Kolejność portretu rosyjskiego klasyka Nikolaja Alekseevicha Niekrasowa odebrał Kramsky z Pavel Tretyakov – wielki filantrop chciał zbierać portrety wszystkich wybitnych ludzi swoich czasów, i oczywiście nie ominął słynnego poety, redaktora i publicystę.
W 1875 r. Niekrasow odkrył nieuleczalną chorobę – raka jelit, a do 1877 r. Stało się jasne, że jego dni są policzone. Wtedy to Paweł Trietiakow skierował pilnie polecenie do Kramskoja.
Artysta zabrał się do pracy, decydując się na napisanie chorego pisarza leżącego w poduszkach, za co otrzymał zdecydowaną odmowę od klienta – wielki klasyk nie może pojawić się w tak słabej pozie. „Wielki zapaśnik”, jak wtedy nazywano Niekrasowa, musi być odpowiednio przedstawiony. Kramskoy spełnił wolę klienta i stworzył portret biustu, który został przyjęty przez Tretyakova.
Jednak po ukończeniu zlecenia Kramskoy zaczął malować płótno zgodnie ze swoją koncepcją twórczą, która wejdzie w świat kultury artystycznej, np. „Portret Niekrasowa w okresie ostatnich pieśni”. Nigdy nie widział, jak obraz jest przedstawiany – malarz skończył go, gdy nie było już Niekrasowa życie.
Na początku obraz miał być przepełniony wieloma rzeczami i drobiazgami, które kochał Niekrasow. Na przykład przestrzeń płótna miała pomieścić szafę z bronią, jako przypomnienie hobby łowieckiego, ulubionego psa poety. Wkrótce jednak Kramskoy usunie „dodatkowe” szczegóły, które przeszkadzają w postrzeganiu heroicznego wizerunku, czyniąc obraz bardziej sformatowanym, niż pierwotnie zamierzano.
Po dokładnym przemyśleniu obrazu można dużo opowiedzieć o jej bohaterze – po prawej stronie pracy widać popiersie Belinsky’ego, którego Niekrasow uhonorował całe swoje życie jako jego nauczyciel i wybitna postać, i wygrał na stole tom Sowietniknika, dziennik, któremu poeta poświęcił znaczną część życia, Portrety Mitskevicha i Dobrolyubova mówią o jego zainteresowaniach i przekonaniach.
Kramskoy uzyskał niesamowity portret, który łączy zarówno komnatę, jak i prawdziwą wielkość, nawet monumentalność. Widzimy Wielkiego Człowieka, wybitną postać literacką, którą dręczyła choroba. Jego fizyczna siła wyczerpuje się i dosłownie wszystko w jego wyglądzie mówi o tym, ale jednocześnie jego duchowa moc wciąż świeci bez wysychania na skraju grobu.
Malarz postawił fałszywe randki w rogu płótna – 3 marca. Tego dnia Nekrasow odczytał Kramskiemu jego wiersz „Bayushki-Bayu”, który wywarł głębokie wrażenie na malarzu i stał się prorocki dla pisarza.
Podobne obrazy:
- Drwal – Ivan Kramskoy Kramskoy, podobnie jak wielu innych artystów, porusza temat chłopstwa w swojej pracy. Tworząc portrety chłopów, pokazuje się jako dobry malarz portretowy, który potrafi przekazać emocje i doświadczenia swoich bohaterów do ostatniego szczegółu. Na zdjęciu „Drzewnik” widzimy człowieka, który wychodzi z leśnego gąszczu, jego ubranie wydaje mi się nieuprzejme. Kolory są nieco ciemniejsze, co tworzy kontrast......
- Czytanie – Ivan Kramskoy Rok 1863 oznaczono dla malarza Kramskoya nie tylko tworząc wokół niego grupę artystów, którzy odmawiają pisania zgodnie z akademickimi kanonami akcji, która wkrótce zostanie nazwana „Wędrowcami”, ale także poślubić Sofię Nikołajewną Prochorową. Zachowany dowód współczesnych mistrzów, którzy potwierdzają, że to małżeństwo było szczęśliwe i harmonijne. Przez całe życie Kramskoy niósł miłość, szacunek i czułość do......
- Portret artysty Arkhip Ivanovich Kuindzhi – Ivan Kramskoy Zawsze ciesząc się cudzym szczęściem, w 1877 Kramskoy zwrócił się do Repina z entuzjastycznym listem o Portretu A. I. Kuindzhi, który napisał. Po namiętnej, profesjonalnej i dogłębnej analizie obrazu Repina Kramskoya napisał: „Po raz pierwszy w życiu zazdrościłem żywej osobie, ale nie tej niegodnej zawiści, która zniekształca człowieka, ale tej zazdrości, która boli i jednocześnie......
- Dziewczyna z luźną kosą – Ivan Kramskoy Zbuntowani „Wędrowcy” głównie zbuntowali się przeciwko ograniczaniu wolności fabularnej – sami twórcy chcieli wybrać motywy swoich płócien, „wyrażając” nowe problemy, proponując nową estetykę. Jednym z charakterystycznych trendów fabularnych tamtych czasów były obrazy człowieka na krawędzi śmierci, jego więdnięcie, wyczerpanie witalności. Najbardziej znane dzieło Kramskoy na ten temat – „Dziewczyna z luźną kosą”. Kramskoy jak nikt......
- May Night (Mermaids) – Ivan Kramskoy Kramskoy namalował obraz „May Night” lub „Syreny” w 1871 roku, na podstawie dzieł N. V. Gogola. Tworząc to zdjęcie artystka musiała zanurzyć się w motyw ukraińskich bajek, w ich magiczne noce księżycowe, zarośnięte stawy, a także syreny i czarownice. Obraz przedstawia brzeg rzeki. Noc, ciemna pora dnia właśnie po to, ludzie wyróżniają się swoim kontrastem......
- Chrystus na pustyni – Ivan Kramskoy Na obrazie pustyni Kramskoy wrażenie lodowatej przestrzeni, w której nie ma i nie może być życia. Potężny pion, podobnie jak postać Chrystusa skamieniałego przez myśli myśli, konfrontuje się z nieskończoną pustką. Na jego twarzy, zwłaszcza w spojrzeniu pełnym intensywnej myśli, odczytuje się pewne oderwanie, nieobecność rzeczywistości tego świata. Przedstawiony jest plecami do różowego horyzontu, może......
- Kramskoy, pisząc portret swojej córki – Iwana Kramskoja To zdjęcie jest autoportretem, który został namalowany w 1884 roku. Było to ostatnie dzieło artysty tego gatunku, napisane na południu Francji, nad brzegiem Morza Azure. To tam Doktor Botkin polecił iść do artysty. Kramskoy był chory i zmuszony do bycia traktowanym, w wolnym czasie udało mu się zrobić rysunek z córką. Obraz urzeka nas swoim......
- Portret epickiej opowieści – Ivan Kramskoy Pod koniec XIX wieku pojawiło się szczególne zainteresowanie sztuką ludową. Wreszcie, najwyższe warstwy społeczeństwa zwróciły uwagę na oryginalność i wyjątkowość tradycji ludowej. Szczególną uwagę zwracano na folklor we wszystkich jego przejawach, napędzany przez kompozytorów Potężnej Garstki, Artystów Wędrowców i twórczość V. Andriejewa, który w 1888 roku przyniósł instrumenty ludowe na scenę zawodową. W tym czasie......
- Mina Moiseev – Ivan Kramskoy Kramsky w swoim portretie „Mina Moses” przedstawił chłopa. Starszy dziadek patrzy na nas z płótna. Szara broda mówi, że nie jest młody i przeżył wspaniałe życie. W jego oczach nie ma uśmiechu, widzę zmęczenie w jego oczach. Zmarszczki pokrywają całą jego twarz. Pomimo tego, że stary nie wygląda atrakcyjnie, myślę, że oferuje opowieść o interesującej......
- Noc Księżycowa – Ivan Kramskoy Obraz „Noc księżycowa” został stworzony przez artystę w 1880 roku. Kramskoy przyciągały nocne krajobrazy. Tutaj stara się pokazać nam całą magię, oświetlenie światłem księżyca, jak wszystko zmienia się wraz z nadejściem nocy, zmieniając się nie do poznania. Przed nami, pośrodku obrazu, piękna, młoda kobieta, siedzi na ławce w starym parku, nad stawem. Ma na sobie......
- Chrystus na pustyni – Ivan Kramskoy Jezus siedzi na skale, czekając, aż słońce wzejdzie. Linia horyzontu dzieli płótno na dwie części: zimną kamienną pustynię – z jednej strony i niebo – świat światła i nadziei, symbol przyszłej transformacji – z drugiej. Dokładnie w środku płótna, na granicy tych dwóch światów, ukazane są bliskie ręce Chrystusa, które wraz z jego twarzą reprezentują......
- Nieznany – Ivan Kramskoy Obraz „Nieznany” Iwana Nikołajewicza Kramskiego powstał w 1883 roku. To jest pół długości portret młodej kobiety siedzącej w wózku. Dama ubrana jest w najnowszą modę z lat osiemdziesiątych XIX wieku: aksamitny beret, podczas gdy takie berety nazywane były „Franciszkiem”, przypominające nakrycie głowy na zdjęciu arystokratów z XVI wieku – ta sama forma, to samo pióro......
- Pasechnik – Ivan Kramskoy Słoneczny poranek w pasiece, kolorowy, prawie bajeczny pszczelarz czeka cierpliwie, aż jego płaszcze zakończą zbierać nektar z kwiatów, aby skosić „niepotrzebne” i dodatkowe rośliny. Właściciel pasieki jest pełen cierpliwości, pozbawiony wszelkiej próżności. Jego wzruszająca postawa wobec pszczół jest wynikiem wielu lat doświadczeń w radzeniu sobie z miodopierścieniami, wrodzonym poczuciem harmonii z naturą i ostrożnym podejściem......
- Statek „Empress Maria” podczas burzy – Ivan Aivazovsky Malarstwo Aiwazowskiego jest przede wszystkim obrazem burz i sztormów; element morza w jego pracach szaleje i błyska, niszczy statki, podnosi gigantyczne fale, pęka w niezliczonych rozpryskach… Obrazy artysty niemal brzmią – szumią falami, biją poszarpanymi żaglami, wyją z dzikim wiatrem. W dziwny sposób Aiwazowski, który przez dziesięciolecia pisał burzę, w swoich najlepszych dziełach – takich......
- Portret L. N. Tołstoja – Iwana Kramskoja Latem 1873 r. Ivan Nikolaevich Kramskoy pracował nad obrazem „Inspekcja starego domu”. Mieszkał w rezydencji niedaleko Yasnaya Polyana i postanowił zrobić wszystko, aby napisać portret Lwa Tołstoja. Licznik przez długi czas nie zgodził się pozować. W jednym ze swoich listów do słynnego filozofa i publicysty N. N. Strakhova, Tołstoj napisał: „Trietiakow przysłał mi dawno temu,......
- Portret cesarzowej Marii Fiodorowna w perłowym kapeluszu – Iwana Kramskoja Rosyjski malarz i rysownik Iwan Nikołajewicz Kramskoj był wszechstronnie uzdolniony. Pracował jako mistrz gatunku, malarstwo historyczne i portretowe, był wybitnym krytykiem sztuki. Podczas studiów w Imperial Academy of Arts Kramskoy stał na czele artystów „Revolt of Fourteen”, którzy odmówili napisania końcowego dzieła na temat mitologii skandynawskiej i poprosili o samodzielne wybranie tematu. Talent malarza portretowego......
- Athanasius Fet – Ilya Repin Ilya Efimovich Repin – wielki rosyjski malarz, mistrz gatunku portretowego. Przez całe życie malował wiele portretów znanych ludzi, pisarzy, poetów, z których jednym jest portret Atanazego Feta. Athanasius Fet jest rosyjskim poetą, jego wiersze pełne są romansu, miłości do natury, muzykalności i przelotnych chwil ludzkiej duszy. Trudna ścieżka życia rozwinęła w poecie ponury obraz życia......
- Portret Pawła Michajłowicza Tretiakowa – Iwana Kramskoja Utalentowany malarz I. Kramskoy i filantrop P. Tretyakov spotkali się w 1869 roku i stali się bliskimi przyjaciółmi od wielu lat. Artysta szanował i jak nikt inny rozumiał Tretyakova, często spotykał się osobiście, korespondował i dzielił się opiniami na temat rozwoju życia politycznego i kulturalnego kraju. Tretyakow kupił wiele dzieł Kramskoy, w tym 12 portretów,......
- Ivan Tsarevich i Firebird – Ivan Bilibin Przed nami jest ilustracja słynnej bajki. Bilibin jest prawdziwym mistrzem, któremu udało się przekazać szczególne piękno tego niesamowitego gatunku. Bajki pozwalają nam zanurzyć się w świecie pełnym cudów. Są w nim zioła. Zwierzęta i ptaki mogą rozmawiać. Ten człowiek doskonale je rozumie. Firebird – prawdziwa magia. Przy takiej bohaterce żaden ptak nie może się równać.......
- Chłopski obiad podczas żniwa – Konstantin Makovsky Dzieło zostało napisane przez artystę w okresie, gdy temat życia rosyjskiej wsi staje się jednym z wiodących w malarstwie rosyjskim. Konstantin Makowski wraz z innymi malarzami jest zafascynowany scenami chłopskimi. Podczas podróży do Twerze, Tambowa, prowincji Simbirsk i Ukrainy artysta był pod wrażeniem prac polowych podczas żniw. Chłopi przenieśli się na pole na kilka tygodni......
- Od stulecia do wieku – Ivan Goryushkin-Sorokopudov Na początku XX wieku Rosja doświadczyła rosyjskiego renesansu kulturowego, znanego obecnie jako Silver Age. Stopniowo płótna artystów, których kunszt powstawał w tym okresie, powracają do naszego codziennego życia. Wśród nich są prace A. I. Vakhrameeva, N. F. Petrova z Galerii obrazów Penza. KA Savitsky. Niezwykłą zaletą galerii sztuki jest najbardziej kompletny zbiór prac uhonorowanego artysty......
- Seashore – Ivan Aivazovsky Obraz „Wybrzeże morskie” – jedno z pierwszych arcydzieł wielkiego mistrza. Został napisany w 1840 roku, kiedy młody Ajwazowski został wysłany na Krym dla niezależnej pracy. Jeszcze niedoświadczony malarz potrafił niezwykle umiejętnie przekazać nie tylko widok rozległej przestrzeni wody, ale także całą atmosferę niepokoju wybrzeża przed burzą. Morze nie jest jeszcze groźne, nadal nie unosi wzniesień......
- Puszkin na Krymie pod skałami Gurzuf – Iwan Ajwazowski Aiwazowski miał swój ustalony system twórczości. „Malarz, który kopiuje tylko przyrodę”, powiedział, „staje się jej niewolnikiem… Ruchy żywych elementów są nieuchwytne dla pędzla: pisanie pioruna, podmuch wiatru, falowanie z natury jest nie do pomyślenia… Artysta musi je zapamiętać… Pamiętam jak poeta, skoro sporządziłem szkic na kartce papieru, zabieram się do pracy i dopóki nie opuszczę......
- Jeanne d’Arc podczas koronacji Karola VII – Jean Auguste Dominique Ingres Siedemnastoletnia Jeanne d’Arc jako klasyczna, pełna wdzięku kobieta ze sztuczną twarzą w pozie „niedostępnej” jest wyświetlana na płótnie z nazwą powielającą historyczny fakt 1429 r., Za sprawą słynnego Francuza Jean-Auguste Dominique Ingresa. Praca narodziła się w okresie ostatniego etapu rozwoju twórczości artysty, dlatego jest tak szczegółowa, profesjonalna i niepowtarzalna w swojej realizacji. W ciągu ostatniej......
- Ivan Krylov wśród artystów – Orest Kiprensky Ivan Andreevich Krylov urodził się 2 lutego 1768 roku. w Moskwie, ale pierwsze lata jego dzieciństwa spędził w Orenburgu, gdzie przy okazji buntu Pugaczowa został przeniesiony do ojca, który służył w armii jako kapitan. Pod koniec buntu ojciec Kryłowa przeniósł się do Twerze, gdzie opiekuńcza, choć słabo wykształcona, jego żona zaczęła wychowywać syna, a po......
- Wnętrze starego kościoła w Amsterdamie podczas służby – Emanuel de Witte Emanuel de Witte jest holenderskim artystą, mistrzem wnętrz i gatunków domowych. Galeria Narodowa przechowuje dwa obrazy Witte – oba przedstawiają Stary Kościół w Amsterdamie. Lokale świątyni są reprezentowane na nich z różnych punktów widzenia. Malarz w wyniku wieloletnich doświadczeń artystycznych w stosunkowo wąskiej specjalizacji uzyskał niezwykłą umiejętność przekazywania perspektywy dużej przestrzeni katedralnej. I równie skutecznie......
- Portret poety G. R. Derzhavin-1795 – Vladimir Borovikovsky Doskonałe wirtuozowskie opanowanie pędzla i. portrety G. R. Derzhavina w twórczości Borowikowskiego stały się środkami parady. Artystka uchwyciła energicznego suwerennego męża, senatora, członka rosyjskiej akademii i znanego poety – człowieka, który interesuje się sprawami publicznymi, edukacyjnymi ideałami i kreatywnością. Malarz maluje wielkiego syna Rosji z najwyższym szacunkiem i przyjaźnią. Pełen siły i energii, z rumianą......
- Portret Beatrice d’Este – Leonardo Da Vinci Obraz artysty „Portret Pani” ma też inną nazwę: „Portret Beatrice d’Este”. Autorstwo Leonarda da Vinci tego obrazu było od dawna kwestionowane i kwestionowane. Jednak niektórzy historycy włoskiego renesansu i naukowcy artysty Leonardo da Vinci uważał, że obraz zaczął wielki malarz w 90. roku od 15 wieku, a później przez jego ucznia Ambrogio de Predis. Wielkość......
- Odpoczywaj podczas lotu do Egiptu – Jacopo Bassano Odpoczynek w drodze do Egiptu postanowił datować początek drugiej połowy lat czterdziestych XVI wieku. Ten obraz jest szlachetną i wyrafinowaną prostotą kompozycji. Święta Rodzina pojawia się tutaj przed nami w postaci chłopów, skulona, aby odpocząć w cieniu rozłożystego drzewa. W Rekreacji nie ma absolutnie żadnych umyślnych szczegółów, które często można znaleźć w dziełach samego Bassano......
- Rybacy na plaży – Ivan Aivazovsky „Morze jest moim życiem” – powiedział artysta. Miał zdolność przekazywania ruchu i oddechu morza. Od dzieciństwa Ajwazowski kochał morze i udało mu się stworzyć prawdziwy i poetycki obraz bezgranicznych żywiołów, w których romantycznej percepcji zawsze pozostał wierny. Mistrz różnił się niezwykłym malarskim myśleniem. Na płótnie artysta tworzy jasne, uderzające kombinacje ze swoim wspaniałym dekoracyjnym dźwiękiem.......
- Tombstone autorstwa EI Gagarina – Ivan Martos W tej pracy rzeźbiarz najbliżej śledzi antyczne projekty. Nagrobek charakteryzuje się jasnością i pewnością sylwetki. Postać kobieca z nagrobkiem Gagariny wyróżnia się dużą jasnością i ekspresją w architekturze, w jej ruchu i interpretacji form. Elizaveta Ivanovna Gagarin, z domu Balabina jest księżniczką, pierwszą żoną I. Gagarina. Odpływ z 1912 roku z nagrobka znajdującego się na......
- Portret księżniczki E. A. Lobanova-Rostovskaya – Ivan Argunov Iwan Pietrowicz Argunow jest znanym portrecistą drugiej połowy XVIII wieku, który do końca życia pozostawał niewolnikiem hrabiego P. B. Szeremietiewa. Istnieją sugestie, że Argunowa trenował mistrz malarstwa historycznego A. P. Losenko i wybitny malarz portretowy F. S. Rokotov. W portretie 21-letnia księżniczka Ekaterina Aleksandrovna Lobanova-Rostovskaya pojawia się w uroczystym przebraniu przed widzem. Nagie ramiona i......
- Portret A. M. Gorkiego – Valentin Serov „Portret A. M. Gorkiego” został napisany w 1904 r. I jest obecnie przechowywany w Muzeum-mieszkaniu A. M. Gorkiego w Moskwie. Valentin Aleksandrowicz Serow chwycił najważniejszą rzecz na obrazie A. M. Gorkiego i uosabiał ją w swojej pracy portretowej. Nie jest łatwo stworzyć portret wielkiego rosyjskiego pisarza. To wymaga zrozumienia go jako osoby, rozumienia go jako......
- Odpoczywaj podczas lotu do Egiptu – Anthony Van Dyck Gdy król Herod przewidział narodziny dziecka w Betlejem, który miał zostać nowym władcą, postanowił zabić wszystkie dzieci w wieku poniżej trzech lat. Tej samej nocy anioł ukazał się Józefowi we śnie i polecił całej rodzinie, aby uciekła do Egiptu i czekała tam, aż znów się zjawi. Józef i Maria zabrali potrzebne rzeczy i wraz z......
- Konie podczas burzy – Boris Kustodiew Boris Mikhailovich Kustodiyev jest artystą rzadkiego, nieograniczonego talentu, który przede wszystkim miał szczególne odczucie i sposób postrzegania swojej ojczystej natury. Kustodiyev mógł nie tylko zobaczyć i docenić piękno naturalnego świata, ale także w swojej mocy i mocy mógł odtworzyć i ująć ten złożony świat żywej natury w możliwie najdrobniejszym szczególe. Podobnie jak większość dzieł autora,......
- Ivan wielki plac na Kremlu. XVII wiek – Apolinary Wasnikow Prawdziwie twórcza inspiracja skłoniła Vasnetsova do podjęcia decyzji o jednym z jego najlepszych akwarel – „Iwan Wielki Plac na Kremlu”, który urzeka niesamowicie radosnym, wesołym uczuciem zimowego dnia. Jasne, błyszczące białe światło spoczywa na domach i dzwonnicach. Jeżdżą saniami i kolorowymi wózkami, tłumacząc między sobą ważnych bojarów w wysokich futrzanych kapeluszach, jeżdżących na podartym żebraku......
- Uroczystości podczas zapusty na placu Admirałteckim w Petersburgu – Konstantin Egorovich Makovsky Niewątpliwie jedno z najlepszych obrazów we wczesnej twórczości Makowskiego można słusznie uznać za „imprezę ludową podczas karnawału na placu Admirałteckim w Petersburgu” – prawdziwą galerię kolorowych typów miejskich posiadłości. Za tę pracę Makowski został uhonorowany tytułem profesora Akademii Sztuk Pięknych, gdzie w tym czasie miały miejsce fundamentalne reformy, a sztuka domowa zmieniła się z prześladowanych......
- Przysięga przed bitwą Avarai (generał Vartan Mamikonyan) – Ivan Aivazovsky Ivan Aivazovsky urodził się w ormiańskiej rodzinie w Feodosia. Dlatego los armeńskiego narodu i jego historii zawsze interesował artystę. W jego pracach są prace związane z Armenią, z których jednym jest obraz „Przysięga przed bitwą pod Avarayr”. Jedną z największych bitew w historii Armenii jest bitwa pod Avarayr. Vartan Mamikonyan był przywódcą ormiańskiej armii, która......
- A. S. Puszkin na ławce w ogrodzie – Valentin Serov Z zainteresowaniem i uwagą Serov studiuje poezję i życie Puszkina i tworzy imponujący obraz inspirowanego rosyjskiego poety. Taki jest „Puszkin w parku na ławce ogrodowej”, namalowany akwarelą prawie bez koloru, w dwóch kolorach. Tutaj Serow przekazuje obraz późnej jesieni i twórczego stanu poety....
- Portret I. I. Szyszkina – Iwan Kramskoj Według historyków i krytyków Kramskoy słynął ze swoich portretów. Jego portrety odzwierciedlają czasy, w jakich żył sam artysta. Namalował ludzi tych ludzi, którzy go otaczali. Portrety, które namalował najdokładniej, przedstawiają charakter i tożsamość osoby. To jest sekret jego obrazów. Portret Sziszkina, namalowany w 1873 roku, został uznany za jeden z najlepszych portretów tego artysty. Kramskoy......