Ocean Grimaces – Jim Burns

Podobne obrazy:

1. Stworzenie bożka – Jim Burns Jim Burns jest najbardziej znanym współczesnym brytyjskim ilustratorem fantastycznej literatury. Burns urodził się w Cardiff w 1948 roku. Służył w Królewskich Siłach Powietrznych, ale opuścił służbę i poświęcił się całkowicie sztuce. Po otrzymaniu specjalnej edukacji, najpierw w Newport School of Art, potem w St. Martin Art School w Londynie, Burns ilustrował książki głównie w gatunku......
2. Oneness Gwen – Jim Burns Pasja rysowania nie była jedyną w duszy Jima Burnsa, tak jak z pasją śnił o lataniu. W wieku 18 lat zapisał się do szkoły pilotów RAF. Ale spełnienie tego marzenia nie zadziałało – miał szansę wznieść się w niebo tylko na prostych samolotach. Niestety, Jim niestety nie był w stanie i musiał dokonać wyboru: albo......
3. Nocne Skrzydła – Jim Burns Jim Burns biegle posługuje się dowolną techniką malarską. Początkowo artysta pracował w akwareli, potem przerzucił się na gwasz i olej, w ostatnich latach preferuje farby akrylowe. Ogólnie akryl doskonale pasuje do jego stylu twórczego – hiperrealizmu. Niewyczerpana fantazja w wynalezieniu fabuły, dokładne przestudiowanie najdrobniejszych detali jest charakterystyczne dla całej pracy Jima Burnsa. Fantastyczne urbanistyczne i......
4. Lewitator. Malowanie Jima Burnsa Marzenie o młodości Jim Burns nie zostało zrealizowane, nie został pilotem ani astronautą, ale osiągnął inne wyżyny. Artysta ma wiele profesjonalnych nagród. Dwukrotnie otrzymał nagrodę „Hugo” w kategorii „Artysta”. Jim Burns ma niezliczoną liczbę „domowych”, krajowych nagród, malarz jest szanowany przez pisarzy science fiction, ma udaną karierę zawodową. I wreszcie, Jim Burns jest szczęśliwym mężem:......
5. Falochron i ocean – Peter Cornelis Mondrian Ostatnim krokiem w kierunku czystej abstrakcji jest seria prac autorstwa Pierca i Oceana pod wpływem kubizmu, w tym dzieł Georgesa Braque’a i Pabla Picassa. Ta praca, znana również jako „Kompozycja nr 10”, jest jasnym punktem kulminacyjnym serii....
6. Ocean Arktyczny. Murmansk – Konstantin Korovin Zakres artystyczny Konstantina Alekseevicha Korovina jest niezwykle szeroki. Na początku swojej kariery lubił tradycje wędrowców, potem w Paryżu zapoznał się z impresjonizmem, później studiował symbolikę – dlatego jego twórczość jest tak wielostronna i różnorodna. Obraz „Ocean Arktyczny Murmańsk” powstał w wyniku niewiarygodnie ciekawej wyprawy na daleką północ Rosji, na której przewodził Mamutom. Podróż odbyła się......
7. Ilustracje książek – Marc Chagall Sztuka grawerowania Chagalla pojmowana w Berlinie, od Hermanna Strucka, który napisał klasyczne opracowanie na ten temat. Łapiąc trochę drzeworytu i litografii, nadal wolał trawić. W tej technice Chagall stworzył jego słynne ilustracje do „Martwych dusz” Gogola, „Baśni La Fontaine’a” i Biblii. Ilustracja, która pokazuje, że Noe wypuszcza gołębia z okna Arki, pochodzi z Biblii. Chagall......
8. Widok na idealne miasto – Piero della Francesca Krytycy sztuki są prawie pewni, że pędzle Piero della Francesca należą, obok znanych dzieł, do kilku kolejnych obrazów. W szczególności przypisuje mu się kilka portretów i obrazów Madonny z Dzieciątkiem, a także „Widok idealnego miasta”. Ta ostatnia praca jest szczególnie interesująca dla naukowców. Teraz „Widok idealnego miasta” jest przechowywany w National Gallery delle Marche w......
9. Etiuda „Trzy ręce” – Albrecht Durer Ten rysunek tuszem, przedstawiający lewą rękę osoby w różnych pozycjach, wykonany przez Dürera w 1494 roku. Dürer zawsze zwracał szczególną uwagę na swoje dłonie i często je rysował, tworząc osobne szkice i szkice do swoich przyszłych obrazów. Artysta poświęcił ostatnie lata życia na napisanie rozprawy „Cztery książki o proporcjach ludzkiego ciała”, która mówi wiele o......
10. Madonna i dziecko z aniołami – Anthony Van Dyck Wiele wczesnych zdjęć van Dycka jest napisanych na tematy religijne). Jednak szczyt tematów religijnych w jego twórczości przypadł na lata 1627-32, kiedy artysta stworzył wiele dużych obrazów ołtarzowych. Na płótnie „Wizja św. Augustyna” napisał na przykład do kościoła św. Augustyna w Antwerpii. Van Dyck jest także właścicielem kilku niewielkich religijnych obrazów zdobytych przez osoby prywatne.......
11. Jezioro – Apollinary Vasnetsov Apollinary Michajłowicz Wasieniew, młodszy brat słynnego artysty Wiktora Michajłowicza Wasylca, był znany i cieszył się takim samym powodzeniem z kolekcjonerami, widzami i postaciami teatralnymi. Jego twórcze credo powstało w procesie trudnej formacji artystycznej. Apollinariusz Michajłowicz rozpoczął swoje twórcze życie jako malarz pejzażu. Już pierwsze prace zostały zauważone przez krytyków i kolekcjonerów. Tretyakov natychmiast kupił swój......
12. Bellerophon na Pegasusie – Giovanni Battista Tiepolo Bardzo często w jego freskach Tepolo przedstawia postacie bohaterów zaczerpnięte ze starożytnych mitów. Ponadto napisał ogromną liczbę obrazów przedstawiających sceny ze świata starożytnego. Intensywność tę tłumaczy się faktem, że historycznych i mitologicznych działek było bardzo popytu ze strony arystokratycznych nabywców i klientów. Tiepolo napisał te sceny utalentowane, jasne, soczyste, wyposażając je w precyzyjnie zauważone szczegóły.......
13. Anna Klevskaya – Hans Holbein Zaawansowany charakter sztuki Holbeina ujawnia się również z wielką siłą w jego grafice książkowej. W okresie Bazylei, szczególnie w latach 1516-1526, opracował szeroki zakres działań jako mistrz książki. Jako młody człowiek, wkrótce po przybyciu do Bazylei, stworzył osiemdziesiąt piórkowych rysunków dla Erazma z Rotterdamu „Chwała głupoty”. Szczególnie interesująca jest seria odbitek wykonanych przez Holbeina na......
14. Wyimaginowany widok ruin Wielkiej Galerii – Hubert Robert W historii sztuki europejskiej drugiej połowy XVIII wieku. Hubert Robert wszedł jako jeden z najbardziej ulubionych artystów współczesnych. „Jaki efekt! Jaka wspaniałość! Cóż za szlachetność!” – mówił o obrazach Roberta D. Diderota prezentowanych w jednym z paryskich salonów. Artysta urodził się w Paryżu. Przez prawie dziesięć lat studiował i pracował w Rzymie, gdzie poznał Fragonarda......
15. Przyjaciele – Keith Parkinson Keith Parkinson jest autorem prac dla Ever Quest, twórcy książki „Worlds of the Sword of Truth” Terry’ego Goodkinda, został także zaproszony do siedziby redaktora sztuki Jeffa Isley’a, który zaprojektował projekt tych fantastycznych wszechświatów. Najważniejsze dzieła Keitha Parkinsona są uważane za ilustracje Dragonlance, Miecza Prawdy, napisane w stylu fantastycznego realizmu. W pobliżu dużego starego drzewa w......
16. Portret A. Stroganowa – Johann Baptist Lampi Hrabia Aleksander Siergiejewicz Stroganow był stałym rozmówcą cesarzowej Elizaveta Pietrowna. W 1761 r. Został wysłany na dwór austriacki, a tu otrzymał godność hrabiego. W 1766 r. Deputowani wybrani do komisji ds. Opracowania Nowego Kodeksu zgromadzili się w jego domu. Jako członek tego ostatniego szczególnie nalegał na projekt szkół dla chłopów. Catherine II mianowała go senatorem,......
17. Akaky Akakievich w Pietrowicz – Boris Kustodiew Rosyjscy artyści początku XX wieku, nie ograniczając się wyłącznie do malarstwa, aktywnie działali w dziedzinie projektowania książek i ilustracji książkowych. Dotyczy to zwłaszcza przedstawicieli „świata sztuki”, którzy świadomie sprzeciwili się kultowi przeszłości do teraźniejszości, wyraźnie ją stylizując. Ilustracja książki ukryła się w tym sensie wiele wyjątkowych możliwości. Kustodiyev, którego pierwsze eksperymenty tego rodzaju dotyczą roku......
18. Kiedy serca trąbka – Bradley Triumfem Bradleya był projekt książki Toma Halla „Kiedy zmiażdżyły serca”, opublikowanej w Stone i Kimball w 1894 roku. Ozdobne zakrzywione linie i zmysłowość tej pracy przypominały prace Aubreya Beardsleya, a kobieca postać po lewej stronie przypomniała nam muzę Rossettiego. Niewątpliwie Bradley był pod wpływem tego, co zobaczył na Wystawie Światowej w Chicago. Wystawa miała ogromny......
19. Portret Roberta Cheesemana – Hansa Holbeina Robert chizma był wpływową postacią w Middlesex County, był odpowiedzialny za ładunków wojskowych i wielokrotnie wyposażono oddziały dla kampanii militarnych króla Henryka VIII. Był strażnikiem królewskiej garderoby, ale oznaczał nie tylko odpowiedzialność za królewskie szaty. Był to organ administracyjny, który otrzymał wszystkie rachunki i wydatki dworu królewskiego i dworu królewskiego. Był odpowiedzialny za wydatki biznesowe,......
20. Łapacze ptaków – Francois Boucher Krajobraz pasterski francuskiego malarza Francois Bouchera „Łapacze ptaków”. Pełny obraz wielkości 274 x 300 cm, olej na płótnie. Za najstarsze okazy duszpasterstwa uważa się idyllę greckiego poety Teokryta, żyjącego w III wpne. Jednak tendencja pastoralna, czyli chęć przeciwstawienia się hałaśliwemu i gwarnemu życiu dużych miast prostemu i intymnemu: natura życia pasterzy, przełamała się, jednak Theocritus......
21. Krzesło Vincenta z fajką – Vincent Van Gogh Na początku grudnia 1888 r. Van Gogh rozpoczął kilka wiszących obrazów z krzesłami Gauguina i jego własnymi. Te obrazy to nie tylko martwe natury, ale raczej ikonografie, przypominające alegoryczne użycie motywów w holenderskim XVII-wiecznym martwym życiu. Płomień świecy, na przykład, jest wspólny dla niego i symbolizuje światło i życie. Obrazy te są także portretami pośrednimi.......
22. Madonna z Dzieciątkiem – Pietro di Cristoforo-Vanucci Perugino Pracując dużo i, jak się wydaje, bardzo szybko, Perugino, oprócz licznych cykli freskowych, stworzył wiele dużych kompozycji ołtarzowych i napisał wiele małych dzieł sztalugowych. Jednym z jego ulubionych tematów była Madonna z Dzieciątkiem. W tych małych kompozycjach szczególnie w pełni ujawniają się harmoniczne podstawy jego talentu i cech stylu, oparte na uogólnionej interpretacji płynnych okrągłych......
23. Data – Jean Honore Fragonard Obraz francuskiego malarza Jean Honore Fragonard „Date”. Wielkość obrazu to 318 x 216 cm, olej na płótnie. Ta praca Fragonarda jest również częścią serii obrazów na temat „Love Pursuit”, przeznaczonych do zdobycia zamku Louvencien, ulubionego króla Madame DuBarry. W latach siedemdziesiątych XVII wieku twórczość Fragonarda z galanteryjnymi scenami i zabawnymi fabułami stała się szczególnie popularna......
24. Trzy Marysy przy Grobie Świętym – Annibale Carracci Bez względu na to, jaką sławę przyniósł mu Carracci, są „pogańskie” obrazy Palazzo Farnese, ale większość dzieł, które napisał, wciąż pozostawała tradycyjnymi tematami religijnymi. W latach 1584-1595 stworzył kilka dużych obrazów ołtarzowych, ukazując stopniowy wzrost umiejętności. Po 1595 r. Artysta malował stosunkowo niewiele obrazów religijnych. Będąc zajęty malowaniem Galerii Farnese, znalazł czas tylko na małe......
25. Ogród za domem – Vincent Van Gogh Życie w Arles było niezwykle twórcze dla Van Gogha. Przez krótki czas spędzony w tym cichym miasteczku, z pędzla artysty przyszła ogromna liczba obrazów. Ciepły sezon był szczególnie owocny: Van Gogh pracował na otwartym powietrzu, w otwartym, jeden po drugim, tworząc jasne, unikalne dzieła, które zadziwiają swoją niespotykaną intensywnością emocjonalną. Na tym obrazie artysta przedstawił......
26. Ryciny – Paul Gauguin Pierwsze odwołanie się do graweru wiązało się z pragnieniem Gauguina, by zarobić pieniądze na publikację jego dzieł. Wraz z Emile’em Bernardem stworzył serię rycin na wystawę w kawiarni Volpina w ramach Wystawy Powszechnej 1889. Najczęściej Gauguin pracował w technice litografii, chociaż wolał wycinać banał na cynku, niż na kamiennej płycie. Zauważył, że grubsza tekstura cynku......
27. Proserpina – Dante-Gabriel Rossetti Wśród tych mitologicznych postaci, które uchwyciły wyobraźnię Rossettiego, była Proserpina. W 1871 roku artysta napisał Pandorę ze szkatułą, podarowaną jej przez Jowisza, z której uciekły wszystkie kłopoty świata, a pięć lat później stworzył jedno z jego najbardziej imponujących obrazów – wizerunek Astarte, syryjskiej bogini miłości. Wizerunek Prozerpiny niezmiennie przyciągał artystę; W ostatnim dziesięcioleciu swojego życia......
28. Nowa planeta – Konstantin Yuon Nowa planeta to niezwykły obraz, malowany w niezwykły sposób dla KF Yuona. To płótno zostało napisane w 1921 roku i związane jest z rewolucją październikową. To ona zmieniła znajomy świat ludzi i doprowadziła do powstania nowego państwa. Będąc pod wrażeniem tego wydarzenia, Yuon postanowił nakreślić obraz powstania nowej planety, kojarząc ją z nowym światem. Bez......
29. Exodus – Bruce Pennington Bruce Pennington jest najbardziej skłonny do projektowania książek na temat science fiction. Często fabuły obrazów Bruce’a Penningtona to krajobrazy innych czasów, odległe tajemnicze światy i nieznane cywilizacje. Na obrazie „Exodus” Bruce Pennington przedstawił zachód słońca odległej cywilizacji. Bezwzględne okręty obcego świata spowodowały zniszczenie planety, miasta zostały pokryte solidną ścianą ognia, tłumy przestraszonych uchodźców wyciągnęły się......
30. Miłość Dantego – Dante Rossetti W 1859 roku wydarzyło się szczęśliwe wydarzenie z życia Williama Morrisa – poślubił Jane Verdun. Zaraz po ślubie polecił architektowi Philipowi Webbowi projekt domu, który miał stać się jednym z najbardziej niezwykłych budynków swoich czasów. Budowa wciąż trwała, a przyjaciele Morrisa rozpoczęli już prace nad jego dekoracją. Dom obiecał stać się najlepszą siedzibą prawdziwego prerafaelity.......
31. Pasja – John Payter Przyjrzyj się bliżej obrazom Johna Peitry, a zobaczysz duszę i umysł jednego z najbardziej subtelnych i głębokich malarzy fantasy. Poprzez sztukę, John Petra wyraża zrozumienie przeznaczenia ludzkości na Ziemi i przypomina nam o moralnych obowiązkach, które musimy zachować i spełnić jako czujące istoty, jako mieszkańcy naszej planety. John Payter mówi o życiu jako obywatelce planety,......
32. David – Nikołaj Bach Wykonywane jako program akademicki na temat „David, rzucając kamień”. Za tę figurę w 1878 roku Bach otrzymał drugi złoty medal. Dawid – starożytny izraelski król początku 10 wieku p. n. e. e. Historia królestwa jest przedstawiona w Biblii. Zabił olbrzymiego Goliata, rzucając w niego kamieniem i uderzając go w czoło. Historia Dawida służyła jako źródło......
33. Portret mężczyzny – Peter Rubens Portret, który jest czasami nazywany portretem architekta lub portretem geografa, został stworzony przez Rubensa przed wyjazdem do Włoch, w zależności od tego, w jaki sposób wyjaśniono wykorzystanie narzędzi pomiarowych znajdujących się w rękach modelu. Ten portret jest interesujący nie tylko jako wskaźnik stopnia profesjonalizmu młodego Rubensa, ale także pozwala nam wyobrazić sobie bliskość artysty do......
34. Portret Michaiła Michajłowicza Spierańskiego – Wasilij Tropiński Mikhail Mikhailovich Speransky – słynny mąż stanu. Speransky był sekretarzem księcia Kurakina, od 1797 r. W biurze prokuratora generalnego. 1801-2 Sekretarz stanu, przeniesiony do Ministerstwa Spraw Wewnętrznych. Dla Kochubeya planował reformę sądów i miejsc rządowych, od 1806 stał się stałym asystentem Aleksandra I. Wraz z cesarzem sporządzono projekt przekształceń państwowych. Szlachta i klasa średnia miały......
35. Udane lądowanie – Berkeley Sho Berkeley Shaw pracował dla różnych wydawców jako niezależny ilustrator i konsultant trójwymiarowej animacji dla różnych amerykańskich agencji administracyjnych, w tym Biura Zaawansowanych Programów Badawczych, Połączonych Szefów Sztabów i Agencji Bezpieczeństwa Narodowego, a także realizując liczne zamówienia od klientów prywatnych. Na obrazie „Udane lądowanie” Berkeley Sho przedstawił wysłannika dalekiej planety. Drobne, cienkie ręce zwisały bezwładnie, niepotrzebny......
36. Miłosierdzie – Andrea del Sarto Kiedy Francis I został poinformowany, że nie było zbyt trudne zwabienie Andrei del Sarto do Francji, był zachwycony. Natychmiast wysłał artystę pieniądze na podróż iz niecierpliwością czekał na jego przybycie. Według Vasariego jednym z pierwszych utworów napisanych przez Andreę we Francji był portret dauphina, który w tym czasie miał zaledwie kilka miesięcy. Za ten portret......
37. Paryż Saint-Denis – Konstantin Korovin W tym samym czasie, z całą dekoracyjnością paryskich świateł, są naprawdę impresjonistyczni w dążeniu artysty do uchwycenia szybkiego wrażenia z nocnych paryskich ulic. Kompozytor i muzykolog Boris Asafiew, który napisał obszerną książkę o rosyjskim malarstwie, opisał wrażenie Korovina na temat paryskich świateł: „Nie mogłem pozbyć się Korovinskyego” wieczornego paryskiego bulwaru „w czasie moich wizyt w......
38. Portret młodej kobiety – Angelika Kaufman Malarstwo szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Portret młodej kobiety”. Wielkość obrazu to 130 x 102 cm, olej na płótnie. W 1781 r. Angelika Kaufman powróciła do stolicy Włoch i kontynuowała malowanie portretów szlachetnych, sławnych i bogatych ludzi. W Rzymie Kaufman spotkał się z Johannem Wolfgangiem Goethem, napisał portret wielkiego pisarza; ich spotkanie zmieniło się w bliską......
39. Portret Adama Mitskevicha – Orest Kiprensky Adam Mickiewicz, największy polski poeta, odegrał ważną rolę nie tylko w rozwoju literatury, ale także w rozwoju tożsamości narodowej, jak Puszkin w Rosji, Szewczenko na Ukrainie, Burns w Szkocji. Adam Mickiewicz urodził się w pobliżu Nowogruka na Litwie, którego natura i historia została później śpiewana w jego twórczości. Przyszły poeta studiował na uniwersytecie w Wilnie,......
40. Koniec wieczności – Forest Edwards Jak wiecie, w ostatnich latach Les Edwards rozpoczął pracę pod pseudonimem Edward Miller. Ta decyzja została podjęta, aby móc rozszerzyć zakres działalności twórczej, urozmaicić obszary jej działalności w dziedzinie sztuki bez żadnych roszczeń ze strony wydawców opartych na jego wcześniejszej pracy, szczególnie związanej z gatunkiem horroru. Podobnie jak Miller, Edwards przywiązuje większą wagę do elementów......