Niedzielny dzień w Grand Jatt – Georges Cera

Podobne obrazy:

1. Brzeg rzeki – Georges Cera Georges Cerat napisał ten obraz we Francji. Styl płótna to impresjonizm. Siarka jest jednym z artystów, którzy uwielbiają przyrodę, co widać w jego pracach. Malował wiele krajobrazów, proste życie ludzi, zwierząt. Jego płótna są wypełnione lekkością i światłem. Inną cechą Georgesa Seurata było to, że niektóre jego prace malował nie na płótnie, ale na drewnianych......
2. Model (model) – Georges Cera Praca na dużą skalę, która stała się punktem zwrotnym w pracy Siarki. To było po niej, zaczął przywiązywać wielką wagę do wizerunku nagości i wnętrza. Georges Cera postanowił obalić nieuczciwe spekulacje niektórych krytyków, że dla dywersjonizmu, który zajmuje się rozkładem kolorów na kropki, obraz nagich ludzi jest przeszkodą. W tej pracy, jak zresztą w kolejnych,......
3. Kąpiel w Anyer – Georges Cera Siarka często odwiedzała Agiera w Grand-Jatte i lubiła siedzieć na brzegu rzeki naprzeciwko mostu w Courbwa. To miejsce jest przedstawione na jego obrazie. Przed nami tętniąca życiem scena z życia paryżan, odpoczywająca na jednym z przedmieść francuskiej stolicy. Przyjeżdżają tutaj, aby wziąć udział w popularnych uroczystościach, pływać w rzece lub jeździć na łodzi. Liczne żaglówki,......
4. Parada – Georges Cera Zaprezentowany na czwartym Salonie Niezależnego obrazu „Parada” została podjęta z oszołomieniem nawet przez wiernych fanów Siarki. Przyjaciele artysty byli ostrożni, ale nie mogli ukryć rozczarowania. „W tym nowym poszukiwaniu dla niego efektów oświetlenia gazowego” – pisał Gustave Kahn – „Siarka nie osiąga harmonijnego i zniewalającego wrażenia, jakie wywarły” Modelowe kobiety „. Krytycy w ogóle nie......
5. Siedzący kąpiący się – Georges Cera Twórca unikalnej techniki – dywizjonu, zwiastuna bardziej popularnego postulatyzmu, Georges Cerat był niezwykłym mistrzem. Jego sposób polegał na żmudnej pracy na płótnie, więc w swoim krótkim życiu był w stanie napisać i ukończyć tylko siedem dużych płócien, a „Siedzący Kąpiel” był jednym z nich. Siarka bardzo lubiła takie tematy – kąpanie ludzi, sceny w pobliżu......
6. Effing Woman – Georges Cera Obraz został po raz pierwszy wystawiony w 1890 roku na Wystawie Niezależnych Artystów. Można powiedzieć, że praktycznie nie zauważyli tego publiczność i krytycy, ponieważ w tym samym czasie wystawiono tam inny obraz Siarki – „Kankan”. „Effing Woman” bardzo różni się od reszty płótna artysty. Po pierwsze jest to jeden z nielicznych portretów pędzla Sulphur, a......
7. Port w Honfleur – Georges Cera Podobnie jak w ubiegłym roku, Sulphur spędza trochę czasu na wybrzeżu Normandii. W niedzielę, 20 czerwca, wyruszył do Honfleur, o czym mógł opowiedzieć Henri de Regier, pochodzący z tamtych miejsc. Od początku stulecia Honfleur przyciągał artystów, urzeczeni byli widokami, które otwierały się u ujścia Sekwany. Nazwy Corota, Diaza, Courbeta, Arpigny’ego, Trouillona, ​​Daubigny przyniosły sławę do......
8. Most w Courbwa – Georges Cera To płótno przedstawia Sekwanę w pobliżu miasta Courbvois, położonego wyżej niż Anyer. Bliskość tematów i geograficznych „wiązań” pozwala nam porównać obraz z „Kąpiel w Anyrze”. Zarówno tu, i tam, na pierwszym planie znajduje się przekątna brzegu rzeki, a odległy most podkreśla linię horyzontu. Ponadto obie prace są powiązane atmosferą bezruchu, uczuciem zamrożonego czasu. Ich różnica,......
9. Cancan – Georges Cera W 1890 roku na Wystawie Niezależnych Artystów Sulfur prezentuje kilka obrazów, wśród których Kankan zajmuje szczególne miejsce. Ta praca, podobnie jak The Eatery, jest wypełniona subtelnym humorem. Można w nim zauważyć elementy karykatury, charakterystyczne dla projektowania plakatów i plakatów z tamtych czasów. „Kankan” natychmiast staje się przedmiotem gorącej dyskusji wśród krytyków. Niektórzy znajdują w nim......
10. Grankan – Georges Cera Signac, który tego lata zamierzał napisać – a jednocześnie popłynął – w Saint-Briac w Bretanii, zasugerował, by spędził kilka tygodni na wybrzeżu kanału La Manche. Pomysł ten przyszedł do smaku Siarki, ożyły w nim wspomnienia służby wojskowej w Brześciu. Ponadto, Siarka przepracowana – wpłynęła na stałe napięcie. Jeśli on i Signac od czasu do czasu......
11. Cyrk – Georges Cera Siarka, podobnie jak Renoir, Degas, Toulouse-Lautrec i inni artyści, była częstym gościem cyrku Fernando. Był zafascynowany akcją rozgrywającą się na scenie. Czasami przyjeżdżał tu ze swoim bliskim przyjacielem, Charlesem Anganem – jedynym, z którym mógł dzielić się najbardziej intymnie. Na zdjęciu wszystko jest matematycznie zweryfikowane: każdy dotyk płótna pędzlem nie jest przypadkowy, każdy punkt zajmuje......
12. Rybak – Georges Cera Zakres tematów związanych z wodą jest jednym z najbardziej ukochanych w ubogiej pracy Siarki. I nie jest bogaty w liczbę dzieł, ale nie w ich znaczeniu i treści. Niezwykła technika pisania obrazu „Rybak” odróżnia go od całej serii prac, zarówno od impresjonistów, jak i od samego Siarka. Praca należy do tych dzieł sztuki, których unikalny......
13. Kanał w Gravelina. Mały port Philippe – Georges Cera Ostatniego lata życia Sulphur spędził mały port w Graveline, który prowadził aktywną wymianę handlową z sąsiadami na granicy belgijskiej. Tutaj artysta czerpał motywy z niewielkiej serii prac olejnych, które należą do najbardziej niezwykłych w jego twórczości. „Kanał w Gravelina, mały port Philip” zadziwia dumą i surową ciszą. Z reguły Sulfur zakończył swoje mariny w warsztacie,......
14. Gravelin – Georges Cera W czerwcu 1890 r. Sulphur wyjechał do Dunkierki. Spędził lato w małym porcie w Gravelin, który prowadził handel z sąsiadami na belgijskim wybrzeżu. Siarka czerpała z tego motywy dla małej serii olejarni, które należą do najbardziej niezwykłych w jego twórczości. Te mariny, w których Seru osiągnął najwyższy rygor, przypominają najczystszą muzykę; są zadziwiająco elokwentni w......
15. Circus Parade – Georges Cera Teorie Charlesa Henri, który próbował wyjaśnić związek między kierunkiem linii a emocjami, które wywołują, a także odnosząc się do wszystkiego, co związane z uderzeniami i proporcjami, nadal uwięzią Siarka, zmuszając go do kontynuowania poszukiwań i do penetracji nowych tajemnic transmisji obrazu. Jest niezadowolony z wyniku eksperymentów w „The Model”, biorąc pod uwagę, że eksperyment jest......
16. Kanał w Gravelin, wieczorem – Georges Cera W czerwcu 1890 r. Sulphur wyjechał do Dunkierki. Spędził lato w małym porcie w Gravelin, który prowadził handel z sąsiadami na belgijskim wybrzeżu. Siarka czerpała z tego motywy dla małej serii olejarni, które należą do najbardziej niezwykłych w jego twórczości. Te mariny, w których Seru osiągnął najwyższy rygor, przypominają najczystszą muzykę; są zadziwiająco elokwentni w......
17. Port en Bessin. Sea Harbour. Wielka woda – Georges Cera W historii sztuki Georges Cerah wszedł jako twórca neoimpresjonizmu, twórca techniki puentylizmu. Od 1875 Sera uczęszczał do Miejskiej Szkoły Rysunku, a od 1878 roku został przyjęty do Szkoły Sztuk Pięknych w warsztacie Lehmana, ucznia Ingresa. Siarka pisała z życia, dużo kopiowała w Luwrze, a jednocześnie interesowała się teorią koloru i światła. Na początku swojej kariery......
18. Domy w Estac – Georges Braque Obraz „Domy w Estak” został namalowany przez słynnego francuskiego artystę Georgesa Braque’a w 1908 roku. W tym roku nastąpił moment przejścia artysty z impresjonizmu i fowizmu na nowy i rewolucyjny kierunek, nazwany później kubizmem. Kubizm w tamtych latach był szczytem popularności w sztukach wizualnych Europy. Miejsce przedstawione na zdjęciu to port Marsylii Estak, tak uwielbiany......
19. Wyspa Grand Jatte – Alfred Sisley Wyspa Grand-Jatte [1873] Wyspa Grand-Jatte w Anyer jest najpopularniejszym celem wakacyjnym paryżan w drugiej połowie XIX wieku. Artyści również lubili to pisać. W historii malarstwa nazwa ta jest mocno związana z poszukiwaniem „działaczy”. W ten sposób „Wyspa Grand Zhatt” nazywana jest rewolucyjnym obrazem Siarki, napisanym dziesięć lat po pojawieniu się tego samego dzieła, co Sisley.......
20. Deszczowy dzień w Bostonie – Dziecko Hassam W Bostonie artysta Child Hassam doświadczył osobnej słabości – to tutaj rozpoczęła się jego kariera, to właśnie to miasto zobaczyło jego pierwszą wystawę. Boston został pochwalony w wielu pracach mistrza. Prezentowany obraz nawiązuje do wczesnego okresu twórczości. Płótno przedstawia szeroki plac miejski, z którego odchodzą dwie długie ulice. Hassan uważał, że architektura amerykańskich miast jest......
21. W upalny dzień – Władimir Makowski Wielu artystów w swoich pracach próbowało przekazać rzeczywistość i prawdziwość tego, co zobaczyli. Niektórzy przedstawiali piękno natury, inni lubili miasta i duże budynki, a niektórzy pokazywali życie ludzi. Jednym z tych obrazów jest dzieło Makowskiego Władimira Egorowicza „W upalny dzień”. Na płótnie pokazał resztę rodziny latem. Cała rodzina poszła do parku. Jest bardzo zielony, świeży......
22. St. Sebastien i Święte żony – Georges de La Tour Georges de La Tour jest znanym francuskim żyjącym pisarzem, który napisał swoje prace w gatunku „malarstwo snu”. Za twórczość tego artysty charakteryzuje się ogromna różnorodność obrazów, cudowny kolor, umiejętność malowania gatunkowego w celu zobrazowania majestatycznych i ważnych postaci. Na początku swojej kariery Georges de La Tour dołączył do Caravaggisa, który pracował w pierwszej połowie XVI......
23. Dzień i noc (Noc i dzień) – Max Ernst Technika ta polega na tym, że artysta rozlewa tusz na kartce papieru, pokrywa ją od góry drugim arkuszem, a następnie ponownie je oddziela. W wyniku tych manipulacji na górnym arkuszu wydrukowany jest abstrakcyjny wzór. W drugiej połowie lat trzydziestych wielu surrealistów stosowało technikę decalcomania, ale Ernst zaczął ją stosować w malarstwie olejnym. Używał „spontanicznych” powierzchni,......
24. Grand Canal: widok na północny wschód od mostu Rialto – Antonio Canaletto Ciekawy fakt: zachowanie laguny, która jest ważna dla przewidywania przyszłości Wenecji, miasta na wodzie, zostało zbadane przez naukowców z udziałem… malowniczych świadectw Canaletta. Przedstawiony obraz jest jednym z nich. Artysta kilkakrotnie pisał Wielki Kanał, szczególnie często w latach 20. XVII wieku. Widok na wszystkie te płótna praktycznie się nie zmienia: po lewej – Palazzo Papadopoli,......
25. Dzień bez bogów (Dzień bóstwa – Mahana, ale Natua) – Paul Gauguin Kanwa „Dzień Boskości” napisana przez Gauguina w przerwie między dwoma okresami kreatywności, którą krytycy sztuki nazywają Tahitian. Nawet we Francji malarz wciąż nie puścił polinezyjskich wrażeń, a zupełnie inna estetyka odkryta na pewno „wpadła” w płótna. Dzieło to wyróżnia się dziwaczną kombinacją scenerii charakterystycznej dla Polinezji i zasad klasycznej symetrii charakterystycznej dla tradycyjnego malarstwa europejskiego.......
26. Naga kobieta z koszem owoców – Georges Braque Wielopłaszczyznowy talent francuskiego artysty Georgesa Braque przejawiał się w rzeźbie i malarstwie, grawerowaniu i ilustracji książkowej, scenografii. Artysta studiował w Havre School of Fine Arts, następnie w Paryżu – w Akademii Bursztynu i School of Fine Arts. Początek jego twórczej ścieżki wiąże się z kierunkiem „Fowizmu”. W 1907 r. Małżeństwo spotkało się z P. Picasso,......
27. Dzień dobry – Edvard Munch Edvard Munch pisze „Poranek” w dwudziestym drugim roku życia. Do tego czasu już drugi rok był uczniem Christiana Krogha, a jego dzieło z tego okresu wciela w sobie zasady sztuki realistycznej nauczanej przez tego mistrza. Na płótnie przedstawionym z profilu młoda dziewczyna siedząca na łóżku. Badacze sugerują, że mistrz przedstawił ją w momencie ubierania się......
28. Port-en-Bessin, niedziela – Georges Ceurat Signac, utalentowany koneser łodzi, odkrywca urodzajnych terenów dla malarza – w zeszłym roku „otworzył” Collioure, wkrótce „otworzył” Saint-Tropez, – Siarka polecił lecieć na wybrzeże Calvados, w miejscowości Port-en-Bessin, gdzie poszedł Początek jego kariery trzy lata z rzędu – w 1882, 1883 i 1884. W tym małym porcie rybackim z małą i pracowitą populacją, Sulphur rozpocznie......
29. Grand Cascade w Tivoli – Jean-Honore Fragonard Kreatywność Jean-Honore Fragonard miała w drugiej połowie XVIII wieku, nazwaną później reżimem Ancienn – okres rewolucji francuskiej. W 1752 otrzymał wielką nagrodę w konkursie na Grand Prix w Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby. Dało mu to prawo do zostania emerytem Akademii Francuskiej w Rzymie, aw 1756 Fragonard udał się do Włoch, aby poprawić swoje umiejętności.......
30. The Fortune Teller – Georges de La Tour Mimo skórzanej kamizelki wojskowej młodego mężczyzny nadal miał bardzo dziecinną twarz. Prawdopodobnie chodzi do college’u, gdzie bogaci rodzice wysyłali swoje rodzeństwo, dopóki nie osiągną pełnoletności – 15 lat. Wróżka i dwie młode dziewczyny po lewej stronie, sądząc po ciemnej skórze, czarnych włosach i kwiecistej sukience obok – cygańskiej kobiecie. Dwa inne obrazy Latoura „Sharpie z......
31. Widok na Grand Palace – Friedrich Hartmann Barisien Pałac Wielkiego Carskiego Selo jest przedstawiony przez F. Bariziena z kościoła i szczególną uwagę poświęca mu mistrz: Emocja Elizaveta Pietrowna wykazała wielkie zainteresowanie budową kościoła: chciała, aby wszystko było przyjemne dla letniej rezydencji. Kościół Zmartwychwstania został konsekrowany 30 lipca 1756 r. I miał pięć kopuł. Cesarzowa pospieszyła z budowniczymi i nieraz przybyła do Carskiego Sioła,......
32. Wietrzny dzień. Bull – Nikolay Krymov Moim zdaniem Krymov można przypisać jednemu z najlepszych malarzy krajobrazowych XX wieku. Jego zdolność do realistycznego pokazania wszystkim przez długi czas ukochanego terenu, że podczas oglądania nieświadomie stajemy się uczestnikami jego pracy. Moim ulubionym dziełem tego autora jest obraz „Wietrzny dzień. Byk”, namalowany w 1908 roku. Szukając po raz pierwszy w tej pracy, poczułem niepokój......
33. Cape du Oc w Grancany – Georges Cerat Grankan i jego okolice nie były szczególnie malownicze. Niewielka wioska z przysadzistymi budynkami, portem, piaszczystą plażą wśród skał, których falująca sylwetka wznosiła się nad brzegiem morza. Głęboko w łąki rozciągnięte Bessen, ogrodzenia ogrodzenia i pokroić w rzędy wierzb lub topoli. Wzdłuż wybrzeża w kierunku Port-en-Bessen i Arromanches droga była kręta; inny prowadził przez pastwiska do......
34. Grand Canal. Wenecja – Edouard Manet To płótno, które znalazło się na wystawie retrospektywnej E. Mansa w Szkole Sztuk Pięknych w 1884 roku, było widziane przez jego współczesnego krytyka Josepha Peladona, który napisał: „Niezwykle małe płótno przedstawia róg Wielkiego Kanału w Wenecji. splecione z niebieskimi paskami. Ta symfonia, w której niebieski – główny kolor nie wydaje się absurdalny i nierealny. Widziałem......
35. Zimowy dzień – Pavel Fedotov Wśród wielu przypadków i projektów malutki obraz „Zimowy dzień” błysnął i zaginął – w istocie, niczym więcej niż szkicem, szybko usuniętym z okna, z dodatkiem dwóch postaci, które zostały szybko naszkicowane, ale zachowując swoją specyfikę: jedna z nich, znajdująca się na odległość, oznaczony Druzhinin, drugi, na chodniku z dwudziestego pierwszego wiersza, zauważalnie ssutulennaya i workowaty,......
36. Sekwana z Grand Jet Pontoon Bridge – Vincent Van Gogh W 1886 roku Vincent Van Gogh mieszka w Paryżu, przechadzając się ulicami, których szuka inspiracji do tworzenia nowych obrazów. Zmienia się sposób pisania i treść obrazów. Paleta jego dzieł staje się bardziej zrelaksowana i przypomina pracę francuskich impresjonistów. Artysta często pracuje na wolnym powietrzu, pisze zakamarki Montmartre, nabrzeże i mosty Sekwany i inne piękne miejsca......
37. Grand Canal – Rafaella Spence Grand Canal w Wenecji jest jak aleja w wielkim mieście, tutaj oba domy są większe, a ulica jest bardziej żywa. Świt namalował niebo różowe, różowe chmury odbijały się w jasnoniebieskiej wodzie kanału, nadając pejzażowi świąteczny wygląd. Gondolierzy spokojnie wiosłować wiosłami, dzień dopiero się zaczyna i nie ma pośpiechu. Brytyjska artystka fotorealistyczna Rafaella Spence w filmie......
38. Dzień troikina – Boris Kustodiew W Państwowym Muzeum Sztuki nazwanym po A. Radiszewu w Saratowie znajduje się niezwykłe, jasne, wielobarwne płótno autorstwa Borysa Michajłowicza Kustodiewa „Dzień Trójcy”. Jasny, ciepły obraz olejny został napisany w 1920 roku i jest złożonym tematem, który uosabiał egzystencjalny obraz Rosji. Artysta uosabia szerokość i porywczość Rosjanina. Na pierwszym planie obrazu „Dzień Trójcy” znajduje się malowniczy......
39. Dzień dobry – Claude Lorrain Pejzaże Claude’a Lorraina, wraz z filozoficznymi obrazami jego współczesnego Poussina, były jednym z szczytów francuskiego klasycyzmu. To prawda, że ​​trudno jest znaleźć więcej różnych artystów niż ci dwaj mistrzowie, którzy mieli wspólne prymat w sztuce swojej epoki. Poussin, głęboki i skupiony myśliciel, żył w świecie surowej, wysokiej kultury, testując każdy krok swojej pracy z teorią,......
40. Dzień Szary (Dzień Szary) – Apolinary Wasnikow Od 1883 A. Vasnetsov zaczyna pokazywać swoje prace na wystawach Stowarzyszenia Podróżujących Wystaw Artystycznych. W tym samym roku P. Tretyakov, wrażliwy na wszystko, co nowe, uzyskał dla niego krajobraz Grey Day ze swojej galerii. Dla młodego artysty było to niewątpliwie wielkie twórcze zwycięstwo. Staje się coraz bardziej znanym malarzem krajobrazu. Kompozycja obrazu jest niezwykle prosta:......