Moskwa-Moskwa – Aristarkh Lentulov

Podobne obrazy:

1. Dzwonnica Iwana Wielkiego – Aristarkh Lentulov Sam artysta szczególnie podkreślił ten panel obrazowy jako „rozwiązanie problemu wielkiej rosyjskiej sztuki dekoracyjnej”. Wyrażenie to służyło najpierw jako rozszerzona nazwa płótna, na pierwszym wernisażu, w którym zostało pokazane. Obraz jest prawdziwą polifonią płaszczyzn i półkolistych, które rozpościerają się na polu płótna i są związane z falami dźwiękowymi emanującymi z dzwonnicy Iwana Wielkiego. W wyobraźni......
2. Cerkiew Wasyla Błogosławionego – Aristarkh Lentulov Ten panel pokazuje rzeczywistą dekoracyjną nagrodę palety kolorów. Przedstawia budynek, zrównany z ziemią i fasetami w duchu kubofuturyzmu. Układają się one w płaszczyźnie i wypełniają jasne barwy w Lentaulovie, dzięki czemu obraz nabiera podwójnego brzmienia. Słynna Cerkiew Wasyla Błogosławionego, znajdująca się w Moskwie na Placu Czerwonym, okazuje się być usytuowana na płaszczyźnie płótna w sposób......
3. Moskwa II – Wassily Kandinsky „Moskwa II”, napisana przez Kandinsky’ego w 1916 roku, jest jednym z najpiękniejszych płócien okresu rosyjskiego w kolekcjach prywatnych. Burzliwe wydarzenia, które sprowadziły artystę z powrotem do ojczyzny, obudziły miłość do jego rodzinnego miasta, które było przechowywane w jego sercu przez te wszystkie lata. W latach 1916-1917, zainspirowany powrotem, Kandinsky napisał kilka „moskiewskich” obrazów. Ta kompozycja......
4. Moskwa dziewczyna z XVII wieku – Andrei Ryabushkin A. P. Ryabushkin napisał obraz dziewczyny z Moskwy w 1903 roku. Obraz przedstawia młodą dziewczynę idącą ulicą. Jej chód jest pełen wdzięku i wdzięku. Przy całym swoim wyglądzie młode piękno pokazuje, jak dumna jest z Moskwy. Jej wygląd nie pozwala zrozumieć, do której klasy należy. Ubrania wskazują, że nie pochodzi on z ubogiej rodziny, ale......
5. Nowa Moskwa – Yuri Pimenov Słynny radziecki artysta Pimenow, Jurij Iwanowicz, stworzył całą serię prac o tematyce moskiewskiej. Przede wszystkim z tej serii uderzyło mnie zdjęcie „Nowa Moskwa”. W nim autor pokazał Plac Sverdłowa, który jest praktycznie centrum miasta. W oddali widać duże domy i budynki. W nich można zobaczyć sylwetki słynnego House of Unions i hotelu „Moskwa”. Pierwszy plan......
6. Moskwa Zima – Natalia Gonczarowa Róg starej Moskwy. Śnieżna, mroźna zima. Dachy domów, kępy drzew – wszystko jest pogrzebane w śniegu. Na ulicy koń zaprzężony w lekkie sanie, pani w saniach i woźnica na ulicy. Rzadcy przechodnie śpieszą do domu. Robi się ciemno. Na biały śnieg spadnie niebieski wieczór cienie. Różowe zachody słońca zapowiadały mrozy. Obraz tworzy radosny, pogodny nastrój....
7. Moskwa wieczorem – Tatyana Nazarenko Tatyana Nazarenko jest jedną z artystek na przełomie epok, która pracowała w czasach Związku Radzieckiego iz powodzeniem przekazała swój prezent jako sztandar nowoczesnej Rosji. Jej obrazy z reguły są spisekami lub przedstawiają ludzi. Perspektywa w nich jest często zerwana, postacie, które nie powinny się zderzać, znajdują się w tym samym miejscu w tym samym czasie.......
8. Moskwa Widok na Kreml z Zamoskvorechye – Arkhip Kuindzhi Preferencje krajobrazowe Kuindzhi są oczywiste – przede wszystkim lubił on przedstawiać lasy, pola, rzeki, morze i góry. Ale, ogólnie mówiąc, artysta nie wymyślił żadnych ograniczeń z góry. Uczył także tego swoim uczniom, którzy przynieśli nam żywy głos mistrza. Szanował czyjąś myśl: „Każdy może myśleć po swojemu”, powiedział Kuindzhi. „W przeciwnym razie sztuka by nie wzrosła.”......
9. Picie herbaty w Mytishchi pod Moskwą – Wasilij Perow Kilka wieków temu nowoczesny Wasilij Perow Mytischi słynął z wyśmienitej, krystalicznie czystej wody ze swoich źródeł. Tutaj sama Katarzyna II mogła ugasić pragnienie, które tak bardzo spodobało się tutejszej wodzie, że cesarzowa wydała nawet dekret o budowie wodociągu Mytiszczi-Moskwa. Ogólnie rzecz biorąc, picie herbaty w Mytishchi uznano za dobrą formę. Tymczasem obraz V. Perova wcale......
10. XVII-wieczna Moskwa ulica na wakacjach – Andrei Ryabushkin Po ulewnym deszczu ulica Moskwy zamieniła się w rzekę z szybko poruszającym się strumieniem wody i błota. Piesi przechodzą przez śliskie kłody przez strumień na drugą stronę ulicy, zbierając stroje ich ubrań. Na pierwszym planie jest młoda kobieta w białym szaliku, ostrożnie wkraczająca na chodniki. Jej długie ubranie zapinane jest na duże guziki, a ten......
11. Moskwa Yard – Wasilij Polenow Obraz „Moscow Yard” dla młodego artysty Wasilija Polenovej był jej debiutem jako uczestnika Wystaw Wędrownych. Nie uważał szkicu napisanego z okien własnego moskiewskiego mieszkania za coś znaczącego, nazywając dzieło „zdjęciem przedstawiającym dziedziniec w Moskwie na początku lata”. Ale właśnie z powodu tego „obrazu”, sława i sława przyszły do ​​artysty, a samo płótno stało się ulubionym......
12. Wprowadzenie do nowego żydowskiego teatru – Marc Chagall Był to główny panel zorganizowanego Państwowego Żydowskiego Teatru Kameralnego, przekształcony z rezydencji dworskiej. Miał on wysokość 3 mV i długość 8 mV i znajdował się wzdłuż podłużnej ściany hali. To wspaniała żydowska commedia del arte. Chagall przedstawia się jako Mojżesz obok tablic Prawa. Za pomocą swego rodzaju „kodu” tworzy wielopoziomową narrację, ukazującą się jako parodia......
13. Obraz ołtarzowy z kościoła Sant’Agostino: Św. Augustyn – Piero della Francesca Pierre della Francesca otrzymał zamówienie na obraz ołtarzowy dla kościoła Sant’Agostino w San sepolcro w 1454 roku. Prace nad nim trwały do ​​1469 roku. W pierwotnej formie obraz nie dotarł do nas – został zniszczony w XVI lub XVII wieku, a pozostało z niego tylko kilka fragmentów, które są obecnie przechowywane w różnych muzeach. Centralny......
14. Moskwa krajobraz. Rainbow – Nikolay Krymov Płótno „Moskiewski pejzaż Rainbow” zajmuje szczególne miejsce w twórczości Krymova. Łączy symbolizmu poszukiwanie wizji i impresjonistyczne artystę: rainbow dosłownie rozplanowany przez kolor i krajobrazu w ogóle, to jest tajemniczy niebiański korespondencja i ziemski świat w oczach symbolicznych....
15. Miracle cache – Paolo Uccello Ta scena jest częścią obrazu ołtarza napisanego przez Ucchelo-lo dla Kościoła Ducha Świętego w Urbino. Wiadomym jest, że kapitan miał napisać cały ołtarz, ale skończył dolny panel, odmówił zamówienia, a on został przekazany do holenderskiego Van Vassenhove IES. Tradycyjnie sceny na dolnych panelach obrazu ołtarza były ściśle związane z główną sceną przedstawioną w centralnym panelu.......
16. Klasztor Savvino-Storozhevsky pobliżu Zvenigorod – Lev Lvovich Kamenev Od końca lat sześćdziesiątych XIX wieku artysta pracował dużo w pobliżu Moskwy, w szczególności w osadzie Savvinskaya w pobliżu Zvenigorod. Nie bez powodu te miejsca nazywane są Szwajcarią pod Moskwą. Tutaj w najbardziej malowniczych zakątkach regionu moskiewskiego znajduje się zabytkowy klasztor Savvino-Storozhevsky. Piękno klasztoru uzupełnia i wzmacnia szczególna charakterystyka jego położenia: jest widoczny zewsząd, będąc......
17. Plac Czerwony w drugiej połowie XVII wieku – Apolinary Wasnikow Architektoniczny krajobraz historyczny jest nierozerwalnie związany z człowiekiem. A ludzie, z reguły, Vasnetsov wcale nie wydają się być dodatkami: ich działania są tak żywe i naturalne, ich wygląd jest przekonujący, ujawniając do pewnego stopnia ich stan wewnętrzny, uczucia, nastrój. To właśnie sam artysta powiedział o specyfice jego wieloletniej pracy nad odtworzeniem historycznego wyglądu starożytnej Moskwy:......
18. Święty Jan Teolog, pisząc Księgę Objawienia na Patmos – Sandro Botticelli Ten długi panel z ołtarza San Marco przedstawia świętego Jana, zwanego także teologiem, samego na wyspie Patmos. Morze jest otoczone zieloną wyspą; święty siedzi pośród surowych nagich skał: to ustawienie przystoi stwórcy apokaliptycznych proroctw, kontynuując czwartą Ewangelię napisaną przez niego. John rozpoczął swoją podróż, gdy wraz z bratem Jakubem opuścił swoje rzemiosło jako wędkarz i......
19. Plac Czerwony – Wassily Kandinsky Obraz „Plac Czerwony” to pejzaż, w którym Kandinsky tworzy obraz centrum Moskwy, jednego z jego ulubionych miast. Artysta stosuje futurystyczną metodę przekazywania ruchu postaci, kładąc główny nacisk na środek kwadratu, pokazując jej główne zabytki. „Moskwa to dwoistość, złożoność i wysoki poziom mobilności, kolizji i mieszania poszczególnych elementów wyglądu… Myślę, że to jest wewnętrzna i zewnętrzna,......
20. Dancing Peasants – Albrecht Durer „Tańczący chłopi” – cudowny grawerunek na codzienne tematy. Artysta wykonał tę pracę w przeddzień wydarzeń wojny chłopskiej. Grawer wyposaża swoich bohaterów w brutalną i potężną siłę, stanowczość i wojowniczość. Jednocześnie ironia i pobłażliwość mieszkańców miasta widać w jego stosunku do nich....
21. W podbitej Moskwie („podpalacze” lub „Strzelanie na Kremlu”) – Wasilij Werechagin Zgodnie z prawem wojennym, każde miasto, podbite przez wroga, musi być posłuszne zwycięzcy. Po wkroczeniu do Moskwy Napoleon natychmiast wyznaczył spośród swojej świty tych, którzy mieli utrzymać porządek w tym nowo podbitym mieście. Ale kolejność nie przyszła. Wkrótce po przybyciu armii francuskiej do Moskwy rozpoczęły się pożary w mieście. Następnego dnia wybuchła straszna tragedia. Huragan,......
22. Moskiewski Kreml z Dmitrijem Donskojem – Apollinariuszem Vasnetsov „Jego poglądy na temat starej Moskwy, które są naukowo bardzo wiernymi ilustracjami, są cenne w czysto artystycznym sensie” – napisał Alexander Benoit o historycznych obrazach Appolinaria Vasnetsov. Opierając się na licznych źródłach archeologicznych, graficznych i pisanych, jego prace stały się prawdziwymi dokumentami historycznymi i artystycznymi. Zdjęcie przedstawia prawdopodobny widok Kremlowskiego Dmitry Donskoya z Bramy Borowickiej......
23. Księżniczka snów – Michaił Vrubel Panel dekoracyjny jest obrazem przeznaczonym do trwałego lub tymczasowego dekoracji fragmentu ściany lub sufitu, czyli w pewien sposób buduje przestrzeń życiową, wpływa na nią, sprawia, że ​​mieszkańcy tej przestrzeni żyją według własnych praw. Jeśli nie zapomnisz, że głównym celem symboliki było budowanie życia zgodnie z prawami sztuki, zgodnie z prawami bezwzględnego piękna, to możesz zrozumieć,......
24. Pole pszenicy z cyprysem – Vincent Van Gogh Obraz pola pszenicy z cyprysami przechowywanego w Londyńskiej Galerii Narodowej został namalowany w 1889 roku, kiedy artysta przebywał w szpitalu. W tej pracy, podobnie jak w innych płótnach tego okresu, Van Gogh używa niebieskich i żółtych farb, pracując nad tą paletą z subtelnymi, niemal graficznymi ruchami. Obraz stwarza wrażenie niesamowitego zamieszania kolorów, niezrozumiałej mocy doprowadzonej......
25. Altar Obra – Masaccio W drugim wydaniu „Życia najsławniejszych malarzy” George Vasari przypisuje Masaccio obraz ołtarza, który widział w kościele Marii Marii Maggiore w Rzymie. W XVII wieku obraz ten został usunięty z kościoła i wkrótce został utracony. To był tryptyk dwukierunkowy. W 1950 roku, w jednej prywatnej kolekcji w Anglii, odkryto dwa panele tego obrazu, które natychmiast zostały......
26. Portret Piotra Wielkiego – Andriej Matwiejew Piotr, syn cara Aleksieja Michajłowicza i Natalia Kirillowna Naryszkina, urodził się 30 maja 1672 r. Gdy nie miał jeszcze czterech lat, w styczniu 1676 r. Zmarł jego ojciec, a Piotr został wychowany przez jego matkę, Carę Natalię. 27 kwietnia 1682 zmarł starszy brat Petera Cara Fedora. Po jego śmierci nastąpiły burzliwe wydarzenia: proklamacja Piotra Cara,......
27. Wybrzeże morskie ze skałą – Arkhip Kuindzhi Arkhip Iwanowicz Kuindzhi pracował w gatunku krajobrazu, niestrudzenie tworząc nowe formy i rodzaje obrazów. Prace nad krajobrazem „The Sea Shore with a Rock” powstały nie rok. Obecnie zdjęcie znajduje się w Regionalnym Muzeum Sztuki Kirowa. V. M. i A. M. Vasnetsov. Do pisania „Seashore with a rock” używano farb olejnych, a zamiast płótna był papier......
28. Epoka kamienia – Victor Vasnetsov Vasnetsov potrafił bardzo realistycznie przedstawić życie starożytnych ludzi. Pokazuje swoje codzienne czynności, takie jak polowanie, ucztowanie, czynności rytualne. Artysta przedstawił garstkę ludzi, wszyscy w przepaskach na biodrach. Ich włosy są brudne. Ich ciała są ciemne i muskularne. W centrum jest lider. Jest najwyższym i najsilniejszym z mężczyzn. Jego twarz jest surowa, a ręce trzymają broń.......
29. Tanya – Kukryniksy W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Kukryniksy zajmował się również malarstwem, a 28 stycznia 1942 r. Opublikowała esej o heroicznej śmierci młodej partyzantki Tanyi, powieszony przez hitlerowców we wsi Petrishchevo, która znajduje się kilkadziesiąt kilometrów od Moskwy. Fotografia głowy zabitej dziewczyny zrobiła na nich silne wrażenie – z pętlą na szyi. Postanowiono napisać zdjęcie o tym......
30. Kąpielisko Bathsheba – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Bathing Bathsheba”. Rozmiar obrazu to 109 x 142 cm, olej na płótnie. W 1716 roku, niezadowolony z opłacania przez Brytyjczyków jego dzieł, Ricci wyjechał do Paryża, gdzie został członkiem Królewskiej Akademii Sztuki za pracę „Triumf mądrości nad niewiedzą” i wkrótce wrócił do Wenecji. Dwa obrazy malarza z połowy lat 1720-tych,......
31. Bitwa o Moskwę – Pavel Ryzhenko Diorama pokazuje wydarzenia rozgrywające się na podejściach do Moskwy na polu Borodino w październiku 1941 r. Żołnierze 5. Armii, której główną siłą była 32. dywizja strzelców syberyjskich 32. Czerwonego Sztandaru i przeniesione do niej oddziały Moskiewskiego Okręgu Wojskowego, powstrzymały napór wroga. Udało im się zatrzymać marsz hitlerowców tylko sześć dni, ale to dało okazję do......
32. Święty Sebastian – Hans Baldung Ołtarz „Święty Sebastian”. Na centralnym panelu ołtarza Hans Baldung Green przedstawia św. Sebastiana, który zostaje zastrzelony przez dwóch łuczników, a sam Green znajduje się w tej chwili za ofiarą. Artyści często przedstawiali się w swoich pracach ołtarzowych, ale nie w centralnym panelu. Ta pozycja w centrum powinna mieć sens. Tak więc Green jest zaangażowany w......
33. Madame Matisse (Zielony pasek) – Henri Matisse Obraz „Madame Matisse” został namalowany przez artystę w 1907 roku. Tutaj przedstawił swoją żonę – Madame Matisse. Trzeba powiedzieć, że kiedy płótno zostało zaprezentowane publicznie, społeczeństwo przyjęło nieopisane uczucie i nie było to uczucie podziwu. Ludzie nie mogli zrozumieć, jak można tak bliskiej osobie przedstawiać tak brzydkie światło. Tak, a współczesny wielbiciel talentu artysty nie......
34. O świcie przy moście Resurrection Bridge. Koniec XVII wieku – Apolinary Wasnikow Odwołanie A. M. Vasnetsova do historycznych architektonicznych krajobrazów Moskwy było zarówno pracą wdzięczną, jak i trudną. Wdzięczny, bo artysta musiał otworzyć nową i na swój sposób niezwykle osobliwą stronę w historii rosyjskiego malarstwa. Trudne – choćby dlatego, że wybrana droga ciągłego dążenia do wielkiej autentyczności i archeologicznej dokładności wizerunków starych miast kryje w sobie niebezpieczeństwo......
35. Chrystus w ogrodzie Getsemani – Arkhip Kuinji W porównaniu z dekadą aktywnego uczestnictwa w wystawach, przez pozostałe trzydzieści lat Kuinji zrobił stosunkowo niewiele. Według wspomnień przyjaciół artysty na początku XX w. Kuindzhi zaprosił ich do swojego studia i pokazał obrazy „Wieczór na Ukrainie”, „Chrystus w ogrodzie Getsemani”, „Dniepr” i „Brzozowy gaj”, które podziwiali. Ale Kuindzhi był niezadowolony z tych prac i nie......
36. Autoportret w filcowym kapeluszu – Vincent Van Gogh Van Gogh często wykorzystywał siebie jako model do wykonywania malarstwa figurowego. Paryskie autoportrety są przydatnymi zapisami jego eksperymentów malarskich. W tym autoportrecie, wykonanym zimą 1887-1888, nie ma systematycznego stosowania jednolitej metody nakładania farb. W tle używał rozproszonych kolorowych kropek i zmniejszył rozmiar pociągnięć. Artysta użył oddzielnych typów etykiet dla każdego obszaru płótna. Ten zróżnicowany, prawie......
37. Wschód Księżyca nad morzem – Caspar David Friedrich Obraz został namalowany jako łaźnia parowa na płótnie „Wiejski krajobraz w świetle poranka”. W obu utworach brzmi temat czasu, zawsze fascynujący Fryderyk. W centrum kompozycji „Wiejski krajobraz w porannym świetle” artysta umieścił duży dąb, za którym góry i kościół są spowite mgłą. Oba obrazy odzwierciedlają myśl artysty o kruchości ziemskiej egzystencji. W przypadku Powstania Księżyca......
38. Ołtarz dwóch john. Lewe skrzydło – Hans Memling Na lewym skrzydle jest ścięcie głowy św. Jana Chrzciciela i uwodzicielskiej Salome. Ogólnie rzecz biorąc, skład tryptyku jest nieskazitelny z punktu widzenia narracji: różne części utworu są ze sobą powiązane tematycznie i przestrzennie, co nie stało się jeszcze typowe dla malarstwa tego czasu. A wybór tematu Apokalipsy jest wyjątkowym fenomenem w historii sztuki. Nigdy wcześniej......
39. Pożar Moskwy w 1812 roku – Iwan Ajwazowski Straszliwy wielodniowy pożar, który wybuchł w Moskwie w dniach, w których znajdowały się w nim wojska francuskie, odbijał się w obrazach wielu artystów. Nie zwracał uwagi na te wydarzenia i słynny malarz morski Iwan Ajwazowski. Napisał także sceny bitewne, a to płótno powstało w 1851 roku, będąc pod wrażeniem Moskwy, gdzie nie żył, ale w......
40. Rybacy – Armand Giyomen Francuski impresjonista, Armand Giyomen, był agentem handlowym w swojej specjalności, a od 1860 r. Pracował w firmie kolejowej Paryż-Orleans. Jednak miłość do malarstwa doprowadziła go do Akademii Suis w Paryżu. Tam spotkał się z C. Pissarro i P. Cezanne’em, dzięki którym nauczył się pracować na świeżym powietrzu. Artysta uwielbiał pisać na atlantyckim wybrzeżu Francji, Lazurowym......