Van Gogh niejednokrotnie wybrał bardzo nietypowe przedmioty do swojego martwego życia. Taka fabuła jak stare buty, zawarte w sześciu płótnach, które składają się na całą serię. Jeden ze znajomych Van Gogha przypomniał, że artysta specjalnie szukał starych, zmaltretowanych butów na pchlim targu.
Buty przedstawione na tym zdjęciu, wcześniej należały do jakiegoś robotnika. Kiedy Van Gogh je nabył, były stare i zużyte, ale wyglądały na czyste i zadbane. Po oczekiwaniu na opadnięcie deszczu Van Gogh włożył je i poszedł przejść przez brudne miejskie ulice. Buty lśniące od błota wydawały artystce godną fabułę, a on zaczął martwej natury.
Być może stare buty służyły Van Goghowi jako uosobienie ciężkiej pracy zwykłych ludzi. Życie chłopów i robotników zainspirowało artystę, dając mu nieskończoną liczbę motywów i scen do obrazów.
Van Gogh przedstawia stare, brudne buty ze szczerością i bezpośredniością, bez najmniejszej chęci romantycznej i upiększającej fabułę. Objętości zużytych butów są modelowane twardymi czarnymi cieniami, a cały obraz jest napisany niemal w tym samym kolorze. Jakby zużyte kontury butów podkreślały ich „zmęczenie” i ruinę.
Podobne obrazy:
- Para butów (obuwia) – Vincent Van Gogh Martwa natura „Buty” Van Gogh napisał w 1887 roku w Paryżu. Oprócz tego zdjęcia stworzył pięć podobnych obrazów starych butów. Razem te prace stworzyły całą serię. Kompozycja obrazu jest niezwykle prosta. Vah Gog przedstawił parę wytartych butów, umieszczając je na środku płótna na niebieskim tle. Najwyraźniej buty należą do robotnika. Jeden but, jakby szybko wyrzucony......
- Krajobraz z parą Spacerując i Półksiężycem Księżyca – Vincent Van Gogh Krajobraz z chodzącą parą i półksiężycem księżyca jest jednym z najmniej rozpoznawalnych krajobrazów namalowanych przez Van Gogha w Saint-Remy. I chociaż praca rzadko wystawiała brazylijskie miasto Sao Paulo na cele wystawowe, to reprezentuje Krajobraz z spacerującą parą i półksiężycem księżyca to ciekawy zestaw zwykłych motywów Van Gogha, które są obecne w jego pracach. Jednocześnie, dzięki......
- Gordina de Groot, portret – Vincent Van Gogh W Nuen Van Gogh przywiązywał wielką wagę do portretu. Jego zdaniem rysowanie głów było konieczne do opanowania rzemiosła artystycznego. Ponadto zamierzał wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych, w której głównym przedmiotem działalności był wizerunek postaci ludzkich. Życie chłopa i życie zwykłych ludzi było dla Van Gogha niekończącym się źródłem inspiracji. Rysując portrety chłopów, starał się przekazać......
- Węglowe barki – Vincent Van Gogh Znany na całym świecie post-impresjonista Vincent Van Gogh uwielbiał przedstawiać przyrodę pod koniec dnia o zachodzie słońca. W swojej pracy przedstawia kilka takich pejzaży, z których jednym jest obraz „Węglowe barki”. Żółto-zielone niebo pełne jest ukośnych, pastelowych pociągnięć pędzla czerwonego, liliowego i pomarańczowego. Na horyzoncie widać miasto, sylwetka wyróżnia się na tle zachodzącego słońca. Tylko......
- Domki – Vincent Van Gogh W 1883 roku Van Gogh przybywa do miasta Drent. To małe miasteczko znajdowało się w części Holandii, gdzie proces industrializacji i postępu technicznego jeszcze się nie rozpoczął. Torf zebrany w Drenthe. Van Gogha najbardziej inspirowały małe domy robotników pod spadzistymi dachami z kominami. Podobnie jak artyści szkoły w Barbizon, Van Gogh bardzo lubił nietknięte zakątki......
- Sadzenie ziemniaków i chłopów – Vincent van Gogh Obraz „Sadzące ziemniaki i chłopstwo” został namalowany w 1885 roku. To jedno z najwcześniejszych dzieł Van Gogha. Artysta próbował opanować klasyczne podstawy malarstwa, ale nie mając poważnego wykształcenia, doświadczył trudności we wczesnych stadiach. Bardzo boleśnie doświadczył swojej niemożności zobrazowania człowieka. Z jednej strony ta niezdolność doprowadziła do pewnej statyczności i niezręczności jego postaci. Z drugiej......
- Portret wieśniaczki w zielonym szalu – Vincent Van Gogh Temat życia chłopskiego jest priorytetem we wczesnych pracach Van Gogha. Podobnie jak jego idol Jean-Francois Millet, stara się przekazać widzowi piękno prostej i prostolinijnej egzystencji chłopów, szczerze pokazując trudne warunki ich życia. Martwa natura z chłopskimi sprzętami, bezduszne wiejskie krajobrazy z odrapanymi chatami, portrety zwykłych ludzi stały się podstawą holenderskiej twórczości autora. W tym portretie,......
- Zjadacze ziemniaków – Vincent Van Gogh Malowanie przez długi czas nie było dane artyście. Wiadomo, że do pracy stworzono nie mniej niż 12 etiud, które zostały bezlitośnie zniszczone przez autora. Każdego dnia mistrz odwiedzał dom chłopów de Groot, kiedy cała rodzina usiadła na kolacji i próbowała „chwycić” atmosferę wiejskiej, skromnej kolacji – zasłużony posiłek ludzi ciężkiej pracy fizycznej. Przed nami w......
- Pnie drzew z bluszczem – Vincent Van Gogh Po przejściu pierwszego cyklu leczenia w szpitalu Saint-Rémy, Van Gogh nie spieszył się do zwolnienia. Lekarze nie wykluczali możliwości zaostrzenia choroby psychicznej. Ale kontynuacja pobytu w szpitalu nie jest artystą, ponieważ pozwolono mu rysować. Van Gogh znalazł powód do kreatywności wszędzie: we wnętrzach szpitala, w jego wyglądzie i, oczywiście, w rozległym dzikim ogrodzie rozciągającym się......
- Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
- Na progu wieczności – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh poświęcił wiele swoich dzieł tematyce życia, starał się ukazać całą swoją kruchość i kruchość, ale jednocześnie niezwykłą moc. Artysta nie był beztroskim i szczęśliwym życiem, przeszedł wiele trudności i został zrujnowany przez chorobę psychiczną, ale nigdy się nie poddawał, a nawet w najgorsze dni nie poddawał się i włożył wszystkie swoje doświadczenia......
- Chłopka dziergała snopy (po Millecie) – Vincent Van Gogh Podczas pobytu w szpitalu Van Gogh stworzył wiele dzieł opartych na obrazach innych artystów. Źródłem tego były ryciny Honore Daumier, Rembrandta van Rijna i przede wszystkim Jean-François Millet. Kreatywność Millet zawsze inspirowała Van Gogha, a na wczesnym etapie twórczości służył jako wzór do naśladowania. Prostota i klarowność chłopskiego życia wydawała się artyście rodzajem idealnego świata,......
- Zbiory w La Croce i Montmajor w tle (zbiory) – Vincent Van Gogh Obraz „Żniwa” Van Gogh napisał w 1888 roku. Teren, w którym namalował ten krajobraz, znajduje się niedaleko pól opactwa Montmajour. Opisując pracę w liście do brata, Van Gogh przyznał, że przedstawianie lata jest dla niego o wiele trudniejsze niż wiosną. Był nieskończenie zafascynowany światłem palącego słońca, nadając wszystkie odcienie natury pełności i jasności. Van Goghowi......
- Człowiek z sierocińca w cylindrze – Vincent Van Gogh Van Gogh lubił pracę z ludźmi z domu opieki. Rysunki z tej serii zdecydowanie pokazują wyraźny postęp Vincenta w porównaniu z próbami, powiedzmy, rok wcześniej. Uporczywa praca przyniosła owoce, a jego umiejętności artystyczne stały się bardziej dojrzałe. Na początku 1883 roku Van Gogh używa tego samego tematu – osób starszych – ale teraz pojawiają się......
- Kwitnące gałęzie kasztanów – Vincent Van Gogh Gałęzie kwitnące symbolizują odrodzenie natury, czyli nadzieję i odkupienie w szerszym znaczeniu. Również w tym sensie Van Gogh użył tego motywu, odnosząc się do wydarzeń z jego życia. 16 maja 1890 r. Z własnej woli opuścił schron Saint-Remi. Po przybyciu do Auvers-sur-Oise koło Paryża artysta spotkał się z bujną roślinnością. Spędził początek wiosny na południu,......
- Stara wieża kościoła w Nuenen (Cmentarz chłop) – Vincent van Gogh Obraz „Stara wieża kościoła w Nyuen” jest jednym z pierwszych poważnych dzieł Van Gogha. Artysta stworzył ją w 1885 roku w mieście Nyuen i, jak to było w przypadku obrazu „Potato Eaters”, poprzedzony był długim okresem przygotowań. Przy pomocy tego krajobrazu Van Gogh miał nadzieję zyskać uznanie paryskiej publiczności, odsłaniając płótno w salonach sztuki stolicy.......
- Barki 2 – Vincent Van Gogh Obraz „Barki 2” Vincenta Van Gogha jest kontynuacją obrazu „Węglowe barki”. Artysta był pod takim wrażeniem tego tematu, że zdecydował się napisać podobny obraz z nieco zmodyfikowaną kompozycją. Obraz ma bardziej etiudowy charakter, napisany żywo i emocjonalnie. Na pierwszym planie są barek załadowany węglem zacumowanym do brzegu. Ludzie, którzy rozładowują węgiel na wózkach i barkach,......
- Widzowie na arenie Arles – Vincent Van Gogh Na tym obrazie, namalowanym w 1888 roku w Arles, artysta przedstawił starożytny amfiteatr, w którym odbywały się walki byków. Punkt widzenia dobierany jest w taki sposób, aby publiczność stała się główną postacią. Badacze uważają, że wśród widzów Van Gogh przedstawił wielu swoich znajomych, których obrazy można zobaczyć na innych obrazach artysty z tego okresu. Van......
- Widok na morze w Scheveningen – Vincent Van Gogh W 1881 Van Gogh zaczął brać lekcje malarstwa od swojego dalekiego krewnego, artysty Antona Moave. Wtedy było jasne, że nauka powinna zaczynać się od rysunku. Aby pracować z farbami, Van Goghowi wolno było postępować dopiero po osiągnięciu wystarczającej dokładności w przedstawianiu obiektów. Jednym z pierwszych obrazów z życia był ten krajobraz. Na niej Van Gogh......
- Sunset Village – Vincent Van Gogh Obraz „Wioska o zachodzie słońca” można nazwać jednym z najbardziej lirycznych dzieł Van Gogha z okresu holenderskiego. Wciąż odnosząc się do tematu chłopskiego, w tej pracy pokazuje go z drugiej strony. Zanurzają się w tle życia chłopów, biedy i szarości wiejskiego życia, i zanim widz otworzy scenę pełną spokojnego piękna, pozbawioną, a nawet cienia idealizacji.......
- Pług i brona (proso) – Vincent Van Gogh Fabuła obrazu została zapożyczona przez Van Gogha z grawerunku Alfreda Delaunaya na obrazie Jean-François Millet. Od 1889 roku Van Gogh często kopiował dzieło artystów, których twórczość znalazła odpowiedź w jego duszy. Taka praca dawała mu spokój podczas choroby, wpływając korzystnie na jego stan umysłu. W dziełach Mille Van Gogha pociągał go temat pokrytego śniegiem pola,......
- Weaver z kołowrotkiem zwrócił się do artysty lewą stroną – Vincent Van Gogh Tkacze dla ogromnego krosna Van Gogha malowali więcej niż jeden raz. Uderzył go imponujący rozmiar tego mechanizmu, składający się z ciężkich drewnianych belek i patyków. Zaciemniała i poplamiona maszyna była symbolem ciężkiej ludzkiej pracy, którą Van Gogh w listach nazwał naprawdę piekielnym. W pracach tej serii tkacz z maszyną przedstawiany jest pod różnymi kątami. Na......
- Autoportret z tubą – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Antwerpii przed Van Goghem, kwestia zarobków stała się ostra. Posiadając talent artysty, mógł on malować widoki miasta na sprzedaż turystom lub tworzyć znaki dla sklepów i restauracji. Planował także realizację zamówień na portrety. Oprócz zarobków, pisanie portretów miało dla Van Gogha rolę rodzaju szkolenia przed stworzeniem bardziej poważnych rzeczy. Obraz ludzi wymaga......
- Hut – Vincent Van Gogh Po stworzeniu obrazu „Pożeracze ziemniaków” Van Gogh chciał jeszcze intensywniej rozwijać temat chłopskiego życia. Czasem uderzył go chłopski dom. Dom, który został uchwycony na tym zdjęciu, składał się z dwóch części z oddzielnymi wejściami i wspólnego pieca. W nim mieszkał robotnik, który należał do najbiedniejszych warstw społeczeństwa. Mieszkanie od dawna jest w ruinie, ale nadal......
- Siewca – Vincent Van Gogh Siewca Obraz „Siewca” został stworzony przez Vincenta Van Gogha w 1888 roku, kilka lat przed śmiercią. Obraz jest dość mały. Obecnie płótno jest przechowywane w Holandii, w muzeum poświęconym twórczości artysty. Van Gogh bardzo lubił ludzi, ludzką pracę. To jest ulubiony temat w jego pracy. W większości jego krajobrazów widać osobę, która jest zajęta czymś.......
- Widok z góry – Vincent Van Gogh Po zakończeniu kuracji Van Gogh wraca do Paryża, ale po trzech dniach opuszcza go i wyjeżdża do Auvers w Oise. Tutaj miał nadzieję zapomnieć o zgiełku wielkiego miasta i znaleźć ciszę tak potrzebną jego duszy. W tej wiosce mieszkał dr Paul Gachet, który lubił malować i był koneserem sztuki współczesnej. Zapoznał się z takimi artystami......
- Most do deszczu – Vincent Van Gogh Poznając dzieła impresjonistów, Van Gogh doszedł do wniosku, że sztuka japońskiego grawerowania mogła wpłynąć na zmiany, które zaszły w sztuce. Artysta podziwiał, jak japońska farba – szybko, jak błyskawica, wyraźnie i wyraźnie. Jego zdaniem stało się tak, ponieważ postrzegali wszystko, co działo się ostrzej, ale jednocześnie nie było zwykłego zamieszania i zamieszania w ich myślach......
- Restauracja „Rispal” w Anyer – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje wysiłki na rzecz stworzenia czystszej i jaśniejszej palety. Aby to uczynić, ciągle pisze martwe natury za pomocą kwiatów, a także tworzy pełne szkice krajobrazów. Malując w naturze, artysta stara się uzyskać najbardziej żywy przekaz naturalnego światła i intensywność kombinacji kolorów. Większość etiud Van Gogha to pełne dzieła sztuki, a tylko......
- Wejście do kamieniołomu – Vincent Van Gogh Będąc w szpitalu Saint-Remy, Van Gogh starał się wyciągnąć jak najwięcej. Ma to korzystny wpływ na jego zdrowie, pomagając radzić sobie z negatywnymi uczuciami. Zwłaszcza to pomogło naturze. W pobliżu szpitala znajdował się stary kamieniołom, którego widok zainspirował artystę do stworzenia krajobrazu. Z listów Van Gogha jasno wynika, że bardzo spodobał mu się rezultat pracy.......
- Martwa natura z kapustą i drewnianymi butami – Vincent Van Gogh W 1881 roku Van Gogh zaczyna brać lekcje od jednego z najlepszych artystów w Hadze, Antoniego Moave. W tamtym czasie metoda nauczania malarstwa opierała się na fakcie, że początkowo artysta pisał tylko kopie dzieł mistrzów. Ale Moave odstąpił od tej zasady, natychmiast pozwalając Vincentowi malować martwe natury w oleju. Młody artysta był zachwycony, bo wcześniej......
- Ogród Poetów – Vincent Van Gogh Ogród poety znajdował się naprzeciwko domu Van Gogha na Place Lamartin i był parkiem miejskim pełnym ludzi, którzy poszli na spacer, malowniczych nasadzeń i ogrodzenia. Van Gogh często używał motywów parku, gdy chciał poczuć się jak członek nieba. Cztery obrazy artysta nazwał „Ogródem Poety”. Mieli ozdobić pokój Gauguina. Na tym zdjęciu, w środku, Van Gogh......
- Pola pszenicy, Over plain – Vincent Van Gogh Na potrzeby tego zdjęcia Van Gogh wybrał raczej nietypowy format podwójnego kwadratu, aby uchwycić główne cechy pól otaczających Auvers. Oczywiście, to właśnie praca Daubigny’ego, który bardzo dużo pracował w Auvers i który był bardzo ceniony przez Van Gogha, zainspirował artystę do wypróbowania tego dekoracyjnego, przypominającego zamrażanie rozmiaru, ponieważ Daubigny uwielbiał używać płócien w równych proporcjach.......
- Nocna kawiarnia na tarasie – Vincent Van Gogh Płótno zostało stworzone przez słynnego artystę Van Gogha w 1888 roku. Płótno przedstawia niewielką część nocnej ulicy, sytuacja jest raczej mroczna, ale artysta w ogóle nie używał czarnej farby podczas pracy nad obrazem. Ale nawet ten fakt nie sprawi, że widz uwierzy, że obraz nie jest nocą. Ta praca powstała podczas rezydencji Goga w Arles.......
- Chłopskie ziemniaki oczyszczające – Vincent Van Gogh Van Gogh pokazał w kilku rysunkach i obrazach, kobiety zaabsorbowane pracą same w swoich domach. Szycie, szpulowanie nici, obieranie ziemniaków, czyszczenie fasoli i gotowanie były jednymi z najczęściej przedstawianych scen i obiektów. W ciągu dnia światło wpadało do ciemnych pomieszczeń przez okna, a lampa – lub światło z kominka, oświetlało wieczorem modele. Wnętrza Nuenen Van......
- Łodzie w Saint-Marie – Vincent Van Gogh Technika pisania tego wspaniałego płótna uznanego przez mistrza Vincenta van Gogha bardzo różni się od pisania innych jego dzieł. Tutaj widz nie widzi zwykłych nieporządnie szerokich kresek, obraz jest pełen lekkości, lekkości, starannie wypisanych drobnych szczegółów. Artysta przedstawił cichą plażę z umieszczonymi na niej łodziami. Van Gogh wybrał bardzo jasne i soczyste odcienie do napisania......
- Raven Wheatfield – Vincent Van Gogh Obraz „Wrony w polu pszenicy” został namalowany przez Vincenta Van Gogha w 1890 roku, na kilka tygodni przed tym, jak próbował się zastrzelić, w wyniku czego zmarł z powodu ciężkiej utraty krwi. To płótno było ostatnim dziełem artysty, chociaż wśród naukowców panuje opinia, że tak nie jest. Artysta miał trudne życie, żył w biedzie, często......
- Czaszka z płonącym papierosem – Vincent Van Gogh Obraz „Czaszka z płonącym papierosem” został namalowany przez Vincenta Van Gogha w 1886 roku. W tym czasie artysta nauczył się tylko rysować, to jest początek jego twórczej ścieżki. Vincent zawsze dążył do rozwijania swoich umiejętności i brał lekcje od bardziej doświadczonych artystów. Głównym tematem jego prac w okresie niderlandzkim byli chłopi. Van Gogh bardzo lubił......
- Cypress Trees – Vincent Van Gogh Pod koniec kwietnia 1899 r. Van Gogh nagle zdecydował się pójść do szpitala psychiatrycznego, gdzie mógł kontynuować malowanie. W tym czasie artysta napisał słynne cyprysy, które uderzyły go tak bardzo, że o nich powiedział: „… Są piękne, jak egipski obelisk”. Wyświetlanie zielonego drzewa, zwłaszcza jego ciemnej korony, zwanej Van Gogh „Czarna plama w słonecznym krajobrazie”,......
- Kurtyzana – Vincent Van Gogh Japońskie grafiki stały się źródłem inspiracji dla wielu awangardowych artystów, którzy pracowali pod koniec XIX wieku. Po raz pierwszy Van Gogh wspomina je w swoich listach napisanych zimą 1885-1886, ale silny wpływ japońskich rycin na styl artysty zaczyna się dopiero od 1887 r., Czyli po tym, jak Van Gogh przeniósł się do Paryża. Takie odbitki......
- Zachód słońca w Montmacour – Vincent Van Gogh Obraz „Zachód słońca w Montmauire” Van Gogh napisał podczas pobytu na południu Francji, w najbardziej owocnym okresie swojej pracy. W tym czasie malował pejzaże z natury. Podczas jednego z letnich spacerów artysta odkrył skalisty teren pokryty wrzosem, drobnymi dębami i krzewami. O zachodzie słońca ten zakątek natury grał w odcienie złota, odbijając promienie słoneczne. Van......