Deineka Alexander Alexandrovich jest jednym z wielkich rosyjskich artystów, który nie był na linii bocznej podczas II wojny światowej. Zrobił, co mógł najlepiej – pracował. Jednym z jego ulubionych miast był Sewastopol. Widząc zdjęcie z gazety, w którym widoczne były tylko ruiny miasta, autor uświadomił sobie, jak ciężkie były tu bitwy.
W swojej twórczości Obrony Sewastopola autor przedstawił tylko ostatnie godziny ciężkiej obrony. Następnie marynarze weszli do bitwy w śnieżnobiałych formach. Poszli na pewną śmierć, gdy wróg przedarł się do samej wody i nie było gdzie się wycofać. Tak, w liczbie wygranych Niemców. Zdjęcie pokazuje nawet, jak jeden z wrogich czołgów omija naszych gości z tyłu.
Wizualnie obraz podzielony jest na dwie części. Daleki plan pokazuje nam miasto otoczone płomieniami. Widać tylko kilka szczątków, a potem wszystko pokrywają wielkie kule dymu i płomienie ognia. Niebo jest całkowicie niewidoczne, tylko czarne i czerwone tło. W ten sposób autor pokazał, co się dzieje, gdy wróg wygrywa. Pozostały tylko ruiny. Dokładnie przeciwny jest pierwszy plan obrazu. Chociaż to tutaj autor pokazał samą bitwę i jak chłopaki idą na własną zgubę, ale to ta część obrazu, która wciąż jest lekka. Ciemne tylko formy wrogów. I gdziekolwiek żeglarze są obecni, nawet talerze są nadal czyste i białe. Podkreśla to odwagę, patriotyzm, pragnienie zwycięstwa naszego narodu. Wola dla każdej osoby jest czymś jasnym, przyjemnym i radosnym. A ludzie są gotowi do walki o to.
Ponieważ powstanie obrazu zbiegło się z działaniami wojennymi, autor nie mógł znaleźć odpowiedniej osoby do wizerunku głównego żeglarza z granatem. Model był gimnastyczką, która miała odpowiednią sylwetkę. Cały obraz jest przygnębiający, smutny, tragiczny. Żeglarze, nawet w ostatnich chwilach życia, próbowali zniszczyć jak najwięcej wrogów, aby ich śmierć nie poszła na marne.
Praca nad zdjęciem zajęła autorowi kilka miesięcy. Udało mu się go dokończyć na wystawie „Wielka Wojna Ojczyźniana” w 1942 roku. Przypisanie go do ilustracji epizodu akcji militarnej nie jest całkowicie poprawne, ponieważ autor użył jakiejś transformacji, ale nikt nie wątpi, że jest to jedno z najbardziej dramatycznych obrazów rosyjskiej sztuki.
Podobne obrazy:
- Obrona Piotrogrodu – Alexander Deineka Praca „Obrona Piotrogrodu” jest jednym z symboli sowieckiego malarstwa i jest powtórzeniem przez autora obrazu o tej samej nazwie, autorstwa A. A. Deineka w 1928 roku i poświęconego wydarzeniom z wojny domowej z 1919 roku, podczas których Armia Czerwona i Robotnicy walczyli z białymi żołnierzami – przeciwnikami sowieckiego reżimu. Zgodnie z zamysłem artysty dwie procesje......
- Przyszli piloci – Alexander Deineka Alexander Alexandrovich Deineka – słynny rosyjski artysta. Cały czas interesował się lotnictwem i wszystkim z nim związanym. Poświęcił wiele swoich prac właśnie temu tematowi. Będąc na Krymie, gdzie często podróżował Alexander Deineka, wpadł na pomysł znanego dziś Future Pilots. Malowany obraz przed wojną. Na zdjęciu widzimy trzy postacie, odwrócone do nas plecami. Dwaj młodzi chłopcy,......
- Zima Dziewczyna przy oknie – Alexander Deineka Deineka Alexander Alexandrovich jest jednym z nielicznych artystów, którym udało się poświęcić zarówno technologię, jak i sztukę. Mógł jednocześnie zdobywać wiedzę w szkole kolejowej oraz w studiu artystycznym. Autor znalazł wszędzie jego talent. Nawet służąc w Armii Czerwonej podczas rewolucji, z pomocą sztuki poprowadził zintensyfikowaną propagandę. W swoich pracach kładzie duszę i życie swojego ludu.......
- Nuda – Alexander Deineka Główny badacz artystki za granicą, Christina Kiaer, odkryła, że zdjęcie przedstawia pewną panią Snyder, którą Deineka odwiedzała podczas podróży do USA. Analizując bardzo starannie wykonane szkice i konfiguracje tego obrazu, Christina Kiaer mówi: „… malując portret pani Snyder, Deineka przez pewien czas zamieniła się w artystę modernistycznego, pisząc dla potrzeb nowobogackich, nawet jeśli nie pracował......
- Nikita pierwszy rosyjski lotnik – Alexander Deineka Artysta namalował obraz na podstawie pięknej legendy o rosyjskim Ikarusie, który skoczył z ukrzyżowania dzwonnicy w Aleksandrowskiej Slobodzie przed Iwanem Groźnym. Dzwonnica jest arcydziełem architektury kamiennych namiotów z XVI wieku. Wysoki, z sześcioma dzwonami, dzwonnica, daleko stąd z widokiem na okolicę. Ludzie każdej rangi i kondycji przybyli, aby zobaczyć nową „królewską zabawę”. Wszyscy patrzą na......
- Przed zejściem do kopalni – Alexander Deineka „W kopalni” i „Przed zejściem do kopalni” – ogromne płótna na tamten czas, rozwiązane prawie w czerni i bieli, z lekkim dodatkiem czerwonej ochry, starałem się przekazać rytm, uroczyście napięty stan pracy lub oczekiwanie. Na zdjęciu „Przed zejściem do kopalni” środek rozwiązano w przestrzeni kosmicznej i świetle, przesuwając się wzdłuż krawędzi do absolutnej płaszczyzny bieli......
- Na budowie nowych warsztatów – Alexander Deineka Malarstwo Deineki Przy budowie nowych warsztatów nawiązuje do fascynacji artysty tematyką industrializacji. W ramach tych prac stworzył szereg prac odzwierciedlających ducha socjalistycznych projektów budowlanych. Deineka, podobnie jak inni przedstawiciele OST, starała się znaleźć język artystyczny zdolny do wyrażenia w formie figuratywnej obecnego etapu rozwoju kraju. Na zdjęciu Przy budowie nowych warsztatów artysta stosuje technikę edycji......
- Śpiące dziecko z chabrami – Alexander Deineka Malarstwo Śpiące dziecko z chabrami jest mało znane szerokiemu kręgowi miłośników sztuki lirycznej stronie twórczości Aleksandra Deineka. Niezwykle serdeczny artysta przedstawia skulone śpiące dziecko. Kolorowa decyzja malowania nadaje ciału nagiemu dziecku efekt przejrzystości i nieważkości. Śpiące dziecko wygląda dziecinnie dotykając i bezpośrednio. Biała prześcieradło, dotknięta zimnymi cieniami bukietu kwiatów na pierwszym planie, przypomina widzowi o......
- Obrzeża Moskwy. Listopad 1941 r. – Alensander Deineka Jak często w naszych czasach, niektórzy artyści, odnosząc się do tematu wojskowego, „zgodnie z tradycją” przedstawiają pół-fantastyczny typ bitwy, starcia żołnierzy, słowem, bitwy! Zdjęcia takich autorów, uderzające od pierwszego wejrzenia, z obfitością efektów uderzających w oczy, nie zawsze głęboko ujawniają temat, który podjęli. Istnieją jednak prace, które opowiadają o wojnie, w której nie ma nic......
- Obrona Kadyksu – Francisco de Zurbaran Ogromne płótno zostało powierzone Zurbaranowi przez hrabiego Olivaresa, wszechpotężnego ministra i faworyta króla Filipa IV, aby gloryfikować zwycięstwa hiszpańskiej broni. Zurbaran stworzył dwa płótna poświęcone temu tematowi. Oba obrazy zdobiły Salę Królestwa Królestwa w pałacu Buen Retiro i wisiały na przeciwległych ścianach, jedna z nich, niestety, zaginęła. Obraz „Obrona Kadyksu” jest poświęcony walce z dniem......
- Pałac pod księżycem – Alexander Benoit Artysta stworzył żywy, magiczny obraz księżycowej nocy, parku i pałacu w odcieniach błękitu i błękitu. Cicho Natura śpi w świetle księżyca, a tylko dwa oświetlone okna wskazują na obecność osoby: ktoś nie śpi w tej magicznej księżycowej nocy. Nie ma nic niezwykłego, jasnego na zdjęciu, ale chcę stać obok obrazu i patrzeć, patrz…...
- List z przodu – Alexander Laktionov Laktionov Alexander Ivanovich – narodowy artysta, malarz, grafik. Przede wszystkim nagrody i osiągnięcia otrzymane za reprodukcję „List od frontu”. Obraz ten pojawił się na ogólnym przeglądzie w 1947 roku i od razu stał się sławny. Obecnie jest na honorowym miejscu w Galerii Trietiakowskiej. Autor w tym obrazie pokazuje, co dokładnie było bardzo blisko i, jak......
- King’s Walk – Alexander Nikolaevich Benoit Benoit był artystą, teoretykiem i krytykiem sztuki, napisał wiele monografii i opracowań poświęconych indywidualnym artystom i ogólnie historii sztuki. Dzieło Benoit artysty poświęcone jest głównie dwóm tematom: „Francja z epoki Króla Słońce” i „Petersburg XVIII – początek XIX wieku”, które były ucieleśnione w pewnym rodzaju malarstwie historycznym, tworząc specjalne „retrospektywne” spojrzenie na przeszłość. Opisując królewskie......
- Marynarze w sklepie obuwniczym – Alexander Gavrilovich Denisov Fabuła obrazu Alexandra Denisova Marynarze w warsztacie szewskim są dość proste: dyskusja o naprawie butów odbywa się w szewcu. Podobnie jak większość wątków założyciela szkoły artysty Venetsianova, nie zawiera on wewnętrznego konfliktu i nie implikuje rozwoju w czasie. Autor płótna z tradycji weneckiej szkoły zwraca szczególną uwagę na obraz rzeczywistego wyglądu bohaterów obrazu, starannie przekazuje......
- Versailles, Louis XIV karmienie ryb – Alexander Benoit Temat obrazu Benoit Versailles, Ludwika XIV Feeds the Fish został zainspirowany spacerami artysty Versailles. Wygaśnięcie ery Króla Słońce w przededniu Rewolucji Francuskiej, w rozumieniu Benoit, wiązało się z „zapadłą” granicą epok w Rosji. Wyblakły kolor jesiennych liści, matowy, jakby omszały, sylwetki chodzących postaci, upiorna otoczka Parku Wersalskiego, stworzony jako model idealnego świata, wszystko to powodowało......
- Córka nocy (Dziewczyna z bukietem lilii) – John White Alexander Symbolizm stał się bowiem jednym z pierwszych nurtów artystycznych w sztuce modernistycznej drugiej połowy XIX wieku. Jednak symboliści przejawiają się bardziej w kreatywności poetyckiej niż w malarstwie. Dotyczy to zwłaszcza Francji i Rosji. Jednak byli rzemieślnicy, którzy kojarzyli się z symbolizmem w malarstwie, nawet na dalekim amerykańskim kontynencie. Jednym z nich jest John White Alexander.......
- Masquerade pod Ludwikiem XV – Alexander Benoit Od czasów starożytnych w krajach Europy Zachodniej lubili urządzać maskarady z maskami i kostiumami. We Francji miłość do maskarad, przebrania, tańców i uroczystości była szczególnie duża. Największa przepych i inwencja różniły się maskaradami w czasach Ludwika XIV. Król wolał suknię Apolla lub Jowisza. Były to stylizowane antyki, ciężkie, brokatowe kostiumy, zawsze z koroną. Ale Ludwik......
- Południe Ciepły deszcz – Alexander Gerasimov Ktoś kocha burze, zwłaszcza jeśli jest w maju. I jestem gotowy poświęcić temu tematowi zarówno wiersze, jak i obrazy. Tak więc A. M. Gerasimov postanowił zadowolić swoich stałych wielbicieli. Ile emocji i uczuć rodzi się ze mną, gdy patrzę na obrazek „Południe, ciepły deszcz”! Co jest na niej przedstawione? Jak to wszystko pomaga ci czuć......
- Niezwyciężony – Alexander Shilov Słynny artysta Aleksander Maksovich Shilov jest znany wielu właśnie ze swoich portretów. Przedstawiał wielu znanych ludzi, ale duże miejsce w jego pracach zajmują obrazy tych, którzy przeżyli wojnę. Jednym z najjaśniejszych portretów tego gatunku jest obraz „Niezwyciężony”. Przed nami leży smukła sylwetka weterana II wojny światowej. To siwowłosy dziadek z długimi brwiami i skręconym wąsem.......
- Homeopatia Patrząc na horrory alopatii – Alexander Beideman Zdjęcie zostało przekazane do Galerii Tretiakowskiej wdowie po dr Nikolai Gabrilovich, Larisie Gabrilovich-Maslova. A sam Nikołaj Gabryłowicz, słynny homeopata w Petersburgu, odziedziczył go po swoim ojcu, a także homeopatie Jewgieniju Gabryłowiczu. Jak obraz trafił do Jewgienija Gabrilovicha iw jakich okolicznościach Beideman napisał, że nie był znany rzetelnie. Obraz ten jest dość znany wśród homeopatów, a......
- Meadow Flowers – John White Alexander „Flowers of the Meadow” – dzieło amerykańskiego Johna White’a Alexandra. Lekki, ciepły, kochanie. Jej historia opowiada o domowej scenie z życia młodej kobiety, lata i ciepła. Alexander był znakomitym portrecistą, co wyraźnie widać na letnim płótnie. Wyrafinowane umiejętności i praca z naturą wyjaśniają realistyczne proporcje i rozwiązania kolorystyczne bohaterki. A układ wydarzeń nie pozostawia żadnych......
- Autoportret w czerwonym płaszczu – Alexander Orlovsky Obraz stworzony przez wybitnego rosyjskiego artystę, uczestnika polskiego powstania A. Orłowskiego w „Autoportrecie” jest ideałem osobowości epoki romantyzmu: człowieka przytłoczonego namiętnościami, których myśli i wyobrażenia tworzą nowy świat. Twórca, czy to poeta, czy artysta, obdarzony specjalnym darem z góry, aby zobaczyć i poczuć to, co ukryte przed innymi, był postrzegany jako podobny do Demiurga. Wolna......
- Prezenty jesieni – Alexander Gerasimov Płótno zachwyca każdego, kto je zobaczył, z jego bogatymi tonami, podświadomie powoduje jesienne smaki i popycha, by dotrzeć do jagód jarzębiny. Martwa natura przedstawiona przez artystę to chwila, którą wyrwał ze swojego codziennego życia, ponieważ jesienne bukiety są u nas w domu. Co ciekawe lokalizacja bukietu – przy oknie. Ta technika tworzy specjalne oświetlenie, grę......
- Technika kolażu – Alexander Rodchenko Kolaże są charakterystyczne dla wczesnej pracy artysty, który następnie działał w dziedzinie budownictwa kulturowego. Na początku swojej pracy zwrócił się do fotografii, fotografował kolaże, korzystał z fotomontaży. Wezwał do „pracy na całe życie, a nie do pałaców, świątyń, cmentarzy i muzeów”. Projektowanie i klarowne systemy konstrukcyjne były punktami odniesienia dla Rodczenki, nazwał sztukę eksperymentem, wynalezieniem......
- Chata ukraińska – Alexander Kiselev W swoim obrazie „Dom ukraiński” Kiselev A. A. przedstawia pierwotnie wiejski krajobraz. Pośrodku zdjęcia znajduje się prawdziwa chata ukraińska z krytym strzechą dachem i białymi ścianami. Z boku jest nawet małe okienko. Od sąsiadów chatka jest chroniona drewnianym płotem plecionym z grubych gałęzi drzew. Na płocie iw pobliżu są małe kawałki siana. Przy wejściu do......
- Dziecięca szkoła sportowa – Alexander Saikin Uwielbiam pracę tego artysty, szczególnie podoba mi się obraz „Dziecięca szkoła sportowa”. Patrząc na to zdjęcie, mimowolnie pojawia się chęć uprawiania sportu, a może nawet porwać go jakiś szczególny sport. Prawidłowo mówią, że sport jest przede wszystkim gwarancją zdrowia i symbolizują to dziewczyny przedstawione na obrazku. Sport nie tylko poprawia zdrowie, ale także pomaga zachować......
- Czerwony Żółty Niebieski – Alexander Rodchenko Jasny awangardowy artysta stworzył, bez przesady, prace historyczne – 3 równomiernie malowane płótna – Czysta czerwień, Czysta żółć i Czysty błękit. To dało krytycyzm N. Tarabukinowi powód, by sporządzić raport zatytułowany „Ostatni obraz jest malowany”. Ten tryptyk ucieleśnia odmowę nie tylko podmiotu obrazu, ale także wszystkich „treści duchowych”. Rodczenko wyraził ateistyczne podejście do faktu śmierci......
- Bitwa o Moskwę – Pavel Ryzhenko Diorama pokazuje wydarzenia rozgrywające się na podejściach do Moskwy na polu Borodino w październiku 1941 r. Żołnierze 5. Armii, której główną siłą była 32. dywizja strzelców syberyjskich 32. Czerwonego Sztandaru i przeniesione do niej oddziały Moskiewskiego Okręgu Wojskowego, powstrzymały napór wroga. Udało im się zatrzymać marsz hitlerowców tylko sześć dni, ale to dało okazję do......
- Martwa natura Polne kwiaty – Alexander Gerasimov Wierzę, że artysta Gerasimov, można nazwać jednym z utalentowanych. Moją uwagę przyciągnął obraz „Martwa natura. Polne kwiaty”, w którym bukiety kwiatów zebrane na polach są przedstawiane w różnych kształtach wazonów. Lustro w tle, jakby zwiększało przestrzeń pokoju, odbijając obiekty, a kolor stał się dwa razy większy. Uwielbiam kwiaty, bez względu na to, czy są w......
- Po rzezi Igora Svyatoslavicha z Połowcami – Wiktorem Vasnetsov Jednym z pierwszych obrazów Vasnetsova był obraz z epickiego cyklu „Po bitwie pod Igorem Svyatoslavovichem z Połowcem”. Powodem stworzenia tego dzieła była legenda „Słowo o pułku Igora”. Myślę, że na tym zdjęciu autor chciał pochwalić bohaterstwo żołnierzy armii starożytnej Rosji, aby przedstawić to wydarzenie ze smutnej, a zarazem uroczystej strony. Tutaj uwaga skupia się nie......
- Po deszczu (mokry taras) – Alexander Gerasimov W 1935 r., Po napisaniu wielu portretów V. I. Lenina, I. V. Stalina i innych przywódców sowieckich, A. M. Gerasimov posunął się naprzód w kierunku największych mistrzów realizmu społecznego. Zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces, udał się na spoczynek w swoim rodzinnym i ukochanym mieście Kozlov. Tutaj powstał Mokry Taras. Obraz powstał z prędkością......
- Portret najstarszych sowieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov – Alexander Gerasimov A. Gerasimov. Portret najstarszych radzieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov [1944] Chciałem pokazać ich demokrację i scharakteryzować je jako nośniki szlachetnych narodowych realistycznych tradycji, które współczesna sztuka ma do czynienia z przeszłością. VK Byalynitsky-Birulya, VN Meshkov… Oprócz ogólności realistycznych przekonań, ci artyści związali przyjaźnie. Tak, znałem i kochałem ich bardziej......
- Szklarnia. Versailles – Alexander Benoit W Pałacu Wersalskim – w parku znajduje się Oranżeria, zaprojektowana nie tylko do schronienia delikatnych egzotycznych roślin, ale także do głębokiego wrażenia na odwiedzających. Zimą Oranżeria obejmuje ponad 1200 drzew w doniczkach. Najczęściej są to owoce cytrusowe....
- Martwa natura Kwiaty w wazonie – Alexander Golovin Wśród prac wielu artystów można znaleźć płótno, które przedstawia martwą naturę. Wydawałoby się, z taką obfitością, różnorodnością, że trudno coś zaskoczyć. Ale mimo to obraz A. Golovina „Kwiaty w wazonie” wydawał mi się dość niezwykły. Pierwszą rzeczą, która przyciąga uwagę, jest zamieszanie kolorów. Na stole ze śnieżnobiałym obrusem stoi szklany dzbanek z bukietem kwiatów. Dzbanek......
- Nie zadzieraj – daj spokój! – Vasily Vereshchagin O wojnie partyzanckiej często tylko w książkach i filmach można znaleźć bardziej szczegółowe informacje. Ale wciąż trudno jest sobie wyobrazić, jak wszyscy ludzie byli zjednoczeni w walce przeciwko wspólnemu wrogowi, który opuścił dom i udał się do niewątpliwie niekorzystnych warunków życia, do lasów. Tam, gdzie często nie można normalnie jeść, należy zachować higienę, a nawet......
- Pawilon chiński „Revnivets” – Alexander Benoit W centrum obrazu znajduje się chiński pawilon, położony tuż nad wodą. Nazywano go „Zazdrosnym Człowiekiem”, najwyraźniej z powodu częstego odosobnienia kochających się w nim par, którzy starali się ukryć przed zazdrosnymi oczami małżonków. Pawilon jest zbudowany w kształcie chińskiej latarni. Jest jasno oświetlona, a sylwetki miłośników całowania są wyraźnie widoczne na tle światła, a ich......
- Gracze – Alexander Dorogov Fabuła „Gracze” została napisana przez rosyjskiego malarza morskiego Aleksandra Dorogowa w 1840 roku. W tym okresie kierunek autora był kierunkiem badań morskich, które zostały przyjęte i zaakceptowane przez społeczeństwo, ale Drogi czasami odchodziły od zamierzonego kursu i pisały takie prace. Styl obrazu można przypisać rosyjskiemu boomermeierowi. Trend ten rozwinął się w Austrii i Niemczech, pozostając......
- Versailles. King’s Walk – Alexander Benoit Od dzieciństwa słynny rosyjski moderator Aleksander Benoit przykuł do studiów i przedstawienia baroku europejskiego i rosyjskiego. Z wielkim powodzeniem w swoich pracach łączył tradycyjną rosyjską sztukę ludową i nowoczesne europejskie trendy. Atmosfera w dzieciństwie w jego domu znacznie przyczyniła się do rozwoju umiejętności artystycznych, dlatego zaczął bardzo wcześnie rysować. Podczas swojego pobytu w Paryżu Alexander......
- Psyche w czasie rozpaczy – Alexander Bock Bock, tło, Alexander Romanovich, jest rzeźbiarzem. Ukończył kurs na Akademii Sztuk. W 1864 r. Akademia, za posągi „Psyche” i „Amur, uwalniając ćmy przez niego złapaną”, wykonana przez niego w Rzymie, uznała go za profesora, a następny rok wybrał wydział rzeźby jako nauczyciel. Zrozumienie obrazu kultury rosyjskiej Psyche odziedziczyło po starożytności. Był postrzegany jako symbol wiecznego......
- Zapomniany młyn – Alexander Kiselev W obrazie „Zapomniany młyn” A. A. Kiselev przedstawia rosyjski krajobraz wiejski. W centrum obrazu widzimy szeroką, przejrzystą rzekę. W ciemnozielonych wodach cudownie odbijają się niebo i rozłożyste drzewa. W pobliżu wybrzeża znajduje się wiele kamyków rzecznych, które w niektórych miejscach są widoczne w ciemnych miejscach z wody. Na gładkiej powierzchni wody, lekko kołysząc się od......