Ofelia wśród kwiatów – Odilon Redon

Podobne obrazy:

1. Bukiet kwiatów – Odilon Redon Pracując nad kwiecistymi martwymi naturami, które przyniosły mu sławę i dobre samopoczucie, Redon zobaczył swoje główne zadanie w „zaangażowaniu natury i wyobraźni”. Uważał klasyczne martwe życie za martwy gatunek i starał się go ożywić za pomocą fantazji. Krytycy wkrótce zauważyli fantastyczną naturę martwych natur Redona. Jeden z nich napisał: „W Redon wydają się być stworzeniami......
2. Saint George – Odilon Redon Pastele to kolorowe kredki w kształcie rombu, formowane za pomocą kleju z proszku koloryzującego. W zależności od ilości kleju, pastel może być twardy lub miękki. Jednym z pierwszych uznanych mistrzów pastelowych we Francji był Chardin. Jego pastelowe portrety są niezwykle miękkie. Niespodziewanie stworzył je w bardzo starych latach, nigdy wcześniej nie dotykając pasteli. Pod koniec......
3. Cyklop – Odilon Redon W ostatnich latach życia Redon namalował kilka mitologicznych obrazów, które można nazwać szczytem w twórczości artysty. Prace te, przy wszystkich materiałach dowodowych, mówią o związku między stylem Redona i tradycją klasyczną a dziełami dawnych mistrzów, takich jak Delacroix i Moreau. Wpływ Moreau widoczny jest w obrazach tehredon, gdzie naga kobieca natura jest obecna na tle......
4. Portret Ari z niebieskim kołnierzykiem – Odilon Redon Redon naprawdę zainteresował się gatunkiem portretowym, który wszedł dopiero w dojrzały okres swojej twórczości, chociaż we wczesnej młodości wcale go nie lekceważył, mówiąc, że portret jest „najwyższym gatunkiem wymagającym od artystki ogromnych umiejętności”. Pracując nad portretami, Redon starał się przekazać im nie tylko i nie tyle znaną „podobieństwo portretowe”, co wewnętrzny świat modeli. Zapewne dlatego......
5. Z zamkniętymi oczami – Odilon Redon Redon napisał tę gigantyczną „śpiącą głowę” na wiele sposobów przedstawiając obrazy surrealistów. Historycy sztuki uważają, że z tego obrazu w pracy mistrza wyłonił się „jasny okres”, kiedy stopniowo zaczął oddalać się od ciemnych „czarnych znaków” i zaczął preferować jasne i kolorowe obrazy. W rzeczywistości istnieje ogromna różnica między obrazem „Z zamkniętymi oczami” a poprzednimi utworami......
6. Elf Caliban – Odilon Redon Być może najsmutniejszym potworem wszystkich „smutnych potworów” Redona. Elf siedzi na drzewie i patrzy na widza z nieskończenie smutnym spojrzeniem. Zauważ, że Kaliban jest jedną z postaci „Burzy” Szekspira i być może Redon miał na myśli tę grę, gdy stworzył swój „Kaliban”. „Obrazy Redona nie są obrazami ziemskiego świata, tylko w sztuce gotyckiej francuskiego XIII......
7. Tajemniczy rycerz lub Sfinks – Odilon Redon Aż do połowy XIX wieku żaden artysta nie pomyślałby o pokazaniu opinii publicznej jego rysunku węglem. Węgiel był uważany za materiał pomocniczy. Wykonali wstępne szkice, szkice, czyli coś, co nie jest przeznaczone dla oczu publiczności. Tradycyjnie węgiel drzewny do rysowania powstał z wierzby lub śliwki, a do XIX wieku węgiel z winorośli wszedł w codzienne......
8. Litografie – Odilon Redon Litografia została wymyślona w 1798 roku i natychmiast zyskała popularność jako stosunkowo niedrogi i szybki sposób reprodukcji obrazu w dużej liczbie egzemplarzy. W produkcji litografii artysta umieszcza obraz na kamiennej płycie z oleistą farbą litograficzną, z której jest następnie drukowany. Wkrótce artyści tacy jak Delacroix i Géricault zwrócili uwagę na litografię. Ich wysiłki litografia podniesiona......
9. Dzikie kwiaty w wysokim wazonie – Odonon Redon Kwiatowe martwe natury to specjalna sekcja z gatunku martwej natury. Są mniej niż jakiekolwiek inne martwe natury, muszą być zgodne z prawdą. Nawet dawni holenderscy mistrzowie pozwolili sobie zebrać w jednym życiu kwiaty rosnące w różnych częściach świata i kwitnące w różnych okresach. Wszystkie były przedstawiane przez malarzy świeżych i rozkwitających. W przybliżeniu to samo......
10. Kobieta w kolorze żółtym – Odonon Redon Pod koniec lat dziewięćdziesiątych XIX wieku Odilon Redon rozpoczął pracę nad serią kobiecych portretów. Jednocześnie, w przeciwieństwie do wielu swoich kolegów, nie dążył do dokładnego „naprawienia” zewnętrznego wyglądu modelu i „złapania” nieuchwytnego momentu, ale próbował odkryć wewnętrzny świat przedstawianej kobiety. Mistrz słusznie uważał, że tylko ten portret, w którym znajduje się cząstka duszy artysty i......
11. Hamlet i Ofelia – Michaił Vrubel 1888. Olej na tekturze. Galeria Tretyakov, Moskwa, Rosja. W początkowych latach swojej pracy Vrubel rozpoczął pracę nad The Demon. Temat Demona nie opuścił artysty całe życie. Sam charakter jego talentu Vrubel był przygotowany do stworzenia tego obrazu. Demon żył gdzieś w sekretnych zakamarkach swojej duszy. W 1891 r. Vrubel uzupełnił ilustracje do jubileuszowego wydania esejów......
12. Duży bukiet kwiatów i tahitańskich dzieci – Paul Gauguin Podczas pobytu na Tahiti artysta nadal malował swoje kompozycje kwiatowe, ale teraz z motywami tahitańskimi. Obraz przedstawia tahitańskie dzieci siedzące przy stole, na których stoi bukiet kwiatów w prostym wazonie. Bardzo piękne jest połączenie złotych ciał dzieci z martwym kwiatem napisanym w żółto-brązowych odcieniach na tle żółtej ściany....
13. Uśmiechnięty pająk – Odonon Redon Kiedy patrzysz na tego pająka, sensacyjna powieść Jorisa Karla Huysmansa „Wręcz przeciwnie”, a raczej sypialnia Dezenzentu, głównego bohatera tej pracy, jest natychmiast przywoływana. Jak zapewne pamięta czytelnik, ozdobiono go obrazem przedstawiającym strasznego pająka z ludzką twarzą. Ponadto można założyć, że w „Uśmiechniętym pająku” Redon odzwierciedlał nie tylko własne wizje, ale także własne wyobrażenia o ewolucji.......
14. Martwa natura z tulipanów, róż, innych kwiatów i motyli – John Weinwright Kompozycje kwiatowe z bukietami z epoki rokoko współistnieją w świecie malarstwa, przetrwały do ​​początku XXI wieku niemal w swojej oryginalnej formie. Są to ogromne gliniane wazony z bukietem bajecznie pięknych kwiatów, czasem fikcyjnych i stylizowanych ze względu na wyobraźnię autora. Niewielu artystów pozostaje, szukając inspiracji w tym szczególnym gatunku liter, ale autorzy, którzy mieli szczęście......
15. Bukiet kwiatów – Adolphe Monticelli Oryginalna technika i szczególny związek z kolorem – to właśnie wyróżnia pracę Monticellego. Nawet bez uciekania się do skomplikowanych codziennych scen lub pejzaży, na przykładzie lakonicznego martwego życia, można „rozłożyć” technikę mistrza. „Bukiet kwiatów” zawiera główne cechy manier – ciemne tło, jasną kolorystykę głównego wątku i spontaniczną technikę. Artysta używał tylko czystych kolorów, bez ich......
16. Bukiet kwiatów, motyla i ptaka – Fiodor Tołstoj Jest bardzo dobre i długotrwałe przysłowie, że jeśli ktoś jest utalentowany, jego talent przejawia się w wielu rzeczach. Do takich ludzi mogę śmiało przypisać Fiodora Pietrowicza Tołstoja. To słynny rosyjski rzeźbiarz, malarz, medalista, rysownik i wiceprezydent Akademii Sztuk Pięknych. Przede wszystkim w pamięci wielu miłośników sztuki znajdują się jego obrazy. Moja uwaga była przykuwana do......
17. Bukiet kwiatów – Ambrosius Boshart Studium kwiatów autorstwa Boskharta i innych artystów tamtych czasów pokazuje, że takie bukiety rzadko były pisane z natury. Często w bukiety można zobaczyć kwiaty, które kwitną w różnych porach roku. Zostały napisane na próbkach, szkicach, więc dość często można zobaczyć ten sam kwiat, muszlę lub owad w różnych obrazach. Ten sposób tworzenia fragmentów kontynuowali późniejsi......
18. Wśród fal – Iwan Ajwazowski IK Aivazovsky jest jednym z moich ulubionych artystów. Poświęcił całe swoje życie na tworzenie obrazów o tematyce morskiej. Umiejętnie portretował element morza, nikt inny przed nim i po nim nie zrobił tego lepiej. „Morze jest moim życiem” – powiedział Aiwazowski, a nawet namiętnie, przed przebóstwieniem, wielbił obiekt swojej miłości. Obraz „Wśród fal” namalowany w 1898......
19. Śmierć Ofelii – Eugene Delacroix Ofelia – postać tragedii „Hamleta, księcia duńskiego Williama Szekspira”, ukochanego Hamleta. W przeddzień jej śmierci Ofelia odbyła długą, trudną rozmowę z Hamletem, oddała mu wszystkie prezenty, co bardzo ją rozzłościło. W wyniku tej burzliwej rozmowy Ophelia zdecydowała, że ​​Hamlet jest szalony. Wychodząc do ojca powiedziała: „Jaki urok umarł umysł, połączenie wiedzy, elokwencji…” Później, gdy Ofelia......
20. Ivan Krylov wśród artystów – Orest Kiprensky Ivan Andreevich Krylov urodził się 2 lutego 1768 roku. w Moskwie, ale pierwsze lata jego dzieciństwa spędził w Orenburgu, gdzie przy okazji buntu Pugaczowa został przeniesiony do ojca, który służył w armii jako kapitan. Pod koniec buntu ojciec Kryłowa przeniósł się do Twerze, gdzie opiekuńcza, choć słabo wykształcona, jego żona zaczęła wychowywać syna, a po......
21. Chrystus wśród uczonych w Piśmie – Albrecht Durer Głębokie poczucie natury przeniknęło akwarelowe krajobrazy Durera, najwyraźniej związane z początkiem lat 90. XIX wieku, zrobione podczas spacerów po Norymberdze, podczas podróży do południowych Niemiec i Szwajcarii oraz na drodze do Wenecji. Te rysunki młodego artysty, który właśnie wyłonił się z warsztatu nauczyciela pół-rzemieślnika, mającego prawie średniowieczny charakter, mówią o nowej erze niemieckiej, a nawet......
22. Bukiet kwiatów w wazonie – Ambrosius Boshart Bukiety Boschart są bardzo symetryczne, a różne kwiaty ledwo się pokrywają. Każdy kwiat jest dostarczany indywidualnie i mówi o obserwacji artysty. Niche ładnie uzupełnia obraz. Łukowate nisze są jedną z charakterystycznych cech bukietu Boschhart Conch, które artysta dodał, jako niezwykłe kwiaty, były bardzo popularne w kolekcjach tamtych czasów....
23. Wśród nauczycieli – Wasilij Polenow Dla rosyjskich artystów drugiej połowy XIX wieku interesująca jest historia ewangeliczna: nazwijmy przynajmniej imiona Kramskoja, Perowa i Ge. Większość z nich starała się zamanifestować ludzką naturę Chrystusa, oczyszczając obraz „łuski” mistycyzmu i cudów. Takie – nazwijmy to jako etyczne – stosunek do Pisma Świętego odpowiadał duchowi czasów. Wieloletnia praca Polenova nad odtworzeniem historii Ewangelii była......
24. Owidiusz wśród Scytów – Eugene Delacroix Scythians – starożytni ludzie, którzy istnieli w VIIIv. BC e. – IV. n e. Scytyjskie królestwo na Krymie osiągnęło szczyt w 30-20, w II wieku. BC e. W „Małej Scyce” słynny rzymski poeta Owidiusz służył jako ogniwo. Tutaj artysta przedstawił komunikację Owidiusza i Scytów. Owidiusz, – wyróżnia się ubraniem, – siedzi na wzniesieniu i rozmawia......
25. Wśród płaskich dolin – Iwan Szyszkin Nazwa obrazu pochodzi z wiersza A. „Merzlyakov” Samotność „. Obraz „Wśród doliny równych…”, stworzony na podstawie wiersza o tej samej nazwie autorstwa Alexeya Merzlyakova. W jej przeniesieniu na stronę romantyzmu wydaje się niezwykłe, ale uroczyste i monumentalne. Krajobraz jest wyraźnie złożony, a nie reprodukowany, jak zwykle u artysty. Samotny rosnący dąb jest raczej symbolem. Równina......
26. Bukiet kwiatów – Paul Gauguin Wracając do Francji Ale życie Gauguina na Tahiti było bardzo dalekie od bycia rajem: do rozpaczliwej samotności i ciągłych trudności ekonomicznych doszło w ostatnich miesiącach 1892 roku, choroba w jego oczach, dodana do ciągłej biegunki i odkaszlania krwi, co zmusiło go być hospitalizowanym przez wiele miesięcy. Zdesperowany, pisze do francuskiego ministerstwa, prosząc o repatriację, która......
27. Stara wieża wśród pól – Vincent Van Gogh Ten krajobraz uchwycił starą wieżę w Nuenen. Dawny kościół znajdował się w opłakanym stanie i przez długi czas miały zostać zburzone. Samotny górujący wśród pól, obok starego wiejskiego cmentarza, stał się dla Van Gogha symbolem umierającej wiary, która straciła dawne znaczenie w codziennym ludzkim życiu. Cały pierwszy plan przedstawia szerokie pole pszenicy. Sylwetka starego kościoła......
28. Cmentarz wśród cyprysów – Wasilij Polenow Zainteresowanie Polenova teatrem obudziło się pod wpływem S. Mamontova. Działalność teatralna Mamontova opierała się na idei stworzenia, według jego własnych słów, „naprawdę pięknego nowego świata”. To stworzenie zakładało przekształcenie rzeczywistości w pewien konwencjonalny poetycki świat zbudowany na ideałach bohaterstwa i piękna. Ta bardzo „pedagogiczna” myśl była bliska Polenovowi i pogrążył się w pracy teatralnej, projektując......
29. Herminia wśród pasterzy – Karl Bryullov W Petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie Bryullov studiował przez 12 lat, klasycyzm był alfą i omegą; była równa, została zasadzona. Ale Bryullov nie stał się ortodoksyjnym klasykiem: jedynym obrazem, który całkowicie pasuje do kanonów klasycyzmu, jest jego praca dyplomowa „Wygląd dla Abrahama z trzech aniołów”, za którą otrzymał złoty medal. We Włoszech artysta przez jakiś......
30. Widok Arles wśród kwitnących drzew – Vincent Van Gogh Wychodząc ze szpitala w Arles, Van Gogh kontynuował zajęcia malarskie. Stworzył ten krajobraz z obrazem kwitnącego ogrodu miejskiego w deszczowy wiosenny dzień. Zawsze był zafascynowany wyglądem pokrytych owocami drzewek owocowych, i tutaj ponownie odnosi się do tego motywu. Kilka kamienic można zobaczyć przez gałęzie przysadzistych drzew pokrytych wiosennymi kwiatami. Autor wybrał punkt widzenia, w którym......
31. Święty Piotr, rozpowszechniając własność wspólnotową wśród ubogich – Masaccio W tej scenie Masaccio opisuje dwa epizody opisane w Dziejach Apostolskich. Po ukrzyżowaniu Chrystusa Jego uczniowie, pod przewodnictwem Apostoła Piotra, przewodzili wczesnej wspólnocie chrześcijańskiej w Jerozolimie. Zachęcali bogatych członków społeczności do przekazywania majątku i pieniędzy biednym i potrzebującym. Na obrazie Masaccia widzimy św. Piotra, który wyciąga pieniądze do kobiety, której ubóstwo pokazuje nieszczęsna suknia jej......
32. Drabina ratunkowa – Juan Miro Wśród najważniejszych dzieł Miro wyróżnia się seria 23 małych obrazów, znanych jako „Konstelacje”. Dzieło powstało na początku drugiej wojny światowej, a drabina na nim przedstawiona później jest często używana przez artystę w sensie metaforycznym i przenosi obrazy na inną płaszczyznę z dala od świeckiego realizmu. Może być potrzebna drabina ratownicza, aby zapewnić ścieżkę artysty i......
33. Bramkarz – Sergey Grigoriev Piłka nożna zawsze była ulubioną grą milionów chłopców. Zawsze starali się naśladować swoich idoli, omawiali najnowsze wiadomości sportowe. Na każdym podwórzu można spotkać niewielką grupę lokalnych chłopaków. Jeden z nich jest przedstawiony na zdjęciu S. Grigoriew. Zdjęcie ma miejsce w mieście. W tle widzimy duże budynki przypominające teatr lub uniwersytet. Sądząc po tym, że krzewy......
34. Krwawy płaszcz Josepha przyniesiony do Jacoba – Diego Velasqueza Malarstwo hiszpańskiego artysty Diego Velázqueza „Krwawe szaty Józefa przynoszą Jacoba”. Wielkość obrazu to 223 x 250 cm, olej na płótnie. Józef, w Biblii – syn patriarchy Jakuba z Rachel, bohater eposu biblijnego. Jako ukochany syn swego ojca był znienawidzony przez swoich starszych braci, którzy nawet chcieli go zabić, ale przypadkowa karawana Izmaelitów lub Arawitów inaczej......
35. Święty Jan Teolog, pisząc Księgę Objawienia na Patmos – Sandro Botticelli Ten długi panel z ołtarza San Marco przedstawia świętego Jana, zwanego także teologiem, samego na wyspie Patmos. Morze jest otoczone zieloną wyspą; święty siedzi pośród surowych nagich skał: to ustawienie przystoi stwórcy apokaliptycznych proroctw, kontynuując czwartą Ewangelię napisaną przez niego. John rozpoczął swoją podróż, gdy wraz z bratem Jakubem opuścił swoje rzemiosło jako wędkarz i......
36. Muse – Michaił Vrubel Muzyka każdego artysty żyje w jego wyobraźni. Nawet jeśli mistrz uważa prawdziwą kobietę za nosiciela swojej inspiracji, fantazja wciąż nadaje obrazowi fantastyczne, nierealistyczne cechy. Ponieważ mistrz muza był zawsze jego ukochaną żoną. Ale na płótnie widz jest niewątpliwie fantastycznym stworzeniem. Rude włosy, duże zielone oczy, w których można utonąć – wszystko na obrazie muza jest......
37. Pushchin odwiedzający Puszkina w Mikhailovsky – Nikolay Ge W Michajłowskim wiemy, że wielki rosyjski poeta został zesłany za swoje wiersze o wolności. Puszkin był odważny w swojej poezji, za którą płaci za referencję. Tam nie miał przyjaciół, a nawet krewnych, tylko swoją wierną opiekunkę Arinę Rodionowną. W chłodne zimowe wieczory poeta czytał jej świeżo napisane wiersze i słuchał jej opowiadań i pieśni. Będąc......
38. Bukiet w łukowatym oknie – Ambrosius Boshart Malarstwo kwiatowe pojawiło się w Holandii jako niezależny gatunek w trzecim kwartale XVI wieku. Była bardzo popularna wśród publiczności z powodu nieokreślonego zainteresowania ogrodnictwem i sadzeniem egzotycznych kwiatów. Głównym członkiem grupy malarzy kwiatowych w pierwszych dziesięcioleciach XVII wieku był Ambrosius Boshart the Elder, założyciel dynastii malarzy owoców i kwiatów. Jedna z najlepszych prac – „Bukiet......
39. Flora – Giuseppe Archimboldo Ludzki portret składający się z kwiatów – tak można scharakteryzować dzieło Giuseppe Arcimboldo o nazwie „Flora”. Pąki i płatki składają się na rysy twarzy i kołnierz, a samo ubranie składa się ze spadających liści. Na głowie jest jasny wieniec, w środku którego jest czerwona lilia. Od kołnierza, w dolnej części, wygląda jak latarka, żółta lilia.......
40. Martwa natura: Wazon z różami – Vincent Van Gogh W 1889 r. Van Gogh dobrowolnie wysłał do szpitala psychiatrycznego, który znajdował się w dawnym klasztorze Saint-Rémy. Jego lekarz wraz z bratem Theo stworzył wszystkie niezbędne warunki do pracy Vincenta. Pisał poglądy swoich szpitalnych okien, martwe natury z kwiatami i ogród, kopiował prace innych artystów. Ta praca, napisana pod koniec pobytu w szpitalu, jest teraz......