Nowa Gwiazda Haremu – Frederick Goodall

Podobne obrazy:

1. Kobiety haremu karmiły gołębie – Jean Leon Jerome Odkrycie muzułmańskiego Wschodu dla świata zachodnioeuropejskiego przebiegało dwiema głównymi ścieżkami – jedna ścieżka była procesem interakcji militarnej lub handlowej, a w rezultacie badaniem fundamentów życia publicznego, języka, historii i kultury. Innym sposobem jest twórcze zrozumienie zupełnie innego świata z własnymi prawami, zwyczajami, ze szczególnym podejściem do życia i śmierci, do miłości, uczuć, piękna....
2. Polowanie z sokołem – Frederick Arthur Bridgman Dziś niektórzy starają się zgodzić z faktem, że, powiedzmy, tylko biznes jest jedynym zajęciem dla prawdziwego mężczyzny. Cóż, jeśli mówisz w ten sposób, to w dawnych czasach polowania można uznać za takie zajęcie. Oczywiście myśliwy nie wyginął do dziś. Jest ich więcej w prowincjach niż w dużych miastach. Jednak tylko w słowach łatwo go zabić.......
3. Lekcja muzyki – Frederick Leighton W drugiej połowie XIX wieku pojawiła się w Europie moda na „orientalne” obrazy. Zapotrzebowanie na wszystko „Oriental” gwałtownie wzrosło. Artyści jednak nie zajmowali się etnograficzną precyzją podczas pisania scen Wschodu. Wyjątki od tej reguły były rzadkie. Zazwyczaj malarze przedstawiali świat wschodni nie tak, jak było w rzeczywistości, ale jak chcieli Europejczycy. Leighton nazwał zdjęcia tego......
4. Droga z cyprysem i gwiazdą – Vincent Van Gogh Praca ta została napisana przez artystę w ostatnim roku jego życia, kiedy napady choroby psychicznej przeplatały się z okresami spokoju. Będąc leczonym w szpitalu w Saint-Rémy, Van Gogh często malował lokalne krajobrazy. „Droga z cyprysem i gwiazdą” była jednym z ostatnich zdjęć, które napisał w szpitalu. Sam artysta uwielbiał tę pracę, która przypominała mu południe.......
5. Nowa opowieść – Nikołaj Bogdanow-Belski Słynny rosyjski artysta Nikołaj Bogdanow-Belski urodził się i wychował we wsi; miłość do wiejskiej natury i ludzi, których nosił w swoim sercu przez całe życie. Nauczycielką tego niezwykłego malarza była Ilya Repin, widział tę miłość w młodym mężczyźnie i mógł pomóc jej wylać się na płótno z fascynującą grą kolorów. Obraz „Nowa bajka” został napisany......
6. Warsztat artysty – Henri Matisse Zdjęcie podobne do rysunku dziecka – jasna czerwona podłoga, liliowe ściany, kolorowe draperie, zasłonięte na ekranie, za którym model jest rozebrany, żółty dywan na podłodze – wszystko to tworzy uczucie dziecinnej radości, gdy dziecko bierze jakiś jasny ołówek i maluje rysunek bez myślenia o kombinacji kolorów. ani o prawach malarstwa....
7. Nowa Moskwa – Yuri Pimenov Słynny radziecki artysta Pimenow, Jurij Iwanowicz, stworzył całą serię prac o tematyce moskiewskiej. Przede wszystkim z tej serii uderzyło mnie zdjęcie „Nowa Moskwa”. W nim autor pokazał Plac Sverdłowa, który jest praktycznie centrum miasta. W oddali widać duże domy i budynki. W nich można zobaczyć sylwetki słynnego House of Unions i hotelu „Moskwa”. Pierwszy plan......
8. Nowa planeta – Konstantin Yuon Nowa planeta to niezwykły obraz, malowany w niezwykły sposób dla KF Yuona. To płótno zostało napisane w 1921 roku i związane jest z rewolucją październikową. To ona zmieniła znajomy świat ludzi i doprowadziła do powstania nowego państwa. Będąc pod wrażeniem tego wydarzenia, Yuon postanowił nakreślić obraz powstania nowej planety, kojarząc ją z nowym światem. Bez......
9. Gwiazda poranna – Alphonse Mucha Obraz „Poranna gwiazda” czesko-morawskiego artysty Alphonse Marii Muchy został wykonany zgodnie z zasadami secesji. Jest to rodzaj nowoczesnego stylu, wzmocniony dekoracyjnymi liniami i ornamentami. Ta praca nie jest wyjątkiem i nasycona jest kwiatowym ornamentem stylizowanym wokół całego obramowania ramy. To dość wąskie płótno z piękną kompozycją głównego bohatera – bardzo Star. Co uderza najpierw? Zimne......
10. Gwiazda poranka – Mikołaj Roerich Obraz „Gwiazda Poranka” nawiązuje do dojrzałego okresu twórczości Mikołaja Roericha. Gwiazda Poranka została napisana w 1932 roku w stylu malarstwa temperowego. Dla N. K. Roerich tempera jest specjalnym materiałem, który umożliwia zwiększenie jasności, nasycenia światłem płótna. Projekt Temper jest miękki, pastelowy, subtelne kolory dźwięku. Obraz Roericha „Gwiazda poranka” jest obecnie własnością kolekcji obrazów Muzeum Nicholas’a......
11. Gwiazda wpadająca w otchłań – Hans Holbein Golbein był zafascynowany ilustracją książki w Bazylei, która była jednym z największych centrów typograficznych w Europie w tym czasie. W sumie artysta stworzył ponad 400 rysunków, po których zostały następnie wyryte drewniane klisze do sztychów. Wśród jego ilustracji znajdują się tytułowe strony książek, winiet itp. Golubein zilustrował Nowy Testament – przykładem tego dzieła jest grawerunek......
12. Nowa Fuji w Meguro – Ando Hiroshige Oprócz serii wydawca Woi Eykichi wydał kolejny arkusz, w którym ryciny były wymienione i pogrupowane. Każdemu arkuszowi „stu słynnych rodzajów Edo” towarzyszy ten sam rodzaj tekstów. W górnym prawym rogu, w czerwonym lub różowym prostokącie, w kursywnych hieroglifach, pojawia się nazwa serii: „Maise Edo Hyakkey”; obok, w wielokolorowym kwadratowym kartuszu opis miejsca przedstawionego w tym......
13. Łzy – Frederick Leighton Oprócz znanych postaci mitologicznych i historycznych, w twórczości Leightona występują postacie trudne do zidentyfikowania. Z reguły są to kobiece postacie w antycznych szatach, przedstawione w znaczących, zamyślonych pozach. Można przypuszczać, że niektóre z tych tajemniczych kobiet są pradawnymi prorokami, Sybillami. Przynajmniej nie ma nic bardziej szczegółowego, gdy patrzy się na obraz „Infuzja Ducha”, 1890, nie......
14. Powrót z miasta – Aleksiej Korzukhin Na obrazie „Powrót z miasta” A. Korzukhin opisuje bardzo wzruszający moment. Przed widzem pojawia się mały pokoik ubogiej chłopskiej rodziny. Na pierwszym planie stary drewniany stół. Za nim siedzi mężczyzna na niskim taborecie z brodą. Ma na sobie ciepły zimowy kożuch i buty z futrem. W jednej ręce trzyma nić z bułeczkami, a drugi nosi......
15. Powrót Persefony – Frederick Leighton Ta praca ilustruje starożytną mitologię grecką o Persefonie, córce bogini płodności, Demeter. Persefonę porwał Hades, władca królestwa zmarłych. Demeter, dowiedziawszy się, że jej córka została porwana, rozgniewał się i zamienił Ziemię w martwą pustynię. Dopiero po tym, jak Zeus pozwolił Persefonie raz w roku opuścić kraj cienia i powrócić do matki, Demeter zmieniła swój gniew......
16. Nude – Frederick Leighton Malarstwo pejzażowe pozostaje najmniej badaną gałęzią kreatywności Laytona – pomimo faktu, że Leighton stworzył kilkaset krajobrazów w swoim życiu. Można to wytłumaczyć faktem, że sam artysta rzadko pokazywał swoje prace krajobrazowe na wystawach – w jego czasach krajobraz był nadal uważany za „niski gatunek”. Wiele krajobrazów Layton – takich jak na przykład „Wyspa Chios” czy......
17. Studium do kompozycji „Taniec” – Frederick Leighton Jak wszyscy artyści z wykształceniem akademickim, Leighton był świetnym kreślarzem. Pozostawił po sobie ogromną liczbę rysunków, wśród których główne miejsce zajmują szkice postaci ludzkiej. Podobne rysunki odegrały decydującą rolę w pracy nad każdym z mistrzowskich obrazów. Przed wzięciem pędzla, Leighton starannie opracował każdy szczegół na rysunkach, wykonując wstępne szkice całej kompozycji i szczegółowe szkice poszczególnych......
18. Perseusz i Andromeda – Frederick Leighton Wśród ulubionych artystów różnych epok tematów mitologicznych historia Perseusza i Andromedy jest jedną z najpopularniejszych. Oprócz Fredericka Leightona adresowana była do znacznie bardziej znanego mistrza – P. P. Rubensa. Oczywiście malarstwo to gatunek pod wieloma względami warunkowy i statyczny. Podstawa wielu obrazów – epizod, przypadek. Wiele, jak mówią, pozostaje „za kulisami”. Każdy odcinek ma tło......
19. Różowa sukienka – Frederick Bazille Obraz „Różowa sukienka” można przypisać do kategorii prac reprezentujących impresjonistyczny kierunek wczesnego okresu, pomimo wyraźnie widocznej tradycji techniki wykonania. Ustalony moment wygląda naturalnie, postawa młodej dziewczyny jest porywająca z łatwością, a jej figura tutaj nie jest dla sztafażu, ale stanowi rdzeń kompozycji. Połączenie kontrastów, szczególnie różowych z czarnymi, a także staranne opracowanie kolorów i oświetlenia,......
20. Jesień – Frederick Sandys Przeciwko krajobrazowi o zmierzchu, Sandys przedstawia łysiejącego weterana Anglo-Sikh Wars wraz z żoną i dzieckiem. Nazwa obrazu, w połączeniu ze szkarłatnym odbiciem zachodu słońca, może oznaczać „jesień życia”, przewidując nieuchronną śmierć bohatera. Smutne wyrazy twarzy żony i dziecka sugerują, że bohater prawdopodobnie mówi o swoich wcześniejszych wyczynach, w szczególności o tych, które są związane z......
21. Piosenki bez słów – Frederick Leighton Jedna z wielu „bezustannych” prac Laytony o orientalnym smaku. Cienki strumień wody płynie ze źródła. Dopóki dzbany nie zostaną napełnione, całe życie przeminie. A może niezliczone życia. Marzenia w rzeczywistości Pod koniec XIX wieku twórczość Laytona zaczęła wydawać się monotonna, a płótna stały się przestarzałe w swojej klarowności i doskonałości. Epoka, której wyrazem był artysta,......
22. Dedal i Ikar – Frederick Leighton Starożytna grecka mitologia, pełna fascynujących tematów i wątków, wielokrotnie inspirowała artystów New Time do tworzenia oryginalnych obrazów. Jednak wśród mitów są te, które szczególnie często przyciągały uwagę artystów. Taki jest na przykład mit Dedala i Ikara, które odzwierciedlały odwieczny sen ludzkości o lataniu. Angielski artysta z XIX wieku Frederick Leighton przyczynił się do interpretacji tego......
23. Vdovushka – Pavel Fedotov Zdjęcie P. A. Fedotova „Wdowa” przedstawia młodą kobietę w ciąży, która opiera się o komodę. Kobieta jest ubrana w długą czarną sukienkę żałobną, a jej ciemne włosy są starannie zebrane w kok z tyłu głowy. Twarz pełna smutku i tęsknoty, straciła męża. Wydaje się, że twarz kobiety wyraża całkowitą obojętność, doprowadzona do rozpaczy. Portret męża,......
24. Frederick Riel na koniu – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Fryderyk Riel na koniu” lub „Portret konny Fryderyka Riela”. Wielkość obrazu to 282 x 248 cm, olej na płótnie. W prawdziwych portretach artysty końca lat 50. i początku lat 60. XVII wieku: istnieje wiele kontrowersyjnych zdjęć patrycjusza Jana Szóstego, szkice nieznanych młodych Żydów lub bezimiennych dwóch Murzynów, duch sprzeczności......
25. Autoportret – Frederick Bazille Frederick Basil miał 25 lat, kiedy stworzył ten niezwykle trafny autoportret. Na ciemnym tle z tylko paletą i pędzlami wskazującymi na zawód, patrzy na widza jakby zaskoczony. Niewidoczna sztaluga i płótno powinny znajdować się bezpośrednio przed artystą i po naszej lewej stronie. Podczas swojej krótkiej kariery Frédéric Basile malował około siedemdziesięciu obrazów, z których cztery......
26. Płonący czerwiec – Frederick Leighton Słynny „płonący czerwiec” Leighton napisał na krótko przed swoją śmiercią. Według niego, idea obrazu przyszła do niego, gdy zobaczył model, który zasnął w swoim studio. „Uderzyła mnie elastyczność i elastyczność postaci zmęczonej dziewczyny” – powiedział artysta – „i postanowiłem ją przedstawić”. Leighton już wtedy przedstawiał śpiące dziewczyny. A sam temat snu był niezwykle popularny w......
27. Madonna Geller – Albrecht Durer „Madonna z Dzieciątkiem” – jedna z wybitnych dzieł słynnego mistrza. W nim Albrecht Durer osiągnął doskonałą harmonię kolorów. Na czerwonym tle okno i krajobraz. Madonna jest zamyślona, ​​pogrążona w smutku. Dziecko trzyma owoc w dłoniach – symbol grzechu pierworodnego, czerwone obramowanie poduszki symbolizuje krew Męki Jezusa. „Madonna z Dzieciątkiem” jest również nazywana Madonna Geller. Jacob......
28. Krajobraz w Eges Morte – Frederick Basile Młody, ale oczywiście utalentowany artysta szybko zdał sobie sprawę, że światło słoneczne w jego rodzimych miejscach, choć wyjątkowe, stwarzało pewne trudności w malowaniu plenerowym. Jasne słońce tworzyło mocniejsze kontrasty, a dla artysty pracującego w stylu impresjonizmu, uzyskanie tonalnej jedności tworzonej kompozycji czasami stawało się problematyczne. Malarstwo „Pejzaż w Eges-Morte” – jedna z najlepszych opcji rozwiązania......
29. Przemysł wojenny – Frederick Leighton Leighton zawsze mówił: „Fresco to najwyższy rodzaj malarstwa, dla którego jestem gotów dokonać wszelkich poświęceń”. Zainteresowanie malowidłami ściennymi wywodzi się z Leighton w młodości, gdy podróżował z rodziną do Europy i miał okazję zobaczyć największe freski mistrzów z przeszłości. W Wielkiej Brytanii pierwszy fresk został zamówiony przez artystę w kościele św. Michała w Lyndhurst. Nazywała......
30. Ogród Hesperydów – Frederick Leighton Ogród Hesperydów jest prawdopodobnie jednym z najsłynniejszych mitologicznych obrazów Leightona. Trzej Hesperydy, według starożytnego greckiego mitu, strzegli jabłoni złotymi jabłkami należącymi do bogini Hery. Jabłoń wyrosła w magicznym ogrodzie na krańcu świata – gdzie niebiański rydwan słońca zakończył codzienną podróż. Hesperydy symbolizowały kolory zachodu słońca. Ich nazwiska mówią o tym – Hesper, Egle i Eritheus.......
31. Leniwy mężczyzna – Frederick Leighton Leighton zaczął eksperymentować z rzeźbą, kiedy wymyślił użycie „pomocniczych” modeli gliny podczas pracy na płótnach wielowarstwowych. Modele te, jak pamiętamy, pomogły artyście określić pozy postaci z przyszłego obrazu, aby wyjaśnić kierunek fałd odzieży – krótko mówiąc, wykonali funkcję „niewykwalifikowaną”. Po zakończeniu pracy nad etiudą kompozycji na dużą skalę Leighton zwykle wyrzucił większość modeli, ale z......
32. Rybak i Siren – Frederick Leighton Ze wszystkich starożytnych mitów greckich najbardziej znana jest część opowiadająca o bogach olimpijskich i ich dzieciach – bohaterach. Jednak olimpijskie pokolenie bogów jest dalekie od pierwszego. Były czasy, gdy bogowie mieli wygląd elementów, z których powstali: otchłań, woda, powietrze, noc. Musieli wyjść za mąż, aby kontynuować. Tak więc, stopniowo stwory, przerażające i bardzo odległe od......
33. Dzielnica żydowska w Damaszku – Frederick Leighton Leighton Frederick – angielski artysta akademickiego kierunku malarstwa wiktoriańskiego. Jego obrazy są bliskie sztuce salonowej i kreatywności prerafaelitów. Zdjęcia Leighton napisane głównie na tematy starożytne i historyczne, zaczerpnięte z literatury. Często na jego płótnach przedstawiano nagie kobiety. Jego obrazy mają sentymentalizm, który przyniósł artystce wielką popularność. Artystka często podróżowała po krajach Wschodu i kochała orientalną......
34. Spotkanie rodzinne – Frederick Basile Błogość w połączeniu z nieskrępowaniem – charakterystyczną cechą atmosfery południowej Francji, gdzie powietrze nieustannie panuje poczucie wolności i celebracji. Aby przekazać unikatowy duch swoich ojczystych miejsc za pomocą malarstwa, a także stworzyć wielowątkową kompozycję, Basilowi ​​udało się na płótnie „Kolekcja rodzinna”. Dobrze poradził sobie z wypełnianiem fabuły poczuciem witalności i zbudował kompozycję w taki sposób,......
35. Tylko nie w domu – Lawrence Alma-Tadema Przed nami kolejny intrygujący obraz na temat miłości od niezrównanej Alma-Tadema – bez wątpienia – króla starożytnego romantyzmu. Na tym zabawnym płótnie widzimy kochanków szukających samotności i podsłuchujących młodą dziewczynę ukrywającą się w głębi niewyobrażalnie luksusowego antycznego fotela. Marmurowe ściany i napis na podłodze nie pozostawiają wątpliwości, że jest to starożytny Rzym w czasach rozkwitu......
36. Martwa natura z rybami – Frederick Basile Paryski Salon Artystyczny z 1866 r. Okazał się punktem zwrotnym w twórczości Basila i Moneta. Obaj artyści przygotowali dwa ambitne prace na swoją pierwszą wystawę: „Dziewczyna z Bazylii na fortepianie” i „Śniadanie Moneta na trawie”. Ale jeśli zdjęcie Bazylego zostało po prostu odrzucone przez ławę przysięgłych, „Śniadanie na trawie” nie było gotowe na początek ekspozycji.......
37. Projektowanie wnętrz – Guy Johnson W obrazie „Interior Design” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona, tak jak na scenie teatralnej, widzimy pokój podzielony warunkowo na dwie części. Przy drzwiach jest pani w czerwonej sukience, najwidoczniej kochanka tego abstrakcyjnego pokoju. Sytuacja, oczywiście, odzwierciedla stan psychiczny kobiety, zamieszanie i dwoistość jej postawy. Poduszki na dywanie, na stoliku do kawy – wazon z kwiatami… W......
38. Młodzież – Nicola Lancre Malarstwo francuskiego malarza Nicolasa Lancre „Młodość”. Rozmiar malowania 34 x 45 cm, olej na płótnie. Dziewczyna po prawej stronie obrazu, bardzo ostro zacieśniająca pończochy, zwróciła na siebie uwagę młodego mężczyzny, który odbył z nią galanteryjną rozmowę. Artystka skupia uwagę na zdjęciu pośrodku pokoju na innej dziewczynie, udekorowanej kwiatami przy pomocy przyjaciół, podziwiających siebie w lustrze.......
39. Narodziny – Marc Chagall Ten obraz jest narracyjny i bogaty w detale. Tutaj jedna z głównych zasad poetyki Chagalla przejawiała się najdokładniej – wykorzystanie codziennych i zredukowanych szczegółów wziętych z życia, przekazanych w całej swej specyfice i przekształconych w symboliczny obraz. Lewa strona obrazu pokazuje narodziny, interpretowane jako sakrament. Przed nami piramidalna kompozycja trzech postaci – kobiet w pracy,......
40. Bez właściciela – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky jednym z najbardziej znanych i ważnych artystów swoich czasów. Był członkiem Towarzystwa Wędrowców i starał się pokazać rzeczywistość współczesnego życia. Wszystko to przedstawiał w swoich pracach. Obraz „Bez mistrza” pokazuje zachowanie sług, gdy właściciel jest nieobecny. Widzimy piękny, bujny i bogaty pokój. Jasnozielone ściany z rodzajem abstrakcyjnego wzoru, Obrazy w drogich pozłacanych ramach,......