Most do deszczu – Vincent Van Gogh

Podobne obrazy:

1. Dwie chłopki kopiące w polu ze śniegiem – Vincent Van Gogh Podczas pobytu w szpitalu Saint-Remy Van Gogh wykonał wiele kopii dzieł starych mistrzów, takich jak Rembrandt, Daumier, a zwłaszcza Millet. Twórczość artysty została bardzo doceniona przez artystę, ponieważ był on również bliski tematowi życia i pracy chłopa. Obraz „Dwie chłopki kopiące w polu ze śniegiem” powstał na podstawie jednego z prac Milleta. Kompozycja obrazu jest......
2. Krajobraz z załogą i pociągiem w tle (Krajobraz w Auvers po deszczu) – Vincent Van Gogh Picture „Krajobraz w Auvers po deszczu” Van Gogh napisał na krótko przed swoją śmiercią w małym miasteczku Auvers-sur-Oise. Na zdjęciu artysta uchwycił zielony dystans zaoranymi polami. Ze względu na wysoką linię horyzontu otwarte przestrzenie wydają się nie mieć końca. Van Gogh maluje krajobraz z bardzo wysokiego punktu widzenia, a widz ma wrażenie, że unosi się......
3. Pole pszenicy z cyprysem – Vincent Van Gogh Obraz pola pszenicy z cyprysami przechowywanego w Londyńskiej Galerii Narodowej został namalowany w 1889 roku, kiedy artysta przebywał w szpitalu. W tej pracy, podobnie jak w innych płótnach tego okresu, Van Gogh używa niebieskich i żółtych farb, pracując nad tą paletą z subtelnymi, niemal graficznymi ruchami. Obraz stwarza wrażenie niesamowitego zamieszania kolorów, niezrozumiałej mocy doprowadzonej......
4. Śliwka kwitnąca – Vincent Van Gogh Przez całe swoje twórcze życie Van Gogh interesował się sztuką japońską. Nawet w Holandii czytał książki o japońskich grafikach. W Antwerpii nabywa kilka takich rycin i umieszcza je w swoim studio. Od tego czasu zaczął być aktywnie zainteresowany tym egzotycznym rodzajem kreatywności. Jakiś czas po przeprowadzce do Paryża, w pobliżu Van Gogha zebrał się dość......
5. Wejście do kamieniołomu – Vincent Van Gogh Będąc w szpitalu Saint-Remy, Van Gogh starał się wyciągnąć jak najwięcej. Ma to korzystny wpływ na jego zdrowie, pomagając radzić sobie z negatywnymi uczuciami. Zwłaszcza to pomogło naturze. W pobliżu szpitala znajdował się stary kamieniołom, którego widok zainspirował artystę do stworzenia krajobrazu. Z listów Van Gogha jasno wynika, że ​​bardzo spodobał mu się rezultat pracy.......
6. Różowe róże – Vincent Van Gogh W ciągu ostatnich dwóch miesięcy swojego życia, od maja do lipca 1890 r., Van Gogh mieszkał w Auvers-sur-Oise koło Paryża, gdzie między innymi napisał kilka obrazów z kwiatami. „Różowe róże” – jedno z najlepszych zdjęć z tej serii. Charakterystyczne dla późnej twórczości artysty. W przeciwieństwie do jasnych pomarańczowych i żółtych odcieni, których używał w Arly,......
7. Agostina Segatori w Tambourine Cafe – Vincent Van Gogh W Paryżu paleta Van Gogha staje się znacznie lżejsza i lżejsza w porównaniu z holenderskimi. Widać to wyraźnie na tym obrazie, gdzie artysta przedstawił Agostina Segatoriego, siedzącego przy stoliku kawiarni Tamburyn. Ta kawiarnia mieściła się przy Bulwarze Clichy, jej wnętrze łatwo rozpoznać po charakterystycznym kształcie stołów. Van Gogh i inni artyści z warsztatu Cormona często......
8. Dwa Kraby – Vincent Van Gogh Obraz „Dwa krab” Van Gogh napisał w 1889 roku, wkrótce po opuszczeniu szpitala w Arles. Motyw tego obrazu został zainspirowany rytem japońskiego artysty Katsushika Hokusai. Francuski magazyn, w którym wydrukowano ten grawer, brat Theo wysłany do Vincenta rok wcześniej. Teraz obraz można zobaczyć w jednym z londyńskich muzeów. Artysta przedstawił dwa duże kraby leżące na......
9. Stogi siana pod deszczowym niebem – Vincent Van Gogh Van Gogh często malował stosy pszenicy. W swojej pracy są symbolem nieskończoności życia, są wynikiem i dowodem ciągłego powtarzania naturalnych procesów. Jednak w ostatnim okresie życia artysty wszystkie jego prace zaczynają ulegać zmianom. Wciąż do swoich ulubionych tematów, ale czasem pokrywają się z niepokoju i ponurych przeczuć. Na tym zdjęciu, zrobionym krótko przed śmiercią, Van......
10. Autoportret z obandażowanym uchem – Vincent Van Gogh Jest to jeden z autoportretów, które Van Gogh stworzył po pierwszym ataku choroby psychicznej. W styczniu 1889 roku artysta rzucił się na Paula Gauguina, który przyszedł do niego, po czym odciął mu płatek ucha. Van Gogh zawsze starał się malować siebie i wszystko, co go otacza, bez upiększeń, przekazując życie tak, jak je widział i......
11. Maki i motyle – Vincent Van Gogh Van Gogh bardzo lubił przyrodę i była dla niego niekończącym się źródłem inspiracji. W naturze zawsze było wiele scen godnych położenia na płótnie. Ale nawet te przedmioty, według samego Van Gogha, musiały być w stanie znaleźć i zobaczyć. Dla artysty nie stanowiło to problemu, ponieważ we wszystkim, co go otaczało, znalazł coś żywego i nieskończenie......
12. Krajobraz w Auvery po deszczu – Vincent Van Gogh Na obrazie „Pejzaż w Auvers po deszczu” uderza nieskończoność przestrzeni. Istnieje wrażenie, że człowiek nie patrzy na naturę, ale natura patrzy na nią. „Niebieskie oczy ogrodów warzywnych” – ta metafora Jurija Oleshy wyraża pierwsze wrażenie z płótna Van Gogha. Obraz jakby zmyta deszczem ziemi dotyka przejrzystości i świeżości. Krajobraz postrzegany jest jako stworzony przez natychmiastową......
13. Zaorane pole ze wschodzącym słońcem – Vincent Van Gogh Wiosną 1889 roku Van Gogh spędził w szpitalu dla chorych psychicznie, który znajdował się w dawnym klasztorze Saint-Remy niedaleko Arles. Klasztor był otoczony polami pszenicy, których poglądy artysta wielokrotnie pisał z okna swojej komnaty. Gdy stan pozwolił, malował krajobrazy w przyrodzie z natury. Na tym zdjęciu Van Gogh uchwycił szeroki widok zaoranego pola z kilkoma......
14. Langlois Bridge w Arles and Erasing Women – Vincent van Gogh W 1888 r. Van Gogh osiadł w małym miasteczku Arles w Prowansji. Natura tego obszaru fascynowała go jasnym słońcem i przezroczystością powietrza. Tutaj Van Gogh czerpał wiele z natury, kładąc sztalugi na ziemi i nie zwracając uwagi nawet na silny wiatr. Tak więc pewnego wiosennego dnia stworzył obraz „Most Langlois”. Na tle jasnego nieba widać......
15. Autoportret z paletą – Vincent Van Gogh Ograniczony motywami, po wypisaniu ze szpitala Van Gogh rozpoczął serię portretów. Stworzył sześć z nich w Saint-Rémy, które wyróżniają się jako wciąż imponujące osiągnięcia w sztuce portretowania. Trzy z sześciu to autoportrety. Inne obejmują portrety Trabuc, pacjenta i młodego chłopa. W tym autoportrecie, na kościstej głowie Van Gogha, oznaki ostatniej walki są nadal wyraźnie widoczne.......
16. Kurtyzana – Vincent Van Gogh Japońskie grafiki stały się źródłem inspiracji dla wielu awangardowych artystów, którzy pracowali pod koniec XIX wieku. Po raz pierwszy Van Gogh wspomina je w swoich listach napisanych zimą 1885-1886, ale silny wpływ japońskich rycin na styl artysty zaczyna się dopiero od 1887 r., Czyli po tym, jak Van Gogh przeniósł się do Paryża. Takie odbitki......
17. Zaorane pole – Vincent Van Gogh Jesienią 1888 roku, mieszkając w Arles, Van Gogh rozpoczyna nowy cykl płócien na temat chłopa. Większość z nich próbował występować w naturze, ale to zapobiegało deszczowi. Ale mimo złej pogody Van Goghowi udało się jeszcze skończyć kilka obrazów, między innymi ten krajobraz. Na niej artysta przedstawił nowo zaorane pola i wioskę w tle. Van Gogh......
18. Portret Camille Roulin – Vincent Van Gogh Rysując portrety i figury, Van Gogh widział dość pewny sposób na poprawę jakości swojej pracy. Początkowo ten gatunek nie był dla niego łatwy, ale dążąc do dokładności portretu, do subtelnego przeniesienia charakteru, Van Gogh coraz bardziej doskonalił swoje umiejętności. Podczas pobytu w Arles zaprzyjaźnił się z parą Roulin. Mieszkali niedaleko żółtego domu, a artysta był......
19. Opady deszczu nad Ohashi Bridge, obszar Atake Hiroshige przedstawia most Shin-Okhasi w tym grawerunku, co oznacza „Nowy Wielki Most”. Most Ohashi został zbudowany na rzece Sumidagava, znajdował się niedaleko mostu Regokubashi, ale stara nazwa Regokubashi była Ohashi, dlatego nowy most nazywał się Shin-Ohashi – New Ohashi. Most został zbudowany w 1693 roku na zlecenie shoguna Tokugawa Tsunaesi, i połączył centrum Edo z......
20. Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że ​​gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
21. Autoportret w słomkowym kapeluszu II – Vincent Van Gogh W Antwerpii Van Gogh pragnął malować portrety. Po przeprowadzce do Paryża stara się doskonalić swoje umiejętności poprzez ciągłe nawiązywanie znajomości. Ponadto spędził dużo czasu na pisaniu autoportretów. Artysta napisał ponad trzydzieści dzieł w tym gatunku. Wiele z nich miało charakter etiud i szkiców. Możesz więc scharakteryzować ten autoportret, zrobić go szybko i mieć niedokończony wygląd.......
22. Krajobraz w Saint-Marie – Vincent Van Gogh W 1888 r. Van Gogh wyruszył w podróż do Morza Śródziemnego. Przebywając w małej wiosce rybackiej Saint-Marie, pracował ze szkicami i szkicami z natury. Tutaj zainspirowało go wszystko: sama osada, małe łodzie rybackie i, oczywiście, morze. Morze Śródziemne szczególnie zachwyciło Van Gogha. W liście do brata opisał, jak w każdej chwili woda zmienia swój kolor:......
23. Chłopskie ziemniaki oczyszczające – Vincent Van Gogh Van Gogh pokazał w kilku rysunkach i obrazach, kobiety zaabsorbowane pracą same w swoich domach. Szycie, szpulowanie nici, obieranie ziemniaków, czyszczenie fasoli i gotowanie były jednymi z najczęściej przedstawianych scen i obiektów. W ciągu dnia światło wpadało do ciemnych pomieszczeń przez okna, a lampa – lub światło z kominka, oświetlało wieczorem modele. Wnętrza Nuenen Van......
24. Margarita Gachet przy fortepianie – Vincent Van Gogh Van Gogh wymyślił obraz tej samej wielkości, ale w formacie poziomym, przedstawiający „Pola pszenicy: zwykły” jako dodatek do tego obrazu. Wyobraził ich jako część większego, dekoracyjnego zespołu. Podobnie jak w Prowansji, w Over Van Gogh ponownie wykorzystano punkty, które są tak charakterystyczną cechą sztuki japońskiej. W jego portretie Margarity Gachet, tło jest usiane drobnymi pociągnięciami......
25. Martwa natura z cytrynami na talerzu – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje swoje wysiłki na eksperymenty z kolorem, starając się, aby jego paleta była czystsza i jaśniejsza. Najłatwiej było zrealizować ten pomysł, przedstawiając kwiaty i owoce, ponieważ ich subtelne naturalne odcienie sprawiają, że starannie rozważasz wybrane kolory, unikasz głuchych ciemnych obszarów i dążysz do czystości koloru. Martwa natura z cytrynami na talerzu......
26. Cypress Trees – Vincent Van Gogh Pod koniec kwietnia 1899 r. Van Gogh nagle zdecydował się pójść do szpitala psychiatrycznego, gdzie mógł kontynuować malowanie. W tym czasie artysta napisał słynne cyprysy, które uderzyły go tak bardzo, że o nich powiedział: „… Są piękne, jak egipski obelisk”. Wyświetlanie zielonego drzewa, zwłaszcza jego ciemnej korony, zwanej Van Gogh „Czarna plama w słonecznym krajobrazie”,......
27. Margarita Gachet w ogrodzie – Vincent Van Gogh Obraz „Margarita Gachet w ogrodzie” Van Gogh napisał w 1890 roku w Auvers. Przedstawił na niej córkę swojego przyjaciela, doktora Gacheta, który lubił sztukę i znał wielu artystów. W domu Gacheta często odwiedzał go Van Gogh, który podczas całego pobytu w Auvers stworzył dwa portrety samego lekarza i kilka prac przedstawiających jego córkę. Margarita Gachet......
28. Portret Papa Tanguy – Vincent Van Gogh Julien-Francois Tanguy odegrał ważną rolę w życiu paryskich impresjonistów. Sprzedawał im farby w swoim małym sklepie, ale czasami, zdając sobie sprawę, że z powodu całkowitego braku pieniędzy nie mogli zapłacić za towary, zaoferował niezbędne rzeczy w zamian za obrazy. Za życzliwość i responsywność artystów pieszczotliwie nazywanych tatą Tangi. Zafascynowany ogromnym urokiem Papa Tanga, Van Gogh......
29. Kołysanka (Augustine Roulin) IV – Vincent Van Gogh Na tym zdjęciu Van Gogh przedstawił Augustine Roulin, żonę listonosza Josepha Roulina, który stał się najlepszym przyjacielem Van Gogha podczas pobytu w Arles. Oprócz wizerunku listonosza i jego żony, Van Gogh stworzył portrety wszystkich swoich dzieci. Istnieje kilka wersji tego portretu, różniących się od siebie nieznacznie. Sądząc po nazwie obrazu, artystka pisze kobietę w chwili,......
30. Musme (japoński) – Vincent Van Gogh W czerwcu 1888 roku Van Gogh przeczytał powieść „Mrs. Chrysanthemum”, rzekomo o Japonii, napisaną przez popularnego i płodnego Pierre’a Lotiego. Opisy młodej Japonki, tak zwanej musmy, zrobiły na niej wielkie wrażenie, a ten portret arlesianki nadał podobną japońską nazwę. Powieści i opisy Loti o jego wizytach w Japonii stworzyły Van Gogha fałszywego obrazu Dalekiego Wschodu.......
31. Doniczka z cebulką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh skupił się na tworzeniu jaśniejszej i czystej palety. Theo Van Gogh napisał w listach swojej matki, że Vincent ciągle rysował kwiaty. Jasne, nasycone odcienie roślin pozwoliły mu znacznie bardziej zabarwić strukturę kolorystyczną obrazów. Ale oprócz kwiatów przedmiotem martwych natur były inne przedmioty gospodarstwa domowego, czasem najzwyklejsze. Takie szkice miały charakter pracy......
32. Krowy (po Jordaens) – Vincent Van Gogh W Over, Van Gogh był w stanie zaspokoić swoją tęsknotę za północą. Bardzo potrzebował powrotu do środowiska, w którym żył w młodości, zataczając pełne koło do korzeni swojej sztuki w Holandii. Dlatego podjął się napisania nowych wersji wcześniejszych prac. Krowy przywołały wspomnienia z pracy w Hadze....
33. Restauracja „Sirena” na Anier – Vincent Van Gogh W tym krajobrazie Van Gogh przedstawia budynek restauracji „Siren” w Anyer. Są inne prace autora z wizerunkiem tej instytucji. Na jednym z nich, najbardziej znanym, artysta przedstawia go od strony bulwaru. W tym samym obrazie artysta umieszcza szeroki trawnik na pierwszym planie, a budynek restauracji wznosi się w oddali. Możliwe, że te dwa dzieła zostały......
34. Gordina de Groot, portret – Vincent Van Gogh W Nuen Van Gogh przywiązywał wielką wagę do portretu. Jego zdaniem rysowanie głów było konieczne do opanowania rzemiosła artystycznego. Ponadto zamierzał wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych, w której głównym przedmiotem działalności był wizerunek postaci ludzkich. Życie chłopa i życie zwykłych ludzi było dla Van Gogha niekończącym się źródłem inspiracji. Rysując portrety chłopów, starał się przekazać......
35. Martwa natura: różowe róże – Vincent Van Gogh Martwa natura „Różowe róże” Van Gogh napisał w 1990 roku w Auvers-sur-Oise, gdzie przeniósł się po leczeniu w szpitalu Saint-Remy. Spośród wszystkich obrazów z późnego okresu twórczości, martwa natura jest jedną z najlepszych. Na zdjęciu nie ma jaskrawych, kontrastujących barw, charakterystycznych dla wcześniejszych okresów kreatywności. Wykonany jest w kojących pastelowych kolorach, które mimo kontrastu nie......
36. Widok na morze w Scheveningen – Vincent Van Gogh W 1881 Van Gogh zaczął brać lekcje malarstwa od swojego dalekiego krewnego, artysty Antona Moave. Wtedy było jasne, że nauka powinna zaczynać się od rysunku. Aby pracować z farbami, Van Goghowi wolno było postępować dopiero po osiągnięciu wystarczającej dokładności w przedstawianiu obiektów. Jednym z pierwszych obrazów z życia był ten krajobraz. Na niej Van Gogh......
37. Martwa natura z Biblią – Vincent Van Gogh To martwe życie jest jednym z najbardziej nietypowych obrazów Van Gogha. Został napisany w październiku 1885 roku. Istnieje przypuszczenie, że obraz powstał po wizycie w Państwowym Muzeum w Amsterdamie, gdzie młody artysta był pod wielkim wrażeniem twórczości Rembranda van Rijna i Fransa Halsa. Wpływ malarstwa tych mistrzów jest wyraźnie widoczny na tym obrazie, w szczególności......
38. Autoportret z tubą – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Antwerpii przed Van Goghem, kwestia zarobków stała się ostra. Posiadając talent artysty, mógł on malować widoki miasta na sprzedaż turystom lub tworzyć znaki dla sklepów i restauracji. Planował także realizację zamówień na portrety. Oprócz zarobków, pisanie portretów miało dla Van Gogha rolę rodzaju szkolenia przed stworzeniem bardziej poważnych rzeczy. Obraz ludzi wymaga......
39. Człowiek z sierocińca w cylindrze – Vincent Van Gogh Van Gogh lubił pracę z ludźmi z domu opieki. Rysunki z tej serii zdecydowanie pokazują wyraźny postęp Vincenta w porównaniu z próbami, powiedzmy, rok wcześniej. Uporczywa praca przyniosła owoce, a jego umiejętności artystyczne stały się bardziej dojrzałe. Na początku 1883 roku Van Gogh używa tego samego tematu – osób starszych – ale teraz pojawiają się......
40. Kwitnące brzoskwinie – Vincent Van Gogh Kiedy nadciągnęła wiosna, Van Gogh napisał kwitnący sad. Ta scena jest napisana w tym samym miejscu co La Vintage Crop, ale kąt jest bardziej skośny i mniej panoramiczny. Jest też niebieski wózek, który jest dobrze widoczny po lewej stronie płótna. Ogrody i ośnieżone góry to motywy, które można znaleźć w japońskich wydrukach kolorowych, takich jak......