Pasechnik – Ivan Kramskoy

Podobne obrazy:

1. Noc Księżycowa – Ivan Kramskoy Obraz „Noc księżycowa” został stworzony przez artystę w 1880 roku. Kramskoy przyciągały nocne krajobrazy. Tutaj stara się pokazać nam całą magię, oświetlenie światłem księżyca, jak wszystko zmienia się wraz z nadejściem nocy, zmieniając się nie do poznania. Przed nami, pośrodku obrazu, piękna, młoda kobieta, siedzi na ławce w starym parku, nad stawem. Ma na sobie......
2. Drwal – Ivan Kramskoy Kramskoy, podobnie jak wielu innych artystów, porusza temat chłopstwa w swojej pracy. Tworząc portrety chłopów, pokazuje się jako dobry malarz portretowy, który potrafi przekazać emocje i doświadczenia swoich bohaterów do ostatniego szczegółu. Na zdjęciu „Drzewnik” widzimy człowieka, który wychodzi z leśnego gąszczu, jego ubranie wydaje mi się nieuprzejme. Kolory są nieco ciemniejsze, co tworzy kontrast......
3. Czytanie – Ivan Kramskoy Rok 1863 oznaczono dla malarza Kramskoya nie tylko tworząc wokół niego grupę artystów, którzy odmawiają pisania zgodnie z akademickimi kanonami akcji, która wkrótce zostanie nazwana „Wędrowcami”, ale także poślubić Sofię Nikołajewną Prochorową. Zachowany dowód współczesnych mistrzów, którzy potwierdzają, że to małżeństwo było szczęśliwe i harmonijne. Przez całe życie Kramskoy niósł miłość, szacunek i czułość do......
4. Nieznany – Ivan Kramskoy Obraz „Nieznany” Iwana Nikołajewicza Kramskiego powstał w 1883 roku. To jest pół długości portret młodej kobiety siedzącej w wózku. Dama ubrana jest w najnowszą modę z lat osiemdziesiątych XIX wieku: aksamitny beret, podczas gdy takie berety nazywane były „Franciszkiem”, przypominające nakrycie głowy na zdjęciu arystokratów z XVI wieku – ta sama forma, to samo pióro......
5. Portret epickiej opowieści – Ivan Kramskoy Pod koniec XIX wieku pojawiło się szczególne zainteresowanie sztuką ludową. Wreszcie, najwyższe warstwy społeczeństwa zwróciły uwagę na oryginalność i wyjątkowość tradycji ludowej. Szczególną uwagę zwracano na folklor we wszystkich jego przejawach, napędzany przez kompozytorów Potężnej Garstki, Artystów Wędrowców i twórczość V. Andriejewa, który w 1888 roku przyniósł instrumenty ludowe na scenę zawodową. W tym czasie......
6. Mina Moiseev – Ivan Kramskoy Kramsky w swoim portretie „Mina Moses” przedstawił chłopa. Starszy dziadek patrzy na nas z płótna. Szara broda mówi, że nie jest młody i przeżył wspaniałe życie. W jego oczach nie ma uśmiechu, widzę zmęczenie w jego oczach. Zmarszczki pokrywają całą jego twarz. Pomimo tego, że stary nie wygląda atrakcyjnie, myślę, że oferuje opowieść o interesującej......
7. Niekrasow podczas ostatnich piosenek – Ivan Kramskoy Kolejność portretu rosyjskiego klasyka Nikolaja Alekseevicha Niekrasowa odebrał Kramsky z Pavel Tretyakov – wielki filantrop chciał zbierać portrety wszystkich wybitnych ludzi swoich czasów, i oczywiście nie ominął słynnego poety, redaktora i publicystę. W 1875 r. Niekrasow odkrył nieuleczalną chorobę – raka jelit, a do 1877 r. Stało się jasne, że jego dni są policzone. Wtedy......
8. Chrystus na pustyni – Ivan Kramskoy Na obrazie pustyni Kramskoy wrażenie lodowatej przestrzeni, w której nie ma i nie może być życia. Potężny pion, podobnie jak postać Chrystusa skamieniałego przez myśli myśli, konfrontuje się z nieskończoną pustką. Na jego twarzy, zwłaszcza w spojrzeniu pełnym intensywnej myśli, odczytuje się pewne oderwanie, nieobecność rzeczywistości tego świata. Przedstawiony jest plecami do różowego horyzontu, może......
9. Chrystus na pustyni – Ivan Kramskoy Jezus siedzi na skale, czekając, aż słońce wzejdzie. Linia horyzontu dzieli płótno na dwie części: zimną kamienną pustynię – z jednej strony i niebo – świat światła i nadziei, symbol przyszłej transformacji – z drugiej. Dokładnie w środku płótna, na granicy tych dwóch światów, ukazane są bliskie ręce Chrystusa, które wraz z jego twarzą reprezentują......
10. May Night (Mermaids) – Ivan Kramskoy Kramskoy namalował obraz „May Night” lub „Syreny” w 1871 roku, na podstawie dzieł N. V. Gogola. Tworząc to zdjęcie artystka musiała zanurzyć się w motyw ukraińskich bajek, w ich magiczne noce księżycowe, zarośnięte stawy, a także syreny i czarownice. Obraz przedstawia brzeg rzeki. Noc, ciemna pora dnia właśnie po to, ludzie wyróżniają się swoim kontrastem......
11. Dziewczyna z luźną kosą – Ivan Kramskoy Zbuntowani „Wędrowcy” głównie zbuntowali się przeciwko ograniczaniu wolności fabularnej – sami twórcy chcieli wybrać motywy swoich płócien, „wyrażając” nowe problemy, proponując nową estetykę. Jednym z charakterystycznych trendów fabularnych tamtych czasów były obrazy człowieka na krawędzi śmierci, jego więdnięcie, wyczerpanie witalności. Najbardziej znane dzieło Kramskoy na ten temat – „Dziewczyna z luźną kosą”. Kramskoy jak nikt......
12. Portret artysty Arkhip Ivanovich Kuindzhi – Ivan Kramskoy Zawsze ciesząc się cudzym szczęściem, w 1877 Kramskoy zwrócił się do Repina z entuzjastycznym listem o Portretu A. I. Kuindzhi, który napisał. Po namiętnej, profesjonalnej i dogłębnej analizie obrazu Repina Kramskoya napisał: „Po raz pierwszy w życiu zazdrościłem żywej osobie, ale nie tej niegodnej zawiści, która zniekształca człowieka, ale tej zazdrości, która boli i jednocześnie......
13. Portret K. K. Filippova – Vladimir Borovikovsky Jest to jedna z najwcześniejszych prac Borovikovsky’ego – portret Olgi Kuzminichny Filippova. Artysta napisał młodą żonę swojego przyjaciela, architekta P. S. Filippova, którego nazwał najbliższą osobą sobie. Fakt, że jest to rzeczywiście wczesne dzieło artysty, mówi o niepewności pędzla i braku ustalonych technik malarskich. Niemniej jednak, w ogólnym rozwiązaniu portretu, indywidualność Borowikowskiego jest już odczuwana.......
14. Gainsborough-Dupont – Thomas Gainsborough Przed nami portret młodego mężczyzny w pół obrotu. Wspaniała grzywa włosów, młoda natchniona twarz, spojrzenie inteligentne, testujące. Ostrzega cię, że jest człowiekiem o charakterze. Ale on sam jest zainteresowany – a kim ty jesteś? Jeśli założymy, to najprawdopodobniej jest osobą kreatywną, może muzykiem....
15. Kramskoy, pisząc portret swojej córki – Iwana Kramskoja To zdjęcie jest autoportretem, który został namalowany w 1884 roku. Było to ostatnie dzieło artysty tego gatunku, napisane na południu Francji, nad brzegiem Morza Azure. To tam Doktor Botkin polecił iść do artysty. Kramskoy był chory i zmuszony do bycia traktowanym, w wolnym czasie udało mu się zrobić rysunek z córką. Obraz urzeka nas swoim......
16. Żaglówka – Ivan Aivazovsky Przed nami statek uparcie strzegący fal. Ale burza ta nie budzi strachu, wręcz przeciwnie, element, który został zagrany, ma fascynującą moc. A krawędź błękitnego nieba uosabia nadzieję, światło, które zawsze tkwi w obrazach Aiwazowskiego. Afirmacja życia poprzez jedność z naturą – to główne znaczenie zawarte w obrazie....
17. Morze Czarne – Ivan Aivazovsky Obraz IK Aivazovsky’ego „Morze Czarne” ma jakąś tajemniczą atrakcyjność. Sprawia, że ​​widz nie tylko patrzy na niesforny element wody, ale także czuje cały zgiełk jej postaci. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, jest wyraźna granica oddzielająca dwie wieczne konfrontacje – wodę i powietrze. Ich walka jest zaznaczona we wszystkim, a przede wszystkim jest wyczuwalna......
18. Ivan Tsarevich i Firebird – Ivan Bilibin Przed nami jest ilustracja słynnej bajki. Bilibin jest prawdziwym mistrzem, któremu udało się przekazać szczególne piękno tego niesamowitego gatunku. Bajki pozwalają nam zanurzyć się w świecie pełnym cudów. Są w nim zioła. Zwierzęta i ptaki mogą rozmawiać. Ten człowiek doskonale je rozumie. Firebird – prawdziwa magia. Przy takiej bohaterce żaden ptak nie może się równać.......
19. Antropomorficzna szafka – Salvador Dali Półciemne drzwi oświetlone są promieniami, które wychodzą na zewnątrz, z ulicy. Tam, w bramie, wysokie miejskie domy, widać kościół gotyckiej architektury. Ludzie idą wzdłuż ulicy. Są to przechodnie: kobieta w kapeluszu z parasolką, dzieckiem i kilkoma innymi postaciami. Na pierwszym planie jest osoba leżąca. Jego włosy są zebrane w „ogonową” fryzurę; długa grzywka pokrywa twarz.......
20. Sniat-trawa. Pargolovo – Ivan Shishkin Etiuda „Marzenia-trawa, Pargolowo” jest jednym z wielu „ćwiczeń” wielkiego mistrza krajobrazu. Przed nami jest zaniedbany zakątek wiejskiego ogrodu porośniętego trawą. Sama nazwa „snyt-grass” może wiele powiedzieć. W końcu słowo „snyt” jest niczym innym jak zmodyfikowanym rosyjskim słowem „przekąska”. Ta roślina i prawda w starożytności służyły jako pokarm dla naszych przodków… Światło słoneczne, malownicze zarośla traw,......
21. Seashore – Ivan Aivazovsky Obraz „Wybrzeże morskie” – jedno z pierwszych arcydzieł wielkiego mistrza. Został napisany w 1840 roku, kiedy młody Ajwazowski został wysłany na Krym dla niezależnej pracy. Jeszcze niedoświadczony malarz potrafił niezwykle umiejętnie przekazać nie tylko widok rozległej przestrzeni wody, ale także całą atmosferę niepokoju wybrzeża przed burzą. Morze nie jest jeszcze groźne, nadal nie unosi wzniesień......
22. Walka Chesme – Ivan Aivazovsky Obraz Iwana Ajwazowskiego „Bitwa pod Chesme” został namalowany w 1848 roku. Jest poświęcony wydarzeniu historycznemu z 1770 roku. W nocy z 25 na 26 czerwca odbyła się bitwa morska w zatoce Chesme między flotą turecką i rosyjską. Zakończył się całkowitą klęską niegdyś wspaniałej floty tureckiej przez rosyjskich żeglarzy. Wielkie zwycięstwo, które przyniosło chwałę naszej flocie,......
23. Tylko nie w domu – Lawrence Alma-Tadema Przed nami kolejny intrygujący obraz na temat miłości od niezrównanej Alma-Tadema – bez wątpienia – króla starożytnego romantyzmu. Na tym zabawnym płótnie widzimy kochanków szukających samotności i podsłuchujących młodą dziewczynę ukrywającą się w głębi niewyobrażalnie luksusowego antycznego fotela. Marmurowe ściany i napis na podłodze nie pozostawiają wątpliwości, że jest to starożytny Rzym w czasach rozkwitu......
24. Od stulecia do wieku – Ivan Goryushkin-Sorokopudov Na początku XX wieku Rosja doświadczyła rosyjskiego renesansu kulturowego, znanego obecnie jako Silver Age. Stopniowo płótna artystów, których kunszt powstawał w tym okresie, powracają do naszego codziennego życia. Wśród nich są prace A. I. Vakhrameeva, N. F. Petrova z Galerii obrazów Penza. KA Savitsky. Niezwykłą zaletą galerii sztuki jest najbardziej kompletny zbiór prac uhonorowanego artysty......
25. Zachód słońca nad morzem – Ivan Aivazovsky Wygląda na to, że ogień płonie nad morzem. Ale tego wieczoru zachód Słońca, pozostawiając po sobie skały, obficie zalewa całe niebo ognistym, czerwonym, złotym światłem. Słońce ma zniknąć za horyzontem, ale jest jeszcze gorętsze, nie poddaje się nadejściu nocy i rozświetla niebo ciemnymi chmurami i brzegiem wybrzeża. Morze jest lekko burzliwe, szmaragdowozielone fale opadają na......
26. Portret F. A. Borovsky – Vladimir Borovikovsky Przed nami portret generała majora Fedora Artemeevicza Borowskiego. Artysta, który żył w przededniu romantyzmu, zainspirował swojego bohatera. Zdecydowany i energiczny obrót głowy Borowskiego sprawia, że ​​portret jest słynnym patosem. Mundur paradny, Zakon Jerzego, który został przyznany za zasługi wojskowe, oraz tradycyjna scena bitewna na tle mówi nam, że przed nami jest dzielny generał – uczestnik......
27. Św. Franciszek, otrzymujący stygmaty, z trzema scenami z życia – Giotto di Bondone Obraz w stylu Louvre pisany jest na tablicy i pochodzi z kościoła San Francesco w Pizie. Przybyła do Luwru w 1814 roku, wraz z obrazami Cimabue, Fra Angelico i innych, zebranych w Toskanii przez barona Vivana-Denona. Centralny obraz na zdjęciu przypisywany jest samemu Giotto. Małe żywe sceny są pisane inną ręką, najprawdopodobniej od asystenta czarodzieja.......
28. Droga przez las i chłopiec z psem – Thomas Gainsborough Tutaj artysta zwraca całą swoją uwagę na krajobraz, a obecność ludzi i zwierząt tylko nieznacznie zarysowuje. Przed nami kręta droga, która gdzieś schodzi. Po lewej – stary las. Przed nami – pagórkowata panorama i niebo – z wirującymi chmurami, ze zgromadzonymi chmurami – wkrótce będzie padać. Po prawej jest maleńka strumyczka. Na wzgórzu zmęczony chłopiec,......
29. Seascape – Ivan Aivazovsky IK Aivazovsky, portretując element morza, działał nie tylko jako utalentowany artysta, ale jako piosenkarz o niezwykłej morskiej naturze. Jeden z jego obrazów o nazwie „Seascape” i przyciąga do niego niezrozumiałą siłę. W centrum płótna – niekończący się obszar morza, płynnie zmieniający się w niebo. Miękkie niebieskie odcienie stopniowo stają się liliową mgiełką, za którą można......
30. Sestroretsky Bor – Ivan Shishkin Iwanowi Iwanowiczowi Szyszkinowi, jak żaden z malarzy pejzażowych, udało się uchwycić na płótnach zarówno charakter narodu rosyjskiego, jak i oblicze narodowej natury. W krajobrazie obraz artysty brzmi jak „duch i obraz wielkiej, potężnej przestrzeni”, zwanej Rosją. W ostatniej dekadzie życia artysta jest pełen niesamowitej siły twórczej. Nowy temat wszedł do sztuki domowej – tematu lasu......
31. Portret aktorki P. I. Kovaleva-Zhemchugova – Ivan Argunov Praskovya Ivanovna Kovaleva-Sheremeteva, na scenie Zhemchugova, jest wspaniałą rosyjską aktorką, byłym poddanym hrabiego Szeremietiewa, kobiety o rzadkich talentach i życzliwości. Historia miłosna N. P. Szeremietiewa i pańszczyźnianej aktorki, „prima” teatru Szeremietiewa, który grał pod nazwą Praskovya Zhemchugova, jest niesamowita i piękna. Hrabia zakochał się w młodej urodzie, utalentowanej aktorce. Ta piękna miłość trwała około 20......
32. Elf Caliban – Odilon Redon Być może najsmutniejszym potworem wszystkich „smutnych potworów” Redona. Elf siedzi na drzewie i patrzy na widza z nieskończenie smutnym spojrzeniem. Zauważ, że Kaliban jest jedną z postaci „Burzy” Szekspira i być może Redon miał na myśli tę grę, gdy stworzył swój „Kaliban”. „Obrazy Redona nie są obrazami ziemskiego świata, tylko w sztuce gotyckiej francuskiego XIII......
33. Stream w lesie. Siverskaya – Ivan Shishkin Shishkin, jest moim ulubionym artystą, jego obrazy, moim zdaniem, wydają mi się żywe. Patrząc na nie, wydajesz się, że jesteś w tym miejscu i czujesz nie tylko podmuch wiatru, ale także zapach miejsca wokół ciebie. To zdjęcie pokazuje nam las pełen baśni, magii i majestatu. Bardzo podoba mi się to zdjęcie, a najciekawszą rzeczą jest......
34. Storm – Ivan Aivazovsky Aiwazowski jest artystą, który cenił i kochał morze bardziej niż cokolwiek innego, swojego piosenkarza, w którego obrazach zawsze występuje jako główny bohater. Nawet jeśli ludzie nagle się na nich pojawią – w końcu ludzie czasami pływają w morzu – to nadal jest najważniejsza rzecz, wszystko pochłaniające żywioł, zawsze pozostający bardziej niż jakakolwiek inna osoba. „Burza”......
35. Kwiaty i owoce – Ivan Khrutsky Khrutsky Ivan Trofimovich – słynny białoruski malarz. Nazwany przez wielu mistrzów sztuki martwych natur. Pośród wielu jego prac, płótno kwiatowe i owocowe zwraca szczególną uwagę na gamę kolorów i nasycenia. Sam obraz jest bardzo skomplikowany. Ma wiele dużych i małych elementów, które są ze sobą powiązane. Pośrodku zdjęcia widzimy piękny wazon z ogromnym bukietem kwiatów.......
36. Oak Grove – Ivan Shishkin Struktura kompozycyjna obrazu jest obrazem gęstego, gęsto zarośniętego i pozornie gigantycznego podniosłego i ogromnego dębowego gaju. Dzięki oświetleniu powstaje wyjątkowe, nieco magiczne uczucie, jakby wcale nie było prawdziwym lasem, ale bajecznym, tajemniczo pięknym lasem obdarzonym tajemniczą esencją. Wydaje się, że samo światło flirtuje z nami, niepokoi i odsuwa nasze myśli, zmuszając nas do zapomnienia wszystkich......
37. Seashore. Shtil – Ivan Aivazovsky Twórczość Ivan Aivazovsky jest ściśle związany z morzem. Prawie wszystkie jego płótna przedstawiają morze. Ma także ziemskie krajobrazy, ale artysta znany jest w świecie właśnie jako malarz pejzażu. Aivazovsky uwielbiał przedstawiać morze w różnych stanach – w czasie burzy, w czasie burzy, w całkowitym spokoju, jak również wraku, śmierci ludzi w głębinach morskich i ludzi,......
38. Wioska Kokoz na Krymie – Ivan Avgustovich Velts Jednym z ulubionych motywów rosyjskich malarzy krajobrazowych jest Krym i wybrzeże Morza Czarnego z ich egzotyczną naturą. Z północy na południe rozciągają się stepy, a pasmo gór krymskich zajmuje tylko wybrzeże Morza Czarnego. Mieszkańcy tych miejsc są potomkami wielu narodów zamieszkujących niegdyś półwysep. Prowadzą osierocone siedzące życie wzdłuż brzegów rzek w małych wioskach, ukrytych przez......
39. Na północy, dzikie… – Iwan Szyszkin Obraz oparty jest na wierszu M. Lermontowa o tej samej nazwie. Na zdjęciu brzmi motyw samotności. Na nieosłoniętej nagiej skale, w środku ciemności, śniegu i lodu stoi samotna sosna. Księżyc oświetla ponury wąwóz i nieskończoną odległość pokrytą śniegiem. Wydaje się, że w tym królestwie zimna nie ma nic żywego, wszystko wokół ustało. odrętwiały. Ale na......
40. Odessa w nocy – Ivan Aivazovsky Iwan Ajwazowski, żyjąc całe życie nad morzem, nie mógł nie być przesiąknięty swoją wspaniałością i pięknem, które śpiewał niemal we wszystkich swoich dziełach. Podobnie jak wiele innych dzieł, „Odessa w nocy” został napisany przez niego z pamięci, z kilku szkiców wykonanych kilka miesięcy wcześniej. Cały przedstawiony krajobraz podlega temu samemu rytmowi, jednej idei. Oświetlone słabym......