Panna Margaret Henderson – John Waterhouse

Podobne obrazy:

1. Syrenka – John William Waterhouse John William Waterhouse – malarz angielskiej szkoły i zwolennik starożytnych technik pisania, był zagorzałym fanem kobiecych obrazów. To jest ściśle spleciona kobiecego piękna z bajek, dając pierwszeństwo mitologii starożytnego Rzymu i Grecji, ale jego praca błysnął bohaterka Slav Epic. Przykładem przedmiotów słowiańskich była reprezentowana przez malowanie „Mermaid” jest napisane w tradycji nachaleXXveka prerafaelitizma. Pomimo postawy......
2. Psyche Otwieranie drzwi na Ogród Kupidyna – John William Waterhouse … I, między nimi, Psyche, zalety Oznarzgadannaya krasy, vpechalushla… Wszyscy podziwiają, gloryfikują, adusha Oczekiwanie na pana młodego, o księżniczki śniącej… A co z nieznanym, Magiczna Kraina Raju… Ezopa „Opowieść o Psyche” Praca z narracją chwili w życiu pięknej Psyche została napisana na początku XIX wieku przez Johna Williama Waterhouse’a. Waterhouse znany był od urodzenia jako......
3. Vanity – John Waterhouse Angielskiego artysty Johna Williama Waterhausa często mylnie przypisuje się prerafaelitom. Dzielił się miłością do prerafaelitów z fabułami opartymi na poezji i mitologii, ale w jego twórczości wciąż pojawiają się echa symbolizmu. Waterhouse ma ogromną liczbę obrazów na tematy mitologiczne, historyczne i mitologiczne, a cechą jego obrazów jest jego wzór. We wszystkich obrazach artysta napisał tylko......
4. Chore dziecko przyniesione do świątyni Eskulapa – John Waterhouse Wyspa Tybru, poświęcona bogu Eskulacjom w 291 r., Poświęcona była świątyni na cześć Eskapapa. Świątynia i jej usługi były typowymi greckimi Asklepiosami. Podobnie jak w Epidauros, w świątyni Tiber praktykowano metodę leczenia pacjentów poprzez inkubację, otrzymywali porady, jak postępować we śnie. Ten, który odzyskał oddane Bogu śluby i inskrypcje dziękczynienia....
5. Wyrocznie Oracle – John William Waterhouse Wyrocznia – zgodnie z ideami starożytnych, jednym ze środków komunikacji między bóstwem a człowiekiem. Oba wyrocznie zostały nazwane wyroczniami i miejscem, w którym zostały dane. Wróżby zostały podane i zinterpretowane przez kapłanów. Na tym zdjęciu widać półkole kobiet oczekujących na prognozy z Tirecii i kapłankę interpretującą jego słowa z przerażeniem....
6. Tristan i Izolda – John Waterhouse Tristan i Izolda – legendarne postacie średniowiecznego rycerskiego romansu z XII wieku. Istnieją analogie do motywów powieści w legendach starożytnych wschodnich, starożytnych, kaukaskich itd., Ale legenda ta przyszła do poezji feudalnej Europy w postaci celtyckiej, z celtyckimi nazwami, z charakterystycznymi codziennymi cechami. Porównując wyprowadzone wersje, wielu badaczy w zasadzie przywróciło treść i konstrukcję „prototypu”. Tristan,......
7. Juliet – John Waterhouse 1898, olej, płótno, 70 x 46,5 cm., Zbiory prywatne Romeo i Julia – tragedia w 5 aktach Williama Szekspira, opowiadająca o miłości młodych mężczyzn i dziewcząt z dwóch walczących starożytnych rodzajów – Montecchi i Capuleti. Pismo jest zwykle opatrzone datą 1594-95 lat. Wcześniejsze datowanie spektaklu powstało w związku z założeniem, że prace nad nim można......
8. Portret Bernardynki Margaret van Reisfelt – Jan Steen Portret Bernardyna Margaret van Reisfelt, autorstwa holenderskiego artysty Jana Stena, jest również znany jako obraz „Birdyard”. Rozmiar obrazu to 107 x 81 cm, drewno, olej. Artysta w swoich obrazach często używał członków rodziny jako modeli. Oprócz scen rodzajowych, Jan Steen napisał także sporo autoportretów, w których nie wykazywał tendencji do próżności. Jan Steen nie stronił......
9. Moją ulubioną różą jest John Waterhouse Życie ciętych kwiatów to tylko kilka dni. Główną przyczyną obumierania roślin jest brak odżywiania, a także utrudniony przepływ wody w przypadku wzrostu parowania wilgoci z powierzchni rośliny. Jednak, stosując się do zaleceń ekspertów, życie kwiatów można przedłużyć na kilka dni. Przede wszystkim warto pamiętać, że gwałtowny spadek temperatury jest szkodliwy dla kwiatów, dlatego podczas transportu......
10. Margaret – Jean Fouquet Nazwisko Jean Fouquet, znane i sławne w życiu, zostało zapomniane i dopiero pod koniec XIX – początku XX wieku. ponownie zajął godne miejsce w historii sztuki jako imię pierwszego artysty renesansu i ostatniego mistrza średniowiecza Francji. Fouquet urodził się w rodzinie księdza, na początku lat czterdziestych studiował w Paryżu, w latach 1445-1447 odwiedził Włochy, gdzie......
11. Panna Lala w cyrku Fernando – Edgar Degas W 1873 roku, w stolicy Francji zaczął cyrku Fernando i niemal natychmiast stał się jednym z najbardziej atrakcyjnych i najbardziej popularnych obiektów rekreacyjnych. Występy artystów cyrkowych przyciągnęły uwagę nie tylko zwykłych Paryżan, ale także artystów. Edgar Degas często odwiedzał takie przedstawienia. Artystę pociągał entuzjazm związany z żarem namiętności, podziwiano niezwykłą odwagę i umiejętności artystów. Jedną......
12. Panna młoda i pan młody – Amedeo Modigliani Modigliani często tworzył indywidualne portrety. To zdjęcie jest jednym z nielicznych wyjątków. Poeta Jean Cocteau twierdził, że fabuła została zainspirowana wizerunkiem pary nowobogackiej, którą Modigliani zobaczył na ulicy. Oba są elegancko ubrane. Mężczyzna ma wieczorowy garnitur z wysokim kołnierzem i muszką. Pod górną krawędzią obrazu widać ramkę kapelusza. Kobiece kolczyki są nieco większe niż elegancka......
13. Czytelna panna młoda – Pavel Fedotov Obraz P. A. Fedotova „Legible Bride” przedstawia zabawną scenę matchmakingu. Akcja rozgrywa się w luksusowym pokoju, którego ściany zdobią malowidła w złoconych ramach. Pokój jest wyposażony w drogie rzeźbione meble, tu jest klatka z dużą papugą. Pośrodku zdjęcia znajduje się ta sama wybiórcza panna młoda, która siedzi przed panem młodym w przepięknej opalizującej sukience. Ona......
14. Bridges Family – John Constable Podobnie jak jego słynny poprzednik Gainsborough, Constable zawsze wolał krajobraz od portretu. Ale podobnie jak Gainsborough szybko zrozumiał, że portretowość może być znacznie bardziej niezawodnym źródłem utrzymania niż krajobraz. Aż do otrzymania spadku artysta musiał zarobić dodatkowo portrety. Najczęściej polecano mu portrety – takie jak na przykład „Portret Johna Fishera, archidiakona Berkshire” i „Portret pani......
15. Maryja Panna z dzieckiem w tle krajobrazu – Giorgione Obraz „Matka Boska z dzieckiem w tle krajobrazu” został namalowany przez weneckiego artystę Giorgione na początku XVI wieku, szacowana data powstania to 1503. Wielkość obrazu to 44 x 37 cm, drewno, olej. Jeden z wczesnych dzieł mistrza, obraz jest klasyczną kompozycją biblijnych obrazów. Już od tej wczesnej twórczości artysty zauważalne jest, że przyroda, naturalne środowisko......
16. Flatford Mill (Scena nad rzeką Nawigacyjną) – John Constable W jednym ze swoich listów Constable wyznaje, że jego beztroska młodość związana jest przede wszystkim z rzeką Stur, że to dzięki niej stał się artystą. W tym krajobrazie Constable wyraził związek dzieci ze środkami artystycznymi. Na pierwszym planie artysta umieścił postać chłopca siedzącego na koniu, przyciągającego wzrok widza. Obraz króluje rzadko. Prawie arkadyjska pogoda ducha,......
17. Córka nocy (Dziewczyna z bukietem lilii) – John White Alexander Symbolizm stał się bowiem jednym z pierwszych nurtów artystycznych w sztuce modernistycznej drugiej połowy XIX wieku. Jednak symboliści przejawiają się bardziej w kreatywności poetyckiej niż w malarstwie. Dotyczy to zwłaszcza Francji i Rosji. Jednak byli rzemieślnicy, którzy kojarzyli się z symbolizmem w malarstwie, nawet na dalekim amerykańskim kontynencie. Jednym z nich jest John White Alexander.......
18. John Chrysostom, z życia Figura świętego jest ściśle wpisana w centralny przedmiot. Powyżej jest Trójca Nowego Testamentu, w mocy. Obornik z okrągłym horyzontem to detal popularny pod koniec XVII i XVIII wieku. W znaczkach szczegółowo przedstawiono życie świętego. Ikona jest jednym z najlepszych zabytków malarstwa Palekhów XIX wieku, unikatowego pod względem ikonograficznym. Reprezentuje wartość artystyczną i muzealną....
19. Portret Gabriela Faure – John Sargent Sargent był świetnym rysownikiem. Pracował z węglem drzewnym, kredą, ołówkiem i atramentem. Jego „Portret Gabriela Foreta” to jeden z wielu rysunków, w których artysta uchwycił obraz swojego ulubionego kompozytora. Niektóre rysunki Sargenta są szkicami przygotowawczymi do obrazów, inne można uznać za całkowicie niezależne. Taki gotowy rysunek węglowy Sargent zaczął tworzyć w latach 90. XIX wieku,......
20. Święci Jerome i John the Baptist – Tommaso di Giovanni Masaccio Jednym z ostatnich dzieł artysty jest boczny płat tryptyku przedstawiający świętych Hieronima i Jana Chrzciciela. Został napisany na krótko przed śmiercią Masaccio w Rzymie w 1428 roku. Styl dekoracyjny, tak rozpowszechniony w malarstwie z początku XV wieku, jest obcy twórczości Masaccio. W nich, podobnie jak w dziełach jego poprzednika, Giotta, wszystko jest podporządkowane perspektywicznej konstrukcji......
21. Portret córek artysty z kotem – Thomas Gainsborough Mary, najstarsza córka artysty, ma około dwunastu lat. Margaret – około ośmiu. Ten portret jest jednym z wielu namalowanych przez Gainsborough ze swoimi córkami. Jak większość z nich pozostał niedokończony. Zarejestrowane są tylko twarze dziewcząt. I na przykład zaskakujący jest szkic kota, zadeklarowany w tytule....
22. Panna młoda-Nikolay Nevrev Obraz nie ma nazwy. Ale najprawdopodobniej akcja rozgrywa się w salonie domu kupieckiego, gdzie być może istnieje porozumienie między młodymi o ślubie. Dziewczyna jest zawstydzona, ale jest zadowolona z tego młodego człowieka. W pobliżu są swat i ojciec dziewczyny. Oni negocjują ślub. Z miłością do obiektywnego świata artysta opisuje wystrój pokoju, lekkie tapety na ścianach,......
23. Maryja Panna w Grocie – Leonardo da Vinci Maria, w granatowych ubraniach, siedzi lub klęka, prawie w centrum grupy. Wpatruje się w żebracza Jana w zamyśleniu i delikatnie, przytulając ramiona prawą dłonią, podczas gdy jej lewa ręka podnosi się opiekuńczo nad Jezusem. Anioł wynurza się z obrazu z cichym uśmiechem, nawiązując kontakt z widzem. Prawą ręką, ponieważ anioł jest strażnikiem Jana, anioł wskazuje......
24. Song of Time – Jan Torop Pod koniec lat osiemdziesiątych XIX wieku kolor obrazów Toropa staje się ciemniejszy, co odzwierciedla entuzjazm symbolistów dla ukazania mrocznych stron ludzkiej egzystencji, odrzucenia materializmu i polaryzacji pojęć dobra i zła. Poglądy symbolistów są wyryte na obrazie Torop Song of the Times. Ta pozioma kompozycja przypomina fryz. Zasugerowano, że postacie z długimi włosami zostały zabrane przez......
25. Madame X – John Sargent W 1884 roku udana kariera artystyczna Sargenta została zagrożona. Malarz był uwikłany w wielki skandal: okazją był portret Virginie Gotro, żony wpływowego francuskiego bankiera, wystawionej w Salonie. Sargent pomyślał, że to była jego najlepsza praca, ale wydawało się, że opinia publiczna jest bardzo szczera, a nawet wulgarna. Nazwa modelu w tytule obrazu nie została wymieniona,......
26. Martwa natura z tulipanów, róż, innych kwiatów i motyli – John Weinwright Kompozycje kwiatowe z bukietami z epoki rokoko współistnieją w świecie malarstwa, przetrwały do ​​początku XXI wieku niemal w swojej oryginalnej formie. Są to ogromne gliniane wazony z bukietem bajecznie pięknych kwiatów, czasem fikcyjnych i stylizowanych ze względu na wyobraźnię autora. Niewielu artystów pozostaje, szukając inspiracji w tym szczególnym gatunku liter, ale autorzy, którzy mieli szczęście......
27. Hilda, córka małżonków Worteymer – Sargent John Singer Sargent John Singer jest jednym z niewielu amerykańskich malarzy, którzy przeszli przez dobrą europejską szkołę. Studiował w Florentine Academy of Arts, a następnie w Paryżu, gdzie był pod silnym wpływem twórczości C. Moneta, a także G. Courbet i E. Manet. Od 1884 roku artystka mieszkała w Anglii, pozostawiając ją przez krótki czas, podróżując do USA.......
28. Ukrzyżowanie z Maryją Panną, Świętymi i Aniołami – Rafael Santi Ukrzyżowanie z Najświętszą Maryją Panną, Świętymi i Aniołami, przechowywane w Londyńskiej Galerii Narodowej, lub, jak obraz jest również nazywany Krucyfiksem Mond, zostało napisane przez Rafaela w 1503 r. I należy do jego wczesnych dzieł. Nadal jest bardzo zauważalny wielki wpływ jego nauczyciela Perugino – tak jak Rafael rysuje głowy świętych, jak je czesają, jakie ubrania......
29. Katedra w Salisbury – John Constable Latem 1820 roku Constable i jego rodzina zostali z przyjacielem archidiakonem Johnem Fisherem w Salisbury, gdzie, wraz z wieloma szkicami i szkicami widoków Salisbury, artysta namalował kilka obrazów przedstawiających słynną gotycką katedrę. W ciągu następnych kilku lat Constable powracał wielokrotnie do tego motywu, przedstawiając katedrę z różnych stron. Niezwykła zmienność tych prac wymownie świadczy o......
30. Najświętsza Maryja Panna, czcząca dziecko – Correggio (Antonio Allegri) We wczesnych pracach malarza można prześledzić, w jaki sposób wpływ Mantegny zostaje zastąpiony wpływem Leonarda da Vinci oraz w jaki sposób stopniowo formuje się niezależne Allegri. Mary w Uffizi nadal nosi szalik na głowie. Ale aureola chmur i ładny „Baby Christ” już zapowiadają prawdziwe Correggio. Nauczył się także z Leonarda zasad piramidalnej kompozycji, różniących się......
31. Zmartwychwstanie Chrystusa (Aptoldi Ołtarzowy Poliptyk), prawe skrzydło, scena powyżej. Maryja Panna – Titian Vecellio Poliptyk składający się z 5 części: „Wniebowstąpienie Chrystusa” – 278X122; „Biskup Averoldo ze świętymi Nazariuszami i Celsjuszami” i „Św. Sebastian” – po 169X65; „Archanioł Gabriel” i „Maryja Dziewica” – po 79 x 65. Napis na kolumnie pod stopą św. Sebastian: TITIAN F AS I EB AT MDXII Brescia, kościół Santi Nadzaro e Celso Polyptych został......
32. Ołtarz dwóch john. Lewe skrzydło – Hans Memling Na lewym skrzydle jest ścięcie głowy św. Jana Chrzciciela i uwodzicielskiej Salome. Ogólnie rzecz biorąc, skład tryptyku jest nieskazitelny z punktu widzenia narracji: różne części utworu są ze sobą powiązane tematycznie i przestrzennie, co nie stało się jeszcze typowe dla malarstwa tego czasu. A wybór tematu Apokalipsy jest wyjątkowym fenomenem w historii sztuki. Nigdy wcześniej......
33. Portret markiza John Montermere – Pompeo Batoni Obraz włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Portret markiza Johna Montermera”. Rozmiar portretowy 97 x 67 cm, olej na płótnie. Dzięki artystce Pompeo Batoniemu w Anglii i Irlandii rozwinęła się moda na tak zwane portrety „Big Tour”. Wielka trasa była popularną tradycją brytyjskich szlachciców tamtych lat, by odbyć podróż do Europy. Podczas pobytu we Włoszech brytyjscy podróżnicy......
34. Chińskie lampiony – John Sargent „Próbuję napisać uroczą scenę, którą obserwowałem wczoraj wieczorem: dwie małe dziewczynki o zmierzchu, w ogrodzie, wśród kwiatów oświetlonych zapalonymi papierowymi latarniami… Wiem, że to zdjęcie zajmie dużo czasu, ale nie wycofam się z moich planów.” Tak napisał Sargent w 1885 roku. Nad tym obrazem artysta pracował naprawdę długo. Po rozpoczęciu działalności jesienią 1885 r. Zakończył......
35. Siedem Głupich Dziewic – John Everett Millais Od końca lat 50. XX wieku Milles pracował bardzo ciężko w gatunku ilustracji książkowych, wykonując grawerowanie drewna. W tym czasie handel obrazami nieco się obniżył, ale zapotrzebowanie na grafikę książkową było ogromne. Artyści zastosowali negatywny wzór na drewnianej desce, po czym profesjonalni mistrzowie zmieniali go w gotowy finisz na grawerowanie. Najsłynniejsze dzieła Millesa, wykonane w......
36. Sir George Sitwell, Lady Ida Sitwell i ich dzieci – John Sargent Ten portret został zamówiony przez Sargenta, Sir George’a Sitwella, właściciela ziemskiego, kolekcjonera zabytków, i wreszcie bardzo ekscentrycznego człowieka. Jego żona, Lady Ida, była córką hrabiego Londesbrougha. Cała trójka ich dzieci odcisnęła swoje piętno na brytyjskim horyzoncie literackim. Edith Sitwell była znana jako poetka, Sir Sachverell Sitwell napisał kilka książek o malarstwie i architekturze, a Sir......
37. Trzej panowie Vickers – John Sargent Najsłynniejsze portrety przywiodły Sargenta. Stworzył całą galerię portretów władców i dam, dobrze prosperujących biznesmenów i wpływowych polityków. Ponadto napisał wielu swoich przyjaciół i krewnych. Prace te wcale nie przypominają jego formalnych portretów, wręcz przeciwnie, wyróżniają się swobodną atmosferą i swobodną kompozycją. Wierny Lee przypomniał, że jej portret, namalowany przez Sargenta w 1881 roku, „został ukończony......
38. Wyvenhow Park – John Constable Spędzając większość czasu w naturze, Constable niemal się w niej rozpuścił, kochał ją z bólu w sercu, a natura otwierała najskrytsze tajemnice przed okiem artysty. Piękno ukazało się Constable’owi w szemrzącym strumieniu potoku, a na niebie przykryte chmurami i na polanie oświetlonej słońcem. Bliskość natury pozwoliła Constable w jego obrazach porzucić konwencje i tradycje, które......
39. Ucieczka z Ora – John Howe Artysta John Howe w swoich wspomnieniach mówi, że w ich domu na ścianie salonu wisiał ołówkowy rysunek zamku Shellon nad Jeziorem Genewskim, wykonany przez babcię w wieku 19 lat, zanim została dyrektorką gimnazjum. Więcej w jej życiu nie napisała ani jednego zdjęcia. Rodzina Johna Howe’a żyła finansowo raczej zakłopotana. Mimo wszystkich wysiłków matki, jej działalność......
40. John Theologian w ciszy Ewangelista jest przedstawiony w pozycji siedzącej, z Ewangelią otwartą. Palce prawej strony są doprowadzane do zamkniętych warg. Za Janem, aniołem z ośmiopunktowym nimbem „sophian”, jakby szepczącym mu do ucha słowa Ewangelii. Ikona jest wzorem ikonografii Jana Teologa, ukochanego w XVIII-XIX wieku, oraz sztuki wysoce profesjonalnej, rozkwitła w XIX wieku. we wsiach prowincji Vladimir. Prawdopodobne miejsce......