„Muzyka św. Cecylii z anielskim” intelektualną i artystyczną zasadą, która jest obdarzona tym obrazem, prowadzi nas do jasnego zrozumienia piękna inspiracji. Prawie Rafael pod względem kunsztu, rysunek nasycony jest takimi gradacjami kolorów, które tylko malarstwo Werondy mogło dać impuls; Sam motyw obrazu najwyraźniej miał dla artysty początkową siłę przyciągania. Jak zauważył jeden z kronikarzy szkoły bolońskiej, Domenichino, będąc dzieckiem, „uwielbiał muzykę w najwyższym stopniu… chociaż tak naprawdę nie wiedział, jak ją grać”.
Na teorii mówił z taką wiedzą, że słuchali go z szacunkiem eksperci. Miał harfę i klawesyn, przebudowany w dawnym, chromatycznym nastroju, jaki otworzył, ale na tym obrazie muzyka grana jest na siedmiostrunowej altówce i, być może, w stylu kompozytora Claudia Monteverdiego, odznaczającego się pragnieniem wyraźnego wyrażania emocji. Święta modlitwa mówi nam, że „dziewica Cecilia śpiewała do jedynego Pana, mówiąc do niego:” O czystość, o Panie, do mojego serca i mojego ciała, abym nie zginął „.
Przed pracą nad tym obrazkiem Domenichino namalował kaplicę w kościele San Luigi na cześć św. Cecilia, której cudowne ciało pozostało nieokreślone, odkryto dwadzieścia lat wcześniej w Rzymie. Luwr Paryż
Podobne obrazy:
- MUZYKA ST. Cecilia z aniołem – Domenichino „Muzyka św. Cecylii z anielskim” intelektualną i artystyczną zasadą, która jest obdarzona tym obrazem, prowadzi nas do jasnego zrozumienia piękna inspiracji. Prawie Rafael pod względem kunsztu, rysunek nasycony jest takimi gradacjami kolorów, które tylko malarstwo Werondy mogło dać impuls; Sam motyw obrazu najwyraźniej miał dla artysty początkową siłę przyciągania. Jak zauważył jeden z kronikarzy szkoły......
- Saint Cecilia – Guido Reni Malarstwo włoskiego artysty Guido Reni „Saint Cecilia”. Wielkość obrazu to 94 x 75 cm, olej na płótnie. Cecilia, chrześcijańska święta Kościoła katolickiego, żyła w pierwszej połowie 3 wieku. Urodzony w rodzinie rzymskich patrycjuszy; we wczesnej młodości została potajemnie nawrócona na chrześcijaństwo i złożyła ślub dziewictwa. Rodzice chcieli ją poślubić pogańskiej Walerii, ale ona nawróciła go......
- Saint Cecilia – Rafael Santi „Saint Cecilia” została zlecona Rafaelowi dla bolońskiego kościoła San Giovanni w Monte Uliveto przez błogosławioną Elenę Duloli dal Olio, za pośrednictwem Antonio Pucci, florenckiego prałata i bliskiego przyjaciela Leona X. Ta praca po raz kolejny potwierdziła nieskończoność możliwości Rafaela w przedstawianiu wizerunków kobiecych zarówno w przedmiotach religijnych, jak i świeckich. Na obrazie „Saint Cecilia”, a......
- Polowanie Diana – Domenichino Uczeń szkoły malarstwa bolońskiego Domenichino w swojej twórczości zwrócił się ku dziedzictwu artystów renesansu. A jeśli postrzegali starożytność jako coś żywego, to akademiści – jako „przetworzeni” przez mistrzów renesansu. Stąd obecność w dziełach Domenichino na mitologicznych wątkach początku gry, która w tym przypadku koresponduje z fabułą obrazu „Polowanie na Diane”. Płótno zostało zamówione przez malarza......
- Muzyka – Paolo Veronese Alegoryczne zdjęcie Paolo Veronese „Muzyka”. Średnica 230 cm, olej na płótnie. Smukłość kompozycji alegorii „Muzyka” daje nie tylko artystyczny odbiór konkluzji w kręgu przedstawianej akcji. Koncentracja wszystkich postaci w dolnej części płótna jest zrównoważona ciężkim granitowym cokołem z antyczną figurą satyry w górnej części obrazu, a odcinek błękitnego nieba z gałązką oliwki nadaje kompozycji lekkości......
- Kuma Sibyl – Domenichino Na tym obrazie artysta, dla którego starożytność była niewyczerpanym źródłem inspiracji, przedstawił Kumę Sybillę, jedną z pradawnych prorokini rzymskich, która została powołana przez miejsce swojej rezydencji. Starożytny mit mówi, że Apollo, który zakochał się w dziewczynie, dał jej zdolność przewidywania i życia przez tysiąc lat, ale zapomniała prosić o wieczną młodość. Domenichino przedstawiał jej młodą,......
- Męczeństwo świętego Piotra Męczennika – Domenichino Mistrz szkoły bolońskiej Domenichino w swojej pracy bardziej niż inni artyści tej szkoły skupili się na sztuce renesansu. Malarz studiował w Bolonii u L. Carracciego, pracował w Rzymie u A. Carracciego, studiował dzieła Rafaela i Correggio. Malował obrazy w rzymskich kościołach San Luigi dei Francesi i Sant’Andrea della Balle, pisał także prace sztalugowe. W twórczości......
- Muzyka i literatura – Adolph Bouguero W twórczości Francuza Adolfa Bouguerre’a „Muzyka i literatura” przedstawiał humanizowane rodzaje sztuki, najpowszechniejsze i najbardziej znaczące dla ludzkości, wraz z malarstwem, oczywiście. Autor dał swoim bohaterkom piękne ciała i zwyczajny wygląd. Są wyplecione z wyrafinowanych cech i przenikliwego spojrzenia, kobiecości, a jednocześnie rygoru i sztywności. Literatury i muzyki wykonywanej przez malarza nie można przypisać Muzom......
- Muzyka w Tuileries – Edouard Manet Tym razem Mane zdecydowanie odrzuca wszystkie przymierza Couture, wszystkie jego znane receptury. Przedstawiając spotkanie ludzi, czuje poczucie całkowitej emancypacji, pisze wolną ręką, lekkimi, wibrującymi uderzeniami, działa z takim zapałem i przyjemnością, jakich nigdy wcześniej nie doświadczył. Nie zamierza budować tego tłumu jako jednej masy organicznej. Jest posłuszny swojemu temperamentowi – celowo podkreśla każdą sylwetkę, ujawniając......
- Muzyka w ogrodzie Tuileries – Edouard Manet Ogród Tuileries, przytulny zakątek natury w sercu francuskiej stolicy, zawsze zajmował szczególne miejsce w życiu paryżan. Po południu małżonkowie z dziećmi szli powoli na jego terytorium, a wieczorem młodzież tańczyła w kwadrylu. Kochali ogród i lokalnych przedstawicieli sztuki, zebrali się tu, by poprowadzić gorącą niekończącą się debatę lub po prostu rozkoszować się błogością. Obraz „Muzyka......
- Paryż Cafe de la Paix – Konstantin Korovin „Piękno i radość życia Przeniesienie tej radości jest esencją obrazu, kawałków mojego płótna, mojego ja… Nie mam kierunku ani mody – nie ma impresjonizmu, nie ma kubizmu, nie ma… To ja, to jest mój śpiew na całe życie, dla radości jest pogaństwo, dlatego kocham… sztukę, przyjaźń, słońce, rzekę, kwiaty, śmiech, trawę, naturę, drogę, kolor, farbę,......
- Apollo, Hiacynt i Cyprys, zajmujący się muzyką i śpiewem – Alexander Ivanov Obraz był pierwszym dziełem Iwanowa za granicą, a tym samym pierwszym efektem kontaktu artysty ze sztuką starożytności i renesansu, z klasyczną tradycją sztuki europejskiej. Trzy nagie postacie przypominają starożytną grecką rzeźbę. Po opisie Owidiusza w „Metamorfozach” artysta przedstawił Apolla – boga, mecenasa sztuki i jego młodych towarzyszy – śpiewającego Hiacynta i Cypresa, który gra na......
- Wizja po kazaniu (Jakub zmaga się z aniołem) – Paul Gauguin „Wizja po ceremonii” – olej na płótnie. Malarstwo francuskiego artysty Paula Gauguina, napisane w 1988 roku. Obecnie wystawiany w National Gallery of Scotland, w Edynburgu. Płótno przedstawia biblijną historię, w której Jakub zmaga się z aniołem. Walka toczy się w tle, oko widza przechodzi przede wszystkim przez obrazy kobiet powracających z ceremonii kościelnych. Obraz powstał......
- Muzyka – Gustav Klimt Rok powstania tego zdjęcia – rok złamania artystycznego losu Klimta. Psevdorealizm pokonuje oczy, ustępując miejsca „wizjom”. W tym przypadku jest to „wizja” z antycznym echem; fabuła, zdecydowana romantycznie, „rzuca” nas w świat starożytnej Grecji. Pod koniec XIX wieku wielu próbowało napisać coś podobnego. Klimt odróżnia się od nich zastosowaniem złotych plam, które zamieniają obraz w......
- Muzyka – Henri Matisse Praca przypominająca rysunek dziecięcy przedstawia pięć osób w niepewnym wieku. Jeden z nich gra na skrzypcach, drugi siedzi obok siebie, na jakimś instrumencie dętym, a trzej inni siadają obok graczy. Niebo na zdjęciu jest bogato niebieskie, drzewa są jasnozielone, ciała ludzi są czerwone. Rozwiązanie obrazu jest typowe dla Matisse: dzięki kontrastowi płaszczyzn czystych kolorów o......
- Tobiy z aniołem – Anton Losenko Przygody Tobiasza i jego towarzysza, archanioła Rafała, zostały opisane w Księdze Tobiasza, a historia rozpoczyna się w Niniwie w czasie wygnania Żydów do Asyrii w VIII wieku. BC Oe., Gdzie Tovit, pobożny Żyd, mieszkał z żoną Anną i ich synem. Troszczył się o swoich współplemieńców, którzy byli w potrzebie, i dbał o właściwy pogrzeb tych,......
- Portret muzyka – Leonardo Da Vinci Portret, napisany przez Leonarda we wczesnych latach jego życia w Mediolanie, jest prawdopodobnie najmniej znaczącym ze wszystkich i jest najgorszym udokumentowanym, ale, jak na ironię, najlepiej zachowanym. To jest „pocieranie muzykiem”. W portrecie kończy się tylko twarz; według typu jest blisko twarzy aniołów Leonarda. Kilka lat temu obraz został wyczyszczony, a na kartce papieru w......
- Chrystus i św. Jan z aniołem i dziewczynką – Peter Rubens Franz Snyders, mieszkał w Antwerpii. Początkowo zajmował się malowaniem kwiatów, owoców i martwej natury, a później zaczął pisać sceny ze zwierzętami. Często współpracował z Rubensem, wykonując na swoich obrazach owoce i martwe elementy życia....
- Maryja z dzieckiem i aniołem – Liberal da Verona Zakupiony z prywatnej kolekcji w Budapeszcie w 1968 roku. Wystawiony w 1902 r. Na wystawie sztuki w Budapesztańskim Związku Lekarzy w Budapeszteńskiej Hali Wystawienniczej „Myucharok”, w 1972 r. Na wystawie „Skarby budapeszteńskiego Muzeum Sztuk Pięknych” w Bordeaux oraz w 1973 r. Na wystawie „Sztuka renesansu w Europie” w Budapesztańskim Muzeum Sztuk Pięknych. Ten znaczący obraz......
- Jakub zmaga się z aniołem – Rembrandt Harmens Van Rhine Jeden z najbardziej tajemniczych epizodów ze Starego Testamentu. Kiedy Jakub zostaje sam, Ktoś pojawia się i walczy z nim przez całą noc. Anioł nie pokona Jakuba, potem dotknie żyły na jego udzie i ją uszkodzi. Jednak Jakub poddaje się próbie i otrzymuje nowe imię – Izrael, co oznacza „ten, kto walczy z Bogiem i pokona......
- Jakub zmaga się z aniołem – Rembrandt Harmens Van Rhine Tę PRACĘ próbowano połączyć z „Mojżeszem z tabelami praw”, uważając, że przypuszczalnie stanowią dwie części wielkiego obrazu przeznaczonego dla ratusza w Amsterdamie, ale jak dotąd nie przedstawiono wystarczająco przekonujących dowodów na korzyść tej wersji. Obraz jest przycięty, walczące postacie na dużym płótnie nie wypełnią całej przestrzeni. Przedstawiony epizod jest jednym z najbardziej tajemniczych w Starym......
- Madonna z Dzieciątkiem i Aniołem – Pietro di Christopher-Vanucci Perugino Skład pracy jest nieco nietypowy. Anioł łatwo trzyma dziecko za ramiona i ramiona, a Madonna stoi na środku, dając Dziecku delikatny wyraz i łącząc ręce w modlitewnym pozie. Cienkie gałęzie z niemal przezroczystym ulistnieniem dwóch symetrycznie ułożonych drzew, a także gładkie linie krajobrazu, wzmacniają uczucie spokoju na ziemi i na niebie, gdzie artysta umieścił anioły......
- Uzdrowienie krwawiącej żony z aniołem stróżem i trzema świętymi na polach Skład na tekst Ewangelii Mateusza. Zatłoczona scena umiejętnie zaaranżowana. Na polach jest Anioł Stróż, Savva Zvenigorod, Sergiusz z Radoneża i męczennik Achilin. Prawdopodobnie ikona jest napisana zgodnie z przyrzeczeniem udzielonym na uzdrowienie pewnej Akiliny, której święty święty jest przedstawiony na polu za ewangeliczną krwawiącą żoną. Ikona jest przykładem bardzo profesjonalnego malarstwa Mstery z połowy XIX......
- Madonna z Dzieciątkiem i Aniołem (Madonna z Eucharystii) – Sandro Botticelli W zamkniętym pomieszczeniu z otwartym oknem, które wychodzi na kręte toskańskie krajobrazy – rzekę i wzgórza – Botticelli przedstawił grupę postaci, które są w bardziej złożonym związku kompozycyjnym niż pierwsze przykłady jego „Madonn”. Liczby nie są teraz tak blisko siebie. Mary z lekko pochyloną głową w smutnej zadumie dotyka kłoska. Kierunek jej spojrzenia jest mglisty.......
- Delicious Loot – Rowena Morrill W obrazie Roweny Morrill „Delicious Loot” fabuła barbarzyńskiego zwyczaju ofiary jest po prostu dramatyczna w swoim dramacie. Ciało niezwykle pięknej dziewczyny jest przykute łańcuchami na wysokiej skale. Biedactwo, wyczerpane pragnieniem i upałem, wyczerpane oczekiwaniem straszliwego losu, usiłuje wyrwać się z żelaznych kajdan, ale straszny dręczyciel już przybył, a mięsożerne wypuściło ogromne pazury. Teraz pogrąża je......
- Powódź – Karel van Mander Według Biblii powódź przyszła jako boska zapłata za moralny upadek ludzkości. W ten sposób Bóg zdecydował się na eksterminację całej ludzkości, pozostawiając jedynie pobożnego Noego i jego rodzinę – jedynych sprawiedliwych ludzi żyjących na ziemi w tym czasie. Bóg poinformował Noego z wyprzedzeniem o swojej decyzji i nakazał budowę Arki, statku zdolnego do przetrwania przygotowywanej......
- Koncert – Costa Lorenzo W czasach renesansu nierzadko artysta malował obraz, starając się w nim nie przedstawiać żadnych postaci, ale po prostu prawdziwą scenę, którą lubił. Kosta najwyraźniej należał do mniejszości: „Koncert” został napisany dla przyjemności pokazywania ludzi śpiewających w harmonii i zanurzonych w muzyce, którą wykonują. Środek obrazu zajmuje duża lutnia, delikatnie dotykana przez doświadczone palce muzyka. Lutnist......
- Portret Wagnera – Pierre Auguste Renoir Portret Wagnera [1882] Ze wspomnień Jeana Renoira, syna artysty: „… imię Laskou także należy do wspomnień Rue Saint-Georges”, „śledczy sądowy, który wskoczył mi w głowę, co sprawiło, że pokochałem Wagnera. Muszę przyznać, że na początku udało mu się! „Ojciec był tym bardziej skłonny do podziwu, że fałszywi patrioci walczyli przeciwko muzyce Wagnera, Renoir, zwykle tak......
- Portret Louisa Richarda de La Brethes – Jean Honore Fragonard Od czasu do czasu Fragonard malował zwyczajne portrety i stworzył kilka autoportretów. Jednak najbardziej znany przyniósł mu portrety fantasy lub „wyobrażone portrety”, z których większość pojawiła się około 1769 roku. W sumie około piętnastu fantazji są znane, z ośmiu z nich przechowywane w Luwrze. Postaci „portretów wyobrażonych” artysta przedstawia w egzotycznych, niemal teatralnych kostiumach, otoczonych......
- Portret Volkonsky S. G – Peter Sokolov Zawodowe wojsko, nagradzane wieloma orderami i medalami, generał dywizji w ciągu dwudziestu czterech lat, jeden z przywódców Południowego Towarzystwa Dekabrystów. Należąc do bogatej arystokratycznej rodziny, na fali zawrotnej kariery, w 1819 S. G. Volkonsky został członkiem Związku Dobrobytu. „Od tej pory – pisał później w swoich Notach – zaczęło się dla mnie nowe życie… Droga,......
- Lekcja muzyki – Gerard Terborch Obraz jest bardzo złożony, więc naiwne sądy historyków sztuki będą nie na miejscu. Należy to wyjaśnić: strój dziewczyny i dlaczego ona nie gra, ale dostraja skrzypce; dlaczego ciemne tło, maestro w ciemności i z zamkniętymi oczami; dziwny stół – prosty, drewniany, pod ciężkim dywanem. Na tylnej ścianie, składa się z płytek ciemne drzwi, z prawej......
- Może Kwiaty – Victor Borisov-Musatov Ten pierwszy kompletny obraz Borysowa-Musatowa odnosi się do okresu jego twórczości „przed-Porije”. Przez całe życie artysta miał trudności ze sprzedażą swoich dzieł. „Niech kwiaty” – najrzadszy wyjątek od tej smutnej zasady. Zostały zakupione bezpośrednio z XVII studenckiej wystawy Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Kolor lazurowej nawykowej niespodzianki: jak ten prowincjonalny, od dzieciństwa obarczony kontuzją......
- Biała głowa konia – Theodore Gericault „Głowa białego konia”, przechowywana w Luwrze, wygląda bardzo naturalnie, co mówi o plastycznej umiejętności artysty. Motyw ten występuje również dość rzadko na płótnach z początku XIX wieku. Oszałamiająco przekonujący obraz kościstej głowy z opuchniętymi nozdrzami i smutnymi, całkowicie ludzkimi oczami wywiera tak silne wrażenie na widzach, że niektórzy krytycy sarkastycznie nazywają to dzieło autoportretem samego......
- Opłakiwanie Chrystusa przez anioły – Federico Zuckari Artysta rzymski, przedstawiciel manieryzmu, Federico Zukkari zwrócił się w swoim obrazie do dość rzadkiej ikonografii – Lamentując aniołów usuniętych z krzyża Zbawiciela. W jaskini, w której ma się odbyć pogrzeb Jezusa, aniołowie stoją wokół niego z pochodniami w rękach. Jeden z nich, podnosząc wzrok ku niebu, podtrzymuje Jego ciało, na którego obraz inspirowany jest sztuką......
- Don Juan Shipwreck – Eugene Delacroix Fabuła obrazu Delacroix zapożyczona z wiersza Byrona. Młody Don-Juan, który po pierwszej przygodzie z kobietą zdecydował się odesłać z domu, z pokus Seville, trafia na statek płynący do Livorno. Wraz z nim, jego nauczycielem Pedrillo, trzema służącymi i psem. W morze spadł szkwał, statek rozbija się, opada. Ci, którzy mają czas, są zapisani na bocie......
- Portret rodziny Lomellini – Anthony Van Dyke Jest to jeden z najlepszych portretów namalowanych przez van Dycka we Włoszech. Nie wiadomo, kto dokładnie pozował artystę, można jednak przypuszczać, że jest to druga żona i czworo dzieci Giacomo Lomelliniego, który był w 1625-27 r. Dożgorem Republiki Genueńskiej. W tamtych czasach w Genui, podobnie jak w Wenecji, wybrano szefa miasta-państwa – doża. To prawda,......
- Portret Filipa Dobrego – Rogier van der Weyden Ten portret Filipa Dobrego, księcia Burgundii, pięćdziesiąt coś. Osobowość księcia jest interesująca pod wieloma względami. Wiadomo więc, że w ciągu swojego życia chciał być kanonizowany, a zatem przez trzy dni w tygodniu pościł ściśle – nie jadł nic i pił tylko wodę. To nie przeszkodziło mu mieć dwadzieścia siedem nieślubnych dzieci....
- Art of Magic – Keith Parkinson Młody czarownik w obrazie Keitha Parkinsona „The Art of Magic” właśnie wkroczył wdzięczną nogą w magiczny trójkąt. Otwarta książka jest tam, dymne aromatyczne palacze, stare drewno, chimera… Rytualne akcesoria dla posiadacza fortuny i wróżka w niebieskim welonie. Jej twarz była jasna, delikatny uśmiech dotknął jej warg. Patrząc na zdjęcie, uświadamiasz sobie, że główną magią wciąż......
- Portret Volkonskaya Maria Nikolaevna z jej synem Nikolai – Peter Sokolov Maria Nikolaewna Volkonskaya była jedną z najwybitniejszych kobiet swoich czasów. Jej jasna osobowość, integralność natury, żywy i szybki umysł, urok urzekały Puszkina natychmiast po spotkaniu. Pierwsze, pogrążone w niej poety uczucie, głęboko ukryte, ucieleśniało romantyczne obrazy południowych wierszy. „Maria, ideał czarnoksięskich kobiet z Puszkinskaja, jest głupia, ale bardzo atrakcyjna dzięki ostrości rozmów i delikatności cyrkulacji”......
- Portret M. Yu. Vielgorsky – Karl Bryullov Jednym z pierwszych dużych portretów Bryulłowa był wizerunek muzyka Yu Y. Vielgorskiego w 1828 roku. Kompozycja portretu Vielgorskiego ma charakter dekoracyjny. Barwa portretu, w którym dominuje czerwony kolor szlafroka wyłożony niebieskim jedwabiem, jest podnoszona z większą jaskrawością, pozę muzyka podnosi się i teatralnie, z uroczystym gestem kłaniania się na wiolonczelowych strunach. Ale przez wszystkie konwencje......