Maxim Vorobiev długo żył, dużo podróżował, dużo pracował, odbył udaną karierę akademicką, zasłynął wśród rówieśników jako malarz pejzażu i zdobył uznanie jako nauczyciel.
Wrażliwy na trendy czasu Worożyjew nie chce widzieć archaicznego, gładkiego i suchego, stereoskopowego stylu pisania, precyzyjnego rysowania detali, symetrii kompozycyjnej, obowiązkowej równowagi mas i statyki klasycznego krajobrazu krajobrazowego, która wydawała się już na początku lat dwudziestych XIX wieku. Liniowa perspektywa zastępuje światło-powietrze, przestrzeń na obrazie jest interpretowana dynamicznie, motywy architektoniczne są całkowicie podporządkowane krajobrazowi, zakres kolorów zmienia się swobodnie w zależności od charakteru krajobrazu, pory roku, pory dnia.
Malarstwo Vorobyova staje się emocjonalnie ekspresyjne. Ogromna rola w tej transformacji „gatunku” w romantyczny krajobraz należy do oświetlenia. Mimo licznych podróży, obfitości wrażeń, znajomości z egzotycznymi krajami Wschodu, Petersburg pozostaje ulubionym tematem Worobiów.
Maxim Vorobiev odkrył nocny Petersburg dla współczesnych: niesamowite miasto, w którym słabe światło nocnych lampionów rozpływa się w blasku księżyca, odbijanym przez powierzchnię rzeki, gdzie fantastyczne sylwetki egipskich sfinksów są rysowane na tle nisko wiszącego, ponurego jesiennego nieba, na którym tajemnicze nocne ludzie zamieszkują ulice. Z recenzji współczesnych wiemy, jak podobały nam się te krajobrazy, które mimo naszego powierzchownego romantyzmu są zdolne do pobudzenia wyobraźni.
Podobne obrazy:
- Zbiór siana. Wieś Nikolskoye, majątek A. N. Lwowa – Maxim Vorobev Uczeń obiecującej klasy malarstwa kierowanej przez F. Ja Alekseeva, Maxim Worobiew został zwolniony z Akademii w Sankt Petersburgu z certyfikatem pierwszego stopnia w 1809 roku. W maju 1812 r. Worobiew został wysłany do Moskwy na okres trzech miesięcy „za usunięcie gatunku”. Wojna z Napoleonem przerwała tę pracę. W tym samym roku 1812 M. N. Worobiew......
- Świt w Petersburgu – Fiodor Wasiljew Znaczna część bardzo krótkiego życia Fedora Aleksandrowicza Wasiliewa odbyła się w Petersburgu. Tego życia nie można nazwać szczęśliwym i bezchmurnym. Szukając lepszego życia i bogactwa materialnego od Gatchiny, rodzina przyszłego artysty przeniosła się do młodej stolicy trochę po narodzinach Wasylajewa, jednak głowa rodziny wydała większość swoich zarobków na karty lub wypiła. Ale mimo trudnej sytuacji......
- Letni wieczór. Rzeka – Izaak Lewitan Dar artystycznego uogólnienia, jaki posiadał Levitan, rozwinął się i zyskał na sile dzięki wrażeniom z podróży do Wołgi. Levitan poczuł całą wielkość i jedność natury. Ta wielka rzeka, śpiewana przez ludzi, związana z jej historią, jednocząca wiele ziem, pomogła Levitanowi poczuć naturę w znaczeniu powszechnego człowieczeństwa jako głęboki i majestatyczny wyraz harmonii i czystości, które......
- Jesienna pieśń – Victor Borisov-Musatov Borisow-Musatow namalował kilka niezależnych krajobrazów, ale krajobraz jest nieodłącznym elementem niemal każdego malarstwa. Jest to część, a nie tło, i część, która naturalnie łączy się z resztą elementów kompozycji w harmonijną całość. Charakter Musatovskaya w dużej mierze tworzy elegijną atmosferę jego płócien, będąc przezroczystą osłoną tajemnicy, z którą jest zakochany artysta. Częściej są to krajobrazy......
- Molo w Calais. Francuscy rybacy udają się do przybrzeżnego morskiego angielskiego statku pasażerskiego – William Turner Niezwykle realistyczny obraz. Wynika to z żywych wspomnień mistrza, który sam wpadł w straszną burzę podczas swojej pierwszej podróży do Francji. Po dotarciu do Calais, ze względu na okropne, szalejące fale, statek, na którym Turner podróżował, nie mógł zacumować przy molo, a artysta z niecierpliwością wsiadł na łódź, która prawie go zabiła. Obraz jest magicznie......
- Stopa Vikovara. Kamienie nad rzeką – Aleksander Iwanow Etiuda – pierwsza w dużej serii „pejzaży z chłopcami”, stworzona przez Iwanowa w latach 50. XIX wieku. Etiudy odegrały zastosowaną, pomocniczą rolę: podczas pracy nad wielkim obrazem artysta sprawdził i udoskonalił światło i przestrzenne korelacje postaci i krajobrazu. Starał się połączyć tradycyjną kompozycję i design z nowymi koncepcjami koloru i światła. Etiuda została napisana we......
- Rzeka Asakusagawa, rzeka Miyatogawa, nasyp Okavabata Asakusagawa, Miyatogawa, Okawa – nazwy tej samej rzeki Arakawa. Dolny bieg rzeki Arakawa od mostu Senju-Ohashi nazywa się Sumidagawa. W rejonie Asakusa zmienia imię na Asakusagawa, a także Miyatogawa. Hiroshige przedstawił jeden z sezonowych świąt Gedzi, który rozpoczął się 27 czerwca i trwał do 17 lipca. Widz widzi nasyp Okavabat oczami ludzi w łodzi, którego......
- Burza na morzu nocą – Ivan Aivazovsky Obraz „Burza na morzu w nocy” został namalowany w 1849 roku przez słynnego malarza Ivana Konstantinovicha Aivazovsky’ego. Artysta należy do malarzy morskich, poświęcając całą swoją pracę tworzeniu obrazów przedstawiających morze we wszystkich jego przejawach. Ogólny nastrój obrazu, bardzo wiernie oddaje stan nocnego szalejącego morza, które bawi się żaglówką, jak z małym kawałkiem. Jak mi się......
- Miasto nocą – Alexandra Exter Ten wczesny obraz artysty powstał w stylu „futuryzmu” pod silnym wpływem francuskiego malarstwa. „Koncentryczne formy” pojawiły się już na obrazie, przenikającym do realnej przestrzeni, co wskazuje na wpływ orfizmu R. Delaunaya, a także na idee teozofii. Miasto jest jednym z ulubionych motywów futurystów. Ponadto metoda kolażu i jej efekt można odczuć po dekoracyjnej stronie tego......
- Molo w Brighton w John Constable Konstabl miał ambiwalentne uczucia do Brighton. Dwie jego wizyty w tym mieście, w 1824 i 1828 roku, wiązały się z poważną chorobą jego żony Marii. W Brighton miał nadzieję wyleczyć ją z gruźlicy. Ale nadmorski kurort tylko na krótko złagodził jej cierpienie. To nie mogło pozostawić gorzkiego osadu w duszy artysty. Ponadto, Constable zirytowany hałaśliwych......
- Pejzaż z rzeką i rybakiem – Aleksiej Sawrasow Artysta przedstawia brzeg rzeki Moskwy w pobliżu wsi Arkhangelskoye. Obraz jest letni poranek. Wydaje się, że dzień będzie gorący, ale nadal pokazuje poranną świeżość i chłód. Pas nadmorski na pierwszym planie jest bardzo ciemny, a następnie pasek piasku rzeki żółknie w promieniach wschodzącego słońca. Po lewej stronie znajduje się stromy, porośnięty drzewami brzeg. Szeroki zakręt......
- Jesienna odwilż – Arkhip Kuindzhi Stworzony przez niego w 1872 roku obraz „Jesienna odwilż” był bliski obrazom Wędrowców w realistycznej orientacji. Kuindzhi nie po prostu przekazał jesienny zimny dzień, niewyraźną drogę ze słabo lśniącymi kałużami – wprowadził w krajobraz samotną postać kobiety z dzieckiem, które ledwo przechodzi przez błoto. Jesienny krajobraz, przesiąknięty wilgocią i mgłą, staje się smutną opowieścią o......
- Rzeka w południe – Ilya Ostroukhov Utalentowany i wszechstronny malarz pejzażowy I. S. Ostroukhov, oprócz rysowania obrazów, był również zaangażowany w kolekcjonerstwo i prace muzealne. Bardzo subtelnie czuł piękno sztuki, lubił brać indywidualne lekcje od innych artystów, a także zaprzyjaźnił się z wieloma rosyjskimi malarzami. Dużo podróżował. Ostroukhova jest bardzo trudna do nazywania zwolennikiem Levitana, ale wiele z jego pięknych krajobrazów......
- Lato Rzeka w Czerwonym Selo – Fiodor Wasiljew Nikt nie miał tak niezwykłej wizji natury, takiej mocy na jej obraz. Fiodor Aleksandrowicz Wasilijew był w stanie przekazać nie tylko przejrzystość i ciepło powietrza, dreszczyk emocji liści, ale i duszę i nastrój każdej części natury, odczuwając prawdopodobnie „geniusz miejsca”, jaki ma każdy krajobraz. Każdy z jego nowych obrazów stał się rodzajem malarskiego wiersza z......
- Quintus Fabius Maxim w Senacie Kartaginy – Giovanni Battista Tiepolo Obraz jest napisany na temat historii wczesnego Rzymu i ozdobiony Palazzo Delfin w Wenecji. Artysta przedstawił scenę wypowiedzenia wojny przez Rzym do Kartaginy. Rzym wysłał do Senatu Kartaginy ambasadę dowodzoną przez kwintę Fabiusza Maxima Kunctora. Ambasada protestowała przeciwko przejęciu Kartaginy z miasta Sagunta, sprzymierzonej z Rzymem. Ponieważ senatorowie odmówili odpowiedzi na protest, Quintus Fabius zapytał......
- Księżycowa noc nad rzeką – Lew Kamieniew W swoim obrazie „Noc księżycowa nad rzeką” L. L. Kamieniewa przedstawia dużą rzekę, która jest tak szeroka, że można by pomyśleć, że jest to morze. Malowany pejzaż przynosi romantyczne myśli, a patrząc na obraz, chcę śnić i podziwiać księżycowe niebo. Wszystkie prace wykonywane są głównie w ciemnych kolorach. Autorowi udało się bardzo jasno i wiarygodnie......
- Sinopowa walka nocą – Iwan Ajwazowski W twórczości Ivana Aivazovsky’ego znaczące miejsce zajmują obrazy na temat morskich bitew i zwycięstw rosyjskiej floty. Artysta prowadził swoistą kronikę wydarzeń historycznych, poczynając od czasów Piotra I, a skończywszy na bitwach w wojnie krymskiej w latach 1853-1856 i wyzwoleniu Bałkanów w wojnie rosyjsko-tureckiej w latach 1877-1878. Aiwazowski był współczesnym wielu walk, które później przedstawiał na......
- Łódki z piaskiem na molo – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh jest jaskrawym przedstawicielem postimpresjonizmu. W późnym okresie twórczości napisał wiele marines poświęconych plażom Saint-Marie, łodzi na molo, szalejących morskich elementów. Obraz „Łódki z piaskiem na molo” odnosi się do tego okresu twórczości. Został namalowany w 1888 roku, kiedy artysta przeniósł się z Paryża do Arles, gdzie ostatecznie ukształtował się jego malarski styl......
- Warsztat artysty A. G. Venetsianov w Petersburgu – Aleksiejew Aleksander Obraz A. Alekseeva „Warsztat A. G. Venetsianova”, gdzie w dużej sali wypełnionej gipsowymi odlewami wisiały malownicze szkice, kilku młodych mężczyzn osiadło do pracy z życia i czerpało z gipsu. Dla tego obrazu, w 1827 r. Aleksiejw uznany został za godnego przyznania mu złotego medalu II stopnia, który otrzymał w 1829 r. W 1827 r. Obraz......
- Widok na pomnik Piotra I w Sankt Petersburgu – Wasilij Surikow Pierwszy niezależny obraz Surikowa. Został napisany w pierwszym roku studiów w Akademii Sztuk Pięknych, ale poza studiami akademickimi. Na tym obrazie artysta uosabiał pierwsze wrażenia stolicy, zdumiony jej pięknem. Dokładnie czuł proporcje Placu Senatu i doskonale radził sobie z trudną transmisją podwójnego oświetlenia – lampy księżycowe i gazowe. Na pierwszym planie znajduje się pomnik „Jeździec......
- Molo w Gurzuv – Konstantin Korovin Kreatywność poświęcona Krymie to odrębna strona w twórczości Konstantina Korovina. Artysta kupił fabułę nad brzegiem Zatoki Gurzuf, gdzie zbudował willę dwupiętrową na swoim własnym projekcie w stylu konstruktywizmu. Jedną z najbardziej uderzających prac poświęconych skraju wspaniałej scenerii Morza Czarnego, na zdjęciu „Pier w Gurzuf”. Malarz spojrzał na swojego komfortu i spokoju – bardzo niedawno miał......
- Molo w Colbert – Raoul Dufy Impresjoniści zrobili wielkie wrażenie na młodych, którzy właśnie przybyli do Paryża z prowincji Dufy. Został zainfekowany sposobem Maneta i Pissarro, zaczął dosłownie kopiować ich rozmaz. W krótkim czasie napisał dziesiątki scen z paryskiego życia i życia na wybrzeżu Normandii – takich jak „Plaża w Saint-Adress” i „Molo w Colbert”. W 1901 roku obraz Dufy Evening......
- Klasztor nad rzeką – Wasilij Polenow Wasilij Polenow zaczął pisać to wspaniałe zdjęcie, po tym jak odwiedził Kijów i był pod wrażeniem tej podróży. Na płótnie można zobaczyć piękny klasztor Vydubetsky, który znajduje się nieco poniżej Pechersk wzgórz, które ze ścianami schodzi prawie do samej powierzchni wody. Ten klasztor został założony przez mnichów dawno temu, a teraz prawie każdy, kto pielgrzymuje......
- Uroczystości podczas zapusty na placu Admirałteckim w Petersburgu – Konstantin Egorovich Makovsky Niewątpliwie jedno z najlepszych obrazów we wczesnej twórczości Makowskiego można słusznie uznać za „imprezę ludową podczas karnawału na placu Admirałteckim w Petersburgu” – prawdziwą galerię kolorowych typów miejskich posiadłości. Za tę pracę Makowski został uhonorowany tytułem profesora Akademii Sztuk Pięknych, gdzie w tym czasie miały miejsce fundamentalne reformy, a sztuka domowa zmieniła się z prześladowanych......
- Płycizna nad rzeką na wiosnę – Claude Monet Krajobraz z czystymi kolorami i kontrast temperatur, dynamika uderzeń i określony kierunek obiektów, wyraźny brak wstępnego szkicu, zamiatający list – wszystko to są charakterystyczne niuanse malarstwa wielkiego postimpresjonistycznego malarza Vincenta Van Gogha. Te cechy żyją w każdym płótnie autora, mniej lub bardziej zdominowanym przez siebie. Ale w pejzażach artysty łamane linie uderzeń i kanciastość obrazu......
- Busentaur przygotowuje się do wypłynięcia z molo w dniu Wniebowstąpienia – Antonio Canaletto Na obrazie Bucetaurus przygotowuje się do wypłynięcia z molo w dniu Wniebowstąpienia, a doża, którą artysta ogląda z daleka, przez Zatokę Świętego Marka, wchodzi na pokład Butsen-Tavry, najwspanialszego statku państwowego. Talia statku jest jednym z najważniejszych wydarzeń kalendarza weneckiego – symbolicznego zaangażowania Wenecji w morze Zgodnie z obyczajem, co roku w dniu Wniebowstąpienia, doża powinno......
- Mały Żebrak – Bartolome Esteban Murillo Murillo słusznie nazywany jest ostatnim władcą „złotego wieku” hiszpańskiego malarstwa. Był młodszym współczesnym Zurbaran, Velasquez, Ribera, ale w przeciwieństwie do swoich starszych współczesnych, artysta, mimo że prowadził religijne sceny na hiszpańskie ulice, wciąż był doskonałą interpretacją obrazów. Na obrazie „Mały żebrak” można zobaczyć jeszcze coś, co wyróżnia się realistyczną interpretacją obrazu. Umiejętnie dobrane kolory pozwoliły......
- Uwolnienie Apostoła Piotra z więzienia – Jusepe de Ribera „Uwolnienie Apostoła Piotra z lochów” jest dziełem typowym dla Ribera. W nim, podobnie jak w wielu jego dziełach, rozbrzmiewa temat męczeństwa dla wiary. Światło przenikające przez okno, wyciąga z mroku postać apostoła Piotra leżącego na podłodze i oświetla anioła, który przyleciał do niego. Naturalizm z którym pomalowana jest twarz i ręka świętego Piotra oraz cała......
- Biała kaczka – Oudrey Jean-Baptiste Francuski artysta epoki Rococco Jean-Baptiste Oudry jest znany jako mistrz martwej natury na temat polowań. Studiował w Paryżu w pracowni Larzhilera, studiował sztukę holenderską i flamandzką, ale kariera akademicka artysty, mimo jego zamiłowania do martwej natury, zaczęła się od malarstwa religijnego i uroczystych portretów. Dopiero od drugiej połowy lat 1710. życie w jego twórczości zajmowało......
- Klasztor Mokuboji, rzeka Utigawa i pola Godzaihihat – Utagawa Hiroshige Hiroshige nie przedstawia klasztoru Mokubuji, chociaż jest podany w tytule arkusza. Obszar Gozsaihata jest widoczny tylko na horyzoncie. Główną atrakcją grawerunku jest budynek z werandą na pierwszym planie po prawej stronie – jest to słynna restauracja „Uekhan”, znajdująca się na terenie klasztoru Mokuboji. Był znany ze słodkich i mrożonych potraw. Obszar Gozsaihata, do którego prowadzi......
- Zima nad rzeką – Jan van Goyen Badacze zauważają charakterystyczną cechę stylu artysty, który zwraca uwagę zwykłego widza – horyzont w obrazach malarza jest umieszczony dość nisko, dlatego niebo zajmuje około dwóch trzecich powierzchni płótna. Wynika to prawdopodobnie z faktu, że stan nieba – bez względu na to, czy jest on wyraźny, czy o różnych stopniach zachmurzenia – ma niezwykły wpływ na......
- Rzeka Kolorado – Max Ernst Druga wojna światowa dostosowała się do stylu twórczego Ernsta, ale tym razem wpływ okazał się zupełnie inny od tego, co działo się z artystami z pierwszej wojny światowej. Zdjęcia Ernsta z drugiego okresu powojennego są jaśniejsze, szczęśliwsze i bardziej harmonijne. Obrazy tworzone przez artystę stają się coraz bardziej abstrakcyjne. Ponadto w dziełach tego okresu wyraźnie......
- Rzeka Robek w Rouen – Claude Monet Miasto Rouen położone jest nad brzegiem Sekwany, dodatkowo płynie przez jego dopływy, w szczególności rzeka Obett, Robek i Caye. Rouen został rzekomo założony przez Rzymian iw czasach starożytnych był nazywany Rotomagus. W V wieku naszej ery miasto stało się rezydencją biskupa, a podczas Merowing otrzymał status stolicy Neustria. W IX wieku Rouen została podbita przez......
- Kąpiący się nad rzeką – Henri Matisse Sam autor uznał ten obraz „Kąpiących” za jeden z najważniejszych w swojej karierze i pracował nad nim przez osiem lat, modyfikując szczegóły, odzwierciedlając zainteresowanie kubizmem. Uwięziona paleta barw i surowe formy uderzająco odróżniają obraz od większości innych dzieł Matisse’a....
- Rzeka Furukawa w rejonie Hiroo Na południowy-zachód od Edo znajdowała się równina Hiro-ga hara, która przez długi czas pozostawała niezamieszkana. Pod koniec okresu Edo, mieszkańcy zaczęli tu przybywać, by podziwiać piękno Hiro-ga Hara. Stopniowo zaczęły pojawiać się pierwsze herbaciarnie, lokale rozrywkowe, restauracje, jedna z nich – restauracja Ovariya, widoczna na rycinie. Główną atrakcją Hiro-ga Hara była mała rzeczka Furukawa. Podobnie......
- Portret aktorki Antonia Zarate – Francisco de Goya Hiszpański malarz i grawer Francisco de Goya jest jednym z pierwszych i najwspanialszych mistrzów sztuki epoki romantyzmu. Jako nadworny malarz króla wielokrotnie malował portrety koronowanej rodziny i najwyższą arystokrację. Jedyny obraz pracy Goi w Rosji znajduje się w kolekcji Ermitażu. Mistrz przedstawił aktorkę Anthony Zarate w białym turbanie ozdobionym księżycem na portretach biustu, prawdopodobnie jest......
- Czas to rzeka bez banków – Marc Chagall Nieoczekiwana gra obrazów poetyckich ujawnia podobieństwo do stylu surrealistycznego malarstwa M. Ernsta i R. Magritte’a. Imię jest niejasne, zapożyczone od Owidiusza. Skrzydlata ryba, latające godziny, zamarznięta rzeka, obejmująca miłośników od teraz stają się powtarzającymi się motywami jego figuratywnego stylu. Latające zegarki uosabiają „uskrzydlone” i zmieniają się w czas wieczności. Zegar był dla artystki symbolem śmierci......
- Prom – Salomon van Ruysdael Salomon van Ruysdal urodził się w Holandii Północnej, w Nardin, pracował w Haarlem. Jego ulubionym gatunkiem jest pejzaż. W pracach artysty reprezentowane są głębokie rzeki i wsie wzdłuż brzegów, zatoki morskie, wybrzeża o wysokim zachmurzonym niebie. Salomon van Reisdal podszedł do uogólnionego krajobrazu, aby stworzyć obraz płaskiej natury Holandii. Jego prace sięgają początków klasycznego holenderskiego......
- Duch Samuela Wzywany do Saula przez Czarodziejkę z Aendoru – Rosa Salvator Salvator Rosa słusznie uważany jest za jednego z pionierów romantyzmu, mimo że żył długo przed erą 1800. Przy okazji życia i natury swojej twórczości Rosa była romantyczna, przeciwstawiał się ogólnie przyjętym normom sztuki akademickiej. Artysta urodził się w Neapolu, studiował malarstwo u Franzadzany, Ribery i mistrza wojennego Falcone. Rozpoczął swoją podróż od pejzażu, w którym......
- Tombstone – Rogier van der Weyden W swoich obrazach Rogier van der Weyden, artysta wczesnego holenderskiego renesansu, był w stanie przedstawić różne ludzkie nastroje. W prezentowanym obrazie ołtarza, stworzonym zapewne w czasie podróży do Włoch, malarz przekazał głębokie cierpienie, a jednocześnie przyozdobił go cudownymi kolorami i liniami. Józef z Arymatei i Nikodem, z całą mocą, ukrywając swój stan umysłu, niosą do......