W obrazie „Po deszczu, wiejska droga” Wasyljew F. A. przedstawia wiejski krajobraz. Na pierwszym planie widać wieśniaka, który prowadzi swoją krowę na pastwisko. Kobieta ma na sobie długą spódnicę, a jej głowa jest ciasno owinięta w ciemny szkarłatny szalik. Za kobietą na drodze biegnie mały czarny pies. Na lewo od kobiety jest pochylony znak z nazwą wioski, wsparty przez chwiejny drewniany płot. W niektórych miejscach stary płot już stał się trawą.
Kamienista droga jest wypłukana przez deszcz, który właśnie minął. Kałuże i błoto są wszędzie. Po obu stronach wiejskiej drogi otaczają zielone łąki z lekko pożółkłą trawą. Wielkie, szare głazy połyskujące deszczówką są widoczne tu i tam. Kręta droga prowadzi do niekończących się pól. Na lewo od kobiety widać żółte, prawie złote pole obsiane żyto. Ku kobiecie na drodze są 3 osoby. Przed prawą stroną widać zielony las lub lądowanie.
Sądząc po znacznym pochyleniu drzew, wieje silny zimny wiatr. Wyraźnie widoczna linia horyzontu. Ona, jakby dzieli obraz na pół po ciemnej i jasnej stronie. Niebo wciąż jest ukryte w czarnych chmurach i chmurach cumulus. Ale już w środku widać widoczny niebieski. Z tego błękitu promienie słońca lekko przechodzą, jakby oznaczając zwycięstwo dobra nad złem. Dzięki słońcu pole żyta wylewa więcej złota.
Ogólnie rzecz biorąc, obraz wywołuje wrażenie zbliżającej się katastrofy, tak jak, jak poprzednio, wciąż istnieje pewne niebezpieczeństwo.
Podobne obrazy:
- Dawn – Fedor Vasilyev W swoim obrazie „Świt” artysta opisuje ciepły letni poranek. Na pierwszym planie jest cicho szumiąca rzeczka, ukryta w dziko rosnącej zieleni ziół. Mulisty brzeg rzeki jest otoczony rzadkimi trzcinami i roślinami. Ziemia jest wilgotna, wydaje się, że ostatnio padało. Potem otwiera się szeroka zielona łąka. Natura ożywa i budzi się po nocy odpoczynku. Już w......
- Wet Meadow – Fedor Vasilyev Na pierwszy rzut oka nie ma nic szczególnego w filmie F. A. Vasilieva. Ale w rzeczywistości ma on wielkie ukryte znaczenie filozoficzne. Zdjęcie przedstawia krajobraz łąkowy po niedawnym deszczu. Jak pisał autor, krajobraz jest symbolem złożonych kolizji ludzkiej duszy. Obraz pokazuje, jak Górne Światło oświetla wszystko, co ciemne, jeszcze nie przebudzone, czyli na świecie. Pora......
- Village Street – Fedor Vasilyev Fiodora Wasiljewa można bezpiecznie nazwać mieszkańcem miasta. Prawie całe życie spędził w Petersburgu. Ale skąd można się dostać z uroczych wiejskich krajobrazów, do których malarz otrzymał nawet pierwszą nagrodę w konkursie organizowanym przez Towarzystwo Zachęty Artystów? Wszystko jest proste – latem 1868 r. Wasiliew wyjeżdża na wakacje do wsi Konstantinówka, koło Krasnojego Sioła, niedaleko Petersburga.......
- Rano – Fedor Vasilyev Podstawą kompozycji krajobrazu „Poranek” są pełne szkice konkretnego motywu z ledwo zarysowanymi zarysami bagien i myśliwego chodzącego w deszczowy poranek. Ale to wystarczyło, by przywrócić wspomnienia poranka nad bagnistym miejscem w duszy artysty. Duża część płótna zajmuje obraz nieba, rozciągnięty na horyzoncie szaro-popielatej chmury, nad którą unosi się pas porannego słońca. Uderza w piękno harmonii......
- Birchwood wieczorem – Fedor Vasilyev Do czasu ukończenia szkoły Vasiliev spotkał już wielu artystów i stał się jednym z nich. Relacje z I. V. Kramskym, który przejął go pod troskliwą opieką, oraz z I. I. Szyszkinem, z którym nieustannie pracował w naturze, były szczególnie bliskie. Komunikacja i przyjaźń z tymi wspaniałymi ludźmi i artystami stała się głównym życiem i zawodowymi......
- Widok na Wołgę. Barki – Fedor Vasilyev W swoim obrazie „Widok na Wołgę Barki” F. A. Wasiliew przedstawiał szerokie wody Wołgi. Na pierwszym planie widać opuszczony brzeg. Centralne miejsce na zdjęciu zajmują kupcy, którzy zacumowali swoje statki, a tym samym przywracają do życia krajobraz ogólny. Dwie osoby siedzą obok jednego ze statków, a trzeci stoi w pobliżu. Wygląda na to, że gotują......
- Przed burzą – Fedor Vasilyev Wspaniały rosyjski malarz pejzażowy F. A. Wasiliew, żyjąc krótko, pozostawił za sobą bogatą spuściznę. Jego prace zachwycają łatwością, liryzmem. Specjalna przezroczystość. Być może ulubioną fabułą pisarza była przyroda przed burzą lub po niej. W każdym z nich jest szczególny stan dramatu, zamrożenie wszelkiego życia w oczekiwaniu na burze. Obraz „Przed burzą” był rodzajem twórczego wyniku......
- Topole – Fedor Vasilyev Obraz został namalowany przez Fiodora Wasiljewa na Ukrainie w posiadłości hrabiego S. G. Stroganowa „Khoten” na krótko przed śmiercią. Kompozycję rozwiązuje się w sposób typowy dla artysty, z zaułkiem po przekątnej głęboko w głąb prawie obowiązkowej dla Wasiljewa, której luka jest ustalona w środku obrazu przez mały biały budynek. Tragiczne przeczucia przedwczesnej śmierci były szczególnie......
- Bagno w lesie. Jesień – Fedor Vasilyev Ostatnim dziełem, pośrednio związanym z tym samym tematem świtu nad bagnem, było oczywiście niedokończone zdjęcie Wasiliewa „Bagno w lesie. Jesień”, którego historia nie wyszczególnił w jednym liście, z wyjątkiem wzmianki o tym, co zaczął w 1872 roku zdjęcie roku pod tytułem „Big Swamp”. Krajobraz przedstawia jesień las w całej jaskrawości czerwono-pomarańczowego koloru jesiennych liści. Zarówno......
- Droga przez las i chłopiec z psem – Thomas Gainsborough Tutaj artysta zwraca całą swoją uwagę na krajobraz, a obecność ludzi i zwierząt tylko nieznacznie zarysowuje. Przed nami kręta droga, która gdzieś schodzi. Po lewej – stary las. Przed nami – pagórkowata panorama i niebo – z wirującymi chmurami, ze zgromadzonymi chmurami – wkrótce będzie padać. Po prawej jest maleńka strumyczka. Na wzgórzu zmęczony chłopiec,......
- Droga w żyle – Grigorij Myasojedow Jako chłopiec, Grigorij Myasojedow widział i pamiętał wszystkie wydarzenia, tradycje i obyczaje z życia małej wioski w prowincji Tula, gdzie spędził dzieciństwo. Wszystko w spostrzegawczym Grigorii wywołało żywe, autentyczne zainteresowanie: prostymi chłopami, którzy sieją chleb, troszczą się o bydło, jak radosne wydarzenia wskazują i jakie rytuały wykonują. Stając się artystą i zaznajomiony z tradycjami krajów......
- Droga do Kalwarii – Jacob Jordaens Malowanie flamandzkiego artysty Jacoba Jordaensa „Droga do Kalwarii”. Wielkość obrazu to 239 x 174,5 cm, płótno. olej. Płótno ma inne nazwy „Niosąc krzyż” i „Procesja na Golgocie”. To malarstwo późnego okresu twórczości malarza, stworzone w czasach, kiedy Jordaens rozwiązywał już wyłącznie zewnętrzne zadania dekoracyjne, kiedy w jego obrazach pojawiało się mnóstwo przepychu i patetycznych. Ta......
- Wiejska droga – Aleksiej Sawrasow Savrasow, Aleksiej Kondratiewicz – jeden ze słynnych rosyjskich malarzy krajobrazowych, autor podręcznika krajobrazu i założyciel Stowarzyszenia Wędrowców. W 1873 r. Maluje obraz „Szafotu” i daje kompanowi I. Pryanishnikovowi. Z powodu tych wydarzeń obraz nie był pokazywany społeczeństwu przez długi czas i dopiero w 1893 roku na wystawie pojawił się obraz. Od razu zrobiła ogromne wrażenie.......
- Lovelyenn. Droga do Wersalu (droga z Wersalu do Lyuvesien) – Camille Pissarro 1869 – przełom w twórczości Pissarro, wyznacza okres, w którym artysta zamienia się w malarstwo plenerowe, co w dużej mierze wynikało z wpływu dzieł Moneta. Praca wyraźnie zmienia styl i metody, zmniejsza format obrazów. Obraz „Droga z Wersalu do Lyuvesiena” to dzieło, w którym wczesne dzieło Pissarro jest wyraźnie splecione, pojawiają się elementy w inny......
- Droga do Kalwarii – Peter Bruegel Zdjęcie jest jednym z szesnastu płótn Bruegla Starszego, zawartego w spisie bogatego kolekcjonera z Antwerpii Niklasa Jonjelink, opracowanego w 1566 roku. Joughelink, który wielokrotnie zwracał się do Bruegla, mógł być klientem tej pracy. Prace Bruegla z kolekcji Jongelinka przeszły w posiadanie władz miasta Antwerpii w roku listy. W 1604 roku wspomniano o tym dziele jako......
- Droga z cyprysem i gwiazdą – Vincent Van Gogh Praca ta została napisana przez artystę w ostatnim roku jego życia, kiedy napady choroby psychicznej przeplatały się z okresami spokoju. Będąc leczonym w szpitalu w Saint-Rémy, Van Gogh często malował lokalne krajobrazy. „Droga z cyprysem i gwiazdą” była jednym z ostatnich zdjęć, które napisał w szpitalu. Sam artysta uwielbiał tę pracę, która przypominała mu południe.......
- Po deszczu – Fiodor Wasiljew Zaszczytne miejsce wśród arcydzieł malarstwa, przechowywanych w Galerii Trietiakowskiej, ma piękny krajobraz Fiodora Wasiljewa „Po deszczu”. Utalentowany artysta, który otrzymał uznanie swoich współczesnych, z niezwykłymi umiejętnościami, zdołał ukazać piękno i wielkość rosyjskiej natury poprzez pozornie niepozorny, prosty krajobraz. Właśnie padało. Przyniósł ze sobą świeżość, napełnił ziemię wilgocią i napełnił ją powietrzem. Najwyraźniej deszcz był dość......
- Po deszczu – Arkhip Kuindzhi Praca została po raz pierwszy zaprezentowana szerokiej publiczności na wystawie „Wędrowców”, z którymi mistrz współpracował. Obraz został entuzjastycznie przyjęty przez krytyków, co po raz kolejny podkreśliło niezrównaną umiejętność autora w obrazie światła. Przed widzem jest jasny, soczysty krajobraz, odnowiony przez silny i życiodajny deszcz. Sądząc po chmurach, burza była poważna. Woda zmywała wszelkie oznaki długiego......
- Ulica sceny w Moskwie w deszczu – Pavel Fedotov Przedstawia, musi być, bardzo konkretna, zaczerpnięta z natury, ulica moskiewska, lekki deszcz i ludzie robiący dokładnie to, co robią podczas lekkiego deszczu: który zachowuje ich sukienkę pod baldachimem, który schroni się parasolem, który jest owinięty szczelniej w szalik lub bardziej niezawodny ściąga kaptur na głowę, a kto, lekceważąc złą pogodę, spokojnie idzie swoją własną drogą.......
- Po deszczu – Apolinary Vasnetsov Romantyczny w sercu, człowiek, którego charakter, jak sam przyznał, był zdominowany przez „wyobraźnię, fantazję i marzenie”, Apollinariusz Vasnetsov czuł się dobrze i wiedział, jak przekazywać poezję piękna, znajdując je w naturze. W swoich pejzażach artysta chciał przekazać Rosjanom ideę wielkości i siły naszej ziemi. W połowie 1880 roku epickie notatki zaczęły brzmieć wyraźniej w jego......
- Droga, Arly – Paul Gauguin Praca Paula Gauguina „The Road” to płótno nasycone kolorami i sokiem o czystym kolorze. Napisany jest w tradycyjnym kierunku postimpresjonizmu, szanowanym przez autora, jako środka wyrazu i narracji głębokiego piękna rzeczywistości. To jest krajobraz. Miejsce, do którego jest przeznaczony obraz, jest przytulnym i malowniczym miejscem na południu Francji. Małe miasteczko w Prowansji było częstym gościem......
- Droga z Mljet do Gudaura – Iwan Ajwazowski Droga nad przepaścią na samym skraju przesuwania pociągu z ludźmi i końmi coraz wyżej, jak się wydaje, do samego Boga, do nieba. A pod stopami chmur wirują, a gdzieś głęboko pod miastem, wioską, ludem, jest życie. A tu są wieczne śniegi, majestatyczne góry, nieziemskie, jasne kolory. A więc takie wersety są namacane:...
- Droga Appiańska o zachodzie słońca – Aleksander Iwanow Iwanow uważnie zaglądał w krajobrazy Włoch – kolebki europejskiej cywilizacji. Tutaj nie tylko każdy kamień, ale i sama ziemia są świadkami historii. Tutaj droga Appian, która została położona przez starożytnych Rzymian w 312 g. e. Podobnie jak zmarszczki na twarzy starego człowieka, nosi ślady minionych czasów i symbolizuje wieczność. Prototypem obrazu wędrowca lub podróżnika przedstawionego......
- Droga z Hampton Court do Molusi – Alfred Sisley W 1874 r. Sisley, na zaproszenie przyjaciela, piosenkarza Jean-Baptista Faure, wielbiciel malarstwa impresjonistycznego, odwiedził Anglię, gdzie, nie zmieniając swoich zasad, entuzjastycznie pracował na wolnym powietrzu, preferując wiejski krajobraz. Widok, który przyciągnął uwagę artysty, najprawdopodobniej otworzył mu się z okna karczmy i uchwycił tę zwyczajną scenę na obrazie „Droga z Hampton Court do Molusi”. W dwóch......
- Krajobraz w Auvery po deszczu – Vincent Van Gogh Na obrazie „Pejzaż w Auvers po deszczu” uderza nieskończoność przestrzeni. Istnieje wrażenie, że człowiek nie patrzy na naturę, ale natura patrzy na nią. „Niebieskie oczy ogrodów warzywnych” – ta metafora Jurija Oleshy wyraża pierwsze wrażenie z płótna Van Gogha. Obraz jakby zmyta deszczem ziemi dotyka przejrzystości i świeżości. Krajobraz postrzegany jest jako stworzony przez natychmiastową......
- Droga do Bass Bro, Fontainebleau – Claude Monet Praca „Droga do Bass Bro, Fontainebleau”, znana również jako „Droga do Chailly” została napisana przez Claude’a Moneta w 1865 roku. Płótno wyróżnia się z ogólnej masy techniki pisania. Każdy pociągnięcie jest ostre i wyraziste, niezależnie od tego, że grubość pociągnięć pędzlem jest wszędzie inna. Zdjęcie przedstawia drogę, która dociera do głębin lasu. Z dwóch stron......
- Droga do lasu – Meindert Hobbema Głównym zadaniem holenderskich malarzy pejzażowych XVII wieku było przeniesienie środowiska światła i powietrza, w którym połączono obraz człowieka i przyrody, przekazano poetycki obraz świata. Jednym z wielkich mistrzów tego gatunku był Meindert Hobbema. Jego malarstwo „Droga do lasu” robi wrażenie sceny bezpośrednio widzianej w życiu. Dramatyczne zarysy ogromnych drzew i niespokojna gra światłocienia nadają jej......
- Stara droga z Anneri do Pontoise. Frosts – Camille Pissarro Po przeprowadzce do Pontoise w 1872 roku, Pissarro ponownie odnawia swój styl twórczy, chociaż raczej stosuje techniki Corota, które już wcześniej stosował w latach sześćdziesiątych. Dotyczy to przede wszystkim dokładności w myśleniu o krajobrazach. Asystuje i Cezanne, który pracuje w pobliżu. Jego wsparcie polega na uczeniu się odbierania, co pozwala tworzyć dynamiczną formę na obrazie,......
- Laguny Wołgi – Fedor Wasiljew Obraz rosyjskiego artysty Fiodora Wasiljewa „Wołga Wołga” przedstawia letni ponury dzień. Artystka uwielbiała podróżować wzdłuż Wołgi i dlatego chciała nam pokazać wszystkie doświadczenia z tego obrazu. Wołga stała się dla Wasiliewa źródłem konsumpcji różnych wrażeń. Spokój i majestat przybrzeżnej laguny zdumiewał autora i to ogrom wypełnia płótno. Pomimo dużych ciemnych chmur obraz wygląda nieskazitelnie, cała......
- Most Langlois w Arles i droga wzdłuż kanału – Vincent Van Gogh Wkrótce po przeprowadzce na południe Van Gogh tworzy serię obrazów przedstawiających most nad kanałem w Arles. Oficjalnie budynek ten nazywano „Bridge of Reginel”, ale lokalni mieszkańcy zaczęli go kiedyś nazywać „superintendentem Langlois”, ponieważ nazwa ta utknęła w tym miejscu. Van Gogh napisał most w inny sposób, z innym oświetleniem i stanem natury. Ten krajobraz, trzeci......
- Atavistic ruiny po deszczu – Salvador Dali Tak wygląda scena przedstawiona w Architectonian Angelius Millet, gdzie postacie ludzkie przybrały postać menhirów lub posągów. Mówiąc ogólnie, są bardzo podobne do rzeźb współczesnych Dalego – Hansa Arpa i Henry’ego Moore’a, ale artysta przedstawia je jako starożytne skały. Z tekstów Dalego wiadomo, że „szczątki” w jego obrazach są wynikiem nie tylko erozji, ale także kolizji......
- Od deszczu – Władimir Makowski Obraz pozytywnego nastroju. Ona się podoba i uśmiecha się nawet do bardzo ponurej twarzy. Dzięki wesołości i podekscytowaniu, które zostały przekazane na płótnie psotnym spojrzeniem niektórych dzieci, i zirytowanym, że musiałem przerwać zabawę innym, Makovsky V. Odważnie zdecydowałem, że uważam to za genialny portret. Nikt nie mógł, moim zdaniem, wyrazić swoich emocji, które zarażają ich......
- Trinity Sergius Lavra – Fedor Alekseev Alekseev – rosyjski malarz pejzażu, sławny rosyjski mistrz krajobrazu miejskiego, w rzeczywistości pierwszy wśród rosyjskich malarzy. Wcześniej artyści bardziej chwalili przyrodę. jego piękno i kompletność – Alekseev również uchwycił miasta jako miejsca, które mogą odróżnić ludzi znacznie bardziej niż oni sami, nawet bardziej niż niektóre portrety. Zaczął od pisania scenografii. Ale z biegiem czasu stał......
- Droga do Kailash – Nicholas Roerich Obraz Mikołaja Roericha „Ścieżka do Kailash” znajduje się w serii „Święte góry”. Ta praca w technice malarstwa temperowego została napisana w 1933 roku. Kailash jest jednym ze szczytów pasma górskiego o tej samej nazwie. Wysokość tego górskiego szczytu sięga ponad sześciu tysięcy metrów. Kailash ma specjalną strukturę. Góra charakteryzuje się kształtem czworościennej piramidy. Wyrafinowany obraz......
- W drodze do Egiptu – Peter Bruegel Malarstwo „W drodze do Egiptu” lub „Krajobraz z lotem do Egiptu”. Życie, oddychanie ludzkich mieszkań, aktywność ludzi przezwycięża myśli o szaleństwie ich myśli, próżności ich trudów. Bruegel po raz pierwszy odkrywa nowe, wciąż nieznane mu lub jego współczesnym, wartości życia, choć wciąż jest ukryte pod warstwami swoich poprzednich kosmicznych i nieludzkich poglądów. Poniższe zdjęcia artysty......
- Po deszczu (mokry taras) – Alexander Gerasimov W 1935 r., Po napisaniu wielu portretów V. I. Lenina, I. V. Stalina i innych przywódców sowieckich, A. M. Gerasimov posunął się naprzód w kierunku największych mistrzów realizmu społecznego. Zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces, udał się na spoczynek w swoim rodzinnym i ukochanym mieście Kozlov. Tutaj powstał Mokry Taras. Obraz powstał z prędkością......
- Widok Lago Manzhore – Fedor Matveyev Fiodor Michaiłowicz Matwiejew zbudował swój obraz jako szeroką panoramę, oferując widok ogromnej przestrzeni ograniczonej w oddali łańcuchem gór. Trzymając się surowych zasad kompozycji, artysta dzieli przestrzeń na trzy plany. Z przodu przedstawił ogromne drzewa i kilka postaci ludzkich. Dalej, na lewo i na prawo, równolegle do płótna, w jezioro wydawane są dwa peleryny, które, podobnie......
- Powrót stada – Fedor Vasiliev Za obraz „Powrót stada” Fiodor Wasiljew otrzymuje pierwszą nagrodę w wysokości czterystu rubli na konkursie Towarzystwa Zachęty Artystów. Od tego czasu artysta ma licznych wielbicieli. Wszystko, co robi, otrzymuje pozytywne opinie od miłośników sztuki wśród koneserów. Jego obrazy sprzedawane są jak ciepłe bułeczki. Taki sukces mógłby z łatwością obrócić głowę młodego człowieka, który właśnie uciekł......
- Krajobraz z załogą i pociągiem w tle (Krajobraz w Auvers po deszczu) – Vincent Van Gogh Picture „Krajobraz w Auvers po deszczu” Van Gogh napisał na krótko przed swoją śmiercią w małym miasteczku Auvers-sur-Oise. Na zdjęciu artysta uchwycił zielony dystans zaoranymi polami. Ze względu na wysoką linię horyzontu otwarte przestrzenie wydają się nie mieć końca. Van Gogh maluje krajobraz z bardzo wysokiego punktu widzenia, a widz ma wrażenie, że unosi się......
- Portret Alexandra Petrovna Struyskaya – Fedor Rokotov Portret Aleksandry Struyskaya jest niewątpliwie najbardziej błyskotliwym obrazem idealnej kobiety w całym rosyjskim portretizmie. Przedstawia czarującą młodą kobietę, pełną urzekającej wdzięczy. Elegancka owalna twarz, cienkie latające brwi, lekki rumieniec i przemyślane, nieobecne spojrzenie. W jej oczach – duma i duchowa czystość. Portret jest pomalowany kolorami i światłem. Cienie nieuchwytnie przechodzą w światło, popielate odcienie przepływają......