazwać jednym z utalentowanych. Moją uwagę przyciągnął obraz „Martwa natura. Polne kwiaty”, w którym bukiety kwiatów zebrane na polach są przedstawiane w różnych kształtach wazonów. Lustro w tle, jakby zwiększało przestrzeń pokoju, odbijając obiekty, a kolor stał się dwa razy większy. Uwielbiam kwiaty, bez względu na to, czy są w......
6. Portret najstarszych sowieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov – Alexander Gerasimov A. Gerasimov. Portret najstarszych radzieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov [1944] Chciałem pokazać ich demokrację i scharakteryzować je jako nośniki szlachetnych narodowych realistycznych tradycji, które współczesna sztuka ma do czynienia z przeszłością. VK Byalynitsky-Birulya, VN Meshkov… Oprócz ogólności realistycznych przekonań, ci artyści związali przyjaźnie. Tak, znałem i kochałem ich bardziej......
7. Taras Cafe na placu Forum w Arles, w nocy – Vincent Van Gogh Taras Cafe At Night, Vincent Van Gogh, uważany jest za jedno z najbardziej niezwykłych dzieł artysty. Jest także niewątpliwie jednym z najbardziej znanych obrazów Van Gogha, napisanym dla jego krótkiej, ale owocnej, twórczej kariery. Jest to pierwsze dzieło trylogii obrazów przedstawiających gwiaździste niebo. Gwiaździsta noc nad Rhône Rhône została napisana miesiąc później, a po niej,......
8. Opady deszczu nad Ohashi Bridge, obszar Atake Hiroshige przedstawia most Shin-Okhasi w tym grawerunku, co oznacza „Nowy Wielki Most”. Most Ohashi został zbudowany na rzece Sumidagava, znajdował się niedaleko mostu Regokubashi, ale stara nazwa Regokubashi była Ohashi, dlatego nowy most nazywał się Shin-Ohashi – New Ohashi. Most został zbudowany w 1693 roku na zlecenie shoguna Tokugawa Tsunaesi, i połączył centrum Edo z......
9. Autoportret – Taras Szewczenko Taras Szewczenko, znany ukraiński poeta i artysta, był wiejskim właścicielem ziemskim Engelhardtem. Właściciel ziemski widział w Tarasie prawdziwy talent artysty, a mieszkając w tym czasie w Warszawie, dał utalentowanemu poddanemu do studiowania portretowego malarza Lyampe’a. Myśl Engelhardta była prosta: kiedyś, gdy Szewczenko stanie się prawdziwym artystą, on sam osiągnie z tego zysk. Jednak w 1831......
10. Taras widokowy – Alma-Tadema Lawrence Trzy rzymskie kobiety obserwują ze swojego schronienia – „taras widokowy” – na powrót galery. Przebite ciepłym słońcem, urzekające płótno będzie żywo przenosić poczucie wysokości. Tkanina kobiecych ubrań, marmurowa parapet i brązowa lwica są przedstawione w najdrobniejszych szczegółach. Łącząc na pierwszym planie i odległe morze poniżej, artysta prezentuje wspaniałą perspektywę. Spokojne piękno obrazu „Pozytywna pozycja” tworzy......
11. Katerina – Taras Szewczenko Taras Szewczenko jest nie tylko uznanym na całym świecie pisarzem, ale także wspaniałym malarzem. Na początku swojej kariery był postrzegany jako malarz i wysłany na studia do Rosji. Po napisaniu wiersza „Katerina”, w jej opowiadaniu, Szewczenko pisze ten sam obraz. Przedstawia scenę, która pojawia się zaraz po rozstaniu głównego bohatera, Katarzyny, ze swoim kochankiem. Chociaż......
12. Krajobraz w Auvery po deszczu – Vincent Van Gogh Na obrazie „Pejzaż w Auvers po deszczu” uderza nieskończoność przestrzeni. Istnieje wrażenie, że człowiek nie patrzy na naturę, ale natura patrzy na nią. „Niebieskie oczy ogrodów warzywnych” – ta metafora Jurija Oleshy wyraża pierwsze wrażenie z płótna Van Gogha. Obraz jakby zmyta deszczem ziemi dotyka przejrzystości i świeżości. Krajobraz postrzegany jest jako stworzony przez natychmiastową......
13. Taras – Pierre Bonnard Bonnard może być bezpiecznie zaliczany do najlepszych malarzy krajobrazowych XX wieku. Od wczesnej młodości subtelnie odczuwał naturę, wierząc, że jest to „najlepsze lekarstwo na miejskie zamieszanie”. Piękne, ale nieosiągalne marzenie o harmonijnym połączeniu człowieka z naturą zostało zawarte w kilku wczesnych pracach artysty. Tak więc, w obrazie „Taras”, 1918, pisze małżeństwo „rozpuszczone” w kwiecie ogrodu.......
14. Po deszczu – Fiodor Wasiljew Zaszczytne miejsce wśród arcydzieł malarstwa, przechowywanych w Galerii Trietiakowskiej, ma piękny krajobraz Fiodora Wasiljewa „Po deszczu”. Utalentowany artysta, który otrzymał uznanie swoich współczesnych, z niezwykłymi umiejętnościami, zdołał ukazać piękno i wielkość rosyjskiej natury poprzez pozornie niepozorny, prosty krajobraz. Właśnie padało. Przyniósł ze sobą świeżość, napełnił ziemię wilgocią i napełnił ją powietrzem. Najwyraźniej deszcz był dość......
15. Taras nad morzem – Sylvester Szczedrin Krajobrazy Sylwestra Shchedrina pełne są żywego poczucia natury, światła słonecznego, przejrzystego powietrza i nierozerwalnego związku między życiem natury a życiem człowieka. Zanim więc nie pisał rosyjskich malarzy krajobrazowych. W malarstwie klasycyzmu krajobraz był wyrazem idealnego piękna i harmonii. A ponieważ w naturze, z punktu widzenia teorii klasycyzmu, nie może być ideału, ponieważ do jego stworzenia......
16. Po deszczu. Ples – Isaac Levitan Świeżość, zamieniając się w lekką chilliness, barki w pobliżu brzegu – jako symbol pracy Wołgi, ogromne i puste niebo, niedawno uwolnione od nadmiernej wilgoci: nie jest zbiegiem okoliczności, że ta praca jest uważana za prawie najlepszą we wszystkich pracach wielkiego artysty. Plażowa plaża pozbawiona piękna i zewnętrznego uroku. To miejsce, w którym ludzie pracują, nie......
17. Opuszczony taras – Stanisław Żukowski „Abandoned Terrace” – zdjęcie z 1911 roku, które znajduje się obecnie w Muzeum Sztuki Tula. Na zdjęciu Stanisław Julianowicz, często nazywany „śpiewakiem szlachetnych gniazd”, przedstawił jesień. Artysta jest w stanie pokazać ten jesienny dzień. Kolory tej pracy S. Yu. Żukowski wybrał kolorowe, nasycone tak, że widz widzi dzień przed nim słoneczny, ale jednocześnie, że czuje......
18. Od deszczu – Władimir Makowski Obraz pozytywnego nastroju. Ona się podoba i uśmiecha się nawet do bardzo ponurej twarzy. Dzięki wesołości i podekscytowaniu, które zostały przekazane na płótnie psotnym spojrzeniem niektórych dzieci, i zirytowanym, że musiałem przerwać zabawę innym, Makovsky V. Odważnie zdecydowałem, że uważam to za genialny portret. Nikt nie mógł, moim zdaniem, wyrazić swoich emocji, które zarażają ich......
19. Europa po deszczu II – Max Ernst Jest to obraz Ernsta, napisany techniką decalcomania, poświęcony II wojnie światowej, grożąc zniszczeniem całej ludzkości. Praca na płótnie „Europa po deszczu II” rozpoczął krótko po swojej drugiej ucieczce z obozu internowania w Saint-Nicolas niedaleko Nimes. 1939 i 1940 były alarmujące dla Ernsta. Leonora Carrington wyjechała już do Hiszpanii, władze francuskie polowały na samego artystę, a......
20. Gracze – Alexander Dorogov Fabuła „Gracze” została napisana przez rosyjskiego malarza morskiego Aleksandra Dorogowa w 1840 roku. W tym okresie kierunek autora był kierunkiem badań morskich, które zostały przyjęte i zaakceptowane przez społeczeństwo, ale Drogi czasami odchodziły od zamierzonego kursu i pisały takie prace. Styl obrazu można przypisać rosyjskiemu boomermeierowi. Trend ten rozwinął się w Austrii i Niemczech, pozostając......
21. Po deszczu. Droga krajowa – Fedor Vasilyev W obrazie „Po deszczu, wiejska droga” Wasyljew F. A. przedstawia wiejski krajobraz. Na pierwszym planie widać wieśniaka, który prowadzi swoją krowę na pastwisko. Kobieta ma na sobie długą spódnicę, a jej głowa jest ciasno owinięta w ciemny szkarłatny szalik. Za kobietą na drodze biegnie mały czarny pies. Na lewo od kobiety jest pochylony znak z......
22. Krajobraz z załogą i pociągiem w tle (Krajobraz w Auvers po deszczu) – Vincent Van Gogh Picture „Krajobraz w Auvers po deszczu” Van Gogh napisał na krótko przed swoją śmiercią w małym miasteczku Auvers-sur-Oise. Na zdjęciu artysta uchwycił zielony dystans zaoranymi polami. Ze względu na wysoką linię horyzontu otwarte przestrzenie wydają się nie mieć końca. Van Gogh maluje krajobraz z bardzo wysokiego punktu widzenia, a widz ma wrażenie, że unosi się......
23. Technika kolażu – Alexander Rodchenko Kolaże są charakterystyczne dla wczesnej pracy artysty, który następnie działał w dziedzinie budownictwa kulturowego. Na początku swojej pracy zwrócił się do fotografii, fotografował kolaże, korzystał z fotomontaży. Wezwał do „pracy na całe życie, a nie do pałaców, świątyń, cmentarzy i muzeów”. Projektowanie i klarowne systemy konstrukcyjne były punktami odniesienia dla Rodczenki, nazwał sztukę eksperymentem, wynalezieniem......
24. Po deszczu – Arkhip Kuindzhi Praca została po raz pierwszy zaprezentowana szerokiej publiczności na wystawie „Wędrowców”, z którymi mistrz współpracował. Obraz został entuzjastycznie przyjęty przez krytyków, co po raz kolejny podkreśliło niezrównaną umiejętność autora w obrazie światła. Przed widzem jest jasny, soczysty krajobraz, odnowiony przez silny i życiodajny deszcz. Sądząc po chmurach, burza była poważna. Woda zmywała wszelkie oznaki długiego......
25. Cisza – Alexander Laktionov A. I. Laktionov: „Cisza” – tak nazywa się płótno, które piszę od piątego roku. Pozwól, że powiem ci, jak ten temat powstał we mnie. Wielu z was jest szczęśliwymi właścicielami dzieci, a wy wszyscy, a zwłaszcza miejscy tatusiowie i matki, wiecie, jak bardzo obchodzi się z dziećmi w lecie. Więc tutaj, kiedy zbliża się lato,......
26. Taras w Sainte-Adres – Claude Monet Płótno jest interesujące z niezwykłej perspektywy i faktu, że nie ma centralnego punktu w kompozycji. Ta praca Moneta znacznie różni się od tych, które zostały napisane w późniejszym okresie jego pracy. Charakteryzuje się ścisłą i poprawną konstrukcją, ostrymi zarysami przedstawianych obiektów i sylwetek. Trzepoczące flagi i porywający dym z rur parowych dodają dynamiki produktowi, pomimo......
27. Taras w restauracji Jacoba w Ninstedten nad Łabą – Max Lieberman Pomimo faktu, że Max Lieberman w 1870 roku – realizuje swoje marzenie i przybywa do Paryża, osiedlając się w Montmartre, mistrz nie był w stanie stać się jego własnością wśród modnych francuskich artystów. Ktoś obwinia postać artysty, ktoś ma żydowskie korzenie. W każdym razie, bardzo szybko przygnębiony Lieberman opuszcza miasto, w którym tak poszukiwał, uciekając......
28. Po deszczu – Apolinary Vasnetsov Romantyczny w sercu, człowiek, którego charakter, jak sam przyznał, był zdominowany przez „wyobraźnię, fantazję i marzenie”, Apollinariusz Vasnetsov czuł się dobrze i wiedział, jak przekazywać poezję piękna, znajdując je w naturze. W swoich pejzażach artysta chciał przekazać Rosjanom ideę wielkości i siły naszej ziemi. W połowie 1880 roku epickie notatki zaczęły brzmieć wyraźniej w jego......
29. Przyszli piloci – Alexander Deineka Alexander Alexandrovich Deineka – słynny rosyjski artysta. Cały czas interesował się lotnictwem i wszystkim z nim związanym. Poświęcił wiele swoich prac właśnie temu tematowi. Będąc na Krymie, gdzie często podróżował Alexander Deineka, wpadł na pomysł znanego dziś Future Pilots. Malowany obraz przed wojną. Na zdjęciu widzimy trzy postacie, odwrócone do nas plecami. Dwaj młodzi chłopcy,......
30. Most do deszczu – Vincent Van Gogh Poznając dzieła impresjonistów, Van Gogh doszedł do wniosku, że sztuka japońskiego grawerowania mogła wpłynąć na zmiany, które zaszły w sztuce. Artysta podziwiał, jak japońska farba – szybko, jak błyskawica, wyraźnie i wyraźnie. Jego zdaniem stało się tak, ponieważ postrzegali wszystko, co działo się ostrzej, ale jednocześnie nie było zwykłego zamieszania i zamieszania w ich myślach......
31. Niezwyciężony – Alexander Shilov Słynny artysta Aleksander Maksovich Shilov jest znany wielu właśnie ze swoich portretów. Przedstawiał wielu znanych ludzi, ale duże miejsce w jego pracach zajmują obrazy tych, którzy przeżyli wojnę. Jednym z najjaśniejszych portretów tego gatunku jest obraz „Niezwyciężony”. Przed nami leży smukła sylwetka weterana II wojny światowej. To siwowłosy dziadek z długimi brwiami i skręconym wąsem.......
32. Atavistic ruiny po deszczu – Salvador Dali Tak wygląda scena przedstawiona w Architectonian Angelius Millet, gdzie postacie ludzkie przybrały postać menhirów lub posągów. Mówiąc ogólnie, są bardzo podobne do rzeźb współczesnych Dalego – Hansa Arpa i Henry’ego Moore’a, ale artysta przedstawia je jako starożytne skały. Z tekstów Dalego wiadomo, że „szczątki” w jego obrazach są wynikiem nie tylko erozji, ale także kolizji......
33. Krajobraz w deszczu – Wilhelm Bush Niemiecki rysownik i malarz Wilhelm Bush jest dziś najbardziej znany ze swoich prac graficznych, ale jego malarskie dziedzictwo jest nie mniej interesujące i składa się z ponad tysiąca płócien, z których większość to pejzaże. Bush otrzymał swoją pierwszą edukację artystyczną w Akademii w Düsseldorfie, następnie studiował w Antwerpii w 1852 roku iw tym samym roku......
34. Stado wraca do domu w deszczu – Claude Lorrain Autorstwo 44 grafik Lorrain ostatecznie potwierdzone przez badaczy. W tym sensie nadal istnieją pewne wątpliwe uczynki. Większość zachowanych rycin, które Lorrain stworzył na początku swojej kariery. Możliwe, że na wczesnym etapie artysta działał tak aktywnie w tej technice, starając się zdobyć sławę, a później po prostu nie uważał za konieczne kontynuowanie pracy w tym obszarze.......
35. Opady deszczu nad Ohashi Bridge i Atake – Ando Hiroshige Nazwa graweru zawiera toponim: Ltaku – nazwa lokalna danego obszaru, która ma widok na grawerowanie Hiroshige. To odległe wybrzeże stało się znane jako Atak zwany „Atak-maru”, jeden z wielkich okrętu wojennego, który pojawił się w drugiej połowie XVI wieku. Most Sin-Ohashi oddaje Hiroshige w strugach deszczu, który porównuje się latem. Ten prysznic jest nazywany „yudati”......
36. Ulica sceny w Moskwie w deszczu – Pavel Fedotov Przedstawia, musi być, bardzo konkretna, zaczerpnięta z natury, ulica moskiewska, lekki deszcz i ludzie robiący dokładnie to, co robią podczas lekkiego deszczu: który zachowuje ich sukienkę pod baldachimem, który schroni się parasolem, który jest owinięty szczelniej w szalik lub bardziej niezawodny ściąga kaptur na głowę, a kto, lekceważąc złą pogodę, spokojnie idzie swoją własną drogą.......
37. Zapomniany młyn – Alexander Kiselev W obrazie „Zapomniany młyn” A. A. Kiselev przedstawia rosyjski krajobraz wiejski. W centrum obrazu widzimy szeroką, przejrzystą rzekę. W ciemnozielonych wodach cudownie odbijają się niebo i rozłożyste drzewa. W pobliżu wybrzeża znajduje się wiele kamyków rzecznych, które w niektórych miejscach są widoczne w ciemnych miejscach z wody. Na gładkiej powierzchni wody, lekko kołysząc się od......
38. Trzy Gracje – Alexander-Jean Dubois-Drahon Alexander-Jean DuBois-Drahon jest francuskim malarzem portretowym. Malował płótna w kierunku charakterystycznym dla epoki rokoko – bystry, z ideą wiecznej młodości i piękna, pragnieniem uciec od złej rzeczywistości. Bohaterowie Dubois-Drahon zawsze byli eleganccy, piękni i „świezi”. „Trzy Gracje” – portret grupowy dziewcząt, napisany na początku XIX wieku. Jest to czysty rokoko bez domieszki klasycyzmu z jego......
39. Masquerade pod Ludwikiem XV – Alexander Benoit Od czasów starożytnych w krajach Europy Zachodniej lubili urządzać maskarady z maskami i kostiumami. We Francji miłość do maskarad, przebrania, tańców i uroczystości była szczególnie duża. Największa przepych i inwencja różniły się maskaradami w czasach Ludwika XIV. Król wolał suknię Apolla lub Jowisza. Były to stylizowane antyki, ciężkie, brokatowe kostiumy, zawsze z koroną. Ale Ludwik......
40. King’s Walk – Alexander Nikolaevich Benoit Benoit był artystą, teoretykiem i krytykiem sztuki, napisał wiele monografii i opracowań poświęconych indywidualnym artystom i ogólnie historii sztuki. Dzieło Benoit artysty poświęcone jest głównie dwóm tematom: „Francja z epoki Króla Słońce” i „Petersburg XVIII – początek XIX wieku”, które były ucieleśnione w pewnym rodzaju malarstwie historycznym, tworząc specjalne „retrospektywne” spojrzenie na przeszłość. Opisując królewskie......